五年级美术教学反思
身为一位到岗不久的教师，课堂教学是我们的工作之一，借助教学反思我们可以学习到很多讲课技巧，教学反思应该怎么写呢？下面是小编帮大家整理的五年级美术教学反思，仅供参考，欢迎大家阅读。
五年级美术教学反思1
学生在课堂活动中的状态，包括他们的学习兴趣、积极性、注意力和思维方式，言行能力与质量，发表的意见、建议、观点，提出的问题与争论，乃至错误的回答等等，无论是以言语还是以行为、情感方式的表达，都是教学过程中的生成性资源。由此可见，教学可利用资源的范围是非常广阔的。在时刻运动变化着的课堂中，教师应尊重每一个学生在对话过程中的独特体验，抓住转瞬即逝的生成性资源，为学生开辟课堂上的“动感地带”，使学生的课堂焕发出夺目的光彩，让学生真正成为课堂的主人。
在教学《科学创造新生活》时，我要求学生画画自己的手，我试图引导学生借助自己的想象，增加必要的形象造型，使手更加的生动、神秘。我在一旁不禁替他们着急无法预约的精彩应是教育智慧的结晶，是神来之笔，而不是刻意追求的结果。学生作为教育对象，是最宝贵的教育资源。学生的既有经验、智慧、知识和学习的内在潜力，都可以为教学所用，而且有越用越多、越用越丰富的'特点。当你在课堂上为某个知识重点、难点一筹莫展时，如果能够巧借学生自发吹来的“东风”，势必会收到事半功倍的效果。这堂课我紧紧的抓住了学生送来的“及时雨”，才使得课堂上思维的火花竞相喷射。在同学的启发下，自己突有所感，忽有所悟，巧妙应对且将教学继续下去，并获得了意想不到的效果。真可谓是踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫！
在教学过程中，开发和利用有效价值的动态生成性资源往往是可遇而不可求的，也是稍纵即逝的。新课程改革呼唤“动态生成”的课堂，只有宽松、自由、开放、生成的课堂才是“动态”的课堂。所以从现在开始，让我们的教案“活”起来，让我们的课堂“动”起来，让我们的孩子“发展”起来！
五年级美术教学反思2
《星光灿烂》一课面对的是五年级学生，五年级学生有一定的美术素养，喜欢上美术课，对一些简单的创意和手工制作方法都有所掌握。分析能力，观察能力，动手能力和语言表达能力，都达到较为成熟的层次。喜欢自由组合进行合作学习，喜欢在探究中获取知识和经验。对于学习折纸有一些经验，有一定的识图能力。对于凸折线和凹折线是第一次接触，所以在制作纸浮雕“星”还是有一点困难。基于以上分析，本课主要采用了，情境创设法、直观演示法、引导观察法。
为了优化教学过程，顺利达成教学目标，实现有效教学，本节课我们总体设计了：创设情境——发现方法——掌握规律——创造表现——评价迁移五个环节。
（一）创设情境
我们首先设计了创设情境这一环节，因为兴趣是学习的动力之一。引导学生欣赏课本图片，把学生带入美轮美奂的星空，尽情感受星空的美丽。使学生产生创作愿望后，同时出示课题、示范作品，介绍浮雕这一知识点，激发学生用美术语言进行创作的兴趣。
（二）发现方法
接着我们设计了发现方法这一环节。因为自主探究、合作交流是新课程倡导的学习方法，它可以培养学生的自主探究能力和合作意识，所以，我们先用引导观察的方法，让学生通过识图，进入到自主探究学习中，尝试折叠纸浮雕的方法。再请出小老师演示折叠的方法，进行交流，发现凸折和凹折的基本方法。
（三）掌握规律
基本的折叠方法学会后，其余的星星造型都是在此基础上变化的。因此，我们将事先准备好的示范作品以摘星星的方式发到各个小组，使学生通过合作交流发现这个规律。并对照折纸图介绍自己发现的变化方法。
（四）创造表现
这时每个学生手中至少都有一件完成的.作品了。因为学生的成长经历，知识层面，生活环境的不同，他们的创造能力也不同，所以，在创造表现的环节中，我们不强求制作出与书中方法不同的星星，但是要以激励的语言，调动学生在折叠规律的基础上，选择自己喜欢的方法自主设计，制作出一个折叠浮雕星星。
