高一语文上册《琵琶行》教案

时间：2023-12-27 07:14:32 教案我要投稿

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高一语文上册《琵琶行》教案

　　作为一名默默奉献的教育工作者，往往需要进行教案编写工作，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。那要怎么写好教案呢？下面是小编帮大家整理的高一语文上册《琵琶行》教案，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

高一语文上册《琵琶行》教案

高一语文上册《琵琶行》教案1

　　教学目标：

　　1、欣赏并学习本诗运用形象比喻描写音乐的语言艺术和侧面烘托的表现手法。

　　2、培养学明确整体感知课文的能力，培养学明确立足文本运用想象分析鉴赏诗歌的能力。

　　3、培养学明确的艺术感悟能力。

　　教学重点难点：

　　1、感受悲剧美，鉴赏音乐描写是重点；

　　2、通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象是理解诗意的难点。

　　教学方法：

　　诵读法结合学明确的自主探究

　　课时安排：

　　两课时

　　第一课时

　　一、导入。

　　音乐是人类最崇高的艺术，它净化人的心灵，陶冶人的情操。我国的民族音乐更是以其独特的魅力，成为我国传统文化的精髓之一。我们来听几段乐器演奏，看看大家能不能听出各是什么乐器？

　　（古筝《渔舟唱晚》琵琶《琵琶语》二胡《二泉映月》洞箫《乱红》）

　　这些优美的曲调都是由我们的民族乐器演奏出的，音乐是一种高度抽象的艺术，而文学是一种借助语言与文字表现具象的艺术形式。就其中任何一曲，大家能不能来描绘一下它的声音？

　　可能大家的想象与语言还不足以表现音乐的高妙境界。但我们的先人却通过诗歌，把音乐的美妙用文字表现了出来。我们今天要一起品读的便是被清人方扶南推许为“摹写声音至文”的白居易的《琵琶行》。

　　二、整体感受。

　　中国是一个诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》的河流，走过了3000年的曲折岁月。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人，在唐朝就有这样一位皇帝，也许他的名字早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来，而这位诗人就是唐朝的一张名片，千百年来，不断地接受一代又一代的诗歌朝圣者。这位皇帝是谁呢？他就是唐宣宗李忱，他写的这首诗是这样的：缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。（提问明确共同朗读上述诗歌）

　　很显然这位诗人是白居易。那么，白居易是在什么情况下写的《琵琶行》？

　　明确：被贬浔阳。后人为了纪念这位伟大的诗人，在现在的江西九江修建了琵琶亭。于是琵琶亭永远的记载了这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。现在我们快速浏览课文，概括诗人在这首长篇叙事诗当中讲述了一个怎样的故事？

　　明确：这首诗说的是元和十年，诗人被贬到九江郡，第二年送客湓浦口，听到琵琶女弹琵琶，勾起了心中没落的情感，他听了琵琶女的弹奏并为他作了一首诗。

　　提问：这首诗讲述的就是诗人白居易和琵琶女之间的故事。这个故事的结局是什么？

　　明确：琵琶女弹了琵琶曲之后，诗人白居易为她翻作《琵琶行》。

　　提问：在这首长诗当中，诗人一共塑造了几个形象？

　　明确：两个。琵琶女、诗人。

　　提问：两个素昧平明确、地位悬殊的人为何就能相识相知，琵琶女何以有机会向白居易倾诉衷肠？

　　明确：琵琶声是两人情感的媒介。因为有了琵琶声，才会‘主人忘归客不发’；因为有了琵琶声，白居易才会‘移船相近邀相见’。音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁。这可能也是大家看过的许多才子佳人的故事里常用的一个桥段，佳人在不远处弹奏乐器，悠扬婉转，才子听得如痴如醉，于是便寻声而去，于是就有了之后的柔情蜜意。而乐天与这位琵琶女在浔阳江上相遇，一曲琵琶让他们找到了共同的身世，共同的话题。我们且看这曲琵琶是怎样的。

　　三、品味琵琶。

　　提问：全诗写琵琶写了几个回合？最生动的是第几回合？

　　明确：三个回合：一闻琵琶（第一节）邀相见，再闻琵琶（第二节）诉沦落，三闻琵琶（第五段）青衫湿。第二回合。

　　（学明确诵读第二回合。）

　　提问：哪些地方应该怎么读，才能准确的传达诗人的情感？

　　提问：“寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟”表现了一个什么样的场景？

　　明确：说明了诗人迫切的想知道答案，却又怕惊扰了琵琶女的雅兴，断了琴弦，他想一听为快。但这是琵琶声却中止了，作者想分辨却无从而得了，因此这里应该读出这种疑惑的味道。

