实用的美术教案优秀【7篇】
在教学工作者实际的教学活动中，常常需要准备教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。那么优秀的教案是什么样的呢？以下是小编为大家整理的美术教案7篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
一、导入
师：请你猜猜我是谁？看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么？
你能猜到那是什么吗？那么你看到了什么？ （各种颜色的点）
再退远一点，现在看到什么了吗？（是人物画）
点是造型的基本要素之一，有着丰富的表现力。
今天我们一起来学习小点点的奥秘，出示课题——《点的集合》
二、发展阶段
1、解读图形，讲述概念。
大家先来欣赏几张世界名画。
欣赏比较：
1、《大碗岛的星期天下午》修拉 法国新印象派（点彩派）画家。
修拉是19世纪至20世纪初的法国点彩派画家，，他把各种颜色挤在调色板上，颜色不调和直接用小号笔蘸取颜料在画布上作画，整个画面有五颜六色的颜色组成，达到他理想中的“和谐、明亮、多彩”的艺术效果。
2、《纳蒂布港》西涅克 法国新印象派（点彩派）创始人之一。
3、《牧羊女》米勒法国现实主义画家与新印象派修拉的《大碗岛的星期天下午》对比，分析作品中画面效果的不同之处。通过对比深刻了解点彩派的含义。 学生回答：点彩派不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果，与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。
4、欣赏生活中的点：金钱豹的身上有斑点纹；花园里开放的小花是点；树叶是点；夜空中的'星星也是点；距离足够远的话人是点，汽车是点，甚至房屋也是点……
通过生活中形形色色的点的分析，可以看出：点的形状是各种各样的，只要在相对空间中比较小的事物都可以看成点。
5、欣赏图片，看看色点在绘画作品中的表现。
欣赏图片，了解点的排列方法与效果。
（1）.《山水》 黄宾虹 中国当代国画大师
中国画中的点点墨迹不仅墨色变化万千，还概括的表现了各种物象。
（2）.《黑屋顶》吴冠中 中国当代艺术大师
把房屋屋顶、窗户概括成不同形状的点，组成一幅形式感很强的画面。
（3）.《蜡染》 苗族民间工艺
民间工艺中利用点的组合作为自己画种的表现手法，生动灵活。
（4）.《构成》 维克托?瓦萨里 法国
由圆圈圆点组成具有惊人视错觉的瞬间效果。
（5）.《星月夜》 梵?高 法国后印象派画家
用点进行方向组合，形成线化的感觉，增强流动效果。
（6）.《午夜和晨雨中夜莺的歌声》 法国 米罗
通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。
总结：不规则的点无序排列，随意性强，能产生轻松、变化的视觉效果
规则有序的点排列，能构成整齐划一、形象清晰的图形。
用规则和不规则的方式相结合做点的排列，可使画面丰富活泼。
6、讨论思考：怎样用点的排列做出几何图形、静物或风景画？
技法点击：1. 设计几何图形 2.从某一小块作点的渐变排列 3. 用几种颜色逐格完成。
三、欣赏我们的点彩画：
四、学生创作练习
作业要求：以不同的点为造型元素，采用绘画的形式，完成一幅有创意的作品(抽象画或具象画）。
作业星级达标要求：
★我能点出简单的图形。
★★我的作品色彩丰富、有变化。
★★★我的作品点出了疏密（大小、方向）。
★★★★我最棒！我的造型独特、色彩丰富还点出了规律。瞧！还能感受到光感呢！
学生作业，教师辅导。
