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《花卉装饰画》教案
在教学工作者开展教学活动前，常常要根据教学需要编写教案，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是小编为大家收集的《花卉装饰画》教案，希望对大家有所帮助。
《花卉装饰画》教案1
一、教材分析
课文介绍了装饰画这一表现形式的特点，主要体现以下方面：
1、装饰画表现的是理想中的自然，区别于一般写实绘画。偏重于表现形式的装饰性。装饰画的表现手法较为主观，自由，具有适应性。注重形象的平面化处理，强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的应用。造型、色彩相对单纯，不拘泥于客观对象的描绘，而是将其抽象化、图案化，有意图地折分、组合画面，以求新的视觉效果。
2、装饰画常常运用于器物、壁画、广告装潢，适合某种装饰目的的需要。注意区别绘画的装饰性和以装饰为目的的装饰画。
3、装饰画常采用实物和不同材质作为媒介，注重利用各种材质所产生的效果，包括色泽、质地、质感等。材料本身所蕴涵的我，可以启发作者联想与主题的表现，产生创造的欲望和灵感。
二、教学目标：
1、知识目标：通过本课学习，了解装饰画的概念和艺术特点，掌握欣赏方法，感悟装饰画带给人的美感。
2、情感目标：培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。3、能力目标：通过学习，让同学们简单地创作一幅装饰画。
三、学情分析：
这节课内容针对是高一的学生，高中生已经有一定的欣赏水平，对美术作品也有了自己的了解和偏好，对于装饰画他们在生活中已经有了一些接触，但大部分学生对装饰画缺乏深刻的认识，对艺术作品和美术现象有了一定的审美倾向，上课过程中内容不宜讲得过于理论化，要结合实际展示出本课的精彩。
四、教学策略选择与设计：
本课属于“造型·表现”学习领域，也是线条系列的一部分，装饰画既具有简洁、明快、强烈的艺术美感，也具有秩序化、夸张变化等艺术个性。本节课的装饰画，由于是线条系列课程的一部分，所以多选择的是线条比较丰富的装饰画，目的是让学生在进一步体验线造型带给人没干的同时，了解、体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感。
五、教学环境及资源准备：多媒体、课件
教学重点：
体会装饰画的特点，感受装饰画带给人的美感。
教学难点：
学生对众多不同风格装饰画的理解。
教学过程：
一、导入：
教师：同学们，今天我们一起来学习一种新的画种，它的名字叫装饰画。随着生活品位的提高，居住环境的改善，我们更多地用画作来美化生活空间。今天我们就来认识和学习装饰画，并自己动手制作，为我们的生活增添一分情趣。课件出示装饰画和写实绘画各二幅，从欣赏两种不同表现形式的作品，引入装饰画这一概念。
教师：同学们在欣赏的过程中比较几幅作品有什么不同点？你们喜欢那一幅美术作品为什么？作者为什么这么去表达？
学：下面两幅不像真实的自然，概况，简化（抽象艺术）……上面两幅很像大自然的风景，真实（具象艺术）……
设计意图：学生最初的茫然，接下来自然会产生疑惑，此时把这个问题抛出来，即可以激发学生思考也可以满足学生的好奇心。
[引出主题]赏心悦目美化生活——装饰画
一、什么样的画叫装饰画？
1、装饰画一般是指具有装饰意义的绘画，是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别，在于它具有欣赏性和装饰性，其价值在于满足人们装饰的需要。它是借助于可被利用的物质材料和相应的工艺制作方法。依据主观感受和形式美的法则，运用夸张、变形、抽象、简化、寓意等手法。以平面化的造型语言设计出富有装饰性的艺术形象。
（1）师：通过下面两幅猫的作品，你们来试着表达作者是怎么样的创作出来的。通过比较用自己的话说说装饰画的艺术特征学：夸张、变形、概括、简化、统一。师：总结装饰画的特征。
设计意图：这是一个由具体事物概括，抽象主观感受的过程，目的是为理解绘画元素（点、线、面、色）来表达艺术家的主观感受。
（2）师：老师有个朋友，在家里装潢时由于意见不统一，不知如何去选择房间的颜色，请同学们帮忙看看？
