当前位置:育文网>教学文档>教学反思> 音乐教学反思

音乐教学反思

时间:2024-06-25 14:23:36 教学反思 我要投稿

音乐教学反思

  身为一名到岗不久的老师,我们要在课堂教学中快速成长,通过教学反思可以有效提升自己的教学能力,那么写教学反思需要注意哪些问题呢?下面是小编为大家整理的音乐教学反思,希望能够帮助到大家。

音乐教学反思

音乐教学反思1

  本周二的行政听课日,今天的听课日活动中,我展示了一节大班音乐活动《加油干》。结合教学现场及各位听课老师的指导意见,现将本节课作如下反思:

  课前思考:

  在设计教案时,我考虑到幼儿打击乐的水平有限,选择让孩子在充分欣赏音乐以后,采用我的指定配器方案进行练习演奏,旨在让孩子在尝试演奏中,喜欢上打击乐,体验合作的快乐。

  教学过程实录:

  在课堂呈现时,我用音乐欣赏直接导入,通过多次欣赏,幼儿更加熟悉并学唱歌曲,接着通过出示图谱以及简单的`徒手练习动作来表现音乐,最后让孩子在看懂图谱的基础上尝试用打击乐器合作表演。孩子对本次活动十分感兴趣,基本能感受出歌曲的节奏特点,并用小乐器根据图谱进行相互合作演奏,活动目标基本达成。

  自我反思:

  1、预设不够充分。

  在图谱制作上,我们进行了预设,还对乐器事先做了遮挡,但在实施过程中发现,小手小脚图谱未遮挡,影响了孩子的看图,导致孩子在看图谱时发生了混乱,下次在课前再想得充分一些,这种差错完全可以避免。

  2、对歌曲的重点把握不够准确。

  《加油干》这首歌曲简短有力,能体现劳动人民的精气神,我也让孩子感受到了这一点,让他们唱出这种感觉,但没能抓住最重要的“嗬嘿”,这是气势的最大化体现,如果这个词孩子意识到了,那整首歌的感觉就出来了。

  3、教师主导性过强,孩子的主体地位没有充分体现。

  活动从始至终都在我的掌控下进行的,孩子没有讨论,没有自主选择乐器,包括表演的次数我都事先规定好了,课前的考虑是觉得孩子接触“打击乐”很少,就在老师的带领下尝试着演奏就可以了,但活动过后发现,其实孩子的能力完全超出我的预设,可以说本次活动孩子基本上都能“伸手够到果子”,而无需 “跳一跳”。所以在以后的活动中,千万不要低估了孩子,小看了孩子,他们有着大大的能量,哪怕随机降低难度,但不要让孩子觉得活动过于简单、容易。

  在听课活动结束后,各位领导也针对本节课对我进行了悉心指导,提出了宝贵的修改意见:

  (1)乐器的选择方面还要斟酌,碰铃、圆舞板还不能够体现音乐的气势,可以尝试加入大鼓等节奏性强的乐器。

  (2)打击乐活动最好是U形座位,乐器可以让孩子自主选择,把孩子推在前面。

  (3)要加强学习打击乐器的氛围和气势,教师应尝试运用指挥家的手势、姿态,在指挥环节,教师要提前预示,让孩子有所准备。

  (4)课前要先理解透教材分析以及目标,导入活动不适合本节活动,可以用打夯的、纤夫的视频或者图片,孩子的感受会更强烈。

  (5)唱之后,可以尝试让孩子来创编动作,感受歌曲。

音乐教学反思2

  歌曲《理发师》是小学一年级第二册的音乐课教学内容。目的是通过本节课的学习,让学生明白生活中很多的声音都是优美动听的,并且能让孩子们感受劳动时的快乐和成功的喜悦。导入设计为通过几个工具来猜测老爷爷的职业,讲几种工具发出的声音带着节奏念出来:小剪刀啊剪起来啊咔嚓咔嚓······这一系列的导入安排旨在引起学生注意,并将歌曲中反复出现的节奏型学会。然后我让孩子们进行角色扮演情景剧——理发,在即兴情景剧表演中孩子们表演得很好,他们表演的内容比我想象中要丰富很多。

  在歌曲的教学中,主要让学生用了跟唱法来学唱歌曲。先让学生来听辨歌曲中出现的两种声音(咔嚓咔嚓、沙沙沙),然后用打击乐来为歌曲伴奏等等,这样不同的方法来潜移默化地加深学生对歌曲旋律的熟悉。所以当让学生来学唱歌曲时,基本没有什么困难,孩子们顺理成章的学会了这首歌曲。总体来说,本节课基本达到了预期的教学目的,但也从中表现出来几个方面的不足:

  1、在歌曲的教学中,有点急于求成,细节的东西没有做好。学生的`演唱习惯、包括简单的一些歌曲分析和处理,都只是用简单的几句话一带而过了。

  2、在即兴创作表演的环节,只着重安排了台上学生的参与,对其他学生没有给与足够的关注和引导,台下的学生只是做了一个旁观者,他们没有实现真正的参与其中的表现。这也是本节课的遗憾之处。

  音乐课应发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美的心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。只有经过了精心的设计,才能达到好的教学效果对学生才能起到更深刻的影响。相信好的教学过程一定会让学生久久难忘、回味无穷的!

