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美术教案

时间:2024-01-31 08:27:40 教案 我要投稿

美术教案

  作为一位无私奉献的人民教师,时常会需要准备好教案,编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点,进而选择恰当的教学方法。那么问题来了,教案应该怎么写?以下是小编帮大家整理的美术教案6篇,仅供参考,欢迎大家阅读。

美术教案

美术教案 篇1

  一、教材绿色呼唤分析

  绿色呼唤森林为人类的生存和发展作出了巨大的贡献,本课绿色呼唤围绕画树这一活动,让学生了解美术与人类生存环境的关系。本课绿色呼唤涉及综合·探索学习领域,学科知识技能是让学生了解色彩运用的方法,学会使用与色彩画相关的工具材料。绿色呼唤

  活动一学习内容绿色呼唤是画树,树的外形是由树干、树枝、树叶三个部分具体组织而成,虽然树千姿百态,绿色呼唤但都可以用近似的几何形体如锥形或圆球形来概括或理解(参见教材单棵树图例)。树叶一般分针叶、阔叶两大类,有向上、向下、向左、向右的生长规律,我们列举了三种常见叶丛的画法给学生以提示,学生还可根据自己的观察、想像,选择教材中的小训练囹添画叶丛。树枝长在树干上,形成前、后、左、右相互穿插关系,画时一定要注意其形态变化。在色彩处理上,要把握住水分、用笔、调色三大要点:1.水分。不同湿度的色彩连接,效果不同;笔上的含水量不同,效果不同;不同时间的色彩连接,效果不同;运用纸张的质地不同,效果不同。2.用笔。笔的形状软硬不同。效果不同;用笔方法不同,效果不同;用笔的方向不同,效果不同;用笔的力度和速度不同,效果不同。3.调色。加水使一种颜色变浅;给一种颜色混合少许黑色、灰色或互补色使色彩饱和度降低。教师应适当让学生掌握调出更多色彩的方法,在了解浓淡色的基础上,发现色彩的深浅变化和倾向性,如教学定位是画一片树林应突出前面的`树,再逐层推远。作画步骤建议先勾线,再涂上较淡薄的色彩,也可复勾。活动二是活动一的情感延续,为学生的手工制作提供了一个相对开放、自由的学习空问。

  二、教学目标

  了解树的外形结构及其特征,并能用流畅的线条勾画树的特征和动势,层次要分明。

  初步了解一点调色知识,能适当地掌握色彩运用的方法,表现出树的色彩美。

  能围绕主题构思设计制作一张精美的小树领养卡片,适当了解一棵树的生活习性、特征,并形成文字作简单介绍。

  以领养小树的实际行动体现热爱自然、保护自然的思想情感。

  三、教学思路

  本课主要是解决美术学科中的以线造型和色彩处理两个问题,因此可分为两大环节,让学生逐步掌握。设置一些体验活动或巧妙的问题,并结合教师示范来渗透学科的技术知识。

  活动一教学过程建议为:明确学习日标一解决以线造型问题一解决色彩处理问题一学生创作表现一作业评析交流。开门见山提出学习主题,让几个学生尝试用线画一棵大树,针对尝试作业,分析树的外形结构。出示一些范图,或以改画添画的形式,让学生了解基本步骤、方法,先画树干,再画主枝,最后画树叶,注意用不同的线条表现出不同树叶的特征。涂色前可让学生做一些调色游戏,或结合教师示范,感受色彩的深浅层次变化。可采用个体或集体作业的形式完成作业。

  活动二教学过程建议为:收集资料一讨论方法一自主表现一拓展活动。

  四、教学选择

  1.课时目标定位可以不同。根据学生的学习起点可确定画一棵树或画一片树林,后者目标要求稍高些,画面色彩将表现出空间的前后深浅、鲜灰关系。

  2.作业要求可以不同。根据当地的学习条件及学生发展水平采用临摹或写生的方法进行作业,也可适当地加以想像补充。

  3.作业表现形式可以不同。学生

  准备的材料是水彩或水粉,因此可以画铅笔淡彩、钢笔淡彩或者是涂色后用小毛笔蘸墨复勾。

  五、教学建议

  1.指导学生调色以一个主色为例:加入水产生了什么变化;此色加邻近色产生什么变化;此色加入对比色产生什么变化;此色加入两种色产生什么变化。教师可抓住教材右上角的问题引导学生去解决相关的技术问题。

  2.画面的树不可太多.作业的构图应以树林的局部景为宜。指导学生构图以少胜多。并表现前后层次感。前后层次在形的处理上主要表现为主次关系和空问大小关系,在色彩处理上主要为色彩的变化区别和强弱关系。

