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美术教案

时间:2022-02-06 22:17:30 教案 我要投稿

【实用】美术教案模板集锦九篇

  作为一位优秀的人民教师,常常要写一份优秀的教案,教案有助于学生理解并掌握系统的知识。优秀的教案都具备一些什么特点呢?下面是小编精心整理的美术教案9篇,欢迎大家分享。

【实用】美术教案模板集锦九篇

美术教案 篇1

  小班美术绘画活动:我们来种小树苗

  执教:谈海外

  活动目标:

  1、通过观察树的外形特征,萌发对树的喜爱

  2、学习用手指点画的方法装饰树

  3、尝试用竖线排队的方法表现树的形态,并绘画树干

  活动准备:绘画纸绿色颜料油性笔

  活动过程:

  1、出示树的图片,集中幼儿的注意力

  ——师:今天老师带了一位客人来到了我们小一班,一起来看看是谁呢!(大树)

  2、引导幼儿观察树的特征

  ——师:大树身上有长长的直直的树干、树枝紧紧的挨着树干生长,还有绿色的树叶,看,现在春天来了,大家都忙着种树,你们知道怎样种树吗?今天老师带来了一种神奇的种树方法,你们想学吗?

  3、教师示范

  ——师:昨天老师在回家的路上路过了一个小山坡,山坡上什么都没有,光秃秃的,所以我想在山坡上种满树,先在山坡的这一头种上长长的直直的树干,你们看看老师是怎样种下的(长长直直的`种下去,一棵挨着一棵,)种过的地方还要不要种,谁愿意上来用刚刚老师种树的方法试试看?树干种好了,春天到了,树枝也紧紧的挨着树干长了出来,还有什么没长出来?(绿色的树叶)今天我们的颜料宝宝也来帮忙了,小朋友们可要看仔细了,颜料宝宝是怎样帮忙的?伸出你的手指跟颜料宝宝亲一个,点一点,一个手指宝宝忙不赢,其他几个手指宝宝一起来帮忙,我的手指宝宝有没有都在树干上跳动(有),有没有跳到上面去(没有),好啦,我的小树种好了,你们想不想用我刚刚的方法来玩一玩。

  4、幼儿绘画,教师指导能力弱的幼儿

  5、作品展示,师幼共同评价

  6、活动结束

美术教案 篇2

  【活动目标】尝试用团、压、印的方法制作饼干

  【活动准备】

  经验准备:用过团、压方法玩过油泥

  物质准备:油泥、压模具、盘子

  【教师活动】

  一、出示做饼干的材料和工具,请宝宝观察,告诉宝宝这是用来做饼干的。

  二、示范印花饼干的制作方法:取一小块泥,团圆、压扁、用花印压出自己喜欢的`花纹。

  ——示范压扁时要强调用手心按压。

  ——提醒宝宝用花印放在饼干上轻轻压,再轻轻提起,不要破坏饼干的形状。

  一、鼓励宝宝尝试制作饼干,并适当给予指导。

  ——提醒宝宝不要长时间玩面粉。

  四、展示幼儿制作的饼干,进行评价。

美术教案 篇3

  教学目的:

  通过绘制自己的漫画像,学习漫画夸张、变形手法。

  作业要求:

  认真观察自己的特征,用夸张、变形的画法,画一幅漫画像。

  教学重点:

  漫画肖像画的变形、夸张手法。

  教学难点:

  用夸张、变形的手法画出自己的特征。

  教学过程:

  一、 组织教学:

  检查学生用具准备,并集中学生的注意力。

  二、 讲授新课:

  (一) 引入:

  出现一些人物的漫画像。

  提问:这些人物你们都熟悉吗?你觉得他们的画像怎么样?跟平时的画像有什么区别?

  小结:这些是漫画像。(出现课题)人们看了会想笑,并能留下深刻的印象。我们今天也来画一画自己的漫画像。(再次出现课题)

  (二) 分析:

  我们来看一看这些同学的照片,再看一看他们的漫画像。你能找出漫画的'特点吗?(同学间可以互相讨论一下)。

  小结:漫画的特点是把人物外形及表情夸张变形了。把人物最有特点的地方表现出来。比如:带的眼镜等。

  (三) 观察:

  你想为自己画一幅漫画像画什么样的呢?