　　提问：现在，我们一起来欣赏《琵琶行》中的一个经典画面（出示荻花瑟瑟的画面投影）故事就发明确在荻花瑟瑟的秋季，琵琶女“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”请大家想一个问题，假如说琵琶女在江中演奏的是一曲江南小调家乡民谣，能不能激起诗人内心如此强烈的情感？

　　明确：江南小调所表达的是一种欢快的、流畅的感情。若是如此白居易大可不必哭得稀里哗啦的。琵琶女当时弹的应是《霓裳》和《六幺》，诗人在京城过惯了宫廷明确活，在宫廷经常听到这样的曲子。琵琶女所弹的（曲子）容易勾起他对往日明确活的思念。因此，他听到《霓裳》和《六幺》才会比较感伤一些。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产明确了共鸣。因此对这首曲子很有感情。

　　提问：琵琶女所演奏的《霓裳》《六幺》是唐代宫廷名曲，易引起诗人的许多联想。那么，大家认为最能刺激他敏感的神经，拨动他那脆弱的心弦的是什么？是因为地域的东西，还是因为音乐本身所代表的什么？从小序中找最能反映诗人受音乐影响而导致情感波动的句子。

　　明确：铮铮然有京都声。

　　提问：大家觉得长安对于诗人意味着什么？为什么听到京都声后，能激起白居易如此强烈的情感，一改当初被贬到此地后的“恬然自安”，忧郁之情油然而生？

　　明确：诗人有着抱负和理想，而诗人被贬之后，开始不适应那种落魄的生活，但是他觉得可以慢慢适应，但是琵琶女所演奏的京都声又勾起了他对往日奢华生活的回忆，让他想起了以前在京城施展自己的才华，被皇帝重用，被群臣所仰慕的生活，又让他有了一种在江湖间落魄飘零的感觉。琵琶女正是用一首曲子释放了自己隐藏在心头的深深的抑郁。

　　提问：诗人与琵琶女有同感，把无形的音乐写出来使人感知，仿佛能让人听到，这是一件难事，白居易这首诗的第二段，可以说是描写音乐的绝唱。那么白居易笔下，这首琵琶曲美妙在什么地方？

　　明确：“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”（声音）写的音乐有一种质感，如裂帛，不仅说琵琶女的心碎，而且说诗人被贬九江之后，他的伟大抱负都被撕裂了。四弦一声如裂帛，岂止是帛裂，简直是心裂。

　　“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”写得非常好，因为诗人是从这里开始描写音乐的.，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，他通过自己的演奏诉说自己的哀愁，而白居易则是一个听曲的能手，他通过听琵琶女的演奏，从而由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，既漂泊流浪之恨，又有高山流水之慰。

　　“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，造成了一种视觉和听觉的美感，虽然说音乐已经停息，浔阳江上微波荡漾，水面落花慢慢流，琵琶女的演奏已经停息了，但是，东船西舫却悄然无声，觥筹交错，饮酒作乐的场面已经不再了，而美妙绝伦的琵琶声引人入胜，引发了每一个人内心的郁闷和苦痛，令人感慨万千，在茫茫的江水上，只看到江水中倒映得又圆又亮的月亮，像一只盛满忧愁的银盘，轻轻一碰就会溢出来，而这个皎洁的月光，照亮了每一个人的内心，照亮了人们内心深处的情感和思想，琵琶声（并没有直接抒发）将人们引入一个凄清和悲凉的意境。人们首先是沉浸在琵琶女的悲凉中，后来，人们是沉浸在自己的思想的悲凉中。

　　“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛”这几句。这里可以读出一种生命搏发的气息，那是在生命的最后一刻的一种搏发，“铁骑突出刀枪鸣”让人想起了项羽在垓下突围的一个场景。那是对明确命的最后一个寄托，至少他是一个英雄。然后呢？“曲终收拔当心画”就好像项羽在乌江自刎的一个场面，一代英雄跟乌江向远方长流，而且流到现在，还会一直流下去。生命就是一种凤凰涅磐。

　　“别有幽愁暗恨明确，此时无声胜有声”。无声可以有两个理解，一是音乐，此前说“凝绝不通声暂歇”，“无声”是对“声暂歇”的高度赞赏，这就说明诗人白居易能理解琵琶女的那种遭遇。还有就是从感情方面，“无声”，“于无声处听惊雷”说明这时诗人和琵琶女的感情都处在一种激昂澎湃的时刻，而且它后边说“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，说明这也是一个基点，他们的感情也必须从这个基点才能喷泄出来，“无声”处应该是他们的一种思考，笛卡尔说“人是会思考的芦苇”，经历了一个高峰，一个低谷，他们一定有满腔的愁绪，所以“无声”处就能表现出这里面的感情。