音乐教学反思3

  电影《音乐之声》主要讲述的是玛利亚从一位几乎毫无经验的家庭教师成长为充满教育哲思,对教育有着独特见解的优秀教育工作者。时隔多年,当我重温这部影片时,发现了许多值得我们借鉴的地方。

  玛丽亚是一个成功的教育者,“平等、关爱、信任,易地而处”是她教育理念的真实写照。玛丽亚真心爱着这群孩子,想孩子们所想,思孩子们所思,以一个朋友角色真正融入孩子们的生活中,用自己的朝气和活力感染机械的军事化教育的孩子,用自己的智慧和爱心引导孩子热爱自然和生活。在教学中,她能够大胆地打破传统沉闷的家庭教育模式,真正以儿童的发展为本位,遵循科学教学原则,用全新的.教学理念、灵活地选取教学方法,创造一种全新的教育模式,营造一种温馨、愉快的学习气氛,让孩子在游戏中、生活中快乐而轻松地学习,使教育取得良好的效果。

  在她第一次到了少校家时,少校说要用口哨来叫她时,她回答他说,“她绝不会听哨声回报的,口哨是猫狗和其他动物,但绝不是孩子,而且绝对不会是我,这是种很大的侮辱。”在她眼中所有的人是平等的,而且每个人都应该得到尊重。孩子都害怕闪电不敢睡觉,她用歌声告诉孩子们,当她们害怕的时候就去想象美好的事物,回忆自己喜爱的东西去克服恐惧。就这样无声无息的她走进了孩子们的世界,也获得了尊重和信赖!这告诉我们,我们需要处在和学生同样的位置上,互相爱护和尊重。这样会让我们更加了解他们,更能够和他们进行交流,让教学成为一个互动的过程,而不是单调的传授和接纳,这样也可以建立起教师和学生的信任。

  玛利亚很宽容,她被孩子们戏弄时,没有向孩子的爸爸告状,而是对孩子们说了几句话,“我很感谢你们今天在我口袋里放的礼物,你们使我感动温暖、快乐和欢悦。”接着孩子们哭了。就这样一个举动,我明白了宽容是可以打动人心的,指责不是最好的交流方法。作为班级管理者,要对学生多一分宽容。

  电影中有一句话,“当上帝关上一扇门时,在某处,他会开启一扇窗”。其实作为老师心态会潜移默化的影响学生,老师的人生态度会让学生去模仿,所以必须有一个积极乐观的心态,有一个好的心情会营造一个良好的学习环境,那么学习效率也会事半功倍。要多去鼓励孩子,在他们犯错时,不要只会一味的责备,了解他们

  为什么要这样做,给予他们必要的宽容和体谅。多给予一些赞扬,让他们认识到自我的价值。

  现在很多老师为了让孩子成为他们理想中的人才,而不遗余力的“克隆”出一批又一批无个性、无特长,“标准化”高分低能的学生。这是不对的,作为教师,应该学习玛丽亚这种“平等、关爱、信任,易地而处”等为师之道,放下所谓的“师道尊严”,真正以学生的发展为本位,走进学生的世界,洞察学生的内心,倾听学生的心声,用心与学生交流,全面了解学生的感受和需求。且随时站在学生的角度思考自己的教育是否适合,根据学生不同的潜力和发展的需要采取不同的教育方式,及时调整课程设置,灵活选取不同的教学方法。同时,作为老师,要懂得关爱、呵护学生的心灵。

音乐教学反思4

  识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我任教小学音乐这短短的两年的时间内,我便有这样的体会:老师重视识谱的教育,但是学生对识谱的教学是最没有兴趣的,也可以说是最弱的,本人根据自己的教学,做了以下几点反思:

  一、运用反向教学

  按照传统的规律教学,上课的时候一般是先练声,接下来是试唱练耳,然后讲乐理知识,最后是上欣赏课或者学习新歌,学习新歌的时候基本上是让学生先学乐谱,然后再把歌词带进去唱歌,在学唱乐谱的过程当中学生感觉很难,有时甚至是应付式的随便哼一哼,这种教学方式的结果往往是事倍功半,学生不仅没有学到应该学的东西,反而对乐谱失去了兴趣。

