六年级美术上册教案
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，有必要进行细致的教案准备工作，借助教案可以让教学工作更科学化。教案应该怎么写才好呢？以下是小编精心整理的六年级美术上册教案，希望对大家有所帮助。
六年级美术上册教案1
水墨人物
一、教学目标
1、了解中国水墨人物画的基本知识和艺术特点，掌握用水墨表现人物的基本方法。
2、在欣赏名家水墨画作品的基础上，尝试用水墨来写生表现身边的人物。
3、提高对水墨画的兴趣，培养对这一传统绘画方式的持久热爱。
二、教学重难点
重点：尝试体验水墨人物画的表现方法。
难点：对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
三、教学课时
一课时
四、教学设计
课前准备：（学生）宣纸、墨汁、中国画颜料、毛笔、调墨盘、水桶等工具。
（教师）范画、墨汁、中国画颜料、宣纸、毛笔、调墨盘、水桶等工具。教学过程：
1、说一说。
（1）、课件出示三张画，说一说它们分别属于什么画种。让学生比较它们不同的特点。（2）、教师小结，引出课题。
2、赏一赏。
（1）、教师通过从古至今水墨人物画图片欣赏，介绍水墨人物的历时发展过程，感受水墨艺术的魅力。
（2）、教师引导学生对名家作品进行谈论、交流，分析水墨人物画不同用笔和表现方法。
（3）知识回顾：通过作品欣赏总结出了中国水墨人物画的'表现手法：泼墨写意、勾线设色、墨色的浓淡变化等。常见的画法有：纯用水墨画法、色彩渲染画法、细线勾描画法，粗笔大墨块画法，细笔与粗笔结合画法、干擦与湿染结合画法等。
3、想一想。
出示爱因斯坦像与学生的作品。仔细观察，作者是用怎样的线条来表现爱因斯坦的形象的？着色有什么规律？
4、学一学。
（1）、出示一幅课本中的水墨人物画作品，引导学生分析与思考：作画的步骤是怎样安排的？对于交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。
（2）、教师示范：
1、从五官入手，先画眼睛，以淡墨为主画出人物脸部。
2、用变化的浓墨以侧锋画头发。
3、画出人物的胸部及上肢。
4、添加人物背景。
5、待墨色干后着色，完成作品。
（3）、学生交流自己的一些见解，补充相关的问题，如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。
（4）学生作品欣赏。
5、画一画。
要求：根据素材，观察人像特点，创作一幅水墨人物画。
6、作业讲评。
学生互评；教师点评，并加以鼓励。
7、课后拓展。
欣赏彩墨人物画作品。
六年级美术上册教案2
六年级湘教版上册美术教案篇：湘教版美术六年级上册教案
第1课我们去旅行
教学目标
1.根据假定的旅行情境，画一画自己的旅行物品，并以旅行包为主体，把它与其他生活用品一起合理安排在画面之中。
2.能根据客观物象的内在结构、比例，用流畅的线条塑造旅行用品。
3.善于收集整理资料，能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。
4.能运用简单的平面设计的形式原理，集体合作制作一个集锦本。
5.在有趣的美术活动中，寻访自然美景，了解社会历史、文化渊源，探究世界奥秘，激发热爱生活、艺术的情感。
教学过程
一、激发兴趣
1．教师讲自己亲身经历的旅行笑话，说明旅行前物质准备的重要性。
2．学生说说自己最希望到哪里去旅游。
3．细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备(例女百：路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等)。
课件展示要准备的物品
二、观赏背包
1．出示背包，引导观察、思考：
(1)旅行使用的包应该有哪些功能、样式?
(2)这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的?
2．了解背包的结构。
(1)背包的结构：圆柱体、圆球体、立方体、三角锥体。(2)构成：功能袋、背带、拉链、装饰图案。(3)材质：皮革、帆布、尼龙布料、普通布料。(4)样式：手提、肩挂、背负、一个功能袋、多个功能袋组合、附件、纽扣。
课件展示不同种类的包
1．旅行包2．会议、公务包3．购物的手袋4．时装包5．书包课件展示背包的结构、构成、材质、样式
三、绘画指导
1．教师示范画背包，学生总结步骤、方法。
2．小结表现方法：
(1)抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。(2)从不同角度观察背包。(3)表现背包的背带、拉链等细节。(4)添画生活用品，学生做教材中的小训练。
课件演示步骤：
背包摄影图片----背包的剪影----与背包近似的立体形----背包的线描作品----添加生活用品
四、作品欣赏
1．欣赏学生作品。
2．分析学生作品的成功和不足之处。
(1)背包的形体画得比较准确，构图大方。
(2)线条流畅，有疏有密。
(3)注意了细节描绘。
(4)生活用品的.摆放有紧有松、有前有后、有大有小。
展示学生作品
五、学生作业
1．学生自由摆放自己的书包和水壶。
2．学生进行观察性绘画。
课件出示作业要求
六、评析交流
第2课光影变幻
第一课时
教学目标
1.掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力，探索光影下的各种美妙效果。
2.感受明暗的深浅、强弱、浓淡，增进对形体美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造美的能力。
导入课题
1．课件展示色彩斑斓的光影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。
2．揭示课题——《光影变幻》。
多媒体课件演示画家名作以及优秀的摄影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。
揭示《光影变幻》的课题。
尝试表现
探究方法
1．提出思考，观察图片上的物体存在着哪些明显的明暗变化，怎样用线条来表现明暗效果。
2．学生自由讨论，教师倾听，参与讨论。
3．交流讨论结果，教师板书：用笔轻则淡、重则浓；线条疏则弱、密则强。
4．学生尝试用铅笔皴线。板书，图片、铅笔、纸等。
深入感知
巧妙联想
1．教师引导学生联想有一些什么样的几何形。
2．小组讨论：你会想像画出哪些几何形，并如何重叠、穿插。
3．以小组开火车的形式，学生轮流上台画一个几何形，并组成完整画面。画板、铅笔、画纸及轻音乐。
赏析作品
第二课时
拓展思路
1．讨论评议：请大家一起评议这幅集体创作的作品哪些地方好，哪些地方不好?记录评分记录卡。
2．发散思维：生活中变化着的几何形和明暗变化的效果。作品、评分记录卡。
表现创作
总结评价