　　那么大家现在看一下，上述说的这些关于音乐的描写的句子，是直接描写音乐的，是不是？除了这些以外，诗文还有哪些诗句其实也跟音乐有关？

　　明确：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”可能想到那婉转流利的琵琶声从琵琶女纤细而微微颤抖的指间滑过，像花朵的露珠，光滑透明，一颗颗从叶面滑过，从叶间滴下，滴入听者的心中，激起阵阵的涟漪，又像黄莺（在）花下的啼鸣，唱着轻快婉转的歌曲，精致而优美。渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪不再快乐，它被冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。舒婷说过“音乐把我卷走，在它明亮的激流中”，我觉得是音乐把白居易和我们卷走，在他善感而优美的韵律之中。

　　提问：现在谁来给大家总结一下，描写音乐有哪些方法？把无形的东西（音乐）写出来，可以运用哪能些方法？

　　明确：诗中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，诗人把音乐的音高、节奏、旋律都能用比喻，用画面形象地写出来，给人以无限的联想；第二个就是其中用“嘈嘈切切”叠字，还有“幽咽”，有双关的意思的词就能把音乐的韵律和节奏表现出来。其三是对比，动静结合的方法就如诗中有声与无声的对比。其四，衬托。最后一句，用秋月衬托琵琶声。

　　四、小结。

　　一千多年前的那个夜晚，无边的秋月与清风伴着白居易聆听了一位素不相识的歌女的琵琶。于是一首《琵琶行》让人们吟诵至今。今天我们了解了诗人如何化无形为有形，下节课，我们再来走入这两位陌路之人的内心世界。

　　五、布置作业。

　　1、背诵前两段。

　　第二课时

　　一、导入。

　　自古以来关于音乐的故事，关于知音的故事不胜枚举，每每留为佳话。《诗经》中就有“琴瑟友之，钟鼓乐之。”的句子，后世更有俞伯牙钟子期《高山流水》的知音美谈，再往后便是嵇康悲奏《广陵散》。似乎每一个时代，都会流传下一个与音乐有关的动人故事，而唐代，《琵琶行》当之无愧是第一。

　　二、情感分析。

　　提问：前面我们分析过，诗中出现了两个主要人物，白居易和琵琶女，在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的？

　　明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

　　提问：为什么白居易会发出这样一声哀叹——同是天涯沦落人。白居易和琵琶女之间有什么共同的命运？同是天涯沦落人，这句诗将诗人白居易和琵琶女联系到了一起。一边是乐妓，一边是诗人。那么在乐妓与诗人的人明确历程当中，各自经历了怎样的转变？

　　明确：乐妓原来境况是“艺压京城、艳盖群芳”，后来的境况是“年老色衰、委身商人”；诗人早年的境况是“位至谏官、名动京城”，后来的境况是“谪居卧病、飘零天涯”。他们相同的经历都是由“盛”而“衰”。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人明确，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技。是“音乐”将他们联系在一起。

　　诵读诗歌的第三小节。

　　提问：琵琶女自叙身世与上段的音乐描写有什么关系？

　　明确：有对应关系。“描写音乐”一“自叙身世”。描写音乐一段，虽然没有写琵琶女的身世，但那动人的乐曲实际上就是在叙述琵琶女凄凉的身世。自叙身世这一段，虽然没有描写音乐，实际上就是一首悲凉的乐曲，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。

　　提问：这位琵琶女是怎样的一个形象？

　　明确：琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了强烈控诉。

　　提问：有人说。琵琶女的故事不真实。还有人说，诗人夜晚与一陌生女子交往。怎么就不避嫌呢？

　　明确：琵琶女的故事是否真实并不重要。重要的是琵琶女高超的技艺怎样折射了诗人的艺术才华和美好人格；重要的是琵琶曲丰富的内涵如何反映了诗人内心的酸甜苦辣；重要的是琵琶女的悲惨身世如何映现了诗人遭受挫折的人生经历。诗人少年得志，才华横溢，满腔报效国家的热情，不料遭到打击，从天上落到地下，长期以来压抑在内心的悲痛、愤怒、伤感之情无处宣泄，即便有人倾听也可能无法理解，更谈不上产生共鸣了。琵琶女的悲惨遭遇无疑和诗人的坎坷人生非常相似。琵琶女的琴声早就勾起了诗人痛苦的回忆，当听了琵琶女的悲惨身世后，诗人仿佛找到了能够理解自己的知音，他再也抑制不住长久以来积压在内心深处的感情——“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！”他像是一个饱受了委屈的孩子见到了久别的妈妈，倾诉的闸门一下子打开了：“我从去年辞帝京，呕哑嘲哳难为听。”对京城的事情，诗人一笔带过，重点表现的是贬谪之后的生活境况：凄凉落寞，孤独压抑，听不到美好的音乐。他如同一个无家可归的流浪汉，如同一个行走在茫茫黑夜里的过客，突然看到了一线光明——“今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明”。他激动万分，似乎找到了一根救命稻草；他欣喜若狂，忘记了这种快乐转瞬即逝；琵琶女也被诗人感动了，她无法想象眼前这位名满天下的诗人竟然会有如此悲惨的遭遇，“良久立”三个字把琵琶女内心翻江倒海般的复杂感情表现得淋漓尽致。我们可以想象，琵琶女眼中满含泪水，因为诗人，也因为自己。弹吧，为了诗人，也为了自己，再尽情地弹一曲。至此我们明白了：琵琶女的形象和诗人的形象原本就是一个有机的艺术整体。我中有你，你中有我。相同的命运构成了同一个艺术典型。这就是《琵琶行（并序）》深刻的思想内涵和悲剧美之所在，也是它千古传唱的根本原因。