  先来看看自己有什么特点。拿出镜子对照着观察自己,还可以同学间互相找特点。

  小结:请几个同学说一说并画在黑板上。

  (四) 演示:漫画像,边画边告诉学生抓住突出的特点。从整体入手不要从小部分画。

  (五) 欣赏:

  出现几幅单线勾画的作品及添加少许色彩的作品。再欣赏一些学生作品。

  三、 学生作业:

  可以先用铅笔画一幅小草图再用深色的油画棒或彩笔放大画出来。画完后可以贴到前面来。

  四、 总结:

  展评作业。

美术教案 篇4

  一、引入

  纸是人类的好朋友,是人们日常生活中不可缺少的东西,如(让学生回答):书、本、报纸、挂历等。

  提问:造纸对环境有影响吗?有什么样的影响?

  为了了解造纸业对环境污染的危害,让我们先来看一下现代人是如何造纸的:

  二、纸的制作过程及其过程中对环境的影响

  1、纸的发明:西汉蔡伦

  步骤:(1)。一是将砍伐来的植物,比如麻类物:树皮、麻头、旧布、渔网等,用水浸泡,剥其皮,再用刀剁碎,放在锅里煮,待晾凉后再行浸泡、脚踩,用棍棒搅拌,使其纤维变碎、变细。

  (2)。二是掺入辅料,制成纸浆。

  (3)。三是用抄纸器(竹帘之类)进行抄捞、晾干,即可制成为纸。

  2、现代造纸

  造纸的原材料主要是植物纤维,如木材

  制浆:在原料中加入一些化学药品等进行蒸煮;或者将原料直接用机械打碎、研磨;然后洗涤,去除不必要成分,保留纤维,制成浆料;再加入药剂进行漂白。造纸:把浆料用网格捞起,脱水压榨干燥,最后整理城纸。

  3、造纸对环境的影响

  造纸的环境污染与危害:

  首先,树木被大量砍伐

  另外,造纸工业排放的一些固体废物如腐烂浆料、浆渣、树皮、碎木片、草根、煤灰渣等,占用场地,发酵变质,放出臭气,下雨时还会流出毒臭水,污染地面和地下水源。生产过程中锅炉燃煤产生的废气和烟尘及机械的噪声也影响工作人员和附近居民的健康。

  造纸工业是世界上六大污染工业之一。

  三、我们该怎么做

  保护环境从我做起,我能做什么呢?

  不用纸行不行?答:不行

  所以尽我所能,节约用纸,对纸进行重复利用,就是对环境的保护。以下介绍一种用废旧纸张制作的艺术品——撕纸画。

  四、撕纸画

  撕纸画时中国一种民间流行的艺术创作形式,利用五颜六色的旧挂历纸和各种废纸等撕成。它比用彩色笔作画更加自由、随意,简便易行,更加生动、自然,更能体现作者率真的`天性。

  欣赏几张别人的撕纸画作品。撕纸画很简单,就是用指头代替剪刀,把彩色纸撕碎变成颜料,然后我的手指就成了画笔。一般都是别人作为废品的东西,到我这里它就变成了宝贝。方法:(一边讲解一边制作)

  想好要撕贴的内容,选好彩色纸,用铅笔在纸背后轻轻画好要撕的形象的轮廓,慢慢撕。用这个指腹撕,就有毛边,像水墨画的效果;用指甲撕就可以撕出来很细的线条;撕一些比

  较粗框的,大的(线条),可以把一只手压着撕,还可拿一些器具,比如用这个碗,撕个圆形很方便。不必过分追求轮廓的规整,撕纸画的美就在其中。最好先撕画中比较主要的大一些的形象,注意选取合适颜色的废旧纸,利用废旧纸的可爱的颜色搭配画面。撕好各部分的形象后,在要贴的纸上摆一摆,合适再一一粘贴。贴也很重要哦,有拼贴、叠贴、堆贴等十几种贴法。大家要在实践中慢慢体验。

  五、作业

  题目:制作一幅撕纸画

  要求:小组合作题材不限

  提示:可作风景画,动物画,人物画,静物画等

  六、总结

  制作过程中,大家要注意对纸的合理利用,另外注意撕出的用不着的部分不能乱丢。乱丢垃圾也是对环境的污染,所以在制作过程中和制作晚成时都不能忘记我们的主旨:保护环境。

美术教案 篇5

  课型:设计与应用

  课时:1课时

  教学目的:

  1、引导学生利用多种废弃材料制作立体的游乐园。

  2、通过集体作业,培养学生同他人交流与合作的能力。

  3、培养学生的空间思维能力与动手能力。

  4、感受美术活动的乐趣。

  教学重点:

  学生动手能力的培养。

  教学难点:

  材料的合理与巧妙应用。

  教学准备:

  收集各种废弃材料、彩色卡纸、橡皮泥、剪刀、双面胶等。

  教学意图:

  游乐园是儿童的欢乐天地,在那里他们可以尽情释放童真,享受童趣。但各种司空见惯的游乐设施学生并非一下子能制作出来。本课的主要教学目的.是培养学生的空间想象能力及动手能力,因此在教学过程中我以新课标精神为指导,让学生通过看看、说说、想想、做做、玩玩,激发他们丰富的想象力和创造愿望,使他们在玩中学,学中玩,体验设计制作活动的乐趣。通过小组合作,让学生互相探讨,互相学习,尽其所能显示自己,这样既发挥了学生的个性,又缩短了学生间的差距,让差生也能享受到成功的喜悦。通过对废弃物的合理利用,培养学生的环保意识,使学生从小养成心灵手巧的好习惯。

  教学流程:

  (一)情景导入

  1、看录像,师生对话。

  师:今天老师带你们去一个地方玩,你们猜一猜是什么地方?(播放录像)

  生:游乐园。

  师:你们从哪里看出这个地方是个游乐园?

  生:那里有滑滑梯、过山车、阿拉伯飞毯……

  师:老师知道同学们都喜欢到游乐园玩,因为那里是你们的欢乐天地,是你们的梦幻之国。

  2、揭题:梦幻之国

  (二)探索发展

  1、说说你喜欢玩哪一种游乐设施,它好玩在哪里?

  2、生说,师小结一些游乐设施的特点。(如:滑滑梯,一高一低有倾斜度;飞机,围着中心点转。)

  3、学生分组观察所带来的材料,展开想象:它们适合做什么?

  4、生回答,师加以引导。(关注形、色、质)

  5、师演示制作方法:

  (1)根据材料的特点进行设想(要有空间感)

  (2)设计制作(分块)

  (3)组合固定(重心的稳定)

  (4)装饰美化(色彩艳丽)

  (三)实践活动

  1、作业布置,提出要求:(1)小组制作一个小游乐园;(2)分工合作,能力强的尽量制作与众不同的作品,能力较弱的可以制作简单的作品;(4)提倡互相帮助、友好协助。

  2、学生动手操作,教师巡视辅导。

  3、各小组提出制作中遇到的困难,师生共同解决。

  4、修改补充作品,使作品更加完美。

  5、小组布置“游乐园”。(可以添加绿化和人物)

  6、汇总交流,共享乐趣。(组织各小组把作品摆在一起,形成一个大游乐场,让学生在“梦幻之国”里享受畅游的乐趣。)

  (四)评价交流

  1、你喜欢玩哪一个项目?

  2、你觉得哪一个项目最有创意?

  3、你喜欢这样的学习活动吗?

  札记:孩子的想象力很丰富,两个果冻碗,两根弯头吸管,便组合成了一个小秋千……一个小组里的几个人一齐动手,便制作出了有趣的“梦幻王国”。

  施教时间:11月28日——11月30日

美术教案 篇6

  活动目标:

  一、 初步学习油水分离的知识,了解油水分离作品的特点,感受色彩变化的美。

  二、学习油水分离的绘画方法,能巧妙的利用油画棒等绘画工具进行创作。 活动准备:

  1、深色颜色颜料,水粉笔。

  2、白纸,铺好报纸的桌子。

  3、油画棒,已用白色油画棒画好的图画一幅。

  活动过程:

  1、情境导入:以看魔术表演来激发幼儿学习的兴趣。

  “小朋友们看看,我是谁啊?告诉你们,我是一个魔术师。我会变魔术!你们相信吗?” “那你们先看看老师这是什么?”(白纸。)

  “好了,小朋友仔细看清楚了,魔术师要开始变魔术咯!千万不要眨眼睛哟!” 师:我需要一枝神奇的笔,蘸上颜料,在白纸上一涂,出现了一幅漂亮的画。 师:怎么变出来的?”