（五）评价迁移
评价是促进学生发展的重要环节。课标也要求采用多种评价方式评价学生的作业。因此，在评价迁移环节中，我们主要采用了小组内交流评价的方法，学生在小组内与身边的同学说一说、评一评选出小组中制作巧妙、精美的作品展示到集体的星空中。
总之，本节课力求创造一个轻松愉快的学习氛围，使学生能够主动积极的学习，掌握折叠的方法和技巧，体验美术课的快乐。
五年级美术教学反思3
本课是广东岭南版美术教科书第一册的第七课《哈哈镜笑哈哈》，哈哈镜能使镜中人物“变形”而吸引学生的兴趣和注意力。
本课尝试以“美术与科技”为切入点，以哈哈镜凹凸面能使物体“变形”的科学现象，引导学生制作一张会变化的画，使学生懂得生活中处处有学问的道理。培养学生的发散思维，激活学生的想象力和创造力。
本课的教学，我会采用“发现问题法、讨论法、实验法，启发、引导学生进行“观察与思考”“比较与欣赏”、“尝试与创新”等方法，进行教学。根据美术教学的自主性原则，让学生学会用探究的方法研究问题，要让学生创造性地学习，培养创新的思维，给学生创设一个民主、和谐的氛围，使学生的潜能得到发挥。
根据学生的`年龄特点，在这节课中，我会使用不锈钢勺子实物，多媒体课件，范画，示范用具等教具，示范“折叠和添加”的方法，达到直观的效果，使学生易于掌握,并启发、开拓学生的思维，激发创新，引导审美。
根据一年级学生好动、好奇心强、感知事物很直观的特点，直观教学较适合这一年龄阶段的学生。因此，在教学中，我会通过看“动画”;玩游戏，照镜子，采用多引导学生观察、比较、尝试等教学方法,激发学生的学习兴趣，使学生学会“折叠和添加“的方法，掌握本课的知识点，达成本课的教学目标，培养学生的观察能力、想象能力，拓展学生的创新能力。
整节课学生上得轻松、愉快，学生为主体教师为指导，学生学得积极主动。
五年级美术教学反思4
画人像是五年级的一节造型领域的课，看似简单，其实不易。人像是最难表现的，涉及到的知识相当丰富。但是同时又是非常难掌握的一课。
在上课时我尽量和学生形成互动，让学生观察、体验、讨论人物的特征,增加学生对理论知识的兴趣。在此基础上，引导学生学习了解人物面部的三停五眼、人体比例：立七、坐五、蹲三半以及人物常有的'表情，并通过两个小练笔加强写生训练。这对于五年级的孩子来说很有挑战，我为了上这一节课提前备了好长时间课。但是效果还是不好，虽然在我的意料之中，但是心里还是很不是滋味。学生在作业中往往线条比较死板，特别是肩膀处容易画直角，脖子很长很细，五官画的过于简单。我想我应该多引导学生观察，注意分析教材中的作品，也可以拿出带有这些问题的作业进行学生分析比较，引起学生的注意。
在上这节课时也还是有些不足之处的，比如课堂结构，时间分配不合理。自己说的较多，学生主动性较差等等。另外作品达不到预期效果，还需加强训练。
五年级美术教学反思5
《会跳的玩具》是人教版美术五年级上册中的课程，属于“设计与运用”领域，本课是引导学生利用所收集的材料，发挥想象力、创造力，动手制作出能弹跳的玩具。在认知上，要让学生清楚什么物体是能弹跳的。在技法上，利用身边的会弹跳的物品，运用剪、帖、画等多种手法制作出具有弹跳性能的玩具。在情感上，丰富美术的学科特性，让学生在兴趣中得到动脑动手能力的训练，从而达到培养学生创造力的目的.。通过把普通的物品变为玩具的实践，在学生感到只有自己做的玩具才更好玩、更有意义。
对于设计与运用的手工课学生当然很感兴趣，这种兴趣不仅源于改变一惯的用纸用笔的美术学习方式，更主要的还在于学生能从动手实践中得到乐趣。学生乐于上手工课，也盼望上手工课，这是一个更好地培养学生学习美术的机会。
