美术教案实用[7篇]
在教学工作者实际的教学活动中,通常会被要求编写教案,编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点,进而选择恰当的教学方法。快来参考教案是怎么写的吧!下面是小编为大家整理的美术教案8篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
活动目标:
1.欣赏米罗作品,感受大面积的红色给人带来的热烈的感觉。
2.运用已有的经验表达自己对画面的理解和感受。
3.用舒适的方法握笔,享受大胆在玻璃板上涂抹色彩带来的快乐。
活动过程:
一、集体欣赏米罗作品,感受丽面中大面积红色给人带来的炙热感。
1.教师:画上画了些什么?你看到的太阳是什么样子的?像什么?画上什么颜色最多?看到这么多的红颜色心里会有什么感觉?要是你站在这么大的太阳下,会有什么感觉?
2.教师主要引导幼儿观察画面中的太阳,引导幼儿表达自己对太阳的感受和想象。
二、集体讨论在玻璃板上绘画太阳的方法。
1.师:大大的太阳用什么笔和颜色来画?
2.提问:太阳发出的光是什么样的?用什么笔和颜色?太阳的旁边会有什么?用什么颜色来面?
三、幼儿创作。
1.鼓励幼儿尝试用大小不同的笔和热烈的颜色涂鸦。
2.提醒幼儿专注在玻璃板上作画,画完了赶紧印,以免颜料变干。
要点提示:
1)由于涂抹太阳的面积比较大,幼儿绘画动作较慢,在玻璃板上的'颜料就容易干掉,影响印制的效果,因此教师在颜料时最好往里面加一点点水,避免因颜料太干影响画面效果。
2)幼儿在画太阳的时候,需要将水粉笔上的颜料涂抹开来,形成一个大大的太阳。因此料供幼儿创作。
四、展示作品,引导幼儿相互欣赏,从颜色和大小上进行
师:哪—个太阳看上去感觉暖暖的?为什么?你在印太阳的时候遇到了什么问题?
美术教案 篇2
【活动目标】
1、简单运动圆形组合,画出鱼儿的轮廓。
2、学会均匀涂色,为小鱼穿上花衣服。
【活动准备】
经验准备:幼儿认识一些图形(圆形、三角形)。
物质准备:鱼缸和几条小鱼、油画棒、鱼的各种简笔画图片。
【活动过程】
1、情境导入,引起幼儿的.兴趣
师:“大海里可热闹啦,因为今天要开舞会了,许多小鱼穿上漂亮的花衣服在大海里游来游去,高兴地跳起舞来了。”
“我们一起来看看它们都穿了什么样的花衣服呢?”
教师出示挂图,引导幼儿仔细观察挂图中的小鱼。请幼儿说说这条小鱼穿了件什么颜色的“衣服”、什么颜色的“裤子”等。
2、教师引导幼儿画小鱼
师:“哇!这些小鱼穿的衣服可真好看!小鱼尼莫和爸爸也收到去舞会的邀请函,尼莫和爸爸开心极了。瞧!爸爸开心地跳起了圆圈舞。”
师边说边示范小鱼的画法:画个大圆咕噜咕噜转一圈,画个小圆咕噜咕噜转一圈,大圆小圆手拉手。
“爸爸跳着舞游来了,可小鱼尼莫在哪呢?谁会画出来呢?”(请一幼儿示范画小鱼)
3、讲解涂色要领
师:“它们跳的舞真好!可是尼莫和爸爸没有衣服穿,你们会帮助它们穿上新衣服吗?给小鱼穿花衣的时候要注意什么呢?”
4、幼儿进行尝试,教师指导。
5、欣赏、评价
将幼儿作品展示出来并进行评价:哪条小鱼穿的花衣服最漂亮?
美术教案 篇3
活动目标:
1、学习用对称的方法装饰风筝,体验作画的快乐。
2、激发幼儿欣赏美、创造美的兴趣与能力。
3、培养幼儿动手操作的能力,并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备:
PPT美丽的风筝、风筝半成品、记号笔、油画棒。
活动过程:
(一)以猜谜语的方式导入活动主题“小朋友,老师这里有个谜语请你们猜一猜:天上一只鸟,用线拴得牢,不怕大风吹,就怕细雨飘。”
(二)出示风筝PPT,让幼儿观察
1、图一:提问:你们都看到了什么风筝?(蝴蝶,金鱼)觉得好看吗?你觉得哪里好看?