五、展示与评价
1、将完成的作品按小组张贴到展示板上。
2、小组内自评互评，选出优秀作品
3、各小组优秀作品大比拼。优秀作品的作者说说自己的创意与绘制过程中的感受。
4、评出最佳作品
六、拓展
大家可以尝试着采用多种工具和材料，完成一幅有创意的作品。
美术课堂评语：
你是位懂事而有个性的女孩，上课很认真，画画也很细心，动作很快，希望今后能更大胆的表现作品。
你是一个活泼的孩子，对老师有礼貌，积极参与课堂活动，作业认真完成，而且，还很不错哦，继续加油吧，老师相信你会成功！
你是个活泼、可爱的孩子，聪明、好学，对什么都满怀好奇，看了你的画，让老师看到了你的丰富的想象力，继续努力哦，加油！愿你能有更大的收获！
美术教案 篇2
教学分析
本课教学对象是初一学生，这个阶段的学生好奇心强，喜欢鲜活有趣的东西。他们思维活跃，想象丰富，因此需要用一种直观的、有趣的、活泼生动的形式来激发学生学习兴趣，让学生在愉悦的心境中轻松而又较好地掌握理论知识。对此，我非常注重教学环节的设计，从提高学生的兴趣入手，极力营造一种轻松、愉悦的氛围，鼓励学生大胆地想象，自由地去创造。
本课探索的是色彩基本知识的学习与基本技能练习的课程，属于“表现·创造”领域。
色彩是最丰富、最富有艺术表现力的绘画语言。如何让学生领略色彩的魅力，又能很好地掌握色彩的基本知识，是我一直思考的问题。“春、夏、秋、冬”四个季节就是一个很好的切入点，四季色彩千变万化，各具特色，不同的季节给人太多的感悟和联想，多姿多彩的四季更有利于激活色彩画创作的灵感。选择“春、夏、秋、冬”作为色彩课探索内容，不仅可以给学生提供很好的绘画题材，而且可以让学生从中发现美、感受美、创造美、培养学生热爱生活，热爱大自然的情感。
教学内容：《画家的调色板》—用色彩表现春、夏、秋、冬
教学对象：七年级学生
教学目标：情感领域：培养热爱生活，热爱大自然的情感。
认知领域：品味四季色彩特点，了解色彩魅力。
操作领域：用掌握的色彩知识画一幅关于四季的色彩画。
教学重点：初步掌握色彩基础知识，利用三原色调配出其他色彩。
教学难点：
1、学会用色彩表现四季景色的特征。
2、学会用色彩表达内心情感。
教具学具：
自制多媒体教学课件、学生范画、装有红、黄、蓝三种色水的透明玻璃杯（教师用）和装有三种色水的一次性杯子（学生每四人一组）、水粉颜料、调色盒、画笔、洗笔水杯、八开画纸等。
教学措施：
①采用多媒体教学，增加教学容量。
②设计游戏，让学生在游戏中体验学习乐趣。
③在教学中插入文学作品，联系其他学科进行学习。
④采用分小组探究，通过调色游戏掌握色彩知识。
⑤对比、讨论式教学，让学生看画—评画—画画，从感性到理性。
教学过程
[片段1]——轻松地进入课堂
上课之前，我们一起来欣赏两张照片（观看屏幕）
这是什么？ （学生回答：黑猩猩）
它在做什么？（学生笑着回答：画画）
画什么画呢？（学生回答：色彩画）
最近老师在网上看到一个非常有趣的事情，一只3岁的黑猩猩非常喜欢画色彩画，它用它的调色板画了许多抽象画，还在日本举办过个人的画展。大家看，黑猩猩正在认真的画抽象画呢！画得还不错吧？
那同学们你们喜不喜欢画色彩画啊？
（学生齐声回答）
同学们，自然界的色彩千变万化、丰富多彩，今天我们来上一节色彩课，一起来探索色彩的规律，用我们绚丽多彩的调色板去描绘大自然，表现春、夏、秋、冬。（出示课题）
【评析】一堂课能否成功，导入是一个关键的因素，要力求在课的一开始就将学生的注意力紧紧地抓住，用独特的导入方法可以激起学生的兴趣。对于如何导入这节色彩课，我做了很多的尝试，比如：提问题、欣赏作品等方法，效果不尽人意，感觉形式过于平淡，不够新鲜。通过网上的查找，发现一只会画画的黑猩猩。选用黑猩猩的照片引入课堂取得了很好的'效果。当照片出示屏幕上时，学生的目光被吸引住了，“动物也会画画？”很多学生感到很新奇。看到黑猩猩在画色彩画时那认真、滑稽的情景，同学们不约而同地发出笑声。大家在愉快的