“做玩具”对于学生来说已经是一个挑战了，而本课又更加有难度，学习的主题是做“会跳的玩具”。虽然学生会对本课的题目比较感兴趣，但是又怕自己不会做，或是做不好而缺乏自信心。针对学生的心理特征，我采用多种方法和手段，拉近学生与本课的距离。我首先让学生了解什么动物会跳，并让学生进行模仿小动物是怎么跳的。很快就拉近了与学生的距离，并激发了学生的学习兴趣。
五年级美术教学反思6
从这节课中，可以开出学生在课堂中积极主动，课堂气氛活跃，学生敢于发言，富有创造性。让学生真正成为课堂上的主体，这也正是上一节课的关键。
老师成为学习的组织者，师生共同来体验学习中的快乐。在教学中，学生由有趣——乐趣——志趣，是我最开心的.事情。在基础教育新的课程体系的推行中，使我获得了一个任何时候也无法相比，充分发挥的空间。老师对每个学生应充分了解，成为很好的朋友。在艺术课中，陶冶学生的情操，提高想象力，创造力，提高审美能力和审美意识。在以后的教学中，还是多学习素质教育理论，钻研课程改革的内容，让学生都在轻松，愉快的环境中学习。让我们的课堂真正的动起来。
五年级美术教学反思7
《大师画我也画》是属于（造型表现）学习领域的内容。通过对画家凡·高和毕加索作品的欣赏感悟，进一步学习画家的创新精神以及他们艺术作品中独特的表现方法，感悟艺术的多元化。教材结合前一课选编了5幅学生模仿凡·高表现手法画的作品，选编了毕加索的绘画作品，引导学生观察分析，帮助感悟立体派造型特点，感受大师绘画鲜明的风格，模仿大师表现方法创作一幅作品，提高、丰富学生的绘画表现能力。结合前一课《画家凡·高》的学习，在这节课教学设计时我先让学生通过回忆，谈谈自己喜欢的画家展开教学，回忆凡·高——认识毕加索——特点分析——模仿创作——课堂展示——拓展延伸的步骤完成教学任务，感受艺术的多元化特点，感受创新在艺术中的重要作用，培养学生对艺术认识欣赏能力和模仿表现能力。通过引导学生分析凡·高和毕加索两位大师的绘画风格，并尝试模仿大师的绘画特点进行再创作绘画活动。通过对我这节课教学过程设计的分析，特做如下反思：
1、欣赏不仅仅是为了看画，我对凡·高和毕加索的作品风格做了一些分析，学生能感受其独特的绘画风格，教师在教学时，把两者的绘画作品同时展示，指导学生通过观察、比较，来分析他们在绘画造型上、色彩上包括表现方法或绘画技巧上的一些区别。因此一节课不是教师在讲谁谁的画怎么怎么样，更多的是学生深刻的思考。让学生通过自己的观察比较感悟更深刻，调动学生的思维。
2、学生作业练习教师合理指导，方法、策略比较丰富。我在指导学生创作作业时鼓励学生大胆创作，本课虽是模仿学习大师的绘画风格，但在了然其特点之后，学生的作业表现形式确是极其丰富的。艺术的`学习应该是创造的学习，如何合理指导学生带有创造性的完成作业，关键是教师善于为学生设计梯子。
在作业练习时我提出，学生模仿凡高绘画风格时，内容可以是自己喜欢的、造型可以略简洁一些的，笔触上尽量接近凡·高的方法而色彩可以让学生选择和凡·高不一样的来完成创作，我作了一些必要的演示，尽可能让学生的作业面貌更加多样化。在今后的工作中，我要注意美术教学资源开发、整理、利用和这些资源如何呈现、何时呈现，达到资源利用的最优化。同时，在学生辅导上尽可能把工作做实做细，充分发挥学生的特长，激发学生的创新能力，促进学生健康发展。
五年级美术教学反思8
《人民艺术家——齐白石》是五年级下册第一课的教学内容，本课将通过欣赏齐白石的作品及了解其人其事，使学生初步理解中国画特有的表现形式和特点，感受画家的人格魅力，从而使学生提高对中国画的艺术审美能力，增强民族自尊心和自豪感。