2、图二、图三:我们先来看看这只美丽的'蝴蝶风筝。 (出示左右对称的蝴蝶风筝)孩子们,你们看这个风筝漂亮吗?
3、按照同样方法讲述图四(金鱼)和图五(蜻蜓),侧重对称。
(三)学习点线技巧装饰风筝。
刚才我们欣赏的这些美丽的风筝都是由点和线条组合而成的。
1、请小朋友回忆点,并在黑板上画出。
2、请小朋友回忆线,也画出。
3、动脑筋将点和线结合,画出自己设计的图案。
4、欣赏PPT,感知点线结合的美。
(四)创作与体验
1、进一步让幼儿表现美,激发创作的欲望。看老师也准备了三种形状的风筝,有蝴蝶、金鱼和蜻蜓,要请你帮助这些风筝穿上有图案的花衣服。你会用哪些线条和图案来装饰呢?
2、教师提出绘画要求
活动反思:
在“美丽的风筝”这个活动中,我主要是让幼儿能在欣赏风筝的基础上,感知风筝图案的对称美;能利用对称的方法来装饰风筝。这次活动的重点放在对称装饰上,这一点我觉得孩子们完成的很好,已达到预期的效果。
美术教案 篇4
第一部分 独树一帜的中国画
教学目标:
1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。
2、了解宋代以来肖像画的理论精华。
3、了解当代人物画的发展。
内容结构:
文献记载的肖像画理论和创作实践。
古代人物画的不同样式举例:历史故事画(如《步辇图》),肖像画中的行乐图(如《幽篁坐啸图》)和标准像。
默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。
重点和难点:
结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。
教具准备:多媒体教学设备
教学过程:
一、导入新课
两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。揭示今天的课题传神写照——人物画。
体验过程
回想刚才的一幕,让学生讨论如果让你来画这位同学,你会如何去表现?
老师:讲述郭子仪如何明白唐代两位著名画家的水平高低的故事,引出人物画的灵魂——传神写照
二、鉴赏过程
1、通过多媒体,师生共同鉴赏古代人物画作品:(教师引导启发学生,充分发挥学生的主观能动性)
唐·阎立本《步辇图》历史故事画 江苏省震泽中学 钟立胜
这幅画描写的是贞观十五年,唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。李世民坐在宫女们抬着的步辇之上,他穿的是平常的装束,但眉宇间很有神采。禄东赞身穿团花衣,立于一名朱衣执笏引班的官员之后,神情恭谨而机警。不画背景,以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱,这是早期人物画所常用的表现手法。
唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画 江苏省震泽中学 钟立胜
表现的是自汉至隋十三个帝王:汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。图卷以每一位帝王及男女侍从为一组,每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。
(引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏,了解中国古代人物画艺术特点。)
五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范 江苏省震泽中学 钟立胜
反映了五代时期人物画创作所达到的成就。它以连环图画形式表现了五个互相联系而又相对独立的情节,以展现夜宴活动的丰富内容,即听乐、观舞、休息、清吹、送别。画中主要人物有十余人,反复出现于五个情节之中,合共46人次。其中多数是见于记载的真实人物,即韩熙载与他的宾客太常博士陈雍、门生舒雅、紫微朱铣、状元朗粲、和尚德明、教坊副使李家明及其妹、女伎王屋山等。图中成功地表现了韩熙载的形象,不但画出了他的外形特征,而且比较深入地表现了这一人物的特殊心理状态。韩熙载是南唐政权中比较有政治见识的,但由于他来自北方,言行又不守名检,受到朝廷的猜忌和权臣的排挤,不得不借放
纵行径以示消沉,以图自保。画中韩熙载有志不得伸,抑郁苦闷的情绪由于夜宴欢乐气氛的反衬而得到深化与加强。画中的其余人物则主要是围绕五个不同的情节,通过人物的表情、动作和人物之间的呼应、联系,表达其精神状态和统一的环境气氛。其中以起首的'“听乐”和第四段“清吹”表现得最好。
(通过鉴赏此幅作品让学生理解古代人物画理论精华,宋苏轼的“得其人之天”,南宋陈郁“写形不难,写心惟难。”)
鉴赏其它样式的人物画作品:
行乐图——清·禹之鼎《幽篁坐啸图》
标准像——明清肖像画(让学生体验不样式人物画作品的各自特点)
三、拓展练习
选择不同的画比较不同的艺术语言特点
第二部分 独树一帜的中国画
教学目标:
1、认知目标:
通过本课教学,使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色,及其在历史长河中是如何发展和完善的。达到开阔眼界,增长知识,陶冶情*,培养健康的审美趣味,提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。
2、情感目标:重视培养学生的个性心理品质,将教材内容有机地转化为学生的兴趣,使学生在自我感受,自我激励和相互合作中大胆想象,讲出自己的主观感受,以培养高尚的爱国主义情操。
教学重点和难点:江苏省震泽中学 钟立胜
重点:赏析中国山水画的艺术特色,及其在不同历史阶段中的风貌,同时寓思想教育于课堂教学之中。
难点:引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。
小学二年级美术上册教案
直观教学法, 启发式教学法,分组合作活动等。
教学准备:
1、教师收集山水画挂图布置教室环境,设计多媒体课件。
2、全班分成八个小组,推选出小组长。
布置预习:
1、熟悉课文内容。
2、收集一些与山水画有关的诗与画。
教学过程:
(一) 教师导入 (3-4分钟)
1、 由学生背诗,强调中国画常把诗与画相结合,尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。
2、切入课题《中国古代山水画》(板书课题)
(二) 欣赏 (背景音乐:《春江花月夜》) (7-8分钟)
1、电脑平台边放音乐边放映欣赏图片,这些在不同时期出现的具有代表性的图片都作了简单介绍,让学生的视听觉充分地感受美,欣赏美
2、屏幕显示图片: 东晋 顾恺之《洛神赋图》
——介绍中国山水画有着悠久的发展史,在魏晋南北朝时期,山水画已作为人物画的陪衬出现了。
3、屏幕显示图片: 隋 展子虔 《游春图》
——此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画,展示早期山水画的基本风貌即青绿法,标志山水画已独立成画科。江苏省震泽中学 钟立胜
4、屏幕显示图片 五代 董源《潇湘图》(水墨代表作)
宋 王希孟《千里江山图》 (青绿代表作)
——比较俩幅作品在技法上的不同,(实物投影仪演示笔法上的几种皴法) 这一时期的山水画技法娴熟,形式多样,内涵丰富,把中国的山水画推向了高峰。
5、屏幕显示图片: 明 戴进《风雨归舟图》 清 石涛《淮扬洁秋图》
——结合时代背景,介绍这一时期的绘画风格,强调此时山水画已发展成我国古代绘画艺术的主流。
6、欣赏小结:归纳板书
1-魏晋时期 萌芽
2-隋代时期 独立
3-唐宋时期 高峰
4-元明清时期 主流
(三)重点欣赏(北宋,南宋,元代的山水画作品)(10-15分钟)
1、通过 设疑 讨论 解疑(教师引导学生解决问题)来完成 江苏省震泽中学 钟立胜
刚才的浏览欣赏相信同学对我国古代山水画的发展脉络有了初步的了解和感受,从大家的表情我可以感受到此时你们有种意犹未尽的感觉,很想再进一步去理解山水画的内涵。好!接下来就让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的山水画作品:
2、电脑平台显示图片:北宋 范宽《溪山行旅图》,
南宋 马远《寒江独钓图》,
元代 倪赞《六君子图》。
3、抢答题:小组讨论抢答
(1)这三幅画在选材和表现手法上各有什么异同
(2)这三幅画分别表现了怎样的意境 (提示意境概念)
(3)你比较喜欢哪幅作品,为什么
4、重点欣赏小结:江苏省震泽中学 钟立胜
刚才的回答都很精彩,大家不但能很仔细的观察画面,而且还能深入画的内涵,讲出具有一定水准的主观感受。这段时期的山水画确实形式多样,内涵丰富,你看从北宋的无我之境到南宋的诗画结合,再到元代的有我之境,意义深远。欣赏这些绘画作品确实让人回味无穷。
下面就让我们用这种方法来欣赏我们家乡的元代画家黄公望的作品《富春山居图》。 富
春山居图局部
(四)小组比赛 (10-15分钟)
1、展示黄公望的《富春山居图》及提示要点。
2、小组成员根据提示共同欣赏讨论,小组长执笔记录,教师巡堂组织并指导。
教师总评
(五)课后总结与反馈
中国古代雕塑欣赏教学设计
四、教学目标的确立:
1、背景:丰富学生的阅历,积淀专业修养,提高审美能力。
2、要点: ①知道中国古代雕塑一般的表现形式。
②了解中国古代雕塑发展历程。
③对其代表作品欣赏,了解其艺术特点。
3、教学重难点:古代雕塑呈现形式和重要作品的欣赏。
五、教学过程:创设问题情景,导入探究课题:用多媒体展示乐山大佛的图片,提问
1、 你知道雕塑的名字吗?说说有关信息。
2、 它是用什么材料做成的?(雕塑的材料可以是石头、金属、泥土、木头等。)
3、 雕塑和绘画相比在外在的形式上有什么不同?(雕塑是有实在体积的形象,我们用手就可以摸得着。)
(一)雕塑的涵义
雕塑──雕塑是以一定的物质材料和手段,在实在的三维空间内占据一定的空间位置塑造可视的静态艺术形象的一个艺术门类。作为雕塑作品而言,三维空间的体积是其艺术语言最根本的东西,所以作品本身的凹进、凸现、间隔、断裂、穿透、大小是雕塑作品的目的之一。尽管雕塑也可以实现由三维到二维空间的转换,但是立体空间才是其生命根本之所在。
(二)雕塑的种类
下面两件雕塑作品在表现手法上有什么不同?
