高中舞蹈教案

高中舞蹈教案

　　作为一位无私奉献的人民教师，时常需要编写教案，借助教案可以有效提升自己的教学能力。教案要怎么写呢？以下是小编为大家收集的高中舞蹈教案，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

高中舞蹈教案1

　　活动目标：

　　1、经过听听、看看、试试，感受三拍子音乐美妙的旋律和性质，初步学跳交替步，要求节奏正确。

　　2、启发高中生进取探索，大胆尝试。

　　活动准备：

　　音带、节奏乐若干。脚印图片（一只红色、一只绿色）。高中生右脚贴红花，左脚贴绿花。

　　活动过程：

　　1、游戏《身体乐器》：根据不一样性质、节奏鲜明的音乐（进行曲、舞曲）启发高中生按节拍随意做动作，并能发出各种声音。做到口、手、脚配合较协调一致。

　　2、发声练习：用领唱、接唱的方法唱出好听的声音。要求节奏鲜明，有三拍子的强弱起伏感。

　　533∣533∣432∣1——‖

　　（领）唱着歌真高兴（幼）啦啦啦啦

　　（领）跳着舞真欢乐（幼）哈哈哈哈

　　3、复习歌曲《幸福拍手歌》：唱出欢乐的情绪，并在空拍处按节拍做出合拍的动作（如拍手、跺脚、拍肩等）。

　　4、教授：

　　（1）感受舞蹈歌曲的美妙的旋律，掌握三拍子的节奏。

　　①感受乐曲二遍："这首音乐听上去感觉怎样样"（优美、好）。"听了这首音乐你想干什么"（跳舞）

　　②边听音乐边看教师表演："听了这首好听的音乐我也想跳了，你们听听这首音乐是几拍子的"（三拍子）

　　③边听音乐边看教师表演第二遍。（高中生边听音乐边按三拍的节奏拍手，用节奏乐伴奏各一遍）

　　（2）欣赏歌曲，进一步感受音乐抒情欢快的情绪及主要资料，告诉名称。

　　①教师演唱歌曲，高中生欣赏。"歌里唱了什么"（跳舞）"这是一首很美、很好听的、一边唱歌、一边跳舞听起来很欢乐的歌曲。"

　　②教师再次演唱歌曲。"歌里唱我们是怎样样跳舞的"（拉着、围着圈跳舞）告诉名称《圆圈舞》，高中生重复。

　　（3）学习交替步。

　　①教师边唱歌曲边用交替步跳舞。高中生观察教师脚的动作，出教师脚的动作节奏。（二遍）

　　②教师示范交替步。"教师跳舞时脚上的`动作是怎样做的？"引导高中生认真观察后讨论（一只脚走一下，两只脚交替着走）告诉舞步名称：交替步。

　　③示范交替步。"二只脚是怎样交替走的"高中生讨论后，教师演示二只图形脚（红色代表脚、绿色代表左脚），在黑板上演示，

　　边喊口令：

　　—二三，一二三，左右左，右左右。启发高中生观察出动作的要领。

　　④用二只图形脚演示交替步，启发高中生边观察边探索试着跟跳交替步。

　　教师问："左右脚是怎样向前走的"高中生试跳，讨论后教师小结："右脚向前一小步，左脚跟在右脚后面走一步，然后右脚再向前一小步。"教师边念口令、儿歌边示范：左右左，右左右；两个好朋友，紧紧跟着走；你走我也走，我走你也走……

　　⑤高中生练习交替步。

　　放慢速度，在教师的口令、语言节奏的提示下，坐着练习，提醒先迈贴红花的右脚。

　　教师在黑板上边演示图形边跳交替步，边用口令、儿歌提示高中生边观察边跟跳。（坐在位子上跟跳→站起来跟跳→慢慢走动跟跳）

　　（4）完整示范，进一步感受交替步的动作要领，并跟跳。

　　①教师边唱歌边走交替步跳圆圈舞。"看看教师跳舞时脚做了什么动作"'步子是大还是小""身体怎样样"

　　②教师边唱歌边用大、小不一样步伐的交替步跳舞，启发高中生进行比较观察。"交替步应当怎样跳步子大好看还是步子小好看""跳交替步时身体怎样"高中生讨论后，教师边跳边小结："跳交替步时，步子要小一点，挺胸抬头，身体随着脚步走动要有一点摆动，迈右脚时身体向右有一点摆动，迈左脚时身体向左有一点向左摆动。