  3.指导学生自始至终把握住画面的一种主色调进行绘画,在涂色时别把颜色涂得太均匀,色彩既要清淡又要富于变化,水分控制应适时恰当,用笔以顺着树叶、树干、地面等各自的趋向为宜。


美术教案 篇2

  活动准备

  故事挂图2幅,

  纸筒、瓶盖、酸奶瓶若干,

  红黄绿三色颜料、抹布、白纸若干、“吹泡泡”歌曲磁带一盒。

  活动目标

  喜欢参与印画活动,体验创造的快乐。

  认识红黄蓝三色,能选用自己喜欢的颜色作画。

  知道泡泡是圆形的,能大胆尝试运用多种材料表现圆形泡泡。

  活动过程

  一、预热阶段

  看图讲述故事,激发兴趣。

  教师出示图片并提问讲述:

  1、宝宝们,图上的小猫在做什么?

  2、你见过的泡泡是什么样子的?小猫吹的泡泡是什么样子的?它吹的多吗?

  (运用看图讲述与生活经验讲述相结合,引导宝宝说出泡泡的形状是“圆圆”的;正确区分多、少)

  二、图形刺激

  1、教师示范、讲解方法。

  出示纸筒、颜料盒:宝宝们,我这里有许多好玩的东西,它可以变出泡泡,看老师是怎样玩的:教师边示范讲解印画方法:先沾颜料,重重的'按下去,轻轻的提起来。

  2、个别幼儿尝试印画泡泡。

  (1)、刚才老师是怎样变出泡泡来的?

  (2)、谁愿意来试一试?个别幼儿尝试印画泡泡,及时帮助宝宝解决印画中出现的困难。如:印画方法、注意事项等等。

  三、想象创造

  1、出示作业纸:翘,这只小猫怎么也吹不出泡泡,我们来帮帮他吧。

  2、我这里有各种各样的瓶盖、酸奶瓶,他们能不能变出泡泡呢?(引导孩子猜测,激发尝试愿望。)

  3、鼓励宝宝选择喜欢的材料为小猫添画泡泡,教师及时观察孩子的操作,可根据宝宝的印画情况,引导宝宝运用合适的材料印画,使每个宝宝都体验到成功的快乐。

  四、作品赏评

  1、宝宝们真能干,帮小猫吹出这么多圆圆的泡泡。,小猫真高兴,他要谢谢宝宝。

  2、游戏《追泡泡》,结束活动。

美术教案 篇3

  第一课时

  教学重难点

  重点:观察小画册的制作,学会制作小画册

  难点:正确制作小画册

  教具学具准备

  教具:小画册范本、课件

  学具:白纸、剪刀

  教学过程

  (一) 欣赏导入,明确学习目标。

  1.欣赏小画册,并分析其制作的特殊性。

  2.板书课题:神奇的小画册

  (二) 探究质疑,尝试了解折制方法。(探究性学习。第一部分:师生探讨;第二部分:学生实践研究)

  1.讨论:神奇小画册是怎样制作的呢?

  2.请学生上台来尝试折。

  3.运用媒体直观了解折法。、

  4、 你发现了什么?有趣吗?

  5、 请你来给它编个故事,看谁编的故事最有趣。

  6、 怎么样,这个小画册好玩吧,我们也来试一试

  (三) 教师示范,解决折剪处添画、衔接问题。

  师生互动制作小画册。

  提示:剪部位与小画册变化中的联系。

  (出示例图进行说明)

  1、 看到老师的小画册,你来猜一猜,这个小画册该怎么做呢?

  2、 老师小结并示范:小朋友真是很聪明,老师没教,就能猜到小画册的制作方法。首先要用两张纸折成书本形状,然后在已折好的纸上剪一个缺口,小画册就剪好了,再在上面画出图形即可。

  身的变化。

  3、 动脑筋:怎样才能使画面翻动后头和身子仍然会有机的连接起来?

  (四)学生制作、老师指导

  制作好空白的画册,准备下节课添画

  (五)课后拓展

  今天,我们观察了神奇的小画册是怎么制作的,准备好了制作的工具,下节课我们来完成神奇的小画册,同学们可以课后构思,怎么样添画

  第二课时

  教学目标

  1、通过折折剪剪画画,使小朋友手中的小纸片变成一个神奇的小画册。

  2、激发学生的学习兴趣,培养学生的合作精神。在画册的轮回绘画中变得丰富多彩有趣味。

  教学重难点

  重点:画册的折剪添画过程与方法

  难点:有新意的变化,变化的统一性

  教具学具准备

  教具:小画册范本、课件

  学具:自制小画册、白纸、油画棒、剪刀

  教学过程

  (一)欣赏有趣的学生作品

  1、 互相有关联的四张连在一起的小画册。

  2、 已经脱节的四张相连的.小画册

  (二)拓展思维发散,分组进行添画比赛。(通过讨论、比赛、欣赏,使学生思维更活跃,同时巩固衔接问题)

  1、讨论:小画册除了画人物之外,还能画什么?