1．学生独自创作一幅作品，画一组几何图形，运用铅笔皴线的方法，想像画出几何形的明暗效果，表现层次感。评析作品：完成创作的同学将作业贴至展示板后可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说、评一评。
2．教师总结评价：肯定学生的精心绘画，赞扬学生的大胆表现。展示板、作业，播放轻音乐。
第3课美丽家园
教学目标
让学生通过对周围景物的观察、记忆和想象，用集体讨论、集体创作的方式画出自己美丽的家园；培养学生的想象力和创造才能；加强相互合作的群体意识，增强热爱家乡的感情。
重点和难点
1、集体创作，相互合作完成绘画作业。
2、集体讨论绘画题材、内容绘画选取哪些有特色的景物和采用什么绘画方法。
教学过程
第一课时
（一）、引导学生欣赏课本图例，说明家园是我们生活、成长的地方，每人对家乡的一草一木都很熟悉，并有深厚的感情，画出来很有意义。激发学生创作兴趣。
（二）、分析课本图例，启发学生讲述三幅同龄人创作的《美丽的家园》L具有什么地方特点。
1．用剪贴的方法，表现了城市小朋友家居特色和少儿活动中心去活动的情景。
2．用壁画的形式表现了金秋时节农村丰收的景色和农村家居的美丽风光。
3．请你讲一讲自己家居周围有什么特别的景物？
如小区的特色，儿童乐园、儿童活动中心、农贸市场等都可以选入画中。
（三）、绘画步骤：
1．构思。集体讨论绘画的题材、内容、确定选取哪些有特色的景物，有什么样的手法表现，用一人先画出大体构图。
2．根据各人的长处分工绘画，各人所画的景物形象的大小、色彩和表现手法均要以总体构图为依据，通力协作，力求整体效果统一。
3．选一位同学对画面作统一整理。
（四）、作业要求：
8人为一个创作小组，共同构思商议画面的大小（一般用横副，用全开纸3—5张合并使用，大小共同讨论确定），构图及手法表现，然后分工合作（例如有画房子，有的添树木，有的画人物……），画出当地景物特色。本课要求完成草稿。
（五）、学生分组集体创作，教师辅导，出现问题时共同讨论解决。
（六）、讲评草稿，共同评论能否表现家园的景色美。
第二课时
本节课继续完成集体创作画《美丽的家园》，重点在于形象刻划。
（一）、分析课文中的学生作品，提出用不同表现形式绘画时所要注意的事项。
1．色彩画：①颜色要鲜明。
②注意对比色和谐。
2．线描画：注意线条疏密对比和黑白灰调子的处理。
3．剪贴画：注意发挥材料质感的美，注意色彩的搭配。
（二）、学生继续进行集体创作。教师鼓励学生团结合作，努力完成一幅《美丽的家园》，集体创作画，看哪一组画最好、最美。
六年级美术上册教案3
课题
第九课 适合纹样
教材分 析把图案纹样组织在一定外形轮廓中的一种装饰效果纹样就是适合纹样。适合纹样的外形可以是方形、圆形、三角形等。在确立了外形之后，定出骨架线，再在骨架上具体表现纹样的动势走向。这种纹样还可用来装饰我们的生活，如有适合纹样装饰的地面装饰品、靠垫、桌布、瓷盘、茶杯垫、手帕、方巾等。适合纹样的图案内容可以用花卉、人物、动物、风景等来设计。虽然适合纹样有多种外形特征，但本课主要是设计方形和圆形两种适合纹样，但不阻止学生设计其他形状的适合纹样。从方形和圆形适合纹样的图像形式来分析，一般有对称式、均衡式、向心式、离心式、旋转式等。要设计一个漂亮的适合纹样，不仅图纹形态要美，色彩搭配也很重要。学生已学过冷暖色调，教师只须借用作品引导学生直观感知便可。教材中有相应的图形介绍，教师可以作为教学参考，引导学生欣赏感知。为了进一步让学生直观感知适合纹样的美和适合纹样与生活的关系，教师和学生可课前收集生活中有适合纹样的物品（可以制作成多媒体课件的形式展示），和学生一起观察分析、欣赏感知适合纹样的特征。 本教学内容可以上1至2课时，上2课时的大致安排为：第一课时学习用绘画的方式设计适合纹样。绘画材料可以拓宽到油画棒、水彩笔、彩色铅笔等。第二课时用手工制作的方式设计适合纹样。可以尝试用彩纸剪贴、实物拼贴、雕刻等。
教学目标：1.认识什么是适合纹样，了解适合纹样的种类及构成特点。
2.学习用多种方式制作适合纹样。用颜色绘制、雕刻制作、剪纸粘贴、实物拼贴等方法来制作，不拘泥于形式，使学生感受到丰富多彩的表现形式，形成开放的思维意识，并掌握适合纹样的设计方法。
3.通过学习，感受适合纹样的艺术特色，发现适合纹样在生活中的应用，感受艺术的生命力和实用性，提高美化生活的能力。教学重难点重点：通过学习使学生了解适合纹样的构成特点。 难点：掌握适合纹样的创作方法。
课前准备（学生）收集适合纹样图片和生活中有适合纹样的物品，绘画工具。 （教师）课件、范作，生活中有适合纹样的物品。
教学过程设计
共案
个案
第一课时
1.欣赏揭题。
教师用课件展示生活中有适合纹样的物品，引导学生感受适合纹样美化生活的作用。在教师展示部分图像后请学生也展示自己收集的作品，并请学生简单说说自己对纹样结构特点的.认识。 由于师生未曾探讨过，所以学生还不能讲清楚纹样的结构特点，这时教师引出课题——适合纹样。
2.讨论研究。
（1）适合纹样的结构特点是怎样的？ ①学生欣赏分析教材中的范图。 ②教师请学生说说自己的认识，同时归纳并板书学生的观点。
（2）结合教材中的图例，教师组织学生集体交流讨论，同时小结板书适合纹样的结构形式：对称式、均衡式、向心式、离心式、旋转式等。教师再利用课件让学生感知图案样式。
（3）组织学生讨论适合纹样的内容选择。
①教师播放课件收集的适合纹样作品，引导学生了解适合纹样的图案内容。
②师生共同归纳纹样内容选择：花卉、人物、动物、风景、几何形状等。
（4）教师展示设计作品，引导学生欣赏感知，激发学生设计兴趣。 ①学生看图片范作。 ②教师引导学生观看教材中展示的“制作步骤”。
3.学生作业。
作业要求： （1）设计创作一幅适合纹样作品。
（2）允许用不同的绘画工具。
（3）圆形或方形均可。
4.交流评价。
（1）老师展出学生的作品。
（2）请学生介绍自己的创作想法，并对自己的作品做出评价。
（3）同学之间互评并提出建议。
（4）教师评价，并提出建议。
5.教师小结本节课学习情况。
6.提示学生：下节课要学习的内容是用不同材料设计适合纹样：编制、雕刻、剪贴、物品粘贴等，以便学生为下节课的学习做好材料准备工作。
六年级美术上册教案4
一、教学目标：
1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。
2、激发学生对美 的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；
3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。
二、教学重难点：
重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。
难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。
三、教学准备：
1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他；