　　③放慢音乐速度，教师边唱歌边带高中生练习。

　　④教师边唱边和本事强的高中生一齐跳交替步，其他高中生用节奏乐为他们伴奏。

　　⑤教师边唱边带全班高中生一齐跳交替步。

　　5、高中生随音乐跳交替步出活动室。

高中舞蹈教案2

　　一、说设计意图

　　艺术活动是一种以个体的感受和富有个性的表达为主要方式的活动。《纲要》指出幼儿的艺术活动是幼儿“表达自己的认识和情感的重要方式”，幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的。韵律活动是幼儿艺术活动的重要组成部分，也是幼儿喜欢的`艺术活动形式，能使幼儿在轻松、活泼、愉快的环境中通过身体动作去感受音乐形象，通过表情、动作表达自己的思想感情。因此，我设计了本次活动。

　　二、说活动目标

　　认知目标：感受歌曲欢快、活泼的性质。

　　能力目标：学习踢跳步、点肩、转手腕等基本动作。情感目标：体验与同伴一起舞蹈的快乐。

　　三、说活动重、难点

　　重点：感受歌曲欢快、活泼的性质。

　　难点：学习踢跳步、点肩、转手腕等基本动作。

　　四、说活动准备

　　音乐《拾豆豆》

　　五、说教法学法

　　教法：1、示范法：教师完整或部分难点动作示范，引导幼儿仔细观察；2、分解组合法：把动作中重点、难点以及基本动作先分解再组合；3、观察模仿法：教师示范，幼儿跟学；4、个别教学法：对幼儿进行个别教练，因材施教；5、讲解、提示、口令法：用语言帮助幼儿理解、感受、掌握和表达舞蹈的内容。学法：1、观察法：吸引幼儿注意力，启发幼儿主动性地学习。 2．操作法：培养幼儿的实践能力和模仿能力。

　　六、说活动过程

　　（一）开始部分

　　师幼问好，一起做热身运动操。

　　（二）基本部分

　　今天呢，我们来学一个新的舞蹈，它有一个非常好听的名字叫《拾豆豆》，是一个东北秧歌舞，小朋友们想不想学呀（想）好，那我们先来听听这首儿歌的音乐旋律。

　　1、播放舞蹈音乐，让幼儿熟悉音乐旋律。

　　2、主要动作及要求

　　a、跳踢步：双脚交替绷脚后踢跳跃跑动。

　　b、点肩拾豆豆：一手手心向下点于肩上，另一手旁按手。

　　c、里绕花：从摊手经过团手里绕腕，停至压腕，用手腕带动手巾花。

　　d、压脚跟：身体前倾，膝盖蓄力，脚跟微抬起，一拍压下，要求有劲儿。

　　e、蝴蝶花：

　　（1）双手8点前斜下位交叉里绕花，同时体对1点，拧身至8点。

　　（2）双手旁斜下位里绕花，同时体对1点。

　　（3）双手2，同点前斜下位里绕花时体对1点，拧身至2点。准备位置：3点方位准备，体对7点，双手肩前压腕持巾准备音乐：幼儿摆好舞蹈动作。

　　（三）结束部分

　　1、师幼共同表演舞蹈。

　　2、小朋友们，这首儿歌好听吗？喜欢这个舞蹈吗？那今天回家以后，把新学的舞蹈表演给你的爸爸妈妈和你的小伙伴看。

　　七、说活动延伸

　　今天回家后小朋友们给这个舞蹈重新编几个动作，下次活动的时候表演给老师和小伙伴们看。

高中舞蹈教案3

　　一、说指导思想

　　随着素质教育的不断深入，艺术教育越来越受到社会、学校、家庭的重视，而作为艺术教育的主要内容——舞蹈教育，也在这样的一个环境背景下与其它艺术门类百花齐放。每个人都具有舞蹈的能力，因为舞蹈源于人体的动作，而每个人无时无刻也离不开动作，用动作的语言共同来表情达意，来创造和满足自己生活的需要。人们的生活中参加舞蹈活动所具备的舞蹈能力，当然也需要进行一定的后天学习。对于基础教育而言，最主要的任务，就是转变教育观念，实施素质教育，打破原来的“言传身授”的古老教育模式，使舞蹈教育开辟一片新的天地！