学：色彩的明暗、冷暖及色的搭配。
师：肯定学生的回答，同一副作品放在不同的空间里有不同的感觉。设计意图：解读装饰画在不同空间里起到的效果不一样，让学生在阐述的过程中思维更加清晰，理解透彻，从而内化为学生内在的观点。
二、装饰画有什么艺术特征？
1、概括、简化、统一，求得单纯而有秩序的装饰美。
2、夸张、变形、强调，求得强烈而有个性的装饰美。
3、形式美的法则在装饰画中的运用，如：变化与统一、对称与均衡、对比与尺度、节奏与韵律的体现。（1）装饰性：
装饰画不是一个画种，而是一种表现形式。注重形式没的探索和表现，通过对自然物像的抽象化、简洁化、秩序化的艺术处理，形成装饰的韵味，创造出赏心悦目的审美效果。（2）单纯性：
装饰画中的形象和色彩，通过变形与提炼都变得更加简洁和精炼，省略了形象的细节和过渡的色彩。单纯化使形象特征更加典型，更加突出。
（3）平面化：
装饰设计不论是采用二维空间形象还是三维空间的形象，应用在“打散构成”和“散点构成”构图上都处于只有二维空间的'平面化状态。（4）秩序化：
主要表现在画面所具有的秩序感上，是将自然界中的秩序感作为一种表现的形式。突出装饰美感，引起人们心灵的共鸣。秩序化一般多用重复、渐变、放射等法则。
（5）象征性：
以动物植物文字色彩来组成吉祥的画面，表达某种画面之外上的意义和情感，其拖人们对美好生活的向往和追求，折实装饰画特有的一种象征手法，也是我国各传统文化很重要的一个特点。（6）表现性：
表现性是相对于再现而言的。装饰画家从自然之中获得创作原型和感受，然后以适合表达特定感受的艺术形式来予以表现。（7）公共性：这里所说的公共性，并非是将装饰画置于公共的空间，而是指装饰画关照自然的视角，表现的内容、表现的形式、欣赏的习惯几乎为所有大众所认可，是一种没有替代性的公共艺术语言表达方式。
三．从下列几幅作品中分析装饰画有什么独特风格？《红云》《绣女》……作品体现出的特征：
1、构图上体现了传统的文化精神。
2、造型上体现了自然美与形式美的统一。
3、色彩上是理想化与目的性的统一。
四．所有的装饰画都是画出来的吗？装饰画对工具和材料有限制吗？
装饰画不同于一般绘画，主要因其风格、手法和功能而界定，所以工具材料的使用宽泛而自由，可以创造出丰富的视觉效果，突显出材料的美感。《轻舞飞扬》《小女孩》《白鹤》《太阳与人》??
1、纸贴画
2、布贴画
3、漆画
4、软件制图
5、国画
每一种材料都有各自的形态、色彩、肌理等视觉特征它们的厚薄、轻重、粗细、明暗各不相同。那么如何发现和利用材料的美感创作出美的画面呢？
合作探究：
1、所有的装饰画都是画出来的吗？
2、装饰画对工具和材料有限制吗？
师：同学们欣赏下面四幅作品看看是用什么绘画形式表现的？这些装饰画中许多材料是我们非常熟悉的你能把他们找出来吗？学：纸，铁丝，石头，树叶…
师总结：没想到吧！一朵用小纸团揉成的花！……扣子碎毛线铁丝头……、、有意思吗？每一种材料都有各自的形态、色彩、肌理等视觉特征它们的厚薄、轻重、粗细、明暗各不相同。那么如何发现和利用材料的美感创作出美的画面呢？如何欣赏装饰画呢？
五、如何欣赏装饰画？
1、装饰画中有哪些主要的造型要素？形的排列组合、轮廓变化和面积变化，不同形状给人不同的感受。线的曲直、粗细、刚柔等。色彩的明暗、冷暖及色的搭配。
2、如何使造型富于装饰性？概括、简化、统一的秩序装饰感。夸张、变形、强调，求得强烈而有个性的装饰美感。
3、形式法则在装饰画中的运用，变化与统一、和谐与对比、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律的应用与体现。
作品分析：
丁绍光沥粉画《幸福鸟》
师：先来欣赏丁绍光的作品，丁绍光，中国花坛“云南画派”代表人士，被联合国三次选为“世界代表画家”。以小组为单元共同欣赏，讨论处理完成问题，选派代表发言。(出示)：作品给你的第一印象是什么样子？运用了哪些艺术元素（点、线、面）和方法？表达了画家的什么样的感情？学：画面太美，有人，动物……
师：作品的第一印象：美,清新秀美,富有诗意和画意,充满了一片爱心和春风,蕴含着一种动人的感情,给我们带来了温情和欢悦。疏疏密密交叉在一起的金色线条,像音乐一样有节奏感和旋律美,使画面充满浓重的浪漫主义和抱负主义色彩。