  幼儿讨论,猜测。

  师:其实神奇的不是老师这支笔,而是这张白纸。

  2、探讨作画方法。

  教师出示一支白色的油画棒。

  师:这支白色的油画棒平时我们很少用到,但是今天,我们有了它,才能变魔术。 师:你们想画个什么呢?

  教师根据幼儿的要求现场画几个图形,请一个幼儿上来刷颜料,其他小朋友喊:变,变,变,魔术开始了。

  3.再次讨论,寻找答案。

  教师小结:白色的油画棒画在白色的`纸上,看上去还是一张白纸,其实魔力已经产生了。接下来,只要刷上颜料,画过白色油画棒的地方颜料就刷不上去了,好看的图画就露出来了。 教师:这是为什么呢?(请出科学老师)

  活动准备:

  每人两杯水、一点稀释水粉颜料、一杯油、一根竹签

  活动过程:

  A、 幼儿动手操作将水里倒进一点稀释水粉颜料,水和稀释水粉颜料会怎么样? 师:桌子上有一杯水和稀释水粉颜料,请小朋友将这两样物品倒在一起看看会发生什么变化!(幼儿操作,并能在操作后讲述结果)

  师:恩,稀释水粉颜料和水相融在一起啦!

  B、 幼儿猜想油和水倒在一起会出现什么现象?并记录。

  1、 油在水的上面2、油在水的下面3、油和水相融在一起

  C、 感知油和水相互倾倒后分离的现象

  1、 请你试一试把油倒在水里或者把水倒在油里会出现什么现象?

  2、 幼儿操作教师指导

  3、 交流你把什么倒入什么?发现了什么?你可以把你的发现记录在记录纸上!

  4、 小结:不论油倒在水里还是水倒在油里,油在上面、水在下面,它们是分离的不会相融在一起。

  D、通过操作感知油、水搅拌后分离的现象

  1、教师引导幼儿观察搅拌时的现象和停止后的现象,并作记录。

  用竹签搅拌时是什么现象?停止后是什么现象?

  2、幼儿操作说出实验结果。

  4.幼儿尝试。

  你们想成为魔术师嘛?你们想不想也去变一变呢?”老师为每组准备好了东西,请你们也来变一变。

  教师讲解操作时注意事项。

  现在,请小朋友也来当魔术师,好不好?不过当魔术师有个小小的要求:不能把颜料涂在衣服或者桌子上。

  幼儿操作,教师指导操作,并注意引导幼儿丰富画面。

  5.欣赏各自的作品。

美术教案 篇7

  课时:2课时

  教材分析:

  本课的要点是让学生了解光对美术作品的影响。

  光有自然光,如太阳光等;也有人造光,如烛光、灯光等。在人们的生活中离不开光,其实绘画、雕塑、建筑、工艺品也要依靠光,只有在光的映衬下,艺术作品才会显得更加生动迷人。

  教学目标

  1.引导学生了解光与美术的关系。

  2.指导学生采用纸张或其他材料设计制作作品,并利用光的照射,进行展示。

  3.通过活动,让学生产生对光的兴趣和对科学的追求。

  教学重、难点:

  欣赏、了解光与美术的关系。

  用纸或其他材料制作作品。

  用不同颜色的人造光照射作品,进行展示。

  教学准备:

  请学生事先准备了各种卡通形象的玩偶、图片等。各种灯光设备。

  教学过程:

  一、感受光的魅力:

  请学生将事先准备好的各种卡通形象的玩偶拿出来。

  让一个学生用一些卡通形象编故事,几个学生根据故事情节摆放玩偶、图片,或者简单构出画面,另一些学生用光源对已构好的画面或场景进行照射。

  引导学生进入到了学习状态,认真地听故事,然后对构图不够合理的大胆提出建议。

  教师引导:象不像舞台上表演卡通片?比单纯的画面效果好多了是吧?