　　二、分析教材内容

　　本课的内容来自《普通高中课程标准实验教科书——音乐与舞蹈》当中的第三单元中国少数民族舞蹈部分，傣族是云南特有的民族，是五十六个民族当中的一员，傣族人民主要居住在瑞丽、西双版纳等地区，傣族的民族特色鲜明突出，人民普遍爱好歌舞，舞蹈形象生动，感情细腻，许多动作多为动物的模拟与美化，头、肩膀、腰身、胯、所形成的弧线，俗称“三道弯”，舞蹈造型具有“雕塑性”，它那优美的舞姿，把人带入诗一般的境界。

　　三、教学目标：

　　⑴通过傣族舞的教学，使学生初步了解傣族舞蹈的基本风格，基本造型，动作韵律特点等。⑵扩大丰富学生的眼界及知识，广泛积累舞蹈素材，以便不断提高自身鉴赏，舞蹈表演的能力。⑶让学生对自己所学的动作融会贯通，学会简单的创编。⑷培养、增进学生热爱少数民族文化的情感。

　　四、教学重点：

　　舞蹈虽然是动作的艺术，但不仅仅只是做做动作而已，更重要的是体现一种民族的风格特点。这节课的重点就放在对傣族舞基本动作的教授上，因为学生做动作往往是单纯的模仿，有时候还模仿的不像，再加上这节课的内容较多，要力求使他们把动作掌握好，是这节课的重点。

　　五、教学难点：

　　这节课的难点就是要求学生们创编。学生大多是来自农村，可以说几乎没有什么舞蹈基础，创编对于他们来说是有一定难度的。再加上选择舞蹈课的都是女同学，将来很有可能走上工作岗位会用上，所以学会基本的舞蹈的创编对他们来说也是一项基本技能。对于我们的学生来说创编可能要学习两至三节课后，把基本的舞蹈动作都熟悉了然后再展开创编活动。

　　六、说教法：

　　为了学生能够更准确的抓住傣族舞的风格特点，攻克舞蹈的重点和难点，我主要操用了以下的方法：

　　（1）视觉图像法：首先傣族的风土人情、文化内涵等对于我们这些汉族的孩子来说不那么了解，为了学生能更深刻的体会到这一点，我先拿出了学校演出时的傣族特色的服装，通过视觉的刺激和教师对这位傣族姑娘服饰的讲解，逐渐的引出傣族舞蹈的体态特点，使同学们在欣赏中接受知识，在介绍手形、手位时，我打破了以前那种老师做，学生学的传统模式，找了许多手形手位的示范图，让学生们自己去找动作，去配动作，避免枯燥的'说教形式，使本来抽象的内容更加形象化，也起到了一定的强化作用。

　　（2）语言启发法：教师的语言是最直接对学生产生影响的，教师的语言生动，学生就会很容易接受。在这节课中，我不断的用语言来启发学生，让她们转化角色，把自己转换成一位美丽的傣族少女，或者把自己想象成金色的孔雀，这样她们做动作会显得比较自信，对于我们很好的完成教学目标是很有帮助的。

　　（3）实践法：在学生舞蹈学习练习实践中，突出音乐与舞蹈的情感表现。

　　七、说学法：

　　我觉得，从某种意义上来说，教法和学法是相统一的，有什么样的教法就有什么样的学法，应该说教学思想决定了教学模式，教学模式决定了教法与学法。但无论是教法还是学法，都必须重视学生的存在，以学生的学习为中心，充分调动学生学习的积极性和主动性。根据教材的内容和学生的兴趣特点，我在学法的指导上紧紧围绕着教学目标，用视觉的观察来模仿老师的动作，听觉来把握傣族舞蹈的风格以及乐曲的旋律和节奏，不断的鼓励、启发她们主动性的学习。注重学生创造性的意识与实践能力的培养，不断渗入素质教育

　　八、教材的加工重组：

　　在教学大纲中，本单元应最先介绍的少数民族舞蹈是蒙古族舞蹈、藏族舞蹈和新疆舞蹈。但这对于我们的学生来说很难，因为大多数学生没有经过专业的舞蹈训练，而傣族舞蹈在技巧方面还是比较容易掌握的。所以先选择了学习傣族舞蹈。

　　九、教材的拓展：

　　充分的利用互联网，对本单元的教学内容进行补充和完善。我们国家由56个民族组成，所形成的舞蹈风格多样，补充进了傣族舞的内容，拓展了学生的艺术

　　视野，提高学生的综合艺术表现力。

　　十、学情分析：

　　舞蹈学习的内容倾向于技能技巧的训练，因为大多数学生没有经过专业的舞蹈训练，学生舞蹈功底很差。，所以在教学中我主要注重基本动作的学习与练习，不盲目追求专业化动作和提升技能技巧难度，并把练习的重点放在对舞蹈的艺术表现上和对情绪情感的表达方面。