①画面构图饱满,错落有致，②线条富厚,排列整齐,疏密有致,富有节奏和旋律感。(板书：线条美)③造型简练、概括、夸张、变形。(板书：造型美)--身体修长的婀娜少女,姿态优美,形象夸张。④色彩简洁、明快、和谐。(板书：色彩美)--明净的人士、飞鸟,金色的线条,蓝色的违景。既有色相的对于比,又有冷暖和明度的对于比。
师总结：在静谧的蓝色密林中,明净的飞鸟与修长婀娜的少女相依相戏,引发人们无限美的想象,又与那排列整齐富有节奏感和旋律美的金色线条,构成了一幅宁静、柔美、温馨、和谐的动人画面。表达了画家对于生活、对于艺术的满腔热爱之情。《幸福鸟》将现代精神与中国古老的绘画传统紧密结合起来，运用细劲有力的铁线描和夸张变形的手法刻画云南少数民族妇女形象。仙鹤的曼妙风姿，少女的瑰丽柔媚，构图的饱满，色彩的美妙，在他的笔下达到了新的艺术高度和视觉效果，从而给人以奇光异彩、目不暇接的感觉。
2、康定斯基油画《时髦女低音》
以简洁的造型、鲜明的红、绿对比色，使作品极具个性。
随着社会的发展与进步，人们对生活品质的追求越来越高，不经意间，装饰画已悄然走进了我们的生活。
六、实践创作：
利用身边的材料，创造一副装饰画？提示：
生活中有很多东西是值得珍藏的：儿时的小虎鞋，跟同学一起放过的风筝，爸爸从外面带来的小帽，平时的一张涂邪……这些素材，当我们把它们收集在一起时，其实就开始了创作装饰画的第一步。每个同学可根据自己的情况，任选题材、内容材料和方法，课后创作一幅装饰画来装点自己得空间。
七、总结
装饰画取材广泛、构思灵活，观赏性强，便于操作。这些承载着真善、美的画作，以其特殊的方式，扮靓了人们的生活，把美洒向了人间。
八、[课后延伸]请你设计一幅装饰画，工具、材料、题材不限，并说出他适合放在什么环境中？
《花卉装饰画》教案2
一、教学目的
１、通过教学使学生初步理解“装饰”概念及装饰鱼的表现特征（即外形与花纹的形式美）。
２、使学生懂得动用线条进行装饰的绘画方法。
３、通过审美评价与集体创作的教学活动，培养学生的审美欣赏能力和协作精神。
二、教学重点通过欣赏、观察热带鱼的外形、花纹、色彩，指导学生理解装饰鱼的特征和审美表现方法。
三、教学难点
指导学生运用有对比的线条表现装饰鱼的花纹。
四、作业要求
要求用各种线条画一条带装饰性的鱼（可用单色线，也可用多种颜色线绘画）；并集体创作“海底世界”的画面。
五、课前准备
教师：
１、带观赏鱼的玻璃缸一个。
２、热带鱼照片、绘画作品若干幅。
３、投影机，音响，音带。
学生：彩色水笔，剪刀，作业卡纸（浅色为主）。
六、教学过程
（一）组织教学
（二）欣赏教学：感受鱼的特征及美态
１、教师示意学生观赏玻璃缸里的热带鱼，提问：A、玻璃缸里是什么鱼？（学生回答后出示课题：鱼）B、一般生长在什么地方？
２、猜谜语导入新课：出示写有谜语的投影片“花衣裳，飘彩带，成圆，成角，成方块；有嘴巴，不说话；没有脚，会玩耍；小朋友，喜爱它，见了笑哈哈；小花猫更爱它，见了伸手抓。”
３、指导学生在猜读谜语、欣赏、联想的过程中加深对热带鱼特征的认识和记忆：鱼外形的几何特征，鱼身花纹及色彩特征。
４、在上一教学步骤进行的同时，依学生回答的内容，板示各种热带鱼的外形。
５、播映录像，欣赏分析水底中形式多样的热带鱼，通过活动，巧妙地点出热带鱼的美感特征（板书：外形美、花纹美、色彩美）。
（三）基本技能的讲授----学习装饰的绘画方法
１、对比赏析：出示三条装饰鱼和一条写实鱼的范画，让学生区别装饰鱼与写实鱼的不同表现方法。
２、观察实物（有花纹的手帕与白手帕）作比较和欣赏，理解装饰的意义。并出示投影片，展示几种有对比的线条排列、组织纹样（解决难点的关键）。并出示“线条装饰画”的课题。３、教师讲授与示范作画步骤（先读课文的作业要求，然后教师示范作画步骤）Ａ、先画鱼的外形（要求用线大胆、肯定、流畅，并作适当的夸张）。
Ｂ、把鱼的各部位用线作装饰（要求线条精工、齐整，才会得到装饰美的效果），并示范引导学生对彩色水笔的使用和各类线条的表现方法。Ｃ、对作品作调整。４、布置课堂练习内容：用线条画一条带装饰性的鱼。
５、学生个人作业，教师巡回辅导：播放儿童音乐，学生作画，老师注意提示以下几点：Ａ、构图饱满；Ｂ、线条要有装饰的整齐及变化；Ｃ、鱼在画纸上的方向不要都向左方。
６、作业评议：教师要求学生画好装饰画后，用剪刀沿着鱼的外形剪下来，挂到黑板前的线上，邀请几位学生上台挑选自己认为好看的“鱼”，并向大家说明“评选”这些“鱼”的原因。