2、录像带《群马奔腾》；
3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；
4、水墨、毛笔、纸等。
四、教学过程：
活动一：认识马，丰富知识。
1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣
提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构）
2、设置悬念，引起学生思考
①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？
②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？
③你还在哪里看见过马？它是什么样的？
3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。
活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。
1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？
（不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事）
3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事：
4、出示作品：《奔马》
（1）提问：
①画面上的马在干什么？
②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作）
③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？
④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）
⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？
（2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。
（3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，
自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国 人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。
5、放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。
活动三、绘画《奔马》，感受体验美
1、欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。
提问：
①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的马尾）
②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？
2、教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。
3、教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。
4、学生自由作画，教师巡视指导。
5、作品展览
学生自由分析绘画产生的不同效果，让学生自己发现存在的问题
五、课后延伸：
1、用收集来的图片，图书，签到布置宣传窗。
2、鼓励学生控索多种画，进行创作。
六.教学反思
教师要特别强调的是观察、分析以及起清墨稿后的
检查和修改，使学生养成思考、分析后再动笔的习惯，提高绘画表现的目的性，减少盲目性。通过起稿后的检查和修改，增强学生做事严谨、缜密的能力。
课题：戏曲人物
一、教学目标
1.通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
2.学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
3.引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
二、教学重难点
重点 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点 如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备 有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
教学过程
一、组织教学
稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，准备上课。
二、导入新课
1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2.欣赏思考
A. 这是什么戏曲？
B. 有哪些人物形象？
C. 给你什么感受？
D. 跟着录像模仿一下动作表情。
3. 板书课题《戏曲人物》 学生欣赏。
学生思考、回答问题。
模仿人物动作。
三、讲授新课 1.介绍有关京剧的知识
A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的'舞台艺术。
B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C.介绍京剧大师梅兰芳：表演 学生知道的要请学生介绍。
旦角的行家。
2.欣赏京剧人物形象
A.分别出示该行当的人物形象。
B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。
C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？
3.讲解绘画方法
A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的
特征。
B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。
C.自己刻画人物的细节部分。
D.勾线上色。
学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。
学生分析。
四、学生实践 1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。
2.第一课时画草图，第二课时上色完成。
3.教师辅导学生作画。 学生作画。