　　十一、教学过程：

　　1、组织教学：师生问好之后，我都会让学生喊出舞蹈课的口号：秀出自己！让她们时刻提醒自己：让把自己最美丽的一面展现出来。

　　2、导入教学内容：内容一：基本技能的学习。

　　准备活动：播放音乐，跟随音乐做热身运动。以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。

　　扶把练习：通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。组合练习：通过学习舞蹈身韵的练习，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果。同时，注重基本动作的学习与练习，不盲目追求专业化动作和提升技能技巧难度，并把练习的重点放在对舞蹈的艺术表现上和对情绪情感的表达方面。

　　内容二：相关文化的渗透。《普通高中音乐课程标准》中将“提高学生的舞蹈鉴赏水平和激发学习兴趣”放在《音乐与舞蹈》模块教学目标的首位。舞蹈课也是学生进行审美体验的有效途径，能让学生初步了解民族民间的舞蹈文化，激发学生舞蹈学习的兴趣，提高舞蹈审美能力。所以，在高中《音乐与舞蹈》模块的学习过程中，舞蹈技能技巧的学习固然重要，而在学习中提高学生舞蹈鉴赏能力也应得到高度的重视。在堂课中，紧紧围绕该教学目标来设计教学内容，教学中进行相关文化渗透，以提高学生舞蹈鉴赏能力。如在课题的导入中，首先就是对傣族舞基本体态及动律成因的探究，如，傣族舞为什么手部动作是这样为什么常用一些送跨的动作等等。这既有助于学生更好地把握基本动作的要领，同时能让学生了解该舞蹈的本质特点，让学生知其然还知其所以然。以拓展学生的艺术视野，积累傣族舞蹈的欣赏经验，提高其舞蹈审美水平。本文内容三：傣族舞蹈动作的学习、动作组合的创编。侧重点在这一个环节《音乐与舞蹈》模块中的舞蹈创编，主要是根据舞蹈的节奏和情绪选配合适的音乐或根据音乐来设计与之相适应的舞蹈动作及队形。教学中舞蹈创编的体现主要在利用已学习的傣族舞的基本动作，根据音乐创编出相适应的舞蹈动作和队形。创编环节的设计，是让学生学以致用，充分发展学生的创新思维，提高学生的综合能力，凸显高中学生舞蹈学习的特点，同时也体现了课标的教学要求。在这一教学环节中，我采用了从感性认识到理性认识的方法：

　　（1）手形手位的教授。再加上对于孔雀这种动物的描述，使学生们强化记忆。

　　（2）再接下去就是创编实践。这一块内容是本课的难点，在学生创编之前教师带头编了一个舞蹈，让学生一边看，以便带着问题：老师在这个舞蹈当中用了那些手形手位，老师是怎样进行编排的？让学生首先明白创编是怎么回事儿。然后，教师要做的就是鼓励她们大胆的创编，活学活用，这样，编一组4个8拍的动作应该是可以完成的。编完之后，还让她们跳出来，并且大家一块儿来学。

　　（3）课堂小结。

　　十二、感悟与反思：各位领导、各位同行，《音乐与舞蹈》模块是一门崭新的课程，在教学方式上无现成的模式可循，又由于其课程目标定位和学习人群的特殊性，此门课程的教学更需要老师们在认真学习课标，深刻领会课标要义的基础上，在教学实践中积极探索。教学中如何体现舞蹈艺术的基本特征，如何把握音乐与舞蹈之间的关系，如何将舞蹈鉴赏、表演、编创有机结合，如何激发学生学习兴趣，等等，都还有待于广大音乐教育工作者为之共同努力。俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法，随着教育改革的不断深入和素质教育的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教育方式，为我们的教育开辟了一片新天地，一节好的舞蹈课应该体现“课堂教学生活化”，让课堂教学充满生命与活力，通过师生之间、学生之间平等互动的交流，使学生在饶有趣味和充满情感的情景中轻松愉快的接受美的熏陶。作为一名教师，我将继续朝着这方向努力，这次开课便是一种尝试，不当之处，希望得到各位领导、各位同行的帮助、指导！谢谢！本文地