在备课时由于本节课是欣赏评述课，学生是否对齐白石以及中国画欣赏感兴趣是我首先要考虑的。在导入环节，我播放了一段有关齐白石的生平简介的短片。出乎意料的是同学们立刻被短片中的人物介绍所吸引，对这位被授予“人民艺术家“称号的国画大师产生了浓厚的兴趣。接下来的讲课过程中，我采用学生自主学习的方式，将对齐白石作品的欣赏环节交给学生来自己主持和介绍。每一小组重点分析一幅作品，小组交流讨论后推选一位同学为大家介绍，然后小组其他同学再给予补充，最后教师根据学生的介绍情况，进行适当的总结和补充。同学们在整个过程中积极参与，踊跃回答问题。有的同学对齐白石的作品分析的头头是道，并大胆的说出自己的一些独特见解，让人忍俊不禁。在课堂上我并不批评学生的欣赏不正确，让每位同学都能轻松地讲出自己的感受和观点。这节欣赏课，学生们的`积极性普遍很高，收到了良好的教学效果。
通过这节欣赏课，我发现不仅是画家画画时注重留白，为学生讲课也是如此，美术欣赏更是如此。教学并不只是教师一味的讲解，多给学生留一点思考的时间与空间，让学生自己回味，会使学生对美术作品有更深的体会。“蛙声十里出山泉”，白石老人的画深深的吸引了学生，也在教学上给了我一些新的认识和启发。
五年级美术教学反思9
《地球的新生》一课是人教版小学美术五年级上册第六课，属于造型表现、设计应用学习领域。在本节课的教学过程中，我结合课件和学生共同学习，共同讨论，认识破坏环境的行为，提高环境保护意识，规范自己的行为，争取人人都是环保小卫士，为了地球的美好明天不懈努力。
在课件的开始我选择了学校里的鲜花，第一幅是海棠花，一边看图，我一边说“春天来了，心园的小桥旁、流水边海棠花开放了，火红的的花朵一团一团的，金色的花蕊吸引了小蜜蜂围着她不停跳舞……”结合图片，同学们陶醉在春天的美好回忆里，接着我们有看到了白玉兰、金盏菊，我还展示了木瓜的花，山楂的花，让同学们一下子联想到现在秋天累累的果实，然后我们又观看了大画家创作的有关大自然的作品，和他们所表现的植物照片，同学们看得非常认真，而且发出了对这些的作品的赞美。紧接着，我打开了一幅土地荒漠化的照片，这时候，整个教室里发出一片低呼，“太难看了!”孩子们纷纷说，我问他们，你们知道为什么会发生这样的事情么?砍伐树木、过度放牧……他们回答的`头头是道，我继续问你知道哪些是保护环境的行为么?他们纷纷举手回答，比如垃圾分类、随手关灯、关闭水龙头、骑自行车，乘公共汽车出行……然后我根据学生的回答让他们进行进一步的思考，例如我们校园的分类垃圾箱，垃圾都分为什么种类?分类后的垃圾将会如何处理，这对我们的环境产生了怎样的影响?汽车排出的温室气体，对地球生态环境造成了什么样的影响?让学生认识到保护环境是我们人人都可以做到的，而且我们不但自己要自觉爱护环境，还要注意宣传让更多的人参与到保护环境的活动当中。作业可以分为两种形式，保护环境的，引导人们的行为;破环环境的，发人深省，从而停止这样的行为。
学生的作业反映了他们的所见所思，相信他们在今后的生活当中会有意识的作个环境保护的小使者。
五年级美术教学反思10
想让孩子又创意的火花我们的启发很重要。让孩子创造首先就要让孩子脑子里有东西，有向往。通过欣赏毕加索的作品《牛头》，让孩子猜一猜，孩子的答案很丰富，虽然偏离正确答案，课孩子在思考已经有创造了。学生感叹毕加索的创造力和想象力，同时也发现身边普普通通的物品都能够作为艺术创作的材料，学生们明白了其实艺术离我们很近。
所以我及时的拿出了几个衣架不断的'变换方向请孩子进行想象，多少孩子就有多少想法，孩子的答案是丰富多彩的。我又把衣架进行了组合再请孩子猜，孩子的回答依然有激情。顺势而上我让孩子上来组合，孩子积极性相当高。
光有想法还不够还是要落实到动手上，我又让孩子看了几件做好的实物，请孩子观察如何装扮，孩子很快的了解到用写废品在衣架的重点部分进行装扮，突出所要表现物品的特点。
学生们的创作积极性很高，通过对一个或几个普通衣架进行反复的、全方位的观察和组合，进而展开联想，产生了一些比较不错的创意，但毕竟局限性较大，受材料所限，学生们的作品形式出现较多重复，作品质量没有达到预期效果。
五年级美术教学反思11