五、总结评价 1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2.提出改进意见。 学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
六.教学反思
为了使学生了解京剧人物的形象特点，可多为他们搜集一些京剧人物的图片进行对比分析，感受其不同的造型特点。另外，可利用学习课件，分析不同行当的服饰、动态特征画面构图及用笔用墨方法。
课题：水墨人物
一、教学目的
1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的兴趣。
2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。
3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。
二、教学重点、难点
重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。
难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
三、教学设计
第一课时
课前准备
（学生）中国画工具。
（教师）教学的课件，水墨人物画的图片资料，教学演示的工具。
教学过程
1.引入新课。
教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史，从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。
2.引导分析，了解特点。
（1）出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么？
学生观察讨论，师生展开交流。
（2）教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。
3.表现方法与步骤的研究。
（1）出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？
交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。
（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。
（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。
4.布置作业，鼓励创作。
欣赏一些学生的人物画作品，可以着重欣赏人物半身像的作品，引导学生有所借鉴。
要求学生根据一些人像的照片资料，创作一幅水墨人物画作品，也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。
六年级美术上册教案5
徐悲鸿与奔马
一、教学目标
1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马的艺术特点与精神内涵。
2、通过比较分析的方式，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马，体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。
3、提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。
二、教学重难点
重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。
三、教学课时
一课时
四、教学设计课前准备：
（学生）课前手机徐悲鸿的相关资料、中国画的工具。
（教师）中国画的工具、教学课件、奔马图片等。教学过程：
1、激趣导入，揭示课题。
（1）出示北京荣宝拍卖公司20xx秋季艺术品《奔马图》，让学生竞猜成交价。作者是谁？
（2）教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》。
2、了解画家的艺术人生。
（1）自幼习画，艰难求索。
（2）旅欧深造，孜孜不倦。
（3）技融中西，名垂画史。
3、欣赏分析，共同探究。
（1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。
（2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔纵放淋漓的画面中，把马的形体表现得十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。
学生交流，徐悲鸿笔下的`奔马与自然界中的奔马有什么异同点？
（3）欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现得淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主义与浪漫主义相结合的千古绝唱。
学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同？
（4）欣赏郎世宁《八骏图》局部，马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。
学生分析，徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同？
（5）概括徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特点。
（6）感悟徐悲鸿的艺术思想，他曾说：“我画马，其实也牵着思想的马。只要出笔，便会情动于衷。”
4、掌握方法，尝试体验。
（1）出示徐悲鸿画马步骤图，分步骤讲解怎样用笔用墨。
（2）欣赏同龄人的作品，感知用笔用墨。
（3）鼓励学生展开联想，大胆表现，画出自己心中的奔马。
5、展示评价，拓展延伸。
（1）教师设想多种形式展示学生的作品。
（2）让学生互相介绍自己的作品，在自我评价的基础上进行学生互评与教师点评相结合的方式来加强对作品的理解。
（3）课后收集奔马作品进行欣赏与临摹，体验用不同表现方法进行表现。
六年级美术上册教案6
戏曲人物
一、教学目的
1．了解传统戏曲艺术，掌握用水墨表现戏曲人物的方法。
2．欣赏、总结戏曲人物的服饰、动作、道具等相关造型及色彩的特点。向水墨戏曲人物表现名家学习他们的表现方法，尝试用简练的墨色效果进行表现。
3．体会戏曲艺术的魅力和用水墨画来表现戏曲艺术的快乐，增进对中国传统艺术的热爱之情。
二、教材分析
1．教材编写思路。
本课为“造型·表现”学习领域内容，倡导在结合戏曲艺术人物造型、水墨戏曲人物美术作品欣赏的基础上加以展开。戏曲是一项中华民族古老且流传广泛的艺术活动，其人物造型、服饰、化妆及道具等，有着丰富的人文内涵和审美趣味。采用水墨这一传统绘画方式来表现戏曲人物，我国的艺术家曾作出过广泛探索，形成了丰富而各具特色的艺术精品，可以启迪学生的水墨表现和个性创作。为此，我们要善于用好戏曲艺术、水墨表现戏曲人物作这两大课程资源，通过课前收集戏曲人物图文资源和课堂的典型图片导引等办法，让学生在广泛的文化情境中学习美术，从而强化其对人类社会及文化的体验，培养其热爱中华优秀传统文化的责任感。