从表现形式可分为圆雕、浮雕(这里将浮雕和圆雕以概念结合实例的形式让学生理解)
(三)想一想:
怎样欣赏雕塑作品?
了解作品产生的时代背景通过感受、体会作品的艺术魅力,进一步理解作品所表达的主题思想分析雕塑作品的艺术特点。(形象美、材质美、艺术性)
教师板书: 陵墓雕刻 佛教石窟造像网络环境下学生自主学习探究
教学活动1、陵墓雕刻
陵墓雕刻产生的背景:
在封建社会里,帝王、贵族为了巩固他们的统治地位,炫耀其显赫声势,而盛行厚葬。在他们的陵墓区里,耗费巨大的人力、物力,制作了大量陵墓雕刻作品。这些雕刻作品代表了当时最高的艺术水平,体现了鲜明的时代特征,成为中国古代雕塑艺术最重要的部分。
欣赏:中国古代雕塑──陵墓雕刻
欣赏任务:霍去病陵墓雕刻
教师提出问题:①说 一说:霍去病墓石雕的艺术特点
②学生讨论,回顾教师提出的问题并作回答。
形体单纯、古朴,构思独特,气魄雄伟,力量沉厚。作者通过岩石的自然形态,产生联想,某些部位甚至不施一凿一锤,极富艺术创造力。
教学活动2、中国古代雕塑──石窟造像
佛教造像产生的原因
在我国历史上有一段长期分裂割据的时期,人民生活极端困苦,自然地会向往有一个能解放他们的救星出现统治者也需要一种法宝来证明自己作威作福是理所当然的,使人民甘愿受宰割。佛教就这样出现了。因此当时的统治者都大力推崇佛教,开凿石窟雕造佛像。
欣赏任务:我国四大石窟简介
在我国,自魏晋、十六国和南北朝开始凿的石窟有15处,其中最著名的佛教石窟造像有以下四个石窟群:
A 甘肃敦煌石窟 B 甘肃天水城东麦积山石窟
C 山西大同市西郊武周山南崖的云冈石窟D 河南洛阳市南郊的龙门石窟
(四)教师总结
1、陵墓雕刻产生的社会原因:是帝王贵族为巩固他们的统治地位,炫耀其显赫声势,盛行厚葬而产生的。
2、佛教石窟造像产生的原因:在战乱的年代,人民要寻求得到解脱的精神支柱,统治者要寻求巩固政治的理论根据。佛教恰恰提供了这样包治百病的精神药方。随着佛教的传播,石窟雕刻得以产生。
3、石窟造像、陵墓雕刻的发展历程和艺术特点
时代特点:在什么样的特定社会环境里,就有什么样与之相适应的作品的出现。没有游离于时代背景之外的艺术。如陵墓雕刻与佛教造像。
民族风格:古朴庄重、深沉雄大、气魄宏伟、想象神气、富于审美理想,是中国古代雕塑作品突出的特点。
六 课后拓展作业(网上查阅)
查阅《秦始皇兵马俑》《断臂维纳斯》的相关资料,试比较它们的艺术特点
美术教案 篇5
》
教学时数:
一节课
课型: 单一(绘画)
教学理念:
本节课以生活中最常见的但却容易被人忽视的事物——“草丛”为题材。以“草丛中”为主题,通过观察作画,使学生初步学会观察写生的方法。激发学生的想象力,鼓励学生进行主观性创作,使学生体验观察性绘画和想象性绘画相结合的乐趣。
教学目标:
1、使学生认真观察、分析草类植物的结构、外形特征,并能进行描绘,表现草类植物的特征。
2、使学生能用线描的方式表现一片草丛,体现草叶之间、草与人物或动物之间的穿插、遮挡和前后的空间关系。
3、欣赏画家的作品,进行对比学习。
4、使学生学会思考,发挥想象力,进行主观性的想象作画。
5、使学生学会观察自然,并认识自然、热爱自然。
教学重点:
1、让学生了解事物的特征在绘画中的重要性。
2、让学生学会观察作画,了解草的结构特征。
3、草丛中的空间关系,前后关系和近大远小等关系的运用。
教学难点:
学生思维的扩散,想象力的充分发挥。必须使学生联想起日常生活里自己喜欢的东西,并展开想象,多想多画。
教学方法:
多媒体图片和视频展示,实物展示,讲解并演示。
教学准备:
老师:多媒体课件(含图片)、示范用的图纸、工具(剪刀、笔、胶布)、剪贴画和实物(各种草类)
学生:绘画纸、铅笔
教学过程:
板书设计:
一.草的特征:
1、草的结构——叶子、枝干。
2、草叶的外形特征——细长或椭圆等。
3、叶面的转折。
二、草丛的特点:
1、许多草共同生长。
2、草与草之间有高低起伏的关系。
3、草与草之间有前后关系。
4、草与草之间会相互穿插。
三、改画:
把课本上的三片草叶改成有正反两面,有变化的草叶。
四、对比:
欣赏画作,对比不同,找出差距,进行修改。
五、描绘:
1、注意草丛中的疏密关系。
2、表现出草的穿插、 遮挡、高低变化,和草之间的前后关系。
五、课后作业:
1、想象草丛中会发生的`故事。
2、把故事中的主角加到草丛中去。
小知识点:
注意观察生活,记住自己喜欢的东西的特征。
教学反思:
通过批改这堂课的作业,发现有部分学生出现想画但不知道画什么的现象。这说明学生未充分发挥想象力,在之后的课程中应采用各种方法,如:看图、看视频、听故事等,来激发学生的想象力,让他们敢想敢画。
还有些学生不会画自己想画的东西或画出来的不象那个东西。这种现象说明学生的观察力不够,在之后的课程中应该多引导学生去观察事物,记住它的特征。
美术教案 篇6
一:课题的产生:
中国画有悠久的历史和丰富的遗产,从已知独幅的战国帛画算起,至今已有20xx余年的历史。如果从内蒙古、甘肃、山东、新疆以及东北各地的原始岩画和1986年发现于甘肃秦安大地湾原始地画来看,它的历史已不下5000年。中国画简称“国画”,原来是泛指中国绘画,是为了区别于明末传入中国的西画而出现的概念。解放前称中国画为“国画”、称中医为“国医”、称中国武术为“国术”、:称京剧为“国剧”、称广东音乐为“国乐”,这些冠以“国”字的名称解放之后都已改掉,唯有中国画仍保留“国画”的名称(50年代曾一度改称“彩墨画”)。
中国花鸟画的题材内容非常广泛,举凡花卉、翎毛、走兽、草虫、鳞介、蔬果、树石、器物、池沼、溪潭、林莽、草地等等,除人物以外,自然界的一切几乎都属于花鸟画的表现范畴。生活中的花鸟本身就有着人们共同感受的自然美,它们可以陶冶情操,令人心旷神怡,如牡丹之富丽,水仙之素雅,松竹之刚劲,藤萝之繁茂以及仙鹤之举止不凡,雄鹰之志在千里,孔雀之美丽卓艳??都能给人以美的享受,引起美的共鸣。中国的花鸟画不仅是表现花鸟之美,而且是以描绘花鸟为媒介,抒发和表达人的观念和情感。历代中国花鸟画家巧妙地运用喻、比、兴等手法,通过富于情感的花鸟形象,表述画家对当时的社会、人生的体验和认识。清代郑板桥时常借竹抒发自己的胸襟,如他在一幅墨竹中题诗云:“咬定青山不放松,立根原在乱岩中,千磨万折还坚劲,任尔颠狂四面风。”他以竹子坚劲挺拔,不畏“千磨万折”不屈不挠的精神,倾吐他一生坎坷、屡遭打击的不平和他的'刚正不阿、孤做倔强的性格。金农伤时不遇,尝以梅兰自比,表现他对现实的反抗心情,他在一幅墨兰上题:“若被春风勾引去,和葱和蒜卖街头”。我们可以从中体昧出他对当时社会的愤恨。现代的花鸟画作品,在技法上继承传统,大胆革新,在思想内涵上赋予新的时代精神,以新的花鸟画歌颂和赞美社会主义祖国欣欣向荣、繁花似锦的美好生活。您可能也喜欢:《流动的画》二、教材、学情分析:
本课是学生在初中阶段进行美术学习的第一课,属于“欣赏.评述”单元,对于刚进入初中的学生来说,如何分析美术作品,他们还没有系统的认识,教师应利用多方面资源,引导学生通过欣赏中外经典作品,提高学生的审美能力。三、教学目标