  2、分组比赛:各组同学按座位顺序逐个上台轮流画。

  3、评析作业,解决衔接问题。板书:巧妙衔接。

  4、欣赏画册,巩固知识。

  (三)学生自主表现,教师指导。(明确作业要求,引导学生创作表现)

  1、作业要求:运用折、剪、画等方法制作一本神奇小画册。

  2、 你可以将自己的小画册的第2、3、4页给你的同桌继续添画,看他能不能将你的画册变得更加神奇。

  3、 当然,如果你不想给同学添画也可以

  4、学生作业,教师辅导。

  (四)相互赏析评价,总结下课。(通过相互赏析评价,满足学生表现欲望)

  1、师生开展评述交流活动。

  2、将做好的小画册编一个有趣的故事讲给你的同桌听一听。看谁的故事最奇特。

  3、 根据同学们的推荐请做得好,又讲得好的同学上台来讲一讲你的神奇小画册和神奇的故事

  4、教师总结。

美术教案 篇4

  课题:活动玩具

  课时:1课时

  课堂类型:造型 表现 设计 应用

  教学目标:

  1、开发学生思维,提高学生智力,陶冶学生的情操。

  2、提高学生动手动脑能力。

  教学重难点:形象的设计要生动。

  教具学具:硬纸片、彩纸、细线、皮筋、、剪子、胶、一小截铁丝

  教学过程:

  一、组织教学:检查学生用具准备情况

  二、讲授新课:

  1、导入:在我省民间流行着很多非常有趣的活动玩具,如会翻筋斗的小猴,会摔跤的双人(又叫二鬼摔跤)等。这些玩具巧妙的利用皮筋、竹弓的弹性,使形象活动起来,加上滑稽可爱的动作,不仅深得孩子们的欢迎,就是成年人也爱不释手。

  2、新授:

  讲解及示范:

  (1)先用硬纸片卷两个圆筒,长约7公分,直径为2公分。

  (2)将圆筒用彩纸封起来,上下用纸团塞住,并用彩纸糊实。

  (3)将圆筒粘贴或彩画成两个人物形象。

  (4)用较硬的卡纸剪出两个上臂和四个下肢。

  (5)上臂是两个人物共同的,要用细铁丝穿在两个人物身上,细铁丝的'两端弯个圈,使上臂能自如活动,又不会脱落。

  (6)将四个下肢分别装在两个人物身上,连接方法和上臂一样。

  (7)用一根细线,最好是尼龙线,从上臂中间穿过,线的一端栓个小铁丝钩,另一端栓一根皮筋。

  (8)玩的时候,把玩具一端的铁丝钩挂在一个固定的物品上,另一端的皮筋拿在手中,靠皮筋的弹性一拉一放,就会使两个玩具人摔起跤来。

  三、学生作业,教师辅导

  四、小结:表扬优秀作业

美术教案 篇5

  一、教学内容分析:

  版本:湘美版普通高中美术新课程标准实验教科书

  模块:《美术鉴赏》第二单元第4课《人间生活》(中国部分)

  教材内容:

  结合上节美术课《心灵的慰藉》的教学使得学生懂得了佛教艺术在中国真正的盛行是魏晋南北朝时期,这阶段盛行的原因是因为战乱—“五胡乱华”。人在面临巨大的灾难面前非常容易信仰宗教,因为佛教所提出的“无常”观念去领悟人生中“苦”的真谛。

  追根溯源,本课《人间生活》中大量美术作品对现实生活描绘自然是大时代大环境中的人们生活的安定所导致。生活中的“乐”的场景描绘相较于佛教教义对“苦”的领悟在现今高中生的生活经验中更为容易让他们理解和把握。

  本课教学内容通过地下艺术的画像砖、画像石亦或是陶俑对生活场景的描绘,让学生体会到汉朝墓葬艺术中人们希望把生活中的“乐”继续带入到另一个世界;作为对现实生活的真实记录的描绘,在绘画文本上将生活的“乐”作了进一步的发挥,典型为侍女画题材的盛行,代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》等;五代顾闳中描绘韩熙载夜半歌舞狂欢之景的《韩熙载夜宴图》;另有风俗画的代表作《清明上河图》等。

  二、学生学习情况分析:

  高二学生基于前几节课对美术作品政治、宗教功能性的了解,从美术作品文化宣化功能的强调到这堂课进入“人间生活”这一主题,单就绘画内容而言,因其接近生活常态学生能够更有体会性;但是对于绘画的形式感而言,本节课中所涉及的多幅叙事性的绘画文本,多采用长卷形式。学生对于中国所独有的长卷绘画形式的陌生;对于古代文人与学生现今阅读习惯的不同;通过本课的学习让学生从长卷形式的陌生感着手去看世俗的绘画内容,去品古代世俗生活的意趣,去悟长卷的形式构图同绘画内容的散点透视设置的统一。试图一改学生用惯用的西方的焦点透视去地辨认绘画人物的叙事性。我认为后者情况---学生习惯性“看图说话”的方式去“鉴赏”美术作品具有极大的普遍性。这样的习惯使得学生在鉴赏形式感很强的绘画作品时带有极大的困惑乃至存在“失语”的现象。

  三、教学准备:PPT课件;尺幅相仿的白纸长卷等

  四、教学目标:

  知识与能力:了解仕女画及风俗画的代表作及代表画家;培养学生对美术作品形式和内容的鉴赏能力和评价能力。

  过程与方法:运用观察、模拟、交流诸多方法,体会并理解美术作品是如何形式与内容结合创作的。

  情感态度与价值观:培养学生对世俗内容的绘画作品文化感的认同及理解;在积极参与的心态中去体验和深刻地理解美术相关知识点;培养学生对中国古代美术作品的喜爱;培养学生在现实生活中以积极乐观的态度面对困难。

  五、教学重点和难点:

  重点:世俗题材长卷构图形式

  难点:绘画作品形式和内容的统一

  六、教学时间:1课时

  七、教学过程设计:

  导入:展示《五百强盗成佛》图片及东汉《笑俑》图片

  让学生以一个字概括他们的表情分别是什么?(哭和笑)

  这两种表情说明了什么样的心理呢?一个字概括(苦和乐)

  教师总结:我们在佛教艺术中去体味苦的真谛,在世俗题材中去回味乐的滋味,同学们有苦有乐才是人间真实的生活。你们每天快乐吗?你们想不想知道东汉的人为什么笑的这么乐吗?我们来根据画面内容来找一下有哪些原因。

  板书:乐

  学习新课:PPT《弋射、收获画像砖拓本》

  请同学找寻一下东汉时期人们吃什么?(看图故有思维:天上飞的、水里游的、地上种的)

  板书:吃

  教师问:米不仅可以吃PPT《庖厨》还能用来干什么呢?

  板书:喝

  PPT《酿酒场景》

  教师问:除了吃喝之外,还有什么能让东汉的人这么快乐吗?

  板书:玩

  PPT《盘鼓、叠案、跳丸》

  PPT《画像砖和拓本》

  教师总结:我们看到的这些画叫做“拓本”,我们比较一下原来的画像砖和拓本,就像图章一样,同一个图章,可以在纸上印出好几个一样的图案。这就是现代人所说的“版画”的来源。

  除了这些以刀为工具创作的画像砖展示世俗内容外,在画家的画笔下有没有展现世俗内容的作品呢?我们来看看

  PPT《虢国夫人游春图》张萱—游玩

  PPT《捣练图》张萱—工作

  PPT《清明上河图》张择端—节庆

  一开始分别展示,第二部一块展示(全景展示)

  教师问:你们看得清楚吗?

  故意的,你们发觉这三张画都有一个什么特征—很长。

  这么长的画,你们觉得古人平常会怎么收藏呢?

  板书:“长”-“卷”

  教师总结:长卷是中国画独有的构图形式,也是古代达官文人拿在手中把“玩”的绘画形制。

  这是一卷尺幅等同于一般长卷的卷纸,你们谁有兴趣把它拿在手上去品读它呢,去体验一把古人的如何去把玩手卷的心情。

  两种状况,从左到右,教师引导--古人阅读习惯。从右到左,以《韩熙载夜宴图》为例讲述先看到的应该是哪一片断?

  再次学生回答:什么东西点出了夜宴的主题。

  教师总结:形式与内容的统一,点明主题。(以屏风为间隔的分割作用,屏风及床的隐私性象征)

  我们今天就以《捣练图》为例看看长卷的构图中画家是如何安排人物来突出宫中贵妇工作场景的。

  板书:画一展开长卷

  左手打开它,我们先看到的是什么?(以古人阅读习惯来书写板书)

  板书“张萱-宋徽宗-金章宗”—偶像问题—让学生打开书本,阅读《捣练图》下方的句子,设问:“今天在美国波斯顿博物馆的这张《捣练图》是宋画还是唐画?”

  我们看得出这是唐画还是宋画吗?看不出,那就先看画面内容是什么,是宫中贵妇捣练的工作流程图。

  画面按照工作流程分为几段呢?--3段

  板书:将长卷分为三段。

  第一段我们先看到的是哪一位女子呢?