抓住戏曲人物的`艺术造型特点，并采用水墨方式加以童趣表现，这是本课关键学习点。为此，我们要善于选取典型图片引导学生以角色体验等方式感受戏曲人物的神态、动作。在创作上，要引导学生学会抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张表现。水墨画的表现上，不仅要借助教师的局部示范获得创作所需基本表现技能的支持，更要引导学生通过自己的观察，发现其多样个性的表现方式，从而使之获得稚拙、天真、自由的水墨造型表现信心与热情。
2．重点、难点。
重点：尝试用水墨画的形式来表现戏曲人物的动作、神态。
难点：对具体的戏曲人物造型特征的捕捉、把握及个性化的表现。
三、教学课时
1课时
四、教学设计课前准备
（学生）收集戏曲人物图片及其相关故事等资料；水墨画的相关工具。
（教师）课件、各种戏曲人物造型图片、水墨画工具。教学过程
1．欣赏水墨微动画，趣味人课。
(1)引导学生边欣赏水墨微动画边想一想这段动画片表现的是什么内容？是运用什么艺术手法来表现的？用水墨表现的戏曲人物给你怎样的感觉？
(2)引出学习主题：（戏曲人物）
2．欣赏戏曲人物．获得感知：
(l)以“我的戏曲印象”为话题，引导学生说说自己看过的戏曲。戏曲的哪些方面给你留下了深刻的印象？引导学生结合资料研讨、发表个人独特看法。
(2)引导学生说一说戏曲人物有哪些特点。请他们秀秀戏曲人物的有趣造型：谈一谈这些戏曲人物在服饰、化妆和道具等方面各有什么不同：
3．探究水墨表现，增长技能。
引导学生探究关良的作品《戏曲人物》，思考：艺术家是用怎样的笔墨来表现戏曲人物的？根据学生回答，教师结合图片解构，进行必要的提点和示范，从而使学生获得多种水墨表现技能：
4．借助比较欣赏，发展个性。
(l)比较陈九和韩羽的戏曲人物水墨画作品，说说其不同之处（如线条、墨块等）。
(2)比较这两幅儿童水墨戏曲人物在色彩表现上有什么不同（如一幅色彩比较艳丽浓重，一幅以淡雅点缀为主）。
(3)再看这组儿童水墨戏曲人物和前一组相比，在色彩表现上有什么不同（如这组纯粹以墨色的变化来加以表现）?这样的水墨画创作需要注意什么（如水的比例控制、墨色浓淡变化等）?
5．我画戏曲人物，个性表现。
(1)学生选择收集的戏曲人物图片，截取最佳的表现角度。
(2)引导学生用简练的墨色效果表现戏曲人物。
6．展评结合拓展，激活学习。
(1)引导学生从作品的水墨韵味、戏曲人物的动作、神态的表现等方面赏评自己和他人的作品，从而使学生在参与自我、他人的作品评议过程中，获得对于本课所学的“活用”。
(2)我们再来欣赏几种表现戏曲人物的不同艺术表现方式，说说自己最喜欢的作品和喜欢的理由：想一想：我们还能怎样表现戏曲人物？以此激发学生持续创新表现的积极学习情感。
六年级美术上册教案7
教学目标
1、感受秋天的收获与色彩缤纷之美，掌握用秋天植物材料造型的方法。
2、利用植物的原始形状或纹理来造型或运用一些简单的美术形式表达对秋天的感受和理解。
3、情感态度与价值观：教育学生热爱秋天、热爱大自然、热爱家乡。让学生懂得“美”无处不在，要善于发现美、表现美。
教学重点：让学生了解树叶拼画的基本方法技巧，用树叶拼贴出美丽的画面。
教学难点：怎样合理的利用树叶的形状、颜色去摆出各种不同的图案。教学准备：
教师准备：树叶拼贴的范画，课件。
学生准备：白纸、彩笔，剪刀，各种树叶，双面胶或固体胶。教学理念：
1、注重对学生的观察探究的培养，把课内外知识相结合，充分调动学生的主观能动性。
2、注重学生的全员参与，真正把学生当成课堂的主人，给学生说、做、画、评的空间。
3、注重学科整合，整节课融入了语文、自然、音乐等学科的内容，突出了综合性。
4、注重把“美”贯穿整节课，通过对美的观察、美的发现，从而发展到对美的表现和创造。教师的板书设计、范画和课件的制作也努力做到“美”，让学生从不仅从视觉上更是从听觉上感受到秋的“美”。教学过程：
创境引入：
1、课前播放歌曲《秋天多么美》，让学生初步感知秋天的美。
2、图片欣赏——体会秋的颜色。
师：秋天是收获的季节，也是最美的季节。秋天的阳光下，殷红的'，翠绿的，橙黄的，金灿灿的？？各色树叶格外的艳丽，多招人喜爱呀！（多媒体播放秋的图片）
秋天的确是绚丽的，然而秋天的美景依然不会留恋，黄叶像蝴蝶一样和要我们潇洒的说“再见”了，如果我们能把秋天留住那该有多好！
3、同学们，你有哪些方法把秋天的多姿多彩留住呢？（照相、写作文、？？）
4、小结：是的，当我们踏着满地堆积的落叶时，只要动动我们的小脑筋就会想出好办法，老师用自己的方法留住了秋天（出示范作及各种树叶拼图），说说看是用什么做的？今天我们来做一幅树叶拼贴画来把秋天留住，好吗？（板书课题）
先学后教：
1、出示导学案，学生独立拼贴。学习指南：
（1）运用你手中的树叶，开动脑筋，拼一拼，摆一摆，贴一贴，制作一幅有趣的树叶拼贴画。
（2）拼好后给你的作品想个好听的名字，根据自己拼贴的画，适当增加一些背景画面，使整幅拼贴画更完美。做好向全班同学交流、展示的准备。
温馨提示：拼贴过程中注意不要乱丢垃圾，保持良好的环境卫生。
2、学生对照导学案独立拼贴，教师参与指导。
展示反馈：
1、小组推荐学生展示作品，进行介绍。
2、学生进行点评：你认为他创作的怎么样？你对他有什么好的建议吗？
3、教师出示作品，指名进行评价：你认为别人拼贴的画与你的有什么不同？你认为谁拼贴的更有创意？
4、总结方法：
今天我们一起学习了树叶拼贴画，你认为在制作过程中有哪些步骤？你认为哪一个环节最重要？
教师送儿歌：片片树叶真可爱，我来把它巧设计，选叶联想再拼摆，粘贴成画更可爱。
5、现在请你根据你刚才欣赏的作品或是同学给你提的建议，请你进一步修改、完善自己拼贴画。
6、秋景升华：
我们可以把自己拼贴的作品装裱，装饰在教室里或家中，让我们可以时时看到，时时想起美丽的秋景。我们把秋景留在了心里，把美丽常驻心间。
六年级美术上册教案8
课 题：电脑美术(computer drawing)
学习领域：综合 探索
课 时：1 课时
教学目标：1 指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面。
2 指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。
3 引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。
教学重点：引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。
教学难点：引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面。
作业设计：利用复制、粘贴的功能组合画面。并且可以用改变大小的