气氛中进入了课堂。
[片段2] ——描述四季的色彩
一年有四季，不同的季节呈现的色彩也不一样，带给我们的感受也不同。请问这位同学：你最喜欢哪个季节？假如要你用一种颜色来概括这个季节你会用哪种颜色？为什么？（学生回答）
下面我们一起来玩一个游戏，我要考考大家对四季色彩的感受和认识。（教师在黑板贴出“春、夏、秋、冬”四个字，并把学生分成四个组，第一组写春天的色彩，第二组写夏天的色彩，第三组写秋天的色彩，第四组写冬天的色彩。限时两分钟，以接力赛的形式，有次序地上黑板写出四季的色彩，看看哪个小组写的颜色名称最多，最能体现季节的特点）
第一组春天：粉绿、红、嫩绿、嫩黄、粉红、湛蓝、紫色
第二组夏天：翠绿、红色、黑色、紫红、白、金色、天蓝
第三组秋天：火红、金黄、枯黄、深黄、深红、橙红
第四组冬天：浅蓝、白、红色、深蓝、灰色，粉红、普蓝
时间到，非常好！同学们都把记忆中的四季色彩写在黑板上了。（教师口述点评学生写的颜色，并表扬写得好的同学）同学们对四季的色彩观察是非常仔细的，在老师看来那是一幅幅美丽而生动的画面。
【评析】让学生回忆四季的色彩并写在黑板上，用颜色转释课题《我们的调色板》，学生感受到调色板和四季色彩的丰富。这个环节学生表现非常活跃，都争着上黑板写，学生写完将粉笔交给下一位同学继续写，下面的同学也在纷纷议论。当满黑板都写满颜色的时候，取得了一种很好的视觉效果。许多同学脸上都挂满了欣喜的笑容，等待着老师跟大家一起分享他们的“成果”。我在点评时有意提问了在夏天里写“黑色”的同学，他的回答让我感到惊讶，他说：“夏天的太阳太猛烈了，把我们都晒黑了。”大家都笑了。而另外一个在冬天写“红色”同学想法也颇有创意，他说“冬天很冷，用火可以取暖，而火就是红色的，而且我还联想到了圣诞老人”。老师及时表扬了他们出众的想象力，同学们也为他们精彩的回答给予了热烈的掌声，顿时，课堂上充满一种愉悦的氛围。
这个环节让学生参与课堂，体现了新课标中“让学生动起来”的理念。学生在游戏中充分发挥个人聪明才智的同时体现了集体智慧和团队精神。分小组以游戏的形式让学生展开联想，用文字描述四季的色彩，提高学生对四季色彩的感知能力，为引出“我们的调色板”课题做铺垫。
大家看这是“黄色”、这是“蓝色”，这两种颜色哪一种更明亮哪一种更暗呢？（学生回答）这告诉我们颜色是有明暗之分的。比如：在我们的生活中，黑色与白色就是对比最明显的两种颜色，我们把色彩的明暗程度称之为“明度”。同一种颜色也会产生许多不同的明度变化。同一种色彩有“明暗程度”同样也有“鲜艳程度”，我们把鲜艳程度称为“纯度”，也叫“纯净程度”。在色彩基础知识里面，我们把色相、明度、纯度称之为“色彩三要素”。任何一种色彩都具有这三种性质。
【评析】这个环节我通过装有红、黄、蓝三种色水的透明玻璃容器给学生介绍色彩知识，试图给学生提供直观的信息，便于教师介绍色彩的理论知识，增加课堂的趣味性，学生也容易理解并记住。学生喜欢鲜活有趣的东西，给学生提供直观的信息总胜过老师过多的语言描述或是学生凭空的想象。我在介绍“三原色”、“色彩冷暖和联想”、“色彩三要素”这些知识时，巧妙地运用了玻璃容器透明的特点和三原色的明度和冷暖对比来讲解，起到了事半功倍的效果。
为了让大家更好地理解“明度”和“纯度”，了解它们的变化，我想让大家玩一个调色游戏。大家看，你们的桌子上都有红、黄、蓝三杯色水。我们用画笔沾上这三种颜色分别调
入杯子看看有什么变化？（教师在黑板贴上色卡等式）