  这四位女子在干什么呢?给我一个字概括

  板书:捣

  她们在捣的这个东西叫什么呢?--练

  “练、绢、缎”共性是“丝字旁”,“练”就是用“捣”这一动作将生丝捣成熟丝的第一步工序。

  四个女子围着木槽手握木杵捣练的场景,是一个独立的画面,很像我们看西方画中的一个完整的画。那是因为画家张萱在长卷的形制中有两个视线,一个是浏览的视线还在继续向左前进(中国)。还有一个就是四个女子构成了一个完整的图形(西方)?结合旁边的思考题思考,你能看出来吗?

  教师演示并总结。

  PPT第二个画面,出现两个半人物?

  这个画面告诉我们第二个工作流程是什么呢?

  一女子坐在毯子上,一女子坐在凳子上,她们在干什么呢?

  毯子上的女子在绞丝,红色的披帛和绿色的毯子告诉了我们中国的配色主调是什么呢?

  这样的配色方式一直都贯穿于整个画面,第二个女子也是如此。

  大家注意,她头上的梳子—玳瑁。这样的器物描绘有别于我们对传统中国画绘画题材—梅兰竹菊。因为这是后人所认为的院画体系—工笔重彩。后者是文人画体系—水墨。

  板书—绞,缝

  还有半个人物—丫环。

  板书—丫环的形象来源。

  丫鬟的角色设置在构图中的作用—承上启下(欲知后事如何,且听下回分解)。

  还记得这是一张宋画么?我们看不出线条的羸弱来体现时代性,只能在内容上辨认。

  丫环手中的扇子:细微展现—指甲盖大小的宋画(形式扇面,文人气质;宋内容萧瑟,唐内容富贵)

  我们顺着丫环的指向,将视线转到了第三段。构图巧妙,烧炉子中的炭告诉我们第三段的工作流程是什么呢?

  板书:熨

  找撞色—桃红配柳绿,万绿丛中一点红。

  在紧张的工作场景中,画家设置了一个极为幽默的角色,她在干什么呢?

  幽默体现在哪里?

  板书:几个圆的形象设计

  动作模拟—打招呼。

  绘画内容的结束,问:长卷就这么结束了吗?-没有,还有跋尾。专门记录后人收藏的心情及品评言辞。还可以不断的添加,教师最后点出长卷形式最主要的一个因素就是—时间性在画面中的展现。

  本课总结:PPT-最后,让我们以这个生活在唐朝可爱的小孩子打招呼的动作来结束这堂课。希望同学们也能在严肃紧张的'学习生活中以一份天真、幽默的心态去面对生活本身。

  教学反思:

  凡是美术类绘画作品,均离不开内容和形式的问题。在《人间生活》这一课中,我发现绝大部分课文中所举例的世俗题材的绘画作品都采用了“长卷”的形式(形制)。所以在课堂展示中我用白纸制作了尺幅相仿的长卷,内容是空白的。我原本设想学生能够根据古人的阅读习惯(从右往左)来展开“长卷”白纸。但是在现实课堂实践中,我发现学生对于先前我用言语提示的思考思路没有用心,抑或是没有意识到,倒显得后来的体验程序有点来得突如起来的“尴尬”。我想倘若将这一环节,以学生熟悉的生活流程(起床,吃饭,上学,放学……)以简单的图案画在长卷的形制上,让学生展开的时候,能够以绘画的内容(时间性程序)让学生自己判断展开的方式到底正确与否,我反思到这样的流程设计恐怕在内容上更与学生的生活常态接近,也能在构图顺序上判断出长卷形式作为中国画传统和独有的构图方式,在形式中内含了“时间”这一因素,也带动这一体验去正确的方式“打开”传统世俗题材中中的长卷代表作《捣练图》。

  待我欣赏了袁老师的《新实验》课堂教学中的学生体验环节,想法创新,和教学内容相合,我想这样的体验环节在我的课堂教学中如何达到既有趣味性又有实效性?品味古画需要心境的安宁,则不适宜多人参与。一个学生抑或逐个体验为佳,趣味性的体验,画面形象的夸张化、儿童画,让学生自己在长卷的形式中去构图,去创作。以一整面教室的白墙为“长卷”画纸的模拟,让学生按照从右往左的一般构图方向去模仿绘画中人物的位置、动作及言语乃至人物之间的互动,这些都是我在今后的课堂教学中需要进一步思考的。

  老师们的点评:

  课堂是不是无需示范

  课堂是不是无需老师示范?老师如何在学生自主的基础上进行有效地引导和提升?很多课堂老师不知道怎样进行演示示范或必要的引导,胡老师通过自己体验拉动长卷这样的形式,这样一件较为灵活的办法让学生获得一些要素性的东西,即古人的阅读习惯。胡老师把与学生的交流方式教学语言变为了“如果我来做我想这样做?从而引导学生为什么这样做?”是一种很好的教学策略。

  当然,这堂课似乎还是老师讲得太多了,学生参与的东西还是少了点,在师生互动方面还有待于思考。

  老师有效示范作品的构图

  课堂条理清晰。老师通过人间生活和的吃喝玩乐来串连整节课内容,分析原先学生不易理解的大量古代绘画拉近了学习距离,让学生觉得原来这些绘画也就描绘了平常不过的生活而已。

  注重细节。老师在分析绘画作品时不忘提示学生理解的知识点,如《捣练图》中的凳子引出由唐朝引进的胡凳;让学生尝试打开古代长卷来理解古人阅读的习惯;找仕女服饰的颜色来说明中国传统的压色法,等等,让学生在欣赏中国古代绘画时懂得中国传统艺术的博大精深。

  语言幽默。能让学生在长时间集中精力来欣赏作品,气氛轻松而活跃。

  教学示范的有效性

  老师示范能促进课堂有效性,能使学生极快地掌握美术技巧、技能,提高学生的实际绘画、制作水平。但老师示范必须是有效的,胡老师的课是一节欣赏课,其中的几个教学示范给我印象很深。关于长卷怎样展开的示范,我觉得,胡老师用一张自制的白纸作为长卷,通过先请学生亲手体验展开方式,再自己演示长卷这一师生互动的教学活动,为学生讲解了中国古代画卷的特色,整个环节流畅自然,示范到位。老师在讲解《捣练图》的构图时,特意提到了两个人物(丫鬟和小姑娘)的动态为画卷起到了承上启下的作用,教师及时做了两个示范,画了这两个人物的发髻,个人觉得,如果胡老师能示范两者的动态,对讲解这幅画卷的构图这一教学内容会更有效。

  美术教师在教学中的示范,不仅会促进学生对绘画作品的理解和把握,其教学的功效也更为直接和深刻,良好而准确的示范,不仅直观和显形,同时,在技能技巧的训练方面,也能起到催化作用。教师的示范对学生学习美术的兴趣和学习美术的习惯培养均有独特的作用和意义。所以我个人认为:美术教师有效的示范是解决目前美术欣赏课有效教学的有效方式。

  总之,胡老师在这一节欣赏课中,教学思路清晰,讲解到位,语言较为幽默,当然如果多注重师生间的互动,关注学生学习状态,课堂效果会更好。

  美术鉴赏《人间生活》教学赏析

  第一次聆听高中老师执教的美术鉴赏课〈〈人间生活〉〉就题目来看就是一节非常值得赏析和探究的内容,我们知道绘画艺术来源于生活、反映生活,他改造着生活,美化着生活,也记录着人类辉煌的历史,让人们在生活中感受精神的愉悦。但是到底怎样个反映生活、描绘生活,人们怎么个精神追求法,尤其在古代,唐宋时期,绘画艺术究竟怎么个反映记录生活,对于在坐学生来讲自然是想深得其中三味,迫切想知道个所以然。对这节课自然充满向往。

  带着这样一种向往,胡老师的整个教学设计,也基本不失所望,以一条暗线,主要通过世俗的绘画内容和长卷的形式,结合唐宋时期具有代表性的作品,和学生一起解读古代绘画艺术是这样来记录优雅和闲适的人间生活。整体把握,细节玩味,重点难点基本落实。

  下面对几个教学行为的细节部分作具体观察分析:

  一、关于导入

  胡老师选用了两张具有代表性的图片,《五百强盗成佛》图及,《笑俑》图来分析推导苦乐相伴才是生活的真谛,我们在佛教艺术中体味苦的真谛,在世俗生活中回味乐的滋味,在教学内容上承上启下,两张图片完成一个知识的衔接和转换,导入自然流畅。

  二、关于课堂中出现的两次示范

  其一是讲到长卷形式时,教师准备了一个模拟长卷,让学生表演试着怎么打开,打开的顺序,教师再亲自打开,这一看似蛮不经意,但这具体的把玩过程中,学生到是体味了就是这么一个简单的打开动作,确能反映出一个人对古代绘画艺术的精神和形式的领悟。一卷在手,不知究竟往左打还是往右打开,方向来一个颠倒,视线不知从何展开,全无秩序,不是告诉别人我是外行一个吗。双手握卷,右手拖住,左手徐徐打开,视线自上而下,自左而右的顺序,随着长卷徐徐打开而慢慢移动,无形中到不失优雅和庄重。简单处见真味,如果教师能准备一幅真实的绘画长卷,学生个中体味还会深刻。其二的示范,教师对图中丫环的发型造型,采用了线描的示范,流畅而准确的线条,不仅帮助解读了绘画文本,也向学生解释了丫环一词的由来,通过这一示范,也使课堂充满美术味起来,给予学生的也是在朴实中而有真获得。如果这样的示范能再见一二处,则还要生动不少。