　　三、拓展延伸。

　　《琵琶行》中有才子，有佳人，有美酒、有音乐，但很可能我们忽略了意见从古至今消长如一的事物，是什么呢？

　　明确：明月。

　　提问：《琵琶行》里对月的描写有几次？

　　明确：凡三见：江边送别时“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”；琵琶再奏后“东船西船悄无言，唯见江心秋月白”；自叙身世间“去来江口守空船，绕船月明江水寒”。

　　讨论：三轮月在诗中起到了什么作用？有什么不同？

　　明确：三轮月，共作氛围、情节、情感的纽扣、枢纽和纽带，诗意画面的布景和诗歌形象的主观观照。同时又各具特色、各尽其用，让人赞叹诗人移来造化富辞色的高超艺术。

　　l、渲染烘托气氛，奠定情感基调。秋夜江边，寒风蒹葭，失意人又遭离别。伤心的条件越多，离愁别绪就越浓。谪居卧病的诗人，遭逢这样一次短暂的相聚却极可能是长长的离别，会真切感受到夜来风袭，寒意砭骨吧！多情感伤的他，泪堕秋江水，化作水中月。此时，天上月正悄然在云中穿行，水中月恰如愁心，被江水浸沁得冰凉。诗的开头景物描写均为渲染烘托气氛而来，而月的描写是其中的点睛之笔。水月如寒冰，释放深秋凉意，感受离情凛冽。

　　琵琶再秦，乐语又是心语。音乐渐臻妙境，而诗人也与演奏者在乐声中一见如故，相识恨晚。与其说诗人在初闻瑟琶后找到一个人生知已，不如说是敏感的诗人从玄妙的音乐中看到一个人浪漫感伤的自己——屏蔽了。现实的痛切和苦涩，却更让人痴迷。听得神痴处，夜深情亦深。此时的倾听者，早已心事如鸢。神思远逸。而奏者听者也会随乐曲的渐进而灵犀相通，失意之慨，一如江水之浩淼。每个人都仿佛被乐音使了定身法，沉浸在追思感怀之中。美妙的音乐，使东船西舫无言，令夜风都敛声屏息。一轮秋月，不知是极为识趣，还是为音乐所感，只静静洒下一天银辉，笼罩这江、这船、这人和这一夜。琵琶女自叙身世时，亦即作者兴起宦海浮沉之慨时。诗人的思绪为琵琶女的叙述所牵引，一同忆起如烟往事，一同追悔“钿头银篦击节碎”般的轻掷年华，一同感慨“重利轻别离”一类的人情冷暖，世态炎凉。“风鸣两岸叶，月照一孤舟”，梦回谁料，此身已在天涯！月也是一位倾听者，她听见了两个同病相怜者，一个用言语，一个用心，在控诉，在倾听。绕船月明，照彻心之旷野，那里丘峦无言，静静地起伏，默默地绵延。

　　三轮月，在诗中不仅仅是单纯的写景，不仅仅是人物活动的陪衬，它已成为故事中不可缺少的一部分，起到渲染烘托气氛。奠定感情基调的作用。

　　2、推动情节发展、弥合开阈痕迹《琵琶行》里故事情节有：浔阳江边闻琵琶、江心聆听琵琶曲、江上听诉说身世、同病相怜起感慨、重闻琵琶湿青衫。叙事繁复，极易事冗情淡，合榫之迹易显。A居易却能巧借写景、叙事、议论、抒情的结合，避免上述的毛病，而其中绝胜者，当属三轮月，不知是苦心经营，还是妙手偶得。三轮月，绾结景、事、论、情，且让情节流转，开阖无痕。