教学过程（）：
师生互相问好：
Stand up! Good morning student！
Good morning teacher！ Set down，please！
（一） 引导阶段：
师：同学们我们学过电脑绘画，并且用画图软件画了很多漂亮的画，那么你们用画图软件画过那些画？都用到了画图软件中的那些工具？
生：铅笔工具 （英文怎么说？）（pencil）
师：老师这里也有一幅同学的电脑作品，是一只小鸟（bird），可是它很孤单，它想让同学们为它找一个同样的伙伴，可以用什么办法去找呢？
（二）新授阶段
生：用手来画，画一个和它一样的。
生：用电脑绘画。
师：用那一种方法更简单？
生：电脑绘画
讨论：从画图软件中的那里可以找到？去找找看！
（让学生上讲台来找给大家看。）
师：请同学们试一试，一起来制作更多的bird。
生：巩固练习。
师：同学们电脑绘画有趣吧！老师也非常喜欢用电脑绘画。
想不想和老师共同完成一张电脑画？
生：想。
师：我来操作，你们帮我思考。（讲解绘画过程
）
what‘s this？
生：this is fish。
师：在同学们的帮助下这样一张电脑画就完成了，我们来给它取个名字吧！叫它什么好呢？
生：three fish
生： beautiful fish！
师：同学们真聪明！非常爱动脑筋！老师奖励你们，请你们欣赏美丽的电脑作品。一边欣赏一边动脑筋想这些作品用了那些绘画工具？
生：
师：复制、粘贴、改变大小以及变功能操作都非常简单，
非常有意思。那你打算用这些功能画一张什么样的
画？
讨论好后同学们就开始在电脑上绘画吧！
（三）学生作画 巡回辅导
（四）课堂小结：
欣赏有特点的'作品，让学生谈一谈自己是绘画的过程。
同学们，今天我们学习了复制、粘贴改变大小以及变换等功能，这些功能在我们的日常生活中应用非常广泛，我们欣赏的这张图片中的花纹就是老师的一件衣服。其中也用了复制、粘贴功能，生活中那些画面可以用复制、粘贴功能？
生：
生：
（五）课后拓展：
师：同学们回家以后多注意观察看看那些画面可以用到复制、粘贴功能的，并且试一试在电脑上将它用复制、粘贴功能画出来。
板 书：
电 脑 美 术
(computer drawing)
课后小结：
六年级美术上册教案9
教学目标
1、通过学习使学生初步了解立体造型的基本要素，感受立体构成的美感。
2、在学习中知道平面的纸材可以通过折卷、粘贴等方法构成立体形状，进行纸立体构成练习。
3、进一步激发学习美术的兴趣，提高对立体造型的感受力、想象力和表现能力。
教学重难点
教学重点：
学习纸的立体造型方法。
教学难点：
使纸立体造型的创作具有一定的特色。
课时安排：
3课时
教学过程
第一课时
（一）复习巩固
1、出示课题：立体造型
2、复习单个纸立体形状的构成练习
板书：折、卷、贴
3、尝试制作
1展示各种形状的纸圈：
……
设问：和上节课你做的有什么不一样？你会做吗？谁来试试？
2出示若干纸条，指名个别学生尝试制作。
3展示作品。（粘贴在展示板上）
【设计意图——让学生在复习旧知的基础上，再来尝试制作各种形状的纸圈，在试一试的状态下，激起学生的求知欲，变被动学习为主动学习。】
第二课时
欣赏激趣：
这些简单的`立体形状在我们的生活中运用非常广泛。他们的简易组合留给人们印象最深的那就是雕塑作品。
1、欣赏雕塑作品
思考：同样是雕塑作品，你们觉得下面这几幅和上面的三幅有什么不同？
学生各抒己见，教师小结：
上面三幅是普通的写实雕塑作品，而下面的这几幅都是抽象雕塑作品。就像刚才同学们发现的一样，抽象雕塑就是运用线、板、管等材料，通过卷折、组合、粘贴等技法进行表现。它所表现的简洁的立体造型却能给人们丰富的想象空间。
2、出示校园雕塑
比如说我们学校这个雕塑：
你们知道他它的含义吗？
看到它你想到了什么？
教师简介校园雕塑：其实我们学校这个雕塑就是由一个"人"字和一个门框组成。它代表学校的一种育人理念，引领着我们大家走进知识的大门。学校为什么不用写实的人物雕塑，那就是想给同学们一个丰富的想象空间。这也就是抽象雕塑的形式美感。
3、畅谈构思
同学们欣赏了这些完美的抽象雕塑作品，再来回顾一下我们上节课学会的这些简单的纸立体形状，你们有什么新的想法吗？
学生畅谈创作想法，引出本节课创作主题：纸立体造型。
第三课时
探究创作
1、出示范作一
谁来说一说老师这件作品是如何构成的？它包括哪些立体形状？
（卷折、粘贴、组合。三角管、小圆管、纸圈）
2、探究作法
1拆一拆：请一个学生上来把老师这件作品拆一拆，全班观察。
2合一合：老师把拆下来的立体形状重新组合起来，全班再观察。
想象是创作的源泉，立体形状的简易组合竟然是独特的立体造型。
3、出示范作二
六年级美术上册教案10
一、教学目标
1、初步了解扇子的历史、相关知识及认识扇面绘画的特点。
2、学习运用水墨画的方法创作扇面画，初步培养学生的国画创作能力。
3、通过欣赏和创作扇面画，激发学生学习中国画的兴趣，增强他们对祖国传统艺术的热爱之情。
二、重点、难点。
重点：对中华扇子的了解、感受与创造。
难点：中华扇子文化内涵的了解与感受、水墨表现的构思与构图。
三、教学设计
第一课时
课前准备
（学生）水墨画工具，收集一二把好看的扇子带到课堂
（教师）教学课件，课件可以包括一些优秀的中华扇子、人们日常使用的扇子、扇面画等图片，教学是凡用的工具与材料，裁成扇面的宣纸（学生作业用），好看的几把扇子等。
教学过程
1、谈话引入，揭示课题。
教师引语：同学们，在炎热的夏天，你们是怎样纳凉消暑的？
简单交流，教师引出《韩熙栽夜宴图》，简要介绍作品的名称与作者，然后请学生观察：“古人是怎样纳凉的？”[揭示课题《中华扇子》。
2、了解与感受。
（1）设问：“画中的扇子叫团扇，根据形状、材料、结构等的不同，扇子还有许多种，同学们还知道有哪些不同的扇子？你带来的是什么扇子？每个部分可以怎么称呼？”
回答交流，了解扇子的有关知识。根据学生的回答，教师通过课件展示一些现代日常生活中的扇子和中华古代的扇子图片。
（2）比较分析：现在我们日程生活中所用的扇子与我们中华古代的扇子你觉得有什么不同？
学生结合自己带的、教师带的扇子、课件上展示的扇子，进行交流，了解与感受中华古扇子的艺术与文化。
棗结合学生的交流与回答，教师再展示一些适合学生欣赏与感受的扇面国画作品。
3、布置作业。
在感受扇面作品艺术特点的基础上，鼓励学生用水墨画的方式进行临摹或创造性临摹。
4、学生创作，教师巡回指导
5、展示作品，交流评价。
由于刚画好的'扇面展示起来不太方便，教师也可以让学生以小组为单位，开展相互的评价活动，评价的标准可以这样建议：你学习的是哪一幅扇面画？是否
有自己的一些想法？画面的安排是否好看？等。
最后教师可以把各小组较好的作品用扇面的底板与骨架进行展示，并开展一些全班性的评价交流活动，进行共同的学习与提高。
6、课堂小结拓展。
教师小结：从中华扇子可以看出传统艺术的优秀与伟大？？
拓展要求：课外制作或购买一把白底的扇子，然后用水墨画的方式进行美化。
第二课时
课前准备