认识目标:认识工笔花鸟画与写意花鸟画的区别,初步了解花鸟画的发展。
技能目标:过看、听、想、讨论,能用自己的话讲评山水画作品的内容和艺术美。情感目标:感受山水画意境美,热爱祖国传统艺术,增强民族自豪感,培养学生热爱祖国壮丽河山,增加保护环境的意识。
教学重难点:区别工笔花鸟画与写意花鸟画,初步了解花鸟画的发展。(第1课时)区别青绿山水画与水墨山水画的特点,了解山水画发展的概况。(第2课时)四.教学准备
教师准备:运用多媒体教学设计好相关的课件。风景名胜照片1~2张。五、教学过程:
美术教案 篇7
活动目标:
1、积极尝试用各种线条、图案装饰树,激发对线描画的兴趣,增强艺术美感。
2、能主动地对同伴的作品作出较正确的评价。
3、培养幼儿探索树的能力,通过感官观察并记录树的样子。
4、激发幼儿感受不同的艺术美,体验作画的乐趣。
5、会用它们大胆地进行艺术表现与创造,喜欢装饰。
活动准备:
多媒体课件、线描笔、画纸人手一份。
活动过程:
(一)谈话导入,引起幼儿兴趣。
1、师(点击课件,出示"树"):这是什么字?你认识吗?
2、师:世界上的树有很多种,你知道的有哪些?
3、师:树的种类多,形状也是各种各样,让我们一起来欣赏一下
4、师生小结:有的树干粗、有的细;有的树冠大、有的小,有的树冠像三角形,有的像椭圆形,真是千姿百态、形状各异。
5、师:我们到幼儿找一找各种各样的树。
(二)讲解示范,掌握绘画要求师:今天我们就用线描的方法来画树,你想怎么画?
幼:用各种线条、图案……师:你们熟悉哪些线条?
幼:波浪线、螺旋线、锯齿线、长城线、斜线、直线、弧线……(教师根据幼儿的回答带领幼儿徒手练习各种线条的画法)。
(三)欣赏线描画范作,感受线条变化带来的艺术美感。
师:在这些作品中你发现了哪些线条?这些线条有什么变化呢?它们是怎样排列、组合的?
师:不同的线条变化组合产生的效果会使画面更美,你们愿意来试试吗?你想怎么设计?和旁边的小朋友商量一下。(幼儿自由交流,介绍自己的想法。)师(点击课件示范):如果添画上自己喜欢的图案,一定会更满意,你喜欢什么图案呢?
(四)幼儿作画,教师巡回指导
1、交代要求:在电脑中选一棵或者是平时看到过的树,在纸上画好外形(轮廓),要画得尽量大,布局合理。
2、幼儿作画,提醒先画好的幼儿写好名字,将作品贴在展板上。
(五)讲评作品,结束活动1、引导幼儿互相欣赏,用贴五角星的方法选出"你最喜欢的树"2、请幼儿说说喜欢的理由,并请其他幼儿提点意见。
3、介绍线描画,鼓励幼儿自由尝试创作。
活动反思:
树在幼儿的'生活中是最常见的,对于孩子来说是十分熟悉的。本次活动主要以孩子通过线描画来表现“树”线描画对我们大班的孩子来说,也并不陌生,之前也已经接触过了。所以在这次的教学活动中,大多数孩子都能大胆,合理的运用各种线条、形状来进行绘画。如,在画一棵树的时候,她们先用各种线条来画,然后用各种形状来装饰这棵树,凭着自己的想象力画出了各种不同树,达到了活动的预设目标。在整个活动中,幼儿的想象力及创造力得到了发挥。但是,还是有个别幼儿不懂的如何运用各种线条和形状,只是一味地简单画上几个大图案,然后涂上颜色。看来这些个别的幼儿还是无法接受新事物,不能运用多种形式去表现。《指南》艺术领域2—1—3“能用多种工具、材料或不同的表现手法表达自己的感受和想象。”
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