  鉴于这种教学方式的效果,我采取反向的教学方式,在学新歌的时候,我们先学歌曲,在歌曲已经很熟悉、情感也处理得很好的情况下,再唱曲谱,这样学生不仅能很好地把握节奏,而且也由以前的厌倦曲谱变成现在的对曲谱产生了浓厚的兴趣,我觉得运用这种反向的教学方式取得了事半功倍的效果。

  二、进行识谱的集中教学

  我在网上看到过金彩云老师讲到的“识谱集中教学法”,我觉得很有道理。长期以来,我们的音乐教育都是把识谱根据年级分散开来教学,要求有条件的学校在小学阶段基本完成简谱识谱任务,在初中阶段基本完成五线谱的识谱任务。事实上,这个任务一般都不可能完成。因为分散的识谱方法违反了记忆规律。音乐课不是每天都有的,也不是每堂课都教识谱的内容,很难及时组织复习。学生往往是学了后面忘了前面,其效果不佳。所以有些小学学了两三年甚至四五年仍无法独立试唱简谱。

  识谱的集中教学是一种可以帮助我们走出困境的可行性选择。就是把原来需要用整个小学阶段来学习的识谱内容集中安排到小学的一个年级的一个年级来完成。这样,学习内容紧凑,可以克服记忆方面的困难,学生也可以掌握简单的独立视唱技能,进一步激发兴趣,到小学或初中毕业是,他们就基本具备了应有的识谱技能,能够比较熟练地听唱和视唱简单的'曲谱了。

  新的课程标准要求我们一改以往的灌输,偏重知识传授和技能训练的教学方法,而是要求学生的创造意识充分发挥和调动教师与学生的积极性和主动性,特别是高年级的学生,让他们走入美妙的音乐自己去寻找和创造,充分挖掘自己的潜力,培养学生良好的想象力、审美力和综合运用知识的能力。

音乐教学反思5

  《映山红》这首歌用深入浅出,通俗易懂的语言和柔美细腻、悦耳动听的旋律向人们诠释了对红军英雄的无限热爱与不舍之情,以及对美好未来的憧憬和向往。正如歌词写的“夜半三更盼天明,寒冬腊月盼春风,若要盼的.红军来,岭上开遍映山红”。每一句歌词都有一个“盼”字,这个盼字让我们深刻体会到急切盼望的心情。无数的人愿意用各种属于他们自己的方式来演绎着这首经典歌曲,红歌会一直影响着我们,它会一直陪着我们,一直激励着我们,一直鼓舞着我们,一直不会消失。它会一直传承下去。向红歌致敬,向经典致敬,向红军英雄致敬。

音乐教学反思6

  《套圈》这个活动是一个老教材。在教学时让孩子在熟悉四拍子基础上,再学习套圈游戏。利用肢体语言来表现四拍子的节奏。通过自己的探索,尝试多种玩法。体验和同伴合作游戏所带来的快乐。在活动中不仅让孩子学会游戏,更重要的是让孩子通过自己的尝试,体验成功的经验。

  既然是一首四拍子的曲子,我就不想以已往的教学模式把孩子套牢了,而是把这节课设计成了游戏教学,融音乐与游戏为一体,来发展幼儿的音乐感受能力及创造能力。活动一开始,就让幼儿自己探索套圈的玩法,然后逐渐发展到与同伴合作。我让全体幼儿来参与表演,在表演中,幼儿都是主角,调动了幼儿参与的'积极性。伴着音乐,幼儿凭着自己对音乐的理解,用自己的方式来表现对音乐的理解。教师作为一个指挥者,融入幼儿的活动中,音乐响起,幼儿两两一对,以自己独特的方式套住对方的任何一个部位。激情飞扬,个个都全身心的投入于音乐表演中。

  但在本节课的教学中还存在着一些不足:比如在课堂教学中,感觉自己的准备有些仓促,评价语言还不够丰富,肢体语言不够优美,教学思路还不够清晰,活动时间没有控制好等等,这些都是我以后需要改正的方面。

  幼儿音乐游戏作为幼儿园教学中不可缺少的一部分,对于幼儿园音乐教学的开展起着至关重要的作用。根据《纲要》要求,幼儿音乐教育的目标应该是培养幼儿对音乐的感受力,表现力和创造力。而对音乐的感受力是培养幼儿音乐素质的基础,采用游戏化的方法组织音乐活动,不仅能满足幼儿的心理需求,激发兴趣,而且能有效提高幼儿的音乐感受力,陶冶幼儿的情操,促进幼儿身心健康、和谐地发展。这节音乐游戏活动是我对音乐课的一次有益尝试。总的说来,幼儿能在教师引导下积极愉快的参与活动,课堂气氛活跃,目标完成较好。

  俗话说:“教无定法,贵在得法”。一堂好的音乐活动应该体现“教学生活化”的教育理念。我想,好的音乐活动应该是一种艺术享受,我会在以后的教学实践中,在新的教育理念的熏陶下,和孩子们一起探索,一起成长!