黄+蓝=？（绿）
黄+红=？（橙）
蓝+红=？（紫）
我们先用黄色调入蓝色观察有什么变化，看看哪个小组最快找到结果。（话音刚落，同学门纷纷动手了）
（学生回答：绿色）
大家看，这个小组调出了非常可爱的“草绿色”，真好看！但是，我发现这个小组调出来的绿色跟他们的不一样——“嫩绿色”，这种颜色用来表现春天的色彩真好！还有其他小组调出来的颜色也不一样：“浅绿色”、“翠绿色”、“深绿色”、“暗绿色”。 （请小组代表把绿色样品拿到讲台上展示）
【评析】各小组代表把调出的“绿色”展示在讲台上，我有意识地把不同明度的“绿色”由浅到深排列，体现色彩的明度色阶变化，让学生观察，学生一下子被这些多变的“绿色”吸引住了，有些同学还发出感叹：“好漂亮啊！”这些各种不同的“绿色”让学生直观地了解色彩的明度和纯度变化，加深了对知识的理解。
请大家仔细看，这两杯同样是“绿色“，但是他们有什么分别吗？（举起两杯不同明度和纯度的绿色问）哪杯明度高，哪杯明度低？哪杯纯度高，哪杯纯度低？（学生观察集体回答）
这个实验告诉我们什么？（学生回答）因为两种颜料在混合调色的时候它们之间量的比例不一样，调出的颜色也不一样。大家看，（教师示意讲台上不同的绿色）同样是绿色，明度和纯度会产生这么多变化。在绘画实践中我们可以根据画面的需要，灵活地控制它的变化，用这种调色方法我们就可以调出许多丰富的色彩，提高绘画的表现力。
那么我们再来看看另外两组颜色的混合效果，它们又能调出什么颜色呢？（学生很快得出：黄+红=橙，蓝+红=紫）
大家做得很好！我们再往橙色里加入一些白色，往紫色里加入一些黑色，大家看看又能发现有什么变化？（学生回答）
这又告诉我们，一种颜色加入一些白色和黑色同样也能改变它的明度和纯度。通过这个调色实验我们知道，想要调出更多的颜色，需要我们大胆去尝试、去探索，在以后的色彩绘画实践中总结更多的调色方法，举一反三，提高我们的调色能力。
【评析】在玩中学到知识，无疑是最受学生欢迎的。我把学生分为四人一组，通过形象有趣的调色游戏让学生亲身体验色彩相互混合的变化，在老师的引导下，同学们都表现得非常积极、主动，这个环节学生在调色游戏中锻炼了观察能力和动手能力，并且很好地理解和巩固色彩的理论知识，为下面的色彩练习打下基础。教学设计也体现了美术新课标中：“引导学生进行自主探究学习”的理念。
[片段5] ——感受画家眼中的四季
现在大家对色彩有了一定的认识，接着我们再来欣赏两段视频，让同学们感受大自然的色彩变化，欣赏绘画大师的色彩作品，看看画家是怎么表现四季色彩的。欣赏的时候要认真留意四季的色彩特点和画家作品的色彩和构图。
（学生欣赏视频）
欣赏了这么精彩的四季色彩和大师作品，你们都有什么感受呢？（提问一个学生）大师的色彩作品给你什么启示？（学生回答）
大家看得很仔细，都有自己的感受，从刚才欣赏的画面我们看到大自然是五彩缤纷、多姿多采的。绿油油的春天万物苏醒，充满了希望；火红的夏天热情奔放，充满活力；金色的秋天
美术教案 篇3
活动目标:
1、感知糖豆跳跃的动态,愿意用手指点画的方式在指定的范围内表现糖豆豆。
2、感受五颜六色的糖豆带来的色彩美。
3、积极参加玩色活动,在活动中体验玩色活动的乐趣。
活动准备:
1、装有五彩糖豆透明的瓶子一个,盒子一个(把瓶子装在盒子里)。
2、红色,黄色,蓝色的颜料,颜料盘每组两个,抹布每组三张。
3、“小兔跳”的音乐,录音机1台,画有瓶子的纸与幼儿人数相等。
活动过程:
一、引入活动:听一听,猜一猜。
教师摇手中的盒子,让幼儿听一听,猜一猜,盒子里装的是什么?引起幼儿的兴趣。
二、感知欣赏:五颜六色的糖豆。
1、教师拿出玻璃瓶。
预设问题:
(1)这些糖豆是什么样的?