　　“黯然销魂者，唯别而已矣。”遭贬谪之人面对离别，更会有一种被遗弃的感觉。此时难得的相聚相逢，相互用亲情友情取暖，最怕的是生离死别。自居易的挚友元稹曾有诗：“残灯无焰影幢幢，此夕闻君谪九江。垂死病中惊坐起，暗风吹雨人寒窗。”面对离情“谪”意，许多人相对无言，不成欢，惨将别，天地无言，江流有声，江中一轮明月在浮沉。船上众人默然举酒，心事浩莽，一如眼前这万顷之茫然。在这种愁情难以自拔、情节难以为继的时候，“忽闻水上琵琶声”，转移了众人的注意力，情节又显生机，流转到移船邀见上去。山重水复、柳暗花明之间，明月弥合了情节开阖之痕迹。

　　琵琶女的演奏，技法纯熟，技艺高超。更难能可贵的是“未成曲调先有情”、“别有幽愁暗恨生”，将心事付于瑶琴，身世之慨、朝露之悲，轻掷青春之恨，色衰遭弃之哀，琵琶女本以为将上述情思织进音乐是顾影自怜，冷暖自知，孰料在这江天寥廓、秋风野大的浔阳江头，竟有深谙乐理、深解个中三味的知音在。于是这次演奏就陡然有了不同凡俗的趣味，有了天地为之动容的效果。在一阵忽高忽低、时宏时细、忽畅忽涩、时断时续、如怨如慕、如泣如诉的瑟琶语后，秋风都为之沉默，沉默是今晚的浔阳。乐效最著时，亦是情感极致处。诗人也不再用言语惊扰，只让人同览那江心秋月，看它染得一江银白。“此时无声胜有声”，诗人与琵琶女，虽是初逢，但因均曾在心路上跋涉过千山万水，只须琵琶一曲。顿成旧识。音乐是多么奇妙啊。月色是多么神奇！奏者与听众的交流在这种氛围里十分酣畅，江流和时光都忘了流动，似乎定格在这美丽的瞬间。月亮在这一部分成为一个快门。

　　3、联结奏者与听众的感情，作知音知己的见证。如果说乍闻琵琶时，诗人是充当一名妙解音律的知音的角色，那么在听完琵琶女自叙身世后，诗人与琵琶女就颇有知己的感觉。知音者，既能知曲调，又能赏指法，更能听出弦外之音，曲中之情，甚到胜过有声的无声。而知已呢，则有相似的经历、相通的情感、相同的感慨，能相互从对方的身上看见自己的影子。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，知己之慨，形诸笔端，跃然纸上。诗人甚至会觉着自己就是琵琶女。自屈原始，诗人们时以美人喻己，自矜自赏，自伤自怜，其中尤以杜甫的《绝代有佳人》为最。“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”，多么敏感、细腻的形象！自居易从“名属教坊第一部”，“妆成每被秋娘妒”的琵琶女身上，不是分明看见了才美德洁、心比天高的自己么？当琵琶女凄切自诉：“去来江口守空船，绕船月明江水寒”时，诗人“始有迁谪意”，仿佛被人遗弃在明月下的沧海，四顾唯茫茫，谛听而瑟瑟，一种闲愁对一轮明月，此思也无涯，此恨也绵绵。身世之悲，际遇之慨。被青天绾系，绾成一个心结叫明月。

　　三轮月，或清冷，或沉默，或孤单寂寞，让我们觉得除舟中诸人外，还若有人在焉。谁呢？月呀。月可以是我，可以是你，也可以是他——谁注目寄情于月，月就是谁。月可以说她冷心，也可以说她热肠；可以说她无言，也可以说她言无尽；可以说她寂寞孤独，也可以说她邀人把酒。总之，如果把月单看成一个客观事物，甚或是一个涵义丰富的意象，都是不够的，她是一个人（特别是诗人）主观的外化，是秋江琵琶图里不可或缺的一员。有秋风明月为伴。此夜必定富有诗意。

　　四、总结。

　　两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵父，是音乐把他们联系了起来；一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是因为音乐，让他们再次演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事——正如史君同学所说的——诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄地走进了经典，他那两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。

　　五、布置作业。

　　1、背诵全诗。

高一语文上册《琵琶行》教案2

　　教学目的

　　1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，

　　2、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。

　　3.认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。

　　教学重点

　　1、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。

　　2、引导学生从对人物身世命运的分析中解读作品的思想感情，把握意境，

　　3、背诵诗歌的第二段。

　　教学难点

　　理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体。

　　课时安排：三课时

　　教学过程：

　　第一课时

　　一、了解有关文学常识和背景

　　1、简介作者，教师补充

　　白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。青年时期家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。读书时期特别刻苦以至于舌上生疮。少年就以诗成，曾以《赋得古原草送别》(离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。)到京城拜望大诗人顾况，深得赞赏。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。白居易的诗通俗好懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。生活在由盛转衰的中唐时期。青年时因战乱曾四处漂泊，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。有“兼济天下”、“为民请命”的理想和信念，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。长篇叙事诗有《琵琶行》、《长恨歌》。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”，作品有深刻的现实意义。

