中国京剧音乐教案

中国京剧音乐教案

　　作为一名教学工作者，时常会需要准备好教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。那么什么样的教案才是好的呢？下面是小编精心整理的中国京剧音乐教案，欢迎大家分享。

中国京剧音乐教案1

　　教学目标：

　　1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。

　　2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。

　　3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。

　　教学方法：

　　1、引导学生做多种形式的参与和感受。

　　2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。

　　3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　学生听《京调》音乐走进教室。

　　二、导入：

　　京剧是我国的国粹，迄今已有200多年的历史。它是一个大剧种，在全国300多个地方戏曲剧种中，京剧无论如何也算是个老大哥。它也是第一个走向国际舞台的，代表中华民族的表演艺术。有个美国人说：“如果中国没有京剧了，我也就不承认中国了。”有一位老华侨，在太平洋彼岸的一个大都市迷失了路途，正在他彷徨迷惘之际，突然听到从附近的一个大楼中传出京胡的声音，老华侨欣喜得热泪盈眶……所以有人说，一位无产者可以凭借着《国际歌》找到自己的同志，那么，我们中国人凭借着京剧的曲调就可以找到自己的同胞。真是相逢何必曾相识，同样宫商唱皮黄。作为一个中国人，如果不知道京剧，不知道自己的民族国粹。甚至妄自菲薄，就不对了。所以我认为作为中国人，有必要了解一下自己的国宝——我们的京剧艺术。

　　三、介绍京剧的行当：

　　京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、

　　丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。

　　生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片）

　　旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的图片）

　　净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片）

　　丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片）

　　四、介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。

　　1、唱：

　　a.京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要地位。唱功必须有基本的技术功力，不仅要扩大音域音量，锻炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧，因而唱功是品评一个演员技艺高下的重要因素。目前京剧已形成不同的唱腔流派，使得京剧的流派纷呈，它的唱以其绚烂多彩而独具魅力。

　　b.欣赏《玉堂春》中《苏三起解》选段，并分析青衣唱腔特点。

　　c.女生学唱《苏三起解》的唱段。

　　d.欣赏《唱脸谱》，并分析净行唱腔特点。

　　e.男生学唱《唱脸谱》。

　　2、念：

　　a.京剧把“唱”作为重要表现手段，但它不是单独运用，而是经常与“念”配合，互为补充。

　　b.欣赏《拾玉镯》中刘媒婆与孙玉姣的对话，让学生感受剧中的念白是否与我们日常生活中的对话一样？

　　c.很显然，京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动剧情、刻画人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。戏谚“千斤话白四两唱”就正是为了强调念白的重要性。念白为“韵白”、“京白”两种，“京白”基本是京音，而“韵白”则讲究韵味。念白在音调上要抑扬起伏、节奏上要疾徐顿挫，除此之外，念白中的语气、语势、需要突出其节奏感，从而增强它的表现力与感染力。总之，京剧的念白，无论是“韵白”或“京白”，都不是普通生活语言，而是经过艺术提炼的语言，近于朗诵体，具有节奏感和音乐性，并与唱腔协调，相互衔接，使念白达到传神的`艺术境界。

　　d.再欣赏一遍，并让学生选择其中一个角色学着说一说。

　　3、做：

　　a.戏曲除了通过语言，而且要通过行动，来展示人物之间的关系，塑造人物的性格特征，京剧中的“做”正是为了完成以上任务而强调的一门功夫，所以称为“做功”也称“做派”。“做功”泛指表演技巧，它有一套特定的程式体系。京剧中对种种生活情景，如开门、关门、上楼、下楼、上船、下船、乘马、行舟、饮酒、跪拜，种种不胜枚举的情景，在表演时均有一定的程式可供使用。下面请大家看一看，猜猜他们在干什么？

　　b.分别让学生欣赏开门、喂鸡、穿针三个片段。

　　c.再让学生欣赏上楼、下楼片段。

　　d.学生通过看、说、学进行表演。

　　4、打：

　　a.“打”是戏曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。

　　京剧的武打范围广，难度大，是经过精心设计的舞台动作，尤其是大打出手时，刀枪满台飞，构成图案，有节奏、有层次，稳、准、美的体现着剧情。做为武戏的演员，需经过特别的训练，自觉地练功的道理就不言自明了。