(2)你发现了什么颜色?(引导幼儿一起观察糖豆的颜色)他发现了红红的糖豆,你发现了什么颜色?(黄黄的)还有些什么颜色?(蓝蓝的……)你们觉得红红,黄黄,蓝蓝……这么多漂亮的颜色在一起,你们觉得怎么样呀?
小结:红红,黄黄,蓝蓝在一起可真漂亮。
三、想象创作:蹦蹦跳跳的糖豆豆。
1、老师(随音乐)摇瓶子:你们看糖豆豆在瓶子里跳呢,跳、跳、跳。糖豆豆跳到了空瓶子里。(老师示范)跳、跳、跳,学小兔子跳。红豆豆跳进去,跳、跳、跳(擦擦手);黄豆豆跳,学青蛙跳、跳、跳、跳(擦擦手);蓝豆豆跳,跳到空空的地方,跳、跳、跳。
2、请幼儿跟着老师的提示模仿小动物跳的动作,从而感知糖豆跳跃的.动态。
3、幼儿操作:请幼儿到座位上操作(随音乐),鼓励幼儿大胆动手进行。
4、老师巡回观察,提醒幼儿在瓶子内点画,不要点到瓶外边了.在换颜色的时候要将手擦干净。
5、对个别幼儿动作的指导。
四、欣赏评价:比一比——谁装的糖豆颜色多。
老师带领幼儿一起欣赏同伴的作品,引导幼儿相互欣赏和交流。看看谁的瓶子里的糖豆颜色多。
美术教案 篇4
教材分析
《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容，课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料，设计制作面具，将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。
学情分析
1、学生开始逐步形成逻辑思维的认识和思考方式，开始对事物的一般规律和内在关系产生兴趣，知识和规律的学习是引导学生产生持久兴趣的重要手段。
2、学生认知能力有限，选定的教学内容对学生来说，概念能学懂但技巧难掌握。仅仅一节课，所以对学生掌握的程度不能预期太高。
3、学生有较强的表现欲，所以，尝试后一部分学生能通过摸索掌握的内容，留给学生探究、总结和互相学习。通过体验自学的收获带来的乐趣，可以培养学生探究学习和交流学习的习惯。
教学目标
1.知识目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发现面具的`造型、色彩、材质特征。
2.能力目标：培养学生捕捉和发现材料美感的能力，提高学生的艺术创作能力。
3.情感态度与价值观：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。
教学重点和难点
教学重点：
1.发现材料、认识材料、运用材料；
2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。
教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
美术教案 篇5
一、教学目标
在教师的引导启发下，同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏，经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。
二、教学重点、难点
美术可分为哪几大类？每一大类又可分为几小类？
三、教学环境
局域网；Internet；书本和相关文字资料。
四、网络资源
教师提供与主题相关的网址，并指导同学查阅相关网页。
五、教学过程设计
（一）启发引导，揭示课题
课题：美术分类知识
（二）欣赏导入，讲授新课
1、提出问题。（出示四张图例和美术分类知识大树）
自学要求：美术分为哪几大类？
2、同学自学。
3、提出问题。
内容：美术的`分类
4、反馈交流。
美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。
自学要求：
A.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？
B.从每一类中，选出你最喜欢的作品，告诉大家。
一、教学目标
在教师的引导启发下，同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏，经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。
二、教学重点、难点
美术可分为哪几大类？每一大类又可分为几小类？
三、教学环境
局域网；Internet；书本和相关文字资料。