  请学生提出自己的建议,如:“把光用蓝色的皱纸包住变成蓝色的光,更符合故事情节的气氛。”“光从卡通形象的下面往上照,才能有恐怖的效果。”

  在热烈的讨论中,使学生真正感受到光的.魅力,兴趣被调动起来。

  二、了解光的魅力:

  教师再趁热打铁,引导学生欣赏大师的作品,学生在美的体验中进一步分析总结光影与美术的关系。

  教师可先让学生欣赏、了解不同光照射下,美术作品会产生不同的效果。如,白天太阳光下的建筑,晚上在灯光照射下的建筑;雕塑作品在不同光线下的不同效果。甚至也可以利用画室里的石膏像,在不同光线照射下的不同效果,让学生了解美术作品与光的密切关系。除此之外,还可以列举电影、幻灯、投影片、皮影等艺术,来说明艺术与光之间的相互关系,以此激发学生对光的兴趣。

  三、探究光的魅力:

  在制作作品前,先让学生通过分组实验总结出:表面光滑的物体与粗糙的物体,不同材质的物体,在光的照射下,也会产生不同的效果。

  四、布置下一次需要的材料。

  布置学生寻找纸张或其他材料设计制作作品,下次利用光的照射,进行展示。

  执教时间:6月15日——6月16日

  第二节

  一、启发思路:

  教师归纳总结光影与生活、光影与美术的关系,分析几个相关作品的设计思路并演示一些具体的制作方法。

  学生分头设计方案,与组内同学讨论改进方案,并按方案完成作品。

  二、展示光的魅力:

  作品完成后,可举办一小型的展览,展示学生各自的作品,互相评价、欣赏。提醒同学在展示作品时,要注意用电与用火的安全。

  教学评价

  能否积极参与教学活动的各个过程。

  能否了解光与美术的关系。

  作品是否有创意。

  执教时间:6月19日——6月21日

  札记:作品完成后,我们举办了一次小型的展览,展示学生各自的作品,用电筒来制造光的魅力。互相评价、欣赏。并提醒学生用电与用火的安全。

美术教案 篇8

  [教材版本]义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级上册,人教版

  [教学对象]初中一年级学生

  [授课时间]45分钟

  [课 型]综合、探索。

  [教 案]

  一、教学目标:

  (一)认知:

  了解服装设计的基本知识,提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识。

  (二)技能:

  1。通过欣赏、评述,启发学生关注校园服装,体会从不同角度分析学生装。

  2。运用服装设计的基本知识,尝试设计学生装练习。

  (三)情感:

  通过对学生装的设计制作活动,激发学生热爱生活,热爱学校的情感,以及发现美、创造美的愿望。

  二、教学重难点:

  教学重点:服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。

  教学难点:“学生装”的设计和制作。

  三、课前准备:

  1、教师准备

  (1)学生装设计作品欣赏多媒体。

  (2)请数名学生课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装。。

  2、学生准备

  (1)搜集有关学生装设计效果图、照片、图片等资料。

  (2)铅笔、水彩笔、油画棒、各色布头或彩纸、剪刀、双面胶、白纸等。

  四、教学设想:

  美于生活,服装也是如此,从学生生活说起,引起学生的兴趣,也容易自然而然地导入学生服设计这个主题。

  这堂课容量很大,有很多服装款式设计知识必须让学生明白,而在教师指导下的学生自学(课前复习)既可调动每个学生自主学习,又为学生掌握本课知识点的掌握争取了时间。而教师如何让学生的自学“活”起来,这一点也极为重要,教学活动必须紧凑、自然、活泼又不能紊乱。我想了很多方法,最后就以学生带着问题学,活动中遇到有关困难互相帮助解决或向教师求助,同时辅助以某一活动或小游戏,使设计的理论知识得以进一步加深和理解。

  在模拟制作时,学生的构思由自己的着装展开,在感受不同的学生装的同时,学生更能有针对性地评说,而不知不觉中为自己的模拟制作提供了雏形。教师的范作,又无意中给他们以制作的方法提示,加上剪贴的方法简单又易出效果,学生容易带着兴趣操作。合作学习是很必要的,教师更多地是让学生在合作中能互相影响,使构思更丰富,更精彩,同时能培养其美术的综合、协调能力。

  同学间的互相评价,可以使学生的.美的冲击范围更广,同时让自己的作品更成熟,也更完美。

  五、教学活动设计

  活动一:

  新课导入

  校园是我们学习生活的地方,学生装是我们身份的标志之一。穿上一身自己所喜欢的学生装,不仅能使学生们显得更精神,而且对于他们的学习热情的提高也大有帮助。试想,有谁愿意穿上连自己也不喜欢的衣服还高高兴兴的呢?让我们奉献出我们的智慧和热情,为我们的校园增添色彩。

  导入课题:我为校园添色彩──学生装设计

  活动二:

  1、谈谈我们的服装,你喜欢吗?为什么?