高中舞蹈教案4

　　一、教学目的：

　　1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。

　　2、舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。

　　二、授课地点：

　　舞蹈教室

　　三、内容安排：

　　（一）身体基本能力训练：

　　1、脚——绷脚、勾脚、半勾脚

　　（1）绷脚：动作做法：脚背绷紧，脚尖用力下压，脚底形成弓型，初学者可以通过外力施压来训练。

　　（2）勾脚：动作做法：脚背收紧，脚尖向上勾起，脚跟用力前伸。

　　（3）半勾脚：动作做法：在绷脚的基础上，脚尖勾起，脚背保持原样。

　　（4）环绕脚：动作做法：（八拍完成）准备姿态，绷脚尖，双腿并拢，直腿坐地，双手体侧扶地。做法①（由里向外环绕）：1-2双脚勾起；3-4脚跟不动，脚尖分开；5-6双脚在分开的基础上绷直；7-8双脚尖并拢，还原到准备姿态。做法②（由外向里环绕）：1-2双脚尖绷直分开，脚跟靠紧；3-4双脚尖分开勾起；5-6在勾脚的形态上双脚并拢；7-8双脚绷直还原到准备姿态。

　　训练要求：

　　勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖，并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌，大脚背用力绷直。

　　2、腿——压腿、抬腿、踢腿

　　（1）坐压前腿：动作做法：准备姿态，绷脚并腿，上身垂直坐地，立腰、挺胸抬头，双手体侧扶地。做法：上身垂直下压贴近腿部，双手经体侧至头顶扶脚尖。上身抬起后，还原到准备姿态。

　　（2）坐压旁腿：动作做法：准备姿态，坐地右腿体侧伸直，左腿体侧屈腿，右手扶地，左手托掌。做法：上身向右腿下压，左手扶右腿。压左腿时动作相反。

　　（3）坐压后腿：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。做法：压右后腿时，右腿向正后方伸直，双手体侧撑地，上身向后下压，注意尽量用后腰，头靠近右腿，还原姿态时，上身要垂直。压左腿时动作相反。

　　（4）躺身抬前腿、踢前腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖直腿躺身，双手小七位。抬前腿的做法：绷右脚慢慢向上抬起，注意力量伸展到脚尖，脚尖领先抬起，落地时要轻。抬左前腿动作相反。踢前腿的做法：在前抬腿的动作基础上加速踢起落下。

　　（5）侧躺身抬旁腿、踢旁腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖双腿并拢，侧躺身，面向7点，左手头顶伸直，右手屈肘撑地。抬旁腿的做法：右腿绷直慢慢抬起，抬腿时右腿背对右耳。踢旁腿做法：同抬旁腿的路线，向耳旁快速踢起。左腿动作同右腿相反。

　　（6）跪抬后腿、踢后腿：动作做法：准备姿态，双腿跪地，上身稍前倾，双手撑地。抬右后腿做法：右腿向后伸直绷脚尖，慢慢抬起，注意抬腿时开胯、用腰、脚尖领先上抬。左腿动作相反。踢右后腿做法：在抬后腿的基础上，快速后踢。

　　训练要求：

　　腿的`训练要保持姿态的准确性。压腿要注意直膝。身体要伸直，头手尽量向脚尖靠近；踢腿注意踢起时要迅猛，落地时要轻缓；旁腿动作注意侧躺身时腰挺直，臀部收紧，不可低头，翘臀。

　　3、腰——上腰（胸腰）、旁腰、中腰

　　（1）坐顶上腰：动作做法：准备姿态，绑脚并腿坐，上身垂直，手指尖体侧着地。做法：头、颈、肩、胸腰尽力向后下。

　　（2）跪下旁腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，上身挺直，双手背后。做法：臀部慢抬起呈跪立，同时双手由左下方向右双晃手，呈顺风旗，下旁腰。此动作左右均可训练。

　　（3）跪下中腰：动作做法：准备姿态，双腿并拢跪坐，双手扶大腿。做法①：臀部抬起跪立向右后下腰，同时双分手抓住脚踝。做法②：双手经分手叉腰，向右后下腰。

　　（4）拧腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。向右拧腰，双手向前方伸出同时提臀，上身稍前倾，再划向右侧，上身随双手向右侧拧腰，眼看右侧，右手撑右脚脚踝，左手头顶上方自然下垂。向左侧拧腰动作相反。

　　（5）涮腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手山膀按掌。做法：双手与肩同宽向前伸出，上身前倾（前腰），手带动上身和头一起移动到右侧（右旁腰），再移动到后方（中腰），移动到左侧（左旁腰），再还原到准备姿态。向左涮腰动作相反。