　　京剧在武戏剧目的丰富过程中，形成了武生行当，提高和发展了武打的技巧。那么，武生究竟需要哪些基本功夫呢？有两门功夫是必须具备的，这就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是传统武戏中所用兵器道具的统称，“毯子功”包括翻、跃、腾、扑各种技艺，俗称“筋斗”，因为这些技艺的难度大，技术复杂，练习时需要在毯子上进行，以免练功者受伤，所以又称“毯子功”。

　　b.让学生欣赏“把子功”和“毯子功”的武打场面。

　　c.介绍“水袖功”、“甩发功”、及“手绢功”，并让学生欣赏。

　　5、京剧伴奏乐器：

　　a.京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体现节奏？那就是打击乐。

　　打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”；管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。

　　在戏曲舞台上，人物的一切行动，包括最隐秘的思想活动，都是通过舞蹈化的身段动作、音乐化的念白和演唱，并在音乐的伴奏中进行的，由各种打击乐器的音响组成的“锣鼓经”，起着极其重要的作用。有人说，如果“唱”、“念”、“做”、“打”是戏剧的血肉，那么“锣鼓经”就是它的骨骼，一阵锣鼓，既可渲染磅礴的气势，又能烘托演员的表演，并且这种对表演的烘托，是非常细致的，甚至细致到鼓点子打出演员眼珠的转动，眼皮的开阖，手指的颤抖。

　　演员表演往往导引出感情表达需要的锣鼓，锣鼓（节奏、音响）等的刺激反过来诱发演员的表演激情。

　　b.试着让学生学打一段“锣鼓经”。

　　6、总结：

　　京剧是虚实结合的艺术，它的表演在审美特征上是独树一帜的。尤其与西方的写实性的表演是根本不同的。比如舞台上没有门，但是演员通过表演，却使观众看到了门的存在，使你必须承认有门。明明没有马，却让你承认有马，没有船，却让你承认有船。这就是京剧，也是中国戏曲艺术的特征。下面请同学们欣赏一首《京剧是诗》这样一首介绍京剧艺术审美特征的诗，或许对我们认识京剧艺术有所裨益：

　　领：一声“苦哇”！

　　合：太阳飘了过去（师：把你带入了意境），

　　领：一段慢板

　　合：地球转动停止（师：时空操纵在演员手中）。

　　领：一举杯

　　合：一次宴会（师：意到笔不到，写意性表演），

　　领：一转身

　　合：行程万里（师：时空自由变化），时空的跳跃，浓缩于虚虚实实，

　　领：“哇呀”

　　合：花脸的怒吼，

　　领：“喂呀”