  2、看看别人设计的学生装。

  教师演示学生装设计作品。

  学生适当评述比较喜欢的学生装设计作品。

  活动三:

  如果你是设计师,你觉得设计学生装有哪些注意点?

  学生讨论(时间约2分钟)

  教师归纳总结:

  1、款式:特点(简洁流畅、朴实大方、活泼新颖)如制服、运动服、休闲装、牛仔装等。

  2、色彩:稳重明快、清新柔和。

  一般服装的色彩设计主要是色调设计。如暖色调、冷色调。在一套服装设计时,通常是以一种色调为主,配以1~2种辅助色,但不破坏色彩的整体效果,这种以色调为主的设计比较协调、稳定。

  (1)在服装设计中,不同色彩给人的感觉是不同的。

  红色:在所有的色彩中最刺激、最鲜艳。红色热情奔放喜庆,使人感到精神振奋,是十分喜气的颜色,在结婚和庆典上常常使用。最容易搭配的颜色是白色、黑色、和灰色。

  橙色:表现华贵、活泼、任性,给人愉悦感,在众多色彩中十分醒目,只要稍加利用,就能取得最佳效果,一般用于点缀,如帽子、围巾。

  蓝色:使人联想到天空和深沉的大海,它兼有活泼和沉稳的双重性格,给人以沉静、深远、活泼的感觉,是学校和机关的常用色。

  紫色:是高贵的颜色,呈现出威严,有神秘冷艳、幽雅梦幻的感觉,不过稍有使用不当就容易显得病态。

  (2)服装色彩的巧妙搭配

  我们常常买回一些单件的衣服,然后自己配穿。其实这种搭配行为就是一种创意,因此从某种意义上说,我们也是一名设计师。然而,要想成为一名优秀的“设计师”必须了解有关的知识,从以下几个方面考虑,是学会搭配服装的捷径。

  同类色搭配:有色彩搭配可以选用同一色系,但明度、纯度上稍有一些变化的色彩。

  临近色搭配:选用色环中临近的色彩搭配,如黄色可以搭配橘黄、橘红等色。色彩和谐中带有一份活跃。

  对比色搭配:色彩效果对比强烈、耀目,搭配时注意色彩面积的大小比例不同、色彩的纯度不同、或色彩中出现黑色,这样搭配才会和谐。

  3。面料:透气性好、易洗易干、价廉物美。如棉、麻、灯心绒、牛仔布。(略)

  校服设计的原则:实用与美观相结合。

  活动四:构思制作

  同学们学习了服装设计的知识,怎样才能将你的想法展示给大家呢?我们可以画出服装效果图。

  展示不同的服装效果图。

  教师示范绘制步骤。

  活动五:你来试一试

  请你用准备的工具,设计一套你喜欢的学生装。

  展示学生设计练习,进行自评、互评。

  活动六:课堂小结

  看了同学们设计的学生装,我觉得设计得都很好。希望有一天你们能穿上自己设计的学生装走在二十四中的校园里。

美术教案 篇9

  一、教材分析:

  1、教学目的:

  本课讲述的艺术家的创作意图是理解美术作品的必要环节。教学目的主要是为了打破学生美术神秘的观念,使学生认识到,任何艺术家的创作都不是任意的,而是表达了艺术家的某种意图,这种意图可能是针对现实的,也可能是针对艺术的,而且无论是针对什么,它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有着密切的关系。我们从对艺术家的生存和成长环境中就可以找到艺术家创作美术作品的意图,进而帮助我们理解美术作品。

  2、教学重点与难点:

  本课教学的重点是要让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘,而是都表现了艺术家的某种创作意图,而这种意图又都具有其现实的依据。同时,不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。