（四）情境教学：师生共同创作画面
１、教师出示自己设计绘制的半成品画面----海底世界。
２、学生活动：组织学生将自己挑选的鱼摆到“海底世界”上去；教师帮助学生按鱼儿游玩的一条主线布局；再鼓励其他学生“加摆”其他小鱼儿丰富画面。
（五）课堂小结
我们知道了什么叫装饰，课堂上以“赏鱼--画鱼--剪鱼--评鱼--摆鱼”的审美活动主线，学会用各种线条装饰鱼的方法：许多同学完成得很好，相信大家以后会画出更好、更多的装饰画，美化我们的生活。
课题：装饰画的基本知识课型：单一课
知识目标：对装饰画的正确理解；如何学习装饰画；装饰画的构图。能力目标：培养学生设计装饰画的基本能力。德育目标：培养学生高尚的审美情趣。
教学重点：装饰画的基本特点；装饰画的风格与构图。教学难点：装饰画的构图
教学方法：讲解、欣赏、采用幻灯教学用具：教材、幻灯片教学程序：
一、组织教学。
二、对装饰画的正确理解与认识
刚接触装饰画的同学往往很容易对“装饰”一词产生误解，一般容易把装饰画仅仅理解为将形象根据一定的法则变化即为装饰画，认为装饰画就是将这些变化法则把握好，即可算是掌握了装饰画的创怍规律;另一种认为装饰画变幻莫测无规律可循，无从入手学习。
要正确理解装饰画首先要理解“装饰”一词的言义。我们在《辞海》中所见到的“装饰”一词解释为修饰、打扮。这只是对“装饰”一词本意的阐释。其实“装饰”一词与其它词意一样也有其进一步延伸的性质。“装饰”一词在不同的时代有其不同的言义，例如，在传统陶瓷器皿上绘制的装饰纹样其目的就是为了装饰器皿本身，使器物整体上更具风格，而全天的器物造型更加趋于实用性，装饰纹样在原有的作用与价值的基础上转化成人们对器皿本身造型的美与实用价值的.追求。可以这样讲，“装饰”本身从原有的辅助性作用转化成美化实用现价值，这就是现代人们提出的装饰性风格了。
综上所述，“装饰”一词是随着时代的变化，而改变其不同的意义与价值，当然其体现的面貌也是各不相同的。因而我们要正确理解“装饰”就不仅从字义本身来理解，也不可将“装饰性”理解为可有法则依据的视觉艺术，必须在发展的辩证的意义上结合时代的变化来认识与理解装饰艺术。这样，才能把握并参与装饰艺术的创怍，也才符合了装饰艺术发展变化的自然规律。
三、如何学习装饰画
归纳起来需从两方面入手：一方面是从临摹入手;另一方面是从生活中积累素材，进行创作。
1·加强艺术修养
加强艺术修养对于学习装饰画的人尤为重要。一方面是理解古含中外不同历史时期艺术风格的演变，并了解其演变的规律；另外一个作用是，我们只有充分全面地了解不同时代各种视觉艺术的风格特点，才能在前人的基础上创造出与前人不同的鲜明而富有时代风格的装饰艺术。倘若对历史上的艺术风格没有深入而全面的了解，是不可能创新的。因此说，加强艺术素养，可自然而然地起到参照的作用。
再者，随着艺术素养的不断提高，能使我们对客观形象的表现理解不断明晰，最终能对物体的感觉达到更加敏锐而深入地掌握。从而，使我们逐步培养起自己独特的感受而形成自己的装饰风格。
2·从写生上体会装饰风格
装饰画首先必须走的途径是写生。当我们的艺术素养不断提高时，感受物体会从新奇到理解。写生，是从客观入手，对直接接触的物象进行实实在在的一种表现。如果只从艺术修养上积累训练，将来很难创作出感人的装饰风格强烈的作品，也很容易出现概怠化、僵化的问题，当然无从创新。只有通过写生，不断地对客观物象进行认识表现，才能避免概念化、矫揉造作的弊病。(彩图展示)总之，加强艺术修养与从写生入手认识形象，形同一枚钱币，必须由两个不同的画，组成一个相互不同又相互依存的统一体一样，缺一不可。
因而，要求初学装饰画的同学手头要有两个速写本：一本是临摹各种风格样式的形象记录本；一本是用于白描的速写本。这样，长期锤炼，使眼、手、脑三者协调运作，逐渐对客观现实的规律深入领会，从而确立自己独特的艺术风貌和艺术风格。
四、装饰画的构图
构图不论在一般性绘画和装饰画中，都是十分重要的。构图如同建筑中的结构和骨架，是整幅画面的结构。这种结构好坏是整幅作品成败的关踺。因而，装饰画构图，是我们不断刻苦锤炼的首要课题。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点，要求简单明了。一句话，装饰画的构图是体现装饰画特点的最为重要的因素。当然也是装饰画观点的集中反映。