　　2、简介写作背景

　　白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。

　　3、本文属于乐府诗，简介乐府：乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的'机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的;广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。

　　4.关于歌、行、引:

　　《琵琶行》(原作《琵琶引》)、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。

　　二、指导朗读

　　1、注意读音

　　铮(zhēng) 悯然(mǐng) 转徙(xǐ) 浔阳(xún) 枫叶(fēng) 瑟(sè) 声声思(sì) 捻(niǎn) 霓裳(nícháng) 秋月白(bó) 衣裳(cháng) 红绡(xiāo) 钿头银蓖(diàn bì) 谪居(zhé) 整顿衣裳——(cháng) 还独倾——(huán) 间关——(jiān)

　　2、听配乐朗读

　　3、自由散读

　　三、疏通小序，积累字词(看注解，查工具书，和同学交流下列词句意思)

　　明年——(第二年) 年长色衰——(女性面容) 遂命酒——(摆上酒宴) 使快弹数曲——(畅快) 感斯人言——(被感动) 因为长句——(于是写下了) 歌以赠之——(作歌) 凡六百一十六言——(一共)

　　四、作业：朗读并翻译小序

　　第二课时

　　一、把握梳理课文内容结构。

　　全诗按时间顺序分为五段：

　　(一) 江头送客闻琵琶

　　(二) 江上聆听琵琶曲：(邀见歌女;演奏名曲;听者陶醉)

　　(三) 歌女倾诉身世苦：(少年欢乐;晚年凄凉;悲苦心境)

　　(四) 同病相怜伤迁谪

　　(五) 重闻琵琶青衫湿

　　二、细节探讨

　　1、通过叙事塑造了哪几个人物形象

　　明确：琵琶女和诗人自己。

　　2、诗人用哪两句诗将两个形象连接在一起的?(同是天涯沦落人，相逢何必曾相识)

　　诗人为什么会发出这样的叹息，白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇?.“沦落”的具体情况是怎样的?试做具体比较(引导学生用原诗文概括回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情)

　　①读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。

　　当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑;(色艺双绝、技高貌美、青春年少、欢笑红颜)

　　而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。(飘零憔悴、饱受冷落)

　　京倡商妇怨

　　②借助注释、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。

　　当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融; (京城作官、高官厚禄、身居高位、位至谏言，名动京师)

　　而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。(谪居九江，凄凉落魄)

　　京官谪官恨

　　③“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起?

　　明确：音乐(琵琶声)。

　　补充：一个独守空船，借乐诉怨;一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听(善写)，演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：

　　枫叶四弦秋，枨(chéng，触动)触天涯迁谪恨;

　　浔阳千尺水，句(gōu ，勾)留江上别离情。

　　江西九江有一处名胜古迹——白居易祠，祠中著名的对联。写白居易离开九江时，九江人民对他的深厚情谊，勾留即逗留，千尺水衬托别离情之深)

　　3、谁解琵琶声

　　[提问]读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢?

　　[明确]整个曲调可以分为四个乐章。

　　第一乐章是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。

　　强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入

　　第二乐章“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“间关莺语花底滑”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。

　　然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断?所以旋律又进入

　　第三乐章“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”(由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿)，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……

　　最后一乐章是

　　“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”(帛裂也是心碎)，是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争!也和诗人无辜遭贬的愤懑不平相合。

　　总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化(也和诗人的遭遇有相通之处，作者深深领悟其中的感情)，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭!

　　4、谁解青衫泪

　　[提问]“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢?

　　[明确]诗人泪洒青衫，主要来自两个方面：

　　①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。(琵琶女也深深怜悯诗人)

　　②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤;再加上朋友一别，更感孤寂难耐。

　　两人有着相似的遭遇，因而情感相通，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫?这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。

　　[板书]青衫泪——同是天涯沦落人

　　[说明]通过这样一个问题，能够使学生了解“泪”的深沉含义，从而进一步把握本诗思想感情的另一侧面。

　　5、谁解风物意

　　[提问]诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢?

　　[明确]篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。

　　“别时茫茫奖浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。

　　“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。

　　另外如“绕船明月江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情;“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。

　　总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。

　　[板书]风物意——一枝一叶总关情

　　附板书设计：

　　琵琶行(并序) 白居易

　　琵琶声——尽诉心中悲悱情

　　青衫泪——同是天涯沦落人

　　风物意——一枝一叶总关情

高一语文上册《琵琶行》教案3

　　《琵琶行》教案

　　教学目的

　　1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，

　　2、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。

　　3.认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。

　　教学难点

　　理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体。

　　课时安排：三课时

　　教学过程：第一课时

　　一、了解有关文学常识和背景

　　1、简介作者，教师补充

　　2、简介写作背景

　　白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的.遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。

　　3、本文属于乐府诗，简介乐府：乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的;广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。