  三、关于长卷如何欣赏

  教师就《捣练图》从开卷题字,到人物出场安排,构图的承前启后,人物的服饰特点,色彩的搭配,细节的穿插等相关知识,都有涉及,几处细节也分析的魄为生动细腻。但如果对怎么欣赏作一个整体的梳理,提纲挈领的加以点破,教会学生欣赏的方法,学生更能自觉领悟作为古代绘画艺术他怎么个生动传神的将历史回方,将时间定格,让美得以永恒,让我们在这些美的视觉符号里探寻古代劳动人民的智慧和高尚的审美情操而回味无穷。从中感受中国传统文化的博大精深。

  四、关于语言组织

  观察胡老师的整节课,内容和细节处都是可以的,语言也有风格,只是在点题上略感不足,人间生活一词从开始、中途、结尾都应首尾呼应起来,任何时候都能让人感受到老师牵着这四个字的魂再向我们讲述,这样整节课就能在内容、形式精神上达到形神兼备。

  教研员的点评:

  美术课堂的教学示范主要是指作品赏析的示范与技能演示,是我们美术课堂极其平常的教学手段,可以说是我们美术老师信手拈来的一种教学行为,可是,由于当下计算机多媒体的广泛使用,其图、文、声于一体的教学信息与生动、友好、多样化的交互作用吸引了我们美术老师,走进了我们美术课堂,让我们乐此不疲。久而久之,我们的赏析示范开始机械化了,作品被大量堆积在电脑屏幕上,泛而平,不管是绘画类还是设计类与雕塑类统统归结集于电脑,现场展示的作品少而又少;我们的技能演示被电脑鼠标替代,神奇而茫然。就这样,美术课堂的美味越来越淡了。这种怪异现象随着学段的升级而升级,在高中美术课堂上尤为严重,课堂上已很难看到我们美术老师的一笔一画,如果我们老师不想动手了,学生还有动手的兴趣吗?难怪,我们学生的学习兴致会大大下降,关于审美理解与审美创意就更不用说了,课堂上出现的死气沉沉,或者课堂上频频出现的你讲课我说话、你点鼠标我做作业的现象也就习以为常了。

  根据这个教学现状,我确定了“示范与欣赏”课例研讨系列活动,组织了市属高中主题研修,定在市稽山中学举行,来自市属高中全体美术老师与市属美术学科基地的部分成员参加了本次活动。活动展示了两个高中美术欣赏课例,分别是绍兴一中胡红燕老师的《人间生活》与稽山中学袁终斐老师的《新的实验》,带着观察任务与研究问题我和老师们走进课堂、观察课堂、反思课堂。

  绍兴一中胡红燕老师的课堂导入采用了作品示范,她引导学生直观、形象地意会佛教艺术作品《五百强盗成佛》中的“苦”与世俗题材作品《笑俑》中的“乐”,从中揭示出课题《人间生活》。二幅作品对比鲜明,形象生动,语言简洁,吸引了全体学生的注意力,从学生们那会意的的一笑与专注的眼光,可知,作品示范取得实效,为课的成功开设了一个良好的开端。

  胡老师的作品示范导入无疑是成功的,那么接下来,她的教学会如何展开?呈现的作品示范能否如导入那般生动形象?能否让学生的审美思维活起来?带着这些疑问我们继续观察。

  《人间生活》展开的作品赏析分为二个环节,第一环节是赏析东汉画像石《弋射、收获画像砖拓本》、《庖厨》、《酿酒场景》、《盘鼓、叠案、跳丸》,从“吃、喝、玩、乐”体会人间生活。内容直观,画面形象,四字板书简洁明了,课堂时间也化了不到5分钟,学生们已心领神会;第二环节是赏析绘画作品《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《清明上河图》,以《捣练图》为重。先让学生观察与发现三幅画的相同之处——“长卷”,接着,胡老师出示用白纸制作的尺幅相仿的长卷,让学生试着怎么打开,一卷在手,学生们不假思索按惯例从右往左打,错了?再思考,从左往右打,对了?看!老师双手握卷,右手拖住,左手徐徐打开,视线自上而下,自左而右的顺序,随着长卷徐徐打开而慢慢移动,无形中到不失优雅和庄重。在这具体的师生把玩过程中,学生们品味到了达官文人的品读雅俗,领悟到了古代书画艺术独有的鉴赏形式感。我们再看胡老师的三处示范:一是板画《捣练图》中丫环的发型,流畅而准确的线条,形象而生动的画面,不仅帮助学生解读了绘画文本,也向学生解释了丫环一词的形象来源;二是肢体示范画中4位女子围槽握杵捣练的场景应不同面向所构成的一个独立的圆形图(西方),结合“从左往右”的品读浏览视线(中国),帮助学生形象地思考中画绘画的不同透视;三是肢体示范画中玩耍的小姑娘的表情体态,引发学生领会这个女孩是画家在画面中所要展现的时间性(长卷形式最主要的一个因素就是时间性在画面中的展现),课堂也就在这个可爱小姑娘的打招呼动作中结束,意喻同学们能在紧张的学习生活中以一份天真、快乐、健康、幽默的心态去面对。这三处示范,使课堂更充满美术味、生活味,给予学生的也是在朴实中而有真获得。