四、网络资源
教师提供与主题相关的网址，并指导同学查阅相关网页。
五、教学过程设计
（一）启发引导，揭示课题
课题：美术分类知识
（二）欣赏导入，讲授新课
1、提出问题。（出示四张图例和美术分类知识大树）
自学要求：美术分为哪几大类？
2、同学自学。
3、提出问题。
内容：美术的分类
4、反馈交流。
美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。
自学要求：
A.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？
B.从每一类中，选出你最喜欢的作品，告诉大家。
5、同学分组自学。
内容：绘画、建筑、雕塑、工艺分别包括哪些内容，代表作品有哪些。
6、反馈交流。
A.从种类上分， 绘画包括：油画、水彩画、素描、中国画、版画等。
B.从时间上分，建筑包括：古代建筑、现代建筑。
C.从工艺手段上分，雕塑包括：圆雕、浮雕、透雕。
D.从用途上分，工艺包括：实用工艺美术、观赏工艺美术。
2）师生交流每一类的代表作品。
（三）同学练习
1.书上内容欣赏，分组讨论完成练习1。
2.同学分组完成"美术分类"填充练习。
（四）教师小结
（五）拓展练习（可以课后完成）
自学要求：从互联网中进一步了解，绘画、建筑、雕塑、工艺的相关知识，并浏览交流。
六、优秀教案表
七、教学流程图
美术教案 篇6
一、教学内容与目标
1、知道秋冬的色采在生活中和艺术作品中的应用，秋冬的色采的特点和表现方法。
2、能力目标：学习和掌握秋冬的色采的用色方法，运用秋冬的色采创作画。
3、在教学体验中感受秋冬的色采的美感，培养学生热爱绘画的情感。
二、教学重点与难点
教学重点：了解秋冬的色采的特点和表现方法。学习和掌握秋冬的色采的用色方法，运用秋冬的色采创作画。
教学难点：突出秋冬的特点，色彩对比强。教学准备：欣赏用的范画资料，绘画工具、 教学过程
1、导入新课
教师课件展示：提问揭示课题：秋冬的色采
1、讲授秋冬的色采。秋冬的色采是提取自然形象中的`色彩，进行夸张和对比，色彩鲜艳
对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。民间的秋冬的色采常用补色的对比关系如：红与绿，橙与蓝，黄与紫
2、欣赏分析作品
①、《秋韵》师：秋冬的色采常常和现实生活中的色彩不一样。虽然它源于自然，但不是对自然色彩的复制。
你看《秋韵》里的牛多漂亮!可是生活中的牛你能看到这么多的色彩吗这么多色彩吗
②、学生优秀作品
比较写生色彩与秋冬的色采上它们之间有什么不同吗?
三、作品展览，激发创作热情
优秀作品欣赏，强调色彩鲜明、艳丽、明快。
四、学生创作教师辅导。进行评优
1、学生活动：请你介绍一下自己的画，它使用了什么秋冬的色采?给人什么感觉?
2、评价作品用色的方法和效果。
五、课后拓展
展示其他内容的作品，引导学生回家进一步学习。
美术教案 篇7
陶器教学目的：
1、 通过本课的教学，使学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就，以及彩陶纹饰的艺术特点。
2、 学会运用正确的方法去观赏陶器，用历史唯物主义的观点去客观评价古代艺术作品。
3、 通过欣赏进行爱国主义教育，培养学生热爱本民族传统文化艺术的情感，提高学生的文物保护意识。 教学重点与难点：
1、 不同文化类型陶器的造型特点。
2、 彩陶纹饰的艺术特征。
3、 通过对陶器美的欣赏，去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。
教学过程：
一、 组织教学：
二、 欣赏导入：利用图片或幻灯、录相展示各种陶器，让学生欣赏。 提问：老师在初中历史课讲过这些器皿，它们是什么？产生在哪个年代？ 答：这些器皿叫陶器和彩陶器。通过初中历史课的学习，我们知道它产生于距今约5000至90xx年的新石器时代。
三、 讲授新课：板书——第一讲 陶器
1、 陶器的产生 陶器是随着人类进入新石器时代的定居生活而出现的。陶器的产生与人类知道使用火有着密切的关系。就一般意义讲，制陶可能是由不同地区的原始先民各自在生产、生活实践中发现的，我国黄河流域新石器时代早期的陶器与长江中下游新石器时代的早期陶器无论是造型、器类、工艺与装饰都不一样，很显然是各自独立产生的。 制陶，除在造型上的要求外，对黏土及掺入材料和烧制温度也有一定的要求。例如制造耐高温的炊器，需要在黏土中加入石英砂。另外，对烧制温度也有要求，早期陶器的烧制温度较低，一般在600度左右，制品强度低吸水性强，到了商周时期，烧制温度达到了1100度左右，出现了原始瓷。