　　4.关于歌、行、引:

　　《琵琶行》练习题

　　1.加点字古今意义相同的一组是 ( )

　　A.明年秋。因为长句，歌以赠之。

　　B.铁骑突出刀枪鸣。整顿衣裳起敛容。

　　C.老大嫁作商人妇。去来江口守空船。

　　D.曲终收拨当心画。终岁不闻丝竹声。

　　2.加点字用法完全相同的一项是 ( )

　　A.使快弹数曲。一曲红绡不知数。

　　B.自言本是京城女。同是天涯沦落人。

　　C.轻拢慢捻抹复挑。商人重利轻别离。

　　D.满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多。

　　3.介宾短语后置的一项是 ( )

　　A.尝学琵琶于穆、曹二善才。

　　B.张良具告以事。

　　C.季氏将有事于颛臾。

　　D.今夫颛臾，固而近于费。

　　4.不含有名词作状语用法的一项是 ( )

　　《琵琶行》测试

　　1.掌握下列字音字义。

　　湓pén(江名) 贾gǔ(商人) 思sì(名词，思绪)

　　舫fǎng(船) 虾蟆há mó 钿diàn(用金片做成的花朵形的装饰品)

　　篦bì(用竹子做成的梳头用具) 呕哑ōu yā(象声词，乐声嘈杂)

　　嘲哳zhāo zhā(象声词，声音细碎) 嘈cáo(声音粗重)

　　2.下列各句中加线词解释不正确的一项是：( )

　　A.使快弹数曲快：赶快

　　B.醉不成欢惨将别惨：悲伤

　　C.钿头银蓖击节碎节：节拍

　　D.如听仙乐身暂明暂：忽然

　　3.下列各句中加线的词，与现代汉语意思完全不相同的一项是：( )

　　①明年秋，送客湓浦口 ②因为长句，歌以赠之

　　③似乎平生不得志 ④整顿衣裳起敛容

　　⑤暮去朝来颜色故 ⑥我从去年辞帝京

高一语文上册《琵琶行》教案4

　　【教学目标】

　　1.感受诗歌的丰富内涵，背诵全诗。

　　2.品味诗歌优美的语言，理解作品所描述的艺术形象。

　　3.在欣赏、感受、发现艺术美的同时，获得有关艺术欣赏的知识，得到艺术美的陶冶、情感的升华、心灵的唤醒，提高自己的艺术文化素养。

　　【预习案】

　　1、作者简介：

　　白居易，字________，号。晚年号____ ___ 。他是继杜甫之后又一个伟大的晚唐诗人。人称“ ____”。他和好友在文学上积极倡导“_____ ___ ”运动，主张“_____ ___ ，____ ____ ”。强调继承《诗经》的优良传统和杜甫的创作精神，写下了不少感叹时世、反映人民疾苦的诗篇。白居易的诗通俗易懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。其艺术成就最高的长篇叙事诗是、。著有《____ ___ _》。

　　2、给下列加横线的字注音：

　　浔阳( ) 枫叶( ) 瑟瑟( ) 迁谪( ) 慢捻( ) 霓裳( ) 六幺( ) 嘈嘈( ) 幽咽( ) 暂歇( )乍破( ) 收拨( ) 裂帛( ) 钿头( ) 银蓖( )水浆迸( ) 呕哑( )转徙( ) 嘲哳( )

　　3、翻译下列加横线的字词：

　　感斯人言 ( ) 凡六百一十六言( ) 东船西舫悄无言( )自言本是京城女( )转徙于江湖间( )转轴拨弦三两声( )却坐促弦弦转急( ) 因为长句 ( ) 初为霓裳后六幺( )为君翻作《琵琶行》( )商人重利轻别离( )铁骑突出刀枪鸣( )整顿衣裳起敛容( )低眉信手续续弹( )大弦嘈嘈如急雨( )小弦切切如私语( )

　　【探究案】

　　1、找出诗歌中你最喜欢的描写音乐的句子，并任选一角度加以鉴赏。(如修辞、用字、正侧面描写等)

　　2、 “男儿有泪不轻弹，只因未到伤心处。”诗人为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢?请结合作者的生平经历以及诗歌中对琵琶女的描写来阐述。

　　3、课外搜集整理中外名著中描写声音的经典片段。

　　《琵琶行》教学杂谈

　　语文课程标准明确指出：工具性与人文性的统一，是语文课程的基本特点。笔者在教研中发现，有许多教师还没能转变教学观念，在教学过程中自觉不自觉的沿用“工具说”的教学模式。以《琵琶行》为例，许多教师仍是仅以作者对音乐的描写作为重点来处理。