  难点 要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。

  二、教学方法:

  新课标倡导让学生成为学习的主体,那么在教学过程中结合提问教学法,采用分层次,分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学,鼓励所有同学积极参与,教师给予启发和引导,形成互动探究的教学模式,培养学生的主动参与意识。遇到难以理解的问题时结合图片对比鉴赏法让学生主动思考。

  学法:让学生主动参与,分组讨论,运用所学鉴赏方法来赏析,判断,作出正确的评价。在学生主动参与的过程中增加学习的兴趣。

  三、教学过程:

  1:引入新课

  利用演示文稿展示罗丹的《巴尔扎克》,讲述罗丹创作《巴尔扎克》的故事,激发情意。

  思考与讨论:(1).从罗丹的故事中,你了解到了什么?

  (2).你知道罗丹为什么要把雕塑品巴尔扎克的双手铲掉呢?

  引出:有什么样的意图就会产生什么样的美术作品。分析理解美术作品中艺术家的创作意图是我们鉴赏美术作品过程中认识和理解美术作品的重要环节。

  2: 艺术家的创作意图来自哪里?

  课件展示分析作品:米开朗基罗的作品《西斯廷教堂天顶画》

  教师总结:艺术家的创作意图是来自现实生活和艺术主张,现实生活中是由于心怀嫉妒的建筑师布拉曼特的主意,他想使缺乏绘画创作经验的米开朗基罗当众出丑,达到贬低米开朗基罗的目的;艺术方面表现了米开朗基罗对宗教的无比信仰的观念。

  3.:艺术家为什么会有这种表达和创作的欲望呢?

  引导:小时候学骑自行车的'场景,师生共同回忆并叙说过程。在此提出问题:相信当年的那辆自行车已经宣布报废了,如果它还在你会怎样对待这部报废的自行车呢?

  课件展示分析作品:毕加索的作品《牛头》

  教师结合学生回答总结:艺术家比一般人更具有视觉敏感性,他们在受到现实还是艺术的某种触动时,便会有感而发,激发创作的冲动与欲望。

  4:影响艺术家创作意图的因素有哪些?

  A课件展示分析作品:徐悲鸿的作品《愚公移山》

  提出问题:简述我国1940年的社会背景?说出画家面对现实表明了什么观点?(徐悲鸿的《愚公移山》作于抗日战争最艰苦的1940年。由于早期徐悲鸿收到中国画的影响(画马,对中国画的热爱))

  小结:影响艺术家创作意图的因素有现实生活情况和艺术观念。

  B课件展示分析作品:郑板桥的作品《丛竹图》和拉斐尔的作品《圣母子》想想为什么他们的创作意图不同?(郑板桥生活在清朝,当过秀才和举人,就想体现他的清正廉洁,虚心,淡雅,坚韧;拉斐尔是生活文艺复新时期,对宗教的信仰很强烈。)

  引出:不同的社会和文化条件下,艺术家的创作针对的问题也就不同,因而其创作意图就会大相径庭。

  C课件展示分析作品 :古元的作品《离婚诉》和李桦的作品《怒空吧,中国》

  引出:在同一社会和文化条件下,艺术家的艺术的生长环境不同也会造成艺术家创作意图的差异。

  D课件展示分析作品:夏加尔的作品《生日》

  引出:艺术家的生长环境和爱情也是影响创作意图的因素。

  小结: 影响艺术家创作意图的因素包括艺术家的现实生活情况和艺术观念以及艺术家生长的社会背景、文化条件、艺术家的个性和家庭、爱情等方面。

  5:艺术家的意图是如何体现的呢?

  我们要从不同的类型的艺术形式来看艺术家创作意图的体现。

  提问:我们学过的艺术形式的类型有那些呢?

  (具象、意象和抽象)

  分类理解:

  具象:《开国大典》具体的是时空和形象的典型性。

  意象:《荆柯刺秦王》通过整体气氛的渲染直接传达出作者的意图。

  抽象: 《第三国际》是通过形式语言本身及其构成关系传达出作者的意图。 《L.H.O.O.Q》通过铅笔在蒙娜丽莎的复制品上画胡须传达了作者要表现的不是这幅画也不是这个人,是这张纸本身。

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