《拼贴添画》是人美版小学美术第十册“造型·表现”领域里的内容。这一课的设置我认为充分体现了《美术课程标准》强调趣味性，贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，有利于激发学生的学习兴趣。从课前学生搜集的图片就可以看出他们的参与热情。从预想来看，此课学生只需依据图片进行相应的添画即可，这要比学生单纯绘制整幅作品要容易。但是从课堂教学效果看却不尽人意，部分学生的作品或是拼贴罗列了一大堆图片，几乎没有添画的空间，或是把添画当成了涂底色，画面缺乏创造力和美感。回顾整节课我认为学生通过欣赏确实在感官上产生了一定的认识，就是拼贴添画是围绕一定主题，以贴画结合的方式完成的。学生也能依据自己准备的图片表述自己的创作主题。但是在贴完图片后却不知添画什么，以至于干脆涂底色就行了。在启发学生创作思路时，我展示了许多优秀的学生作品，学生也深深被吸引。怎么轮到他们自己做反而不敢动手了呢？经过反思我认为是对学生的能力认识不足。多元智能理论倡导要通过多元化的课堂教学方式，开发每个学生的潜能，以促进每个学生的全面发展。学生作品之所以不理想，一是没有发挥学生合作学习的优势。俗话说：三个臭皮匠顶得上一个诸葛亮。这批学生自信心不足，缺少创造意识。如果在分配学习任务时能够建议学生采取小组合作完成作品的形式进行，也许效果要好得多。二是展示的.范品光有好的，没有差的，对学生不能起到很好的警示作用。我们面对的不只有好学生，也有一些基础较差，容易犯错的学生。如果范品也选择一些具有典型性问题的作品，这样教学展示后就会对学生提高作品质量产生更大的影响。
一首诗说的好：“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”我们在教学时应该充分了解学生的实际水平，大胆转换教学思路，学会另辟蹊径，也许会产生更有效的教学效果。我们又何乐而不为呢？
五年级美术教学反思12
我的教学过程兼顾了观察性绘画和想象性绘画的特点，因为孩子们写生时常常把眼前看到的物体进行主观创造，所以我一方面引导学生观察写生，让学生了解植物因种类、生长速度的不同而产生的高矮、强弱、粗细、大小、翻转等形态变化。在一片草丛中，植物的排列有前有后、遮挡穿插关系。整节课我将镜头拉近，给小草来了一个全方位的特写，教学由欣赏美——发现美——表现美——创造美四个环节组成，引导学生对单棵草、多棵草、和草丛特征的认识和理解。通过观察、记忆、想象的形式表现不同草的特点，用前后遮挡的方法画出茂密的草。在课堂中，通过大量的图片欣赏，引导学生体会画家是如何用绘画语言表达对草的主次关系、疏密关系，以及近大远小的`关系的处理。通过大量的图片感受小草的茂密，千姿百态的美感。
在认识草的转折穿插关系时，我由浅入深先观察一片草叶的转折变化，再到完整的一棵草所体现的穿插关系，然后我再范画，让学生形象的感受草叶的变化，再设置改画三片草叶的环节，使学生的认知得到了练习和巩固。
在处理画面的空间关系时，我采用了对比的方法，由单棵草到两棵草再到多棵草和草丛，不同的画面草的大小比例，主次遮挡效果各不相同，学生通过画面直观了解，效果很好 .不过，教学中也留下不少遗憾，例如教学中要多启发学生表现叶子的各种动态变化，引导学生注意线的疏密组织；用线处处都密，必然主次不分；用线处处都稀松，画面必然空洞；用线有疏有密，画面才有节奏感。
五年级美术教学反思13
在教学活动中，我首先出示数幅图片（风景图片），请学生仔细观察后归纳透视现象；学生通过仔细观察后总结出近大远小、近高远低、近疏远密的透视现象。紧接着我又让学生思考：这种现象是如何产生的？师生共同观察分析图片讨论总结出是由于距离不同，位置不同，我们就会有近大远小、形状改变的感觉。我们站在路的中心，会看到路面和两旁的树木、房屋都渐渐集中到我们眼睛正前方的一个点上，这一点称为主点。通过主点的水平线叫视平线，但这些通常是不画出来的，但在作画的过程中通常要用到。（师一边讲解一边在黑板上画出，让学生直观的了解）