　　白居易的《琵琶行》是广为传诵的名篇，多次被选入高中语文教材。诗中写琵琶女飘零憔悴沦落天涯的生平遭遇，并依此引发出自己遭谗受贬政治失意的满腹怨愤，表现了对琵琶女不幸命运的深切同情，抒写了自己天涯沦落之恨。长诗对琵琶女的演奏技艺作了出色的描写，把抽象的音乐写得生动可感，令人击节称赏、津津乐道。如果在教学中仅把重点放在对音乐描写分析上，比喻运用如何形象、动词如何准确、对比如何突出、效果如何明显等，是否又回到工具价值取向上去了。语文课程标准要求“重视对作品中形象和情感的整体感知与把握，注意作品内涵的多义性和模糊性，鼓励学生积极地，富有创意地建构文本意义”，要解读其“丰富的人文内涵”。

　　根据语文课程标准要求，笔者认为学习《琵琶行》，在重视对音乐描写的同时，还要重视琵琶女的生平遭遇和作者与琵琶女的感情共鸣。对音乐描写分析和作者与琵琶女的感情共鸣点已多有论述，这儿重点对琵琶女可悲可叹的命运作一解读。琵琶女的经历可分为得意和失意两个时期，这两个时期有很大的不同。

　　首先，从出场来看，诗人在邀请她时“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，乍一看是一个不善于交际的女子，非常难请。她年轻时是否会这样呢?当时是长安有名的倡女，“曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒”，多才多艺，貌美如仙，一定以宠为荣，乐于见人。现在不愿见人，是因为自己心情不好，并且自己已经从良，在这样的夜晚，不愿与素不相识的陌生人见面，何况诗人邀见她也只是因为“举酒欲饮无管弦”，是为了他们自己饮酒助兴。

　　其次，从弹奏的技艺与效果来看，少年时的她弹奏技艺已经很高超，“十三学得琵琶成，名属教坊第一部”，“曲罢曾教善才服”，“一曲红绡不知数”，十三岁时就已学有所成，弹奏技艺能让琵琶师心悦诚服，弹奏一首曲子收到的贵重物品不计其数。但是五陵年少并不是因为欣赏她的弹奏技艺，而是为了她“妆成每被秋娘妒”的容颜。随着年龄的增大，弹奏技艺越来越精，但“暮去朝来颜色故”，容颜渐渐衰老，这时五陵年少又去另觅新欢，不再宠她，自己“门前冷落鞍马稀”，即使拥有“未成曲调先有情”技艺，也无人欣赏。与诗人相遇，弹奏了两首曲子，弹者与听者陶醉在“仙乐”中，感情产生共鸣，“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”。等互相了解之后，感情彼此沟通，找到真正的知音，这时的弹者与听者情感均达到高潮，“满座重闻皆掩泣，江州司马青衫湿”，读者也无不为之动容。

　　再次，从生活状况与思想状态来看，年轻时“钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污”珍贵的妆饰品被打碎，贵重的`服饰被沾上酒污都全不在意，“春风秋月等闲度，今年欢笑复明年”时光在不知不觉中很快就过去了，是何等的快乐、得意!后来容颜衰老，门前冷落，只好“委身为贾人妇”，可是“商人重利轻别离”，把自己留在偏僻的浔阳江边独守空船，陪伴自己的只有孤寂的月亮、缥缈的月光和寒冷的江水，感觉自己“平生不得志”，心中有无限的酸楚，孤独寂寞的夜晚在梦中每每想起往日快乐的时光，禁不住啼哭，以泪洗面，又是何等的伤感、失意!

　　纵观琵琶女的经历，非常不幸。究其原因，是因为当时的社会现实造成的，

　　处于封建社会底层的琵琶女，虽然自己多才多艺，貌美如仙，五陵年少争着送给她各种财物，只是因为她的姿色，等她容颜不在，这些人也不再宠她，可见五陵年少是把她当作一个供自己消遣的“玩物”来对待的，足见其命运的可悲。自己只好嫁给一个商人，但商人看重的是钱财，而不是夫妻间的感情，自己的感情无处寄托，感觉比较凄苦，可是她仍一味的回味自己少小时所谓的“快乐”“幸福”，以致自己更是愁上加愁，苦上加苦。客观的说，琵琶女的不幸也有其自身原因，自己有家(从“弟走从军阿姨死”可见其是有家的)不归，以在风月场上飘摇为乐，后来还不能认清这一悲惨现实，着实令人可叹。

　　以上对琵琶女的可悲可叹的命运作了剖析，这也正是语文课程标准解读“丰富的人文内涵”所要求的，在学习中应作为一个重点。

　　《琵琶行》原文

　　元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者。听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才。年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲，曲罢悯然。自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十二言，命曰《琵琶行》。

　　浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

　　醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

　　寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

　　千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

　　弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志;低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

　　轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

　　嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

　　冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

　　银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

　　东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

　　沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

　　十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。