装饰画的构图最大的特点是自由性较强。它完全打破了时空的限制，是根据作者的观念自由发挥组织画面的。由于装饰画是通过鲜明强烈的视觉语言的传达给人以美好的视觉感受，因而装饰画的构图一般是比较鲜明的。也就是说，画面大的结构应当清楚鲜明，这样，才乾达到强烈的视觉效果，感受深刻。如敦煌壁画的构图都有鲜明的结构，这是成为传世之杰作的一个重要因素。(彩图展示)构图是应与画面的形象、节奏、色调及黑、白、灰的关系联系在一起考虑的。为便于同学们了解，只将三种主要构图方法作一个介绍。1·单一视点不断延续式的构图
这种枸图是根据故事情节，由左向右展开，可根据故事情节不断延伸再可以根据内容使每个段落有轻重、松紧的变化，是用主要的形象分成段式。这种构图较适于表现故事情节，而且形象也比较鲜明，有较强的视觉性和装饰性。这种构图就是单一视点不断延续式的构图。《九色鹿》就是这种构图，传统卷轴画(手卷)也是这种形式。(彩图展示)这种构图样式生动地体现了中国人的时空观念，即一种不断延续、相互沟通并可相互稳定的一种观念。2·多维移动视点的构图
这种构图是以不同的角度来表现对象，其最为主要的特点是不受焦点透视的限制。例如：焦点透视表现的房屋是近大远小，多维透点(散点)则是根据最能表现房屋特点的角度来表现的。为了表现远处，可改变透视的角度使远景画的较大，或是将房屋以正立面表现，远点向上延伸，使房屋全面展开，以最大限度表现房屋特点为目的。
我国传统出水画也多采用这种构图的方式。现代的立体主义其实也是这种多维的超时空观念的表现。这种观念在艺术中的出现，标志着人们对客观的再现，由受客观物体的限定转向超越客观物体；从趋向借助客观来表现人的精神观念，最终以客观物体为媒介进入表现人的理想与观念的高层境界。
多维散点透视构图特别要注意画面结构的组织。简单地讲，就是要有主次之分。如同一个戏剧里面有主角与配角；也可以理解为松与紧的关系。这种对应关系是构图组织中比较重要的，如果形成不了对应关系，就容易过于松散；太强烈，则显得不协调而失掉整体的关系。
这种散点构图在当今多见于引伸内抽象的而无视觉上所见到的原形(将形象去掉丰富的细节，而以一种感觉统一强化、概括形象)，或意象的(将具象的物体进行分工使其向其它的方向转化，并以部分特征转化成另一种视觉性格，在视觉上可见到原形)来组织成更为强烈的形象，给人以更深入强烈的视觉感受。因而，不伦抽象的或意象的都要在画面中组织成主次的对应关系。这样，这种传统式的散点多维透视才能更具时代特点。3·鸟瞰式构图
我们前面讲的单一视点左右移动式构图，是一种横向式的构图。鸟瞰构图如同在飞机上看下面的景物是全面展开的，但所表现的形象是正立面的。这样两个视点表现的物体是比较全面丰富的。这种构图也需要有主次形象来组成一个相应关系。
以上简要介绍了装饰画三种常见的构图形式。初学装饰画的同学首先要在观念上有所转变，力求树立更加理想浪漫的观念。这样，经过一定的训练才能逐步进入到装饰画的创作中来。
四、课堂小结。
五、思考题：
1、我们应从哪些方面入手来学习装饰画？
2、装饰画构图最大的特点是什么
《花卉装饰画》教案3
教材分析：
本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，采用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。学生分析:七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识，能够独立思维和完成一定的任务。教学思路：
通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的`兴趣，以视频的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。教学目标：
1、知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法，例如：概括、归纳和夸张。
2、过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空间。
3、情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。