（学生）水墨画表现的工具。
（教师）学生扇面形的作业纸，教学示范的工具与材料，教学的课件，上节课学生优秀的扇面临摹作业、有代表性构图问题的作业。
教学过程
1、复习导入，欣赏交流。
出示上一节课的优秀作业，教师引导学生进行欣赏与评价，结合进行简要的点评与肯定。
再出示一些上节课在画面构图方面不太完善的作业，教师引导学生仔细地观察与分析作品中不太完善的地方，并提出自己的建议。
教师在学生交流的基础上，提出这一节课学习的要求棗自己创作一幅扇面的水墨画作品。
2、作品分析，了解扇面画构图的特点：
点击课件，出示几幅扇面画的作品，引导学生仔细地观察与分析：“扇面画的构图与一般国画的构图有什么特别的地方？”
观察交流，教师根据学生的回答简要小结。
进一步点击课件，出示课本中同一题材、但不同构图方式的三幅作品，请学生观察与比较：“哪一种比较合理，为什么？
学生观察比较，陈述自己的理由，教师给以肯定与补充。
3、提出作业要求，进行创作指导。
根据教师提供的素材，或自己组织的材料构思一个画面，用水墨的方式进行表现，要求画面的构图合适好看。教师通过课件展示一些简单的水墨创作素材，如水果、花卉、山水等，鼓励学生自由选择这些素材，构思一个画面，教师进行简要的水墨示范，并在示范中讲述扇面画一般的表现技法与步骤，提出绘画中应该注意的要点。
棗鼓励学生大胆创作与表现，并使构思独特，构图好看。
4、学生创作，教师巡回指导。
5、作品展示与评价。
展示自己的作品，介绍作品的构思，欣赏水墨表现的趣味。
6、课堂小结。
六年级美术上册教案11
教学目标
根据以上教学设计说明及教学分析，我确定本节课的教学目标如下：
1、知识与技能目标
让学生综合运用艺术字、自选图形知识制作班徽。
2、过程与方法目标
通过教师提出问题，学生分析问题，最后解决问题的方式落实本节课的知识目标。通过学生的学习汇报，还有最后对学生作品的评价培养学生的相互协作的能力及表达交流能力。
3、情感、态度与价值观目标
学生自我展示的过程也是在进行自我激励，能让学生体验成功的喜悦；同时提升个人审美能力、创新能力。
教学重点难点
1、教学重点：利用自选图形和艺术字制作班徽
2、教学难点：培养学生的合作意识、提升审美能力。
课时：2课时
教学过程设计
第一课时
一、播放课件《标志设计》，让学生通过观察生活中的各种有特点的标志应用（交通标志、安全标志、商标标志、电视台标志），产生联想，然后适时与学生共同总结标志设计的.三种构成方式：图形、文字、图文结合。
二、1、提出本课任务：发挥你的想象力为本班设计一个班徽，要求：利用自选图形和艺术字制作。
2、提供参考样式：让学生参考几个班徽形象设计，给学生一个引导的方向，而不是让他们盲目的去创作。
3、师：为完成本课任务我们需要应用以下内容，现在以组为单位讨论这三个问题（五分钟）：
1）插入自选图形、艺术字
2）调节图形之间的层次关系（上、下）
3）组合图形
（以上内容让学生小组讨论，最后汇报讨论结果。）
第二课时
一、布置任务：上机实践，并让学生遵循以下几个原则设计：
●简：简洁简练，一目明了
●准：内容准确，有主题思想
●奇：独树一帜，不能雷同
●美：符合艺术美的规律
符合大众审美情感
制作的过程中以组为单位进行设计。
二、发布作品
请各组派一名代表展示小组成果，并讲解设计意图。
其他同学参照设计原则评价作品
三、小结
教师引导学生评选出最喜爱的作品。并鼓励学生：这一课我们把所学知识应用到实际生活中这一目的已经实现了，希望同学们以后多思考、多实践、做到真正的学以致用。
六年级美术上册教案12
总课时
第 18 课时
年 月 日
课 题
第7课 小小园艺师
共 3 课时 第 1 课时
教 学
目 标
知识与技能目标：欣赏盆景，能收集和利用一些盆景材料。
过程与方法目标：制作盆景和小景模型，提高动手制作能力。
情感态度与价值观：分工明确，体现创新精神。
教学重
难 点
利用材料制作盆景和小景模型
教法学法
欣赏、设计、制作
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、欣赏交流
1、引导学生欣赏树木盆景，初步感受盆景中树木的形态和造型。
2、学生谈谈课前所了解到的对盆景的认识了解和兴趣所在。
3、欣赏示范作品。用铁丝、橡皮泥等相近材料塑造的各种错的造型。
二、探究体验
1、学生尝试：根据刚才所看所想，试着运用所准备的工具制作一棵简单的树。
2、师生探讨：在尝试制作中遇到的困难，并积极寻找解决的办法。
三、学习新知
1、欣赏图片与讲解：松柏--直立挺拔；
柳树--婀娜多姿；枫树--色彩艳丽。
2、教师示范。树干的塑造：注意树干的.造型有特色。枝、叶的塑造：注意疏密组合。
3、学习制作树木模型的方法和要领。
4、讲解简易的盆景制作方法。
四、制作表现
1、作业要求：选择合适的材料，制作几件盆景中的小屋、凉亭、小桥、小船等模型。
2、学生作业，教师巡视辅导。
五、展示评价
展示学生的作品。
评一评：你认为造型大方逼真的模型有哪一些？
1、学生举例回答印象最深的一处园林景观。
2、小组交流，师生畅谈。
3、比较后面的盆景和前面所看到的盆景的共同点和差别。
学生交流：在制作中积累初步经验。
1、了解常见树木的基本特征。
2、学生观察，学习方法。
3、学生总结归纳制作步骤要领。
学生创作，按照要求完成作业要求。小组或二人合作形式。
说一说：在制作的想法和在制作过程中的感受。
六年级美术上册教案13
教学目的：
1、知识目标：通过欣赏国内外古今建筑；了解现代建筑与古代建筑在材质、造型特点上有什么不同。
2、能力目标：运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型，表达对音乐的感受和理解。培养学生用探究性学习方式学习。使学生审美能力不断提高，更新审美观念。
3、情感目标：培养学生对建筑的兴趣，引起他们对建筑与人的关系的思考。培养学生对祖国传统文化的热爱之情。
教学重点：认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。教学难点：了解不同建筑的艺术特点。
第一课时
教学内容：欣赏《宏村月沼》《故宫》
教学过程：
一、导入新课
1、提问：“你觉得美术有哪些门类？”
学生根据平时理解，结合所学知识，小组讨论回答。
2、介绍美术各中门类，引起学生兴趣，形成美术除绘画外还有许多门类的初步认识。
师：其中我们的中国古代建筑，大家肯定不陌生。德国诗人歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”，这节课我们就来欣赏一下具有音乐美感的建筑艺术。
出示课题建筑艺术的美
二、讲授新课
教师：大家肯定会有这样一个疑问，建筑怎么会跟音乐有联系呢？
（一）、课件出示：欣赏课本扉页《宏村月沼》
1、了解宏村历史，村落形态；
2、宏村民居特征：多为两层，白墙灰瓦；
3、介绍宏村“承志堂”：宏大精美、题材丰富、技艺高超，被誉为“民间故宫”。
（二）欣赏课本《故宫》乾清宫、故宫的云龙大石雕等图。提问：