2、 陶器的造型 新石器时代的陶器主要是日用器皿，其造型因用而异，用途不同造型也不同。陶器的造型可分为以下几大类。
a、汲水器：如仰韶文化的小口尖底瓶、大汶口文化的背水壶、马家窑文化的旋涡纹尖底瓶（见教材p8）。
b、 炊器：有罐、鼎、鬲、（yang）、灶等。 c、 饮器：有斝（jia）、鬶（gui）、盉（he）、爵（jue）、角、觚（gu）、杯等（见教材p9）。
d、食器：有碗、钵、豆、簋（gui）、盘等。 e、 盛贮器：有壶、罐、瓮、瓶、罍（lei）、尊、盆、缸等，其中有盛液体的容器，有盛固体的容器（见教材p8）。
f、 其他杂器有束腰的圆筒器座，用以放置尖、圆底的陶器，还有覆钵的器盖及其他用途的杂器。 陶器的造型是以实际用途分类的，但在不同地区、不同文化类型中，它们的造型细节差别很大，反映了当时人们不同的群体生活方式。
3、彩陶艺术 制作彩陶的三个重要条件：
1、首先要掌握颜色的使用知识。
2、要有较高的烧制技术。
3、需要在质地光滑的细泥陶上才能显出颜料的色彩感，并且用笔得以流畅无阻。
中国彩陶的艺术特点：
（一） 以意写形 中国彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象，它体现出制造者深思熟虑的构想和设计意图。先民们可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象，显示出卓越的构成能力，表达出鲜明的意境，展现出气象万千的艺术风貌（介绍人面鱼纹盆，幻灯）。
（二） 彩陶图案主要采取动的形态和格式 中国的彩陶图案，尤其是黄河流域中上游的彩陶图案是以动态为主的，常把花纹组织在动的格式中，具有跃动奔放的气势。花纹也以弧线、弧形和圆点构成，使图案具有流畅柔美的抒情风格。
（三） 高度概括提炼的标志性图案 中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样，来代表某种被描绘的对象，也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。用最简单而明确的艺术语言来表现出事物的特征及与周围事物的'联系，从而提炼出标志性很强的纹样。
（四） 彩绘纹样与造型的完美结合 彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系，力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉，从而设计出图案的骨式和图案在器物上的部位。（介绍舞蹈纹盆，幻灯）。
（五） 单纯强烈的艺术风格 由于彩陶图案有明确的立意，于是有肯定的造型和简洁的艺术语言。动的图案格式给人以强烈兴奋的感觉，使图案具有扩张的力量感，使人们产生强烈的直觉吸引力。标志性强则是省略去被描绘物象的不明显的细节特点，而集中地表现具有鲜明特征的形象，使纹样的直观性很强，给人以一目了然的印象。造型和纹样的完美结合给人以整体的感受。由于以上这些方面构成了中国彩陶单纯强烈的艺术风格，从而有力地表现出氏族社会晚期人们共同的生活感受和美的观念，至今仍使我们感到雄浑强烈的表现力（介绍涡纹曲腹盆，幻灯）。
四、课堂小结：中国的陶器造型和彩陶纹饰是传统艺术的光辉起点，在中国现存的原始艺术中，它是具有代表性的重要部分，它是最早以造型和彩绘图案相结合的工艺美术，它反映出上古时期人们的生活和文化面貌。 通过学习本课，我们了解了中国陶器的意象表现方法和以意造型的构成手法；研究造型、纹样图案的发展规律和形式法则；研究器形与纹样的美和立体设计的规律；研究中国古代先民观察事物的方法和美学观念；研究中华民族文化形成的过程。这些对于我们继承、发展伟大的艺术传统，有着重要的意义。中国的陶器艺术不仅是中国文化的瑰宝，也是世界古代文化艺术的一个重要的组成部分，它是全人类共同的珍贵的文化遗产。
五、复习思考题：
1、你喜欢我国远古的陶器吗？为什么？
2、中国远古陶器在造型和纹饰上有什么特色？
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