  课堂的结束并不意味对某个问题的探讨的结束,而应当是新思考的开始。这堂课留给我们

  思考之一:板书示范如何更加有效,如板书的排列、文字的设计、色彩的搭配等等。

  思考之二:老师准备的绘画长卷示范是否可以更加有效,如果准备一幅真实的绘画长卷,绘制内容来自于学生身边、生活中的日常情景,可能学生个中体味还会深刻;

  思考之三:师生的互动与学生的参与,让学生真正参与到对(文本)作品的深度理解,结合自己的生活体会,如《新的实验》一样可以为学生设计体验环节,让课堂动起来,活起来。

  思考之四:《人间生活》主题是否可以更加突显,除了作品还可以在语言上给予适当地、反复地提示,有效于学生的生活情感体会。

  希望老师们关注我们美术课堂的教学示范,让教学示范有效于学生的审美理解与审美创意,让美术课堂真正地美起来。

美术教案 篇6

  美术活动对孩子来说,是一种感兴趣的快乐的游戏,一切教育的概念都应立足于这个现实基础之上。行知幼儿园正在开展生活化美术活动的课题研究活动,通过内容的生活化、环境的生活化、材料的生活化等活动策略,引导幼儿运用多种美术手段表现周围的生活世界。《纲要》指出:“指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。”在幼儿自主性美术活动中,我们在为幼儿提供多种工具和材料的基础上,尤其重视一些废旧物品的提供,如:旧报纸,塑料袋,一次性杯碟,碎布条,饮料瓶,包装袋等,孩子们十分乐于摆弄它们,并能用自已喜欢的美术方式进行美术表现活动。比如:我们班发动幼儿带来小时候不穿的袜子,开展了一次有趣的“创意的美术活动”:让幼儿将棉絮塞进袜子里,然后利用小皮筋等将袜子进行各种造型,利用袜子创造出了属于自己的DIY作品。

  活动一开始当我将自己的一些袜子作品向幼儿呈现时,他们一片欢呼,一下子就猜出来了这是用袜子做得。特殊的材料“袜子”,让幼儿产生了强烈的活动兴趣。孩子们急于想知道它们是怎么制作的。我并没有示范怎么做,或则要求幼儿怎样装饰。而是一一出示了各种材料,让幼儿猜想这些材料分别可以用来干什么?接着出示了一些赛满了棉絮的袜子半成品,让幼儿想想可以把它变成什么动西?于是他们你一言我一语,说出了许多有趣的'想法:“我要用袜子做一个娃娃”“我要用袜子做一条鱼”“我要用袜子做一直小熊”“我要用袜子做一条虫”“我要用袜子做一个电话机”……

  所有制作的材料都已经在活动室的盒子整齐地准备好了,这些也都是课前发动幼儿家长帮助一起准备的。孩子们在投放材料的盒子面前来回走动,搜寻着自己满意的材料,他们边想边说边做 ,一个个兴致盎然。当一些幼儿发愁时,老师给予及时的指点,于是他们又开心地忙碌起来。因为有了丰富的材料为基础,最后孩子们都制作出了各具特色的袜子创意作品。这个趣味的袜子DIY,让孩子们都“动”了起来,孩子们通过这个常见的生活材料“袜子”,在活动中获得美的体验,形成自然、真实的审美情趣。

  生活化美术教育通过让幼儿亲身去感受生活,亲自去探所他们感到好奇的事物,满足好奇心,激发幼儿的学习兴趣,因此幼儿的参与性非常高。相信通过这样的教学活动,我们和孩子一样都得到了更多的启示。生活化美术活动的内容形式很多,让我们从生活中寻找更多趣味的材料,用艺术的手段去拓展我们与孩子的思路,相信我们在实施生活化美术的时候,思路会更开阔,内容会更丰富、范围会拓展。

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