　 训练要求：

　　下上腰时，中腰垂直，不能塌腰，胸腰向上顶，颈部放松，不可憋气。下旁腰时胯部不能移动，向右侧下腰，左侧腰向上挑，姿态腰舒展。下中腰时气息放松，尽量用中腰、上腰，头向臀部靠近。涮腰时，头、手、上身要一致，尽量用到每个部位的腰。

　　（二）学习简单的现代舞动作

　　1、基本脚位

　　2、上身练习：头部、膀子、胸腰、腿部、胯腰、后腰

　　3、仰卧起坐、蝶式、胯部练习

　　4、踢腿：正踢、旁踢、后踢

　　四、课课堂小结

　　总结本堂课的优劣之处，向学生提出希望。

高中舞蹈教案5

　　教学目标：

　　从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。

　　教学重点、难点：

　　要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要教会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。

　　教具准备：

　　音乐播放器，音响把干等；

　　教学内容：

　　一、介绍舞蹈基本功的作用：

　　1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性，以及较准确地移动重心的能力。

　　2、开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的'。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。

　　二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法：

　　1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生，对舞蹈的接触不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要的距离。

　　2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。

　　3、技巧训练：学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复练习为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。

　　4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。

　　三、把一套完整的训练方法教给学生：

　　教学方法：示范法，讲述法和手把手的教育法来完成教学。

　　教学过程：

　　1、向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。

　　2、向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。

　　3、示范练习基本功的方法。

　　4、让学生模仿，我在学生的学习过程中加以指点和纠正。

　　5、让学生互相帮助来完成软开拉伸动作，同时配上抒情的音乐让学生放松紧张的身体。

　　6、由我带领学生做一些放松运动。

高中舞蹈教案6

　　活动目标：

　　1、引导高中生体会维吾尔族小朋友之间团结友爱的亲密友情。

　　2、学习维吾尔族舞蹈，感知舞蹈的独特风格，要求高中生跳的热情、奔放、开朗、轻快。

　　3、学会维吾尔族舞的`基本步伐：错步、跺地拍手、进退步活动准备：场地、磁带，录音机

　　活动过程：

　　（一）导入部分：教师戴维吾尔族小帽、敲打着摇鼓进教室，引起高中生对舞蹈的兴趣。

　　（二）展开部分：

　　1、请高中生说一说对维吾尔族人民的了解。教师介绍维吾尔族民族的特色及其舞蹈特色。

　　2、全体高中生欣赏音乐《小伙伴，你好》，体会音乐的热情、欢快，熟悉节奏。

　　3、教师和高中生自由表演，教师重点示范舞步，请高中生创编舞蹈动作，伴随着音乐翩翩起舞。

　　4、教师示范讲解错步、进退步、跺脚拍手等动作，教师指导，请高中生间相互纠正动作。

　　5、随音乐跳舞，分组反复练习，请高中生相互指导、自我评价、相互评价。

　　6、请个别跳的好的高中生带领大家一齐练习。

　　（三）结束部分：教师小结讲评，高中生听音乐跑跳步出教室。

高中舞蹈教案7

　　课题：基本功训练

　　教学目标：从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发

　　展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软

　　度、力度、开度。

　　教学重点、难点：要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要

　　教会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。

　　教具准备：音乐播放器，音响 把干等；

　　教学内容：

　　一、介绍舞蹈基本功的作用：

　　1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。

　　2、开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。

　　二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法：

　　1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生，对舞蹈的接触不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要的距离。

　　2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的'必经之路。

　　3、技巧训练：学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复练习为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。

　　4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。

　　三、把一套完整的训练方法教给学生。

　　教学方法：示范法，讲述法和手把手的教育法来完成教学。

　　教学过程：

　　1， 向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。 2， 向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。

　　3， 示范练习基本功的方法。

　　4， 让学生模仿，我在学生的学习过程中加以指点和纠正。

　　5， 让学生互相帮助来完成软开拉伸动作，同时配上抒情的音乐让

　　学生放松紧张的身体。

　　6， 由我带领学生做一些放松运动。

【高中舞蹈教案】相关文章：

舞蹈的教案07-09

舞蹈教案04-07

关于舞蹈教案07-24

舞蹈教案范文02-18

关于舞蹈的教案02-18

中班舞蹈教案03-01

舞蹈课教案02-08

小班舞蹈教案02-23

学生舞蹈教案03-16