1、你知道浮雕上的图案的意思么？
（九条游龙；五座浮山——九五之尊）
2、大门上的门钉、铺手除了装饰作用以外，还有其它的意思么？
目前学界没有同意说法，大概得有两种：固定门板的（因为古代的门是两个门板拼在一起的）；另一种说法认为主要是装饰和显示地位的（因为古代以单数为阳数，双数为阴数，单数里最大的是九，所以像在故宫——皇帝的居所，门钉都是9×9——81个。）
3、你留意过古建筑屋檐上的仙人走兽么？你知道他们叫什么呢？
（“仙人走兽”——檐角小兽：龙、凤、狮、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、犼、行什。）
三、小组讨论、交流：
课本扉页《宏村月沼》与《故宫》的建筑的相同点和不同点。
四、本课小结
第二课时
一、出示课件：
（一）、欣赏《泰姬陵》《凡尔赛宫》《科隆大教堂》《古罗马大斗兽场》等古建筑。
（二）、欣赏《蓬皮杜艺术文化中心》《里昂国际机场》《悉尼歌剧院》《鸟巢》《水立方》等现代建筑。
二、小组讨论、交流
师：我们了解了中国、外国古代建筑和现代建筑的一些知识及造型，看了这些建筑，有什么想法？
生：“美、颜色好、高级、漂亮。”
（学生着重表达的是对色彩的感受，这说明色彩对于凡是具有分辨色彩能力的眼
睛来说，都能引起反应，它是一种最普遍、最大众化的美感。学生对抽象的线条和体积没有明确的'表达。）
师：“中国古代建筑与外国古代建筑在材质、造型特点上有什么不同？”
小组讨论：
1、建筑与音乐的关系。运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型，表达对音乐的感受和理解。具体的建筑分析。
2、随着时代发展，建筑有了巨大的变化，你认为现代建筑与古代建筑相比较，最大的变化是什么？为什么会有这些变化？
三、学生作业：
你家乡最古老的建筑是什么？你最喜欢的建筑是那座？把它画下来或用文字记录下来。
四、教师点评展示、分析部分学生作业的形式美因素。
五、布置课外作业：
分组调查身边最具有地方特色的历史名胜建筑物，将其与当地最时尚的建筑相比，寻找其异同之处，并试着将自己的观点、看法写进小论文中。
教学反思：
六年级美术上册教案14
一、教材分析
1、重点：让学生了解浅显的宇宙知识，培养学生丰富的想象力。
2、难点：以想象形式画出各种飞行器并表达出太空旅行的愉快的心情。
二、教学目标
1、了解浅显的太空知识。
2、能画出各种想象的飞行器以及太空背景。
3、培养从小热爱科学的思想感情。
三、课前准备
教师：图片
学生：了解有关地知识。
四、教学过程
（一）师生谈话，激发兴趣。
１、配合图片，引入课题。
（二）讲解，介绍
１、介绍有关的知识。
（１）太空是指上下，左右，前后无限大的所有空间。
（２）地球存在于太阳系中。
（３）太空中没有大气，没有空气。
２、学生自由讨论：如何飞向太空？在太空中怎样遨游？
３、飞行器的特征和外形如何？
４、在干什么？背景特征？
（三）学生作业
１、画出太空的.背景。
２、画出人物惊奇、愉快的表情。
３、画出飞行器的完整构图。
（四）作业讲评
表扬有创意的同学。
六年级美术上册教案15
画家林风眠
一、教学目标
1、了解画家林风眠及其作品的艺术台特色，初步学习彩墨画的表现方法。
2、通过对比欣赏、递进式体验感知作品的独特韵味，尝试彩墨画的用笔、用墨、用色技巧。
3、感悟画家的人格魅力和坚持不懈的艺术创新精神。
二、教学重难点
重点：了解林风眠作品的艺术特点。难点：彩墨画技法的运用。
三、教学课时
一课时
五、教学设计
课前准备：（学生）毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水、毡垫等。
（教师）多媒体课件、毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水、毡垫等。教学过程：
1、设疑激趣。
（1）、出示课件。
有一个人，被称为中国现代画坛杰出的艺术大师，当代艺术教育的奠基人。以为中国现代绘画的启蒙者，开创了彩墨画的新纪元，至今仍极深远地影响着一代又一代的后辈画家。
（2）、提问：猜一猜，他是谁？教师揭题并板书：画家林风眠。
2、讲授新课。
（1）、初步了解。（林风眠生平介绍）
A、了解林风眠生平
B、教师介绍林风眠的艺术人生。
（2）、作品初赏。
A、师生一起欣赏教科书中《三月梨》、《琵琶仕女》、《秋之湖》、《秋鹤》等作品（教科书第10、11页），了解林风眠其人其画。
B、教师提问。（说一说）
问题一：画家林风眠的作品表现了哪些内容？（静物、仕女、芦苇、鲜花等）问题二：你能感受到作品中彩墨交融的.独特效果吗？C、学生欣赏、讨论。（3）、对比欣赏。（比一比）
A、教师提问：为什么林风眠的画那么有名？作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同？B、比较欣赏：欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的作品（鸟、风景、仕女、芦苇等），学生通过对比欣赏找出独特表现形式。
A.构图：以正方形为主。
B.造型：不是纯写生，有装饰意味。c.用笔：随意、干脆、简练、迅疾。
d.用色：以墨色为主，以墨显色，以色助墨。色彩浓重，彩墨交融。e.落款：落款简单，基本只有姓名与印章。
C、笔墨体验：仔细观察林风眠作品的用笔、用墨和用色，并尝试用笔蘸上颜料或墨，结合水在宣纸上临摹林风眠的作品局部，感受其用笔用墨。
d、教师总结。
什么是彩墨画？在中国画里，以“水墨画”为基底，在其上敷色、点彩，使画面在色彩上比水墨画更丰富、明快、鲜亮。林风眠作品独特的表现形式不同于其他水墨画，他的作品被为“风眠体”的彩墨画。
（4）、尝试实践。（试一试）
A、临摹林风眠彩墨静物画一幅。要求：构图饱满、形体概括；用笔简练】设色明快、鲜亮。PPT演示作画步骤：第一步：勾线打形；第二步：淡墨敷色；第三步：添加重彩；第四步：深入调整。
B、学生作业。
C、教师巡回指导，鼓励学生大胆作画，敢于用墨、用色、敢于下笔。
（5）作业评价。（评一评）
A、学生互评；教师点评，并加以鼓励。B、同龄人作品欣赏、林风眠作品再欣赏。
3、课堂总结。
教师总结：林风眠作品有如此强大的影响力，在于他一生勤奋笔耕和“融会中西”的创新思想。我们做任何事情，只有不断努力，不断创新，才会有生命力。
4、课后拓展。
（1）、尝试以生活中常见的景、物为对象，用彩墨画的艺术形式去表现。
（2）、收集林风眠的相关资料，了解他的艺术对其学生及后世的影响。
【六年级美术上册教案】相关文章：
六年级上册美术教案02-21
湘教版六年级美术上册教案03-31
六年级美术上册远近的奥秘教案01-30
幼儿园上册美术教案01-02
六年级美术上册说课稿07-04
我们做乐器人教版小学美术六年级上册教案08-26
六年级上册美术教学反思02-18
美术六年级上册教学计划03-22
六年级上册美术教学计划03-21
六年级美术上册教学计划03-21