教学重点：运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。教学难点：尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画课时：1课时
教具准备：多媒体课件、花卉图案
学具准备：铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸教学过程：
一、情境导入：师生问好，欣赏导入。
伴随音乐，播放一组花卉装饰画在生活中的应用的幻灯片。引领学生进入新课《花卉装饰画》。
板书：花卉装饰画
教师：这些画好看吗？它们有什么共同点呢？是做什么用的呢？(都是以花为主题的装饰画)学生：都是花、好看、美
教师：这些都是花卉装饰画，美丽的花卉装饰画点缀了我们的环境，美化了我们的生活，大家想不想要一幅美丽的装饰画呢？今天我们就来学一下花卉装饰画。
那我们先来了解一下什么是装饰画：具有装饰意义的绘画，是一种独立的艺术形式。不强调很强的艺术性，而却有很好的实用性和观赏性，与周围的环境又十分恰当的协调美，满足人们的装饰需求。
花卉装饰画的概念：
1、以花卉原样为基础
2、经过艺术加工、设计
3、用于美化生活环境。
（设计意图：让同学们认识到花卉装饰画在生活中应用的重要性，引起学生对花卉装饰画的兴趣。）
二、探究学习
教师：播放PPT，提问：这些画有什么特点？两幅图有什么关联？（装饰画由照片经过夸张，变形，组合得来的）学生：欣赏花朵图片和及装饰画，思考回答问题。
板书：装饰画的特点教师：这么精美漂亮的装饰画，我们能不能试着制作一幅呢？又该从何下手？步骤又是怎么样的呢？
学生：讨论装饰画的制作方法，欣赏讨论和发言。请学生上台试一试。制作方法：
1、通过变形、拼贴、黏贴、组合、绘画等形式呈现
2、运用夸张，变形，概括和修饰等手法制作步骤：
1、先在拷贝纸上画好图形（铅笔打形）
2、绘制到正稿上（勾线）
3、填色（注意冷暖对比，颜色的饱和度）
4、完善润色
（设计意图：探究装饰画的特点，观察分析有什么不同，让学生更理解花卉的变形。）
三、教师示范，并介绍制作步骤。观察—构图—打形—勾画—上色—完善
四、练一练
创作一幅自己喜欢的装饰画。
五、评一评
学生到台前展示作品，口述创作过程和作品内涵，教师及时鼓励的有创意的作品，适时提出建议。课堂总结：
生活中并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛，缺少制造美的双手！希望同学们在今后的学习，生活中能留心观察，大胆想象，用我们聪明的大脑，勤劳的双手创造更美的作品装饰我们的生活。布置作业：
复习学过的知识，完善自己的作品。上网查阅资料，欣赏更多优秀的花卉装饰画。教学反思：
《花卉装饰画》教案4
教学目标：
1.知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法，例如：概括、归纳和夸张。
2.过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空间。
3.情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。
教学重点：
运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。
教学难点：
尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画
课时：1课时
教学准备：
教具准备：多媒体课件、花卉图案
学具准备：铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸教学过程：
课后反思：
作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的.同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察、分析、讨论、探究、欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要！
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