接下来出示摄影风景图片，让学生结合书本上的图片同桌互相学习讨论看看还会有怎样的新发现。最后老师小结：同样高度的'建筑或柱子，树木等都有近高远低的透视现象；一条同样宽阔的马路、铁轨都有近窄远宽的透视现象，这些都是生活中常见的透视现象。
最后通过让学生临摹写生作品，感受各种透视现象。在作画过程中，发现各种容易犯的错误。在此过程中逐一纠正，避免学生在写生的过程中犯这种错误。同时进行作业的展评。
五年级美术教学反思14
本课是在学生学习了《山水画》之后的又一节国画课。根据前一节课总结的经验，再结合此次授课的重难点，我着重对学生进行了以下学法方面的指导，在发现问题的同时又获取了一些有效的方法。
1、用笔
虽然以前曾学习过不同的用笔方式，但因为实践的机会少，所以学生画国画时，总是习惯性地像平时写字一样握笔、行笔。在分析范作时，我抓住作品中几个典型性的.地方，让学生仔细观察、辨别，弄清是哪一种用笔方式，进而总结
出不同用笔方式产生的不同画面效果。学生说的头头是道，但是真正实践时，却又故伎重演。于是我板演示范，有的学生还是不得要领。最后学生作画时我干脆手把手地教。虽然这样的学生总算掌握了方法，但是我觉得授课时，如果让学生先练笔，再挑用笔方式不同的学生进行对比演示，从中使学生发现问题，这样有针对性的学习会给学生留下更深刻的印象，才能为今后的学习奠定基础。
2、用色
我主要引导学生通过对范画的用色特点进行分析，使学生知道色有干湿深浅变化，用水是关键。前一节课就曾出现纸被涂漏、用色太浅的现象。我帮助学生找原因，学生知道了是用水太多。这节课我又让学生归纳总结了一遍，加深印象，效果比以前好多了。另外我还注意让学生自己探究绘画的先后顺序，并启发学生掌握用色的时机，有时需要趁湿画，有时需要干了以后再添画。学生的作品较上一节课有明显进步。
总之，授课时我主要采用引导启发的方法，让学生学会观察、学会思考，还鼓励学生大胆提出疑问，自主探究解决，使学生能够参与到课堂中来，学有所得。
五年级美术教学反思15
《重复的美》是赣版小学美术五年级第12课的内容，这是一节平面构成设计课，学习简单的图案设计。让学生初步了解关于平面构成的现象和知识，不断丰富和增强学生的设计思维。首先，通过欣赏、回忆、体会重复的美感来让学生了解重复图形的概念。列车的车窗、士兵的队列、放牧的牛羊，无不是一种重复的`现象。在平面设计中，反复而多次使用同一的视觉元素及关系元素而使形状相同、空间相等的形象得以反复排列就称之为重复构成，形成重复的美。然后让学生通过欣赏两幅图找出重复图案不同的排列方式，
（1）分析特点：图形大小相同、有规律排列
（2）排列顺序：横、竖、斜、交叉变方向排列等。图例理解
（3） 组织形式：具象图形重复构成： 几何图形重复构成：利用骨格线重复，形成正方形、三角形、平行四边等。
（4）色彩： 黑白、彩色 并让学生小组合作探究，把准备好的几何形状摆出各种不同的重复图案，这一活动不仅可以提高学生自主探究的积极性，也有利于培养学生自主解决问题的能力。接下来就把放下去的活动收上来，展示学生的探究成果，并对探究出的方法进行归纳总结与补充。最后请同学们根据步骤自己来设计一幅重复的形。这节课上下来，我认为课堂传授的只是不需要过于专业化。从事基础美术教学，应注重对学生美术意识的培养，美术情趣的陶冶，努力让他们学会发现美和创造美。让学生在美术学习过程中感受到快乐，虽然每个学生的作品都有自己的特别之处，我们应该看到他们的闪光点。从而体验《重复的形》产生的秩序感和节奏感。尝试用不同的基本形进行创作，来表现这些重复的美，体验造型的乐趣。
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