　　合：青衣的哭泣。夸张的美，含蓄的美。超越着生活的模拟。

　　领：就说手吧：

　　女生：一个手势，那是感情的触角，

　　男生：一个手的造型，那是性格的写照。

　　领：并拢四指

　　合：庄重

　　领：张开五指

　　合：豪放

　　领：松弛的手指

　　合：苍老

　　领：兰花指

　　合：描绘出女性的娇丽。一招一式都在节奏中，唱念做打都在旋律里。音乐性可听又可看（师：载歌载舞）

　　合：在灵感中浑然一体。

　　领：管弦，声带，打击乐，

　　合：发出民族的音色（师：绝不是舶来品）。

　　领：帕瓦罗蒂惊讶地倾听，

　　合：震得房顶落土的黑头（师：金少山的男高音）羞得云雀远遁的青衣（师：轰动美、苏、日本的梅兰芳）。狂风般的气势，情语般的细腻，胜过普希金的手笔。

　　领：桨，意识着船，鞭，渲染着马，边锣是水，更鼓是夜。意象纷呈，物象转移。

　　合：舞台上得其“意”而忘其“形”，观众者知其“形”而解其“意”。京剧是诗，诗是京剧。

　　音乐教研员申屏娜点评：

　　京剧是我国的国粹，教师力图通过本课知识的教授，唤起学生了解、熟悉、热爱中国京剧及热爱祖国的高尚热情。本课教学进程大体分为三个环节：

　　一、导入新课（引领学生学习京剧的必要性）

　　二、新课学习：

　　1.简介京剧行当——略讲内容（以图文并茂形式呈现）

　　2.介绍京剧的四种艺术特性——精讲内容（以声像、视听结合形式呈现）

　　3.简介京剧的伴奏乐器（以锣鼓谱及打击乐实物呈现）

　　三、以“京剧是诗”作为全课的总结（使学生对京剧的认识上升到一定的高度）

　　整节课教师以京剧知识为主线贯穿全课，教学程序流畅，语言生动精炼，教态亲和力强，目的明确，重点突出，新授内容与鼓励学生主动参与活动的动静内容交替进行。教师能运用多媒体大容量的展示京剧不同行当的脸谱、人物、剧情、表演、唱腔等，激发学生学习京剧的欲望，使学生主动地参与了唱、念、做、打的实践活动，更使学生加深了对京剧的体验和理解，并扩展了与音乐的相关文化知识，突出体现了重视音乐实践，提倡学科综合，弘扬民族音乐的全新理念。

　　如果教师课前能自制2-3个不同行当的脸谱面具，在课上能让学生戴上实物参与体验、实践，之后再设计一个评价环节，这样就更有益于促进、提高学生学好中国京剧的热情。

中国京剧音乐教案2

　　课型：专题音乐欣赏

　　年级：高一年级

　　教具：录音机、录像机、彩电、投影机、录像带、打击乐器、钢琴

　　课时：一教时

　　教学目标：

　　1、通过著名京剧选段的欣赏，了解我国优秀戏曲文化的悠久传统秀文化的感情，懂得继承祖国悠久传统文化，弘扬民族文化的意义。

　　2、了解京剧艺术的基本知识，如，角色、行当、唱腔等。以及一些代表人物。

　　3、熟悉几段著名的有代表性的京剧唱段。

　　4、通过学唱，使学生演唱出有一定的京剧韵味。

　　教学内容：

　　l、音乐知识：中国京剧的历史、行当、唱腔等代表人物。

　　2、欣赏《包龙图打坐在开封府》(选自京剧《侧美案》选段)

　　《联络员身负着千斤重担》(选自现代京剧《沙家浜》选段)。

　　3、学唱现代京剧《甘洒热血写春秋》(选自现代京剧《智取威虎山》选段)及模仿动作表演。

　　4、节奏训练：打击乐“锣鼓经”练习。

　　5、小论文一篇(课外)。

　　教学方法：

　　以看、听、学、唱、做、感受相结合的师生共同活动的教学方法。

　　教材分析：

　　京剧是流行于全国各地的戏曲剧种之一，是我国重要的文化遗产，有着两千多年的历史，它继承了昆剧、皮黄、梆子诸声腔的精华，并加以集中而成。

　　京剧的行当为生、旦、净、丑。

　　京剧的唱腔主要分西皮、二黄两大类。

　　目前已成为包含文学、音乐、舞蹈、美术等及人物扮演等多种因素的综合艺术形式。作品分析：

　　《包龙图坐打在开封府》是选自中国京剧传统剧目《侧美案》秦香莲告状的故事(剧情略)是包拯审判陈世美时的一段西皮净角的成套唱段(裘盛戎演唱)，导板高亢有力的散打散唱，表现包公升堂审案的`肃穆气氛和威摄力量以及刚直不阿不畏强暴的正义形象。

　　西皮的曲调以七声音阶跳进旋法为主，每一句起拍都在弱拍，落拍多在强拍，拍色色

　　彩明朗，多用于叙述描写。

　　《联络员身负着千斤重担》选自现代京剧《沙家浜》阿庆嫂的唱段(剧情略)，这段二黄慢板唱段为表现她对隐蔽在芦苇荡中的)8名伤病员的关心和复杂情况的分析，是一段表达心理活动的自叙性唱段，表现了她为掩护芦荡养伤的战士们，与汉奸刁德一明争暗斗的焦虑心情。

　　二黄的曲调以五声音阶段进旋法为主，每句的起、收拍均在强拍，委婉流畅，多用于叙事和表达人物的内心感情。

　　教学过程：

　　一、提示课题：(用看、听、初步接触京剧音乐，激发学生学习兴趣)

　　请看录像《唱脸谱》

　　教师出示包公大胆谱点出著名传统剧目《铡美案（简说《铡美案》剧情）

　　音乐响起《包龙图打坐在开封府》的第一、二句

　　二、导入新课(用问、答、讲、看，了解京剧音乐，过渡列作品欣赏)

　　1、提问：

　　这段音乐是是《铡美案》中的什么唱段?是谁演唱的?

　　(师生共同活动、简单了解京剧表演艺术家裘盛戎)

　　2、教师简单介绍京剧的历史、行当，唱腔等。

　　使用不同脸谱：介绍著名京剧艺术家及传统剧目，介绍《包龙图打坐在开封府》唱段。

　　三、聆听《包尤图打坐在开封府》与《联络员身负着干里重担的音乐，分析旋律特点。

　　全面了解作品(用听、唱、感受及实践。培养音乐感受与表现能力，渗透思想教育)l、聆听全曲。

　　2、介绍讨沦西皮净角的成套唱腔特点及裘派的

　　3、教师归纳：

　　西皮净角唱腔是叙述描写性唱段，拍色色彩明朗，导板高亢有力，表现了包公不畏权势，维护正义的刚直性格。

　　4、模唱(让学生自己选一句表演)，学学包龙图。

　　5、介绍二黄侵板阿庆嫂的唱段《联络员身负若千斤重担》并聆听全曲，一原板)

　　6、介绍现代京剧《沙家浜》及二黄慢板的特点。

　　7、师生谈感受①西皮快板与二黄慢板的区别。

　　②传统剧目与现代京剧在原有基础上的创造与发展。

　　③女生学唱二黄慢板阿庆嫂唱段第一二句。

　　8、教师小结：

　　二黄慢板的特点委婉流畅，多用于叙事和表达人物内心感情，这里正表现了阿庆嫂为掩护18位伤病员与汉奸明争暗斗的焦急心情

　　从这两段的唱段中看到我国优秀戏曲文化的悠久传统，而且为此而感到自豪，我们要继承和发扬祖国悠久的传统文化，从中更加热爱我的祖国及祖国的优秀文化。

　　四、练习：

　　1、学生自由选唱京剧唱段

　　2、节奏练习

　　串子(乐谱略)

　　乐器：鼓、小锣、钹、大锣

　　教师钢琴伴奏四位同学表演全体同学读锣鼓经

　　3、集体学唱《甘洒热血写春秋》西皮快二六，请学生介绍《智取威虎山》剧情及杨子荣唱段。

　　教师介绍发声方法，注意唱腔、韵的学唱

　　听录音模唱

　　看录像学唱

　　学生自演自唱

　　由教师钢琴伴奏，学生集体表演，《甘洒热血写春秋》

　　五、小结、布置作业，在第二教时时交流。

　　微型小论文一篇，题目：

　　《谈谈对京剧音乐的感受》

　　(唱腔，行当，行头，脸谱，锣鼓经，流派等选一个)

　　屏幕显示教学要点：

　　京剧音乐

　　1、《铡美案》传统剧目xxxx多年

　　《包龙图坐打在开封府》四大徽班、四大名旦、四大老旦

　　西皮导板一原板—块板四大行当：生旦净丑

　　高亢有力板色明朗唱腔：西皮二黄

　　不畏权势，维护正义板式：快板、慢板二六散板等

　　2、沙家浜》现代京剧表演手段：唱做念打

　　《联络员身负着千斤重担》场面：（伴奏）文武场

　　二黄慢板一原板打击乐

　　委婉流畅叙事、内心锣鼓经

　　与汉奸明争暗斗

　　祖国戏曲优秀文化热爱、继承、发扬