音乐教学反思7

  一、教学设想:

  在教学设计过程中,我始终把“突出审美,深化歌曲主题,合理运用课件教学引导学生感知————体验————联想————认知————理解”贯穿在教学的始终,力求在教学中体现崭新的教学思想,降低学习难度,培养高尚的审美情趣。

  二、教学特点:

  1、创设情境,激趣地导入

  2、采用不同的演唱方式:独唱,小组唱,对唱,分角色唱使学生真正体会和理解、表现音乐。

  3、积极对学生的每一个细微的表现进行评价。

  4、合理运用了愉快教学法。

  三、需要改进之处:

  1、提问的面还不够宽,应该尽量鼓励更多的孩子的'思维行动起来。

  2、在教学的调控上不够灵活,教育的机智还有待提高。

音乐教学反思8

  本月完成三、四课,在设计这节课的时候,我力图使每一位学生都参与到教学活动中来,让学生尽情地投入。总的来说,这节课还是得到了老师的肯定,我也感到十分欣慰。但是,在教学完毕的时候,我还是发现了一些做的不够好的环节。

  1、应多设计一些让学生活动的音乐项目。如能够加入“群众身势练习”,用拍手跺脚来更好的感受八分和十六分节奏。这样学生的用心性会更高的。

  2、小组合作学习分工要更明确,让每一组只完成一项资料,这样学生的合作会更有效率。

  3、教具的制作不够完美,比较粗糙,还可做得更好,比如能够做一个大门,欢迎小鸡等。

  这节课是我的一个创新尝试,虽然不完美,但是在创新教学上我还是勇敢地迈出了一步,在今后的教学中我会不断地推陈出新,让自我的思维火花点燃所有孩子的创造力!

  本节课主要本着传统、平实的'教学设计思路,并透过一些小游戏的介入,活跃课堂气氛,使原本朴实无华的课堂又增添了一些生气;条理清晰,教学环节一环紧扣一环,学生能紧跟着教师的思路走;整节课感觉比较顺畅。存在不足的地方:

  1、教学环节缺乏一些创新的设计

  2、教师过于强调自身的教,忽略了学生的主体地位。

音乐教学反思9

  关键词:创编思维能力

  创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。即兴创编是音乐课堂教学的一个重要部分,是验证音乐思维水平的方法之一。它既能够调动学生学习音乐的积极性,发挥学生主动学习的热情,也可以发挥学生的想象力和思维潜能,而且是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的重要过程和手段,对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。

  音乐教师在音乐教学中,如何利用生动活泼的创编活动来激活学生的表现欲望,让音乐课堂焕发新的生命力呢?下面我就以湘教版初中音乐教材为例,以我个人的教学经验浅略分析一下创编教学在音乐教学中的运用。

  一、引导学生用动作、乐器或其他音源材料表现情景

  在音乐课中,生动活泼的表现和创造活动,能够激活学生的表现欲望和创造冲动,在主动参与中展现学生的个性和创造才能,使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。在唱歌教学和欣赏教学中,在学生唱会歌曲或听赏音乐的时候,引导学生依据歌曲的主题、情绪、意境即兴创编适当的表演动作,以律动、集体舞等形式表现歌曲,既活跃课堂气氛,又能增强歌曲的艺术表现力。如八年级第一单元“举杯祝福”,这首歌曲旋律欢快、简洁,民族风味十足。唱会歌曲后,教师将学生分组,一组演唱、一组用耸肩或自己设计的动作随乐舞蹈、一组用手鼓或击掌打XXX XX 节奏伴奏,这样让学生把创编的动作、乐器伴奏、手语等形式用歌曲表现上来,既可以使学生体会到乌孜别克族载歌载舞的生活场面,又可以提升课堂气氛与效果。又如,七年级第五单元在听赏“澧水船夫号子”时,为了让学生更深刻地感受号子的特点,可以让学生创编一领众和的划船动作及口号,边唱边拍手跺脚等。听赏器乐曲时还可以引导学生模仿器乐演奏的动作等,引导学生体验音乐,从而也培养了学生对艺术的审美感受。

  二、启发学生根据身边的音源创编音乐场景

  中学音乐课程中的音乐创编,目的在于通过音乐丰富学生的形象思维,开发学生的创造性潜质。如果在教学中运用人声、乐器声或其他音源模仿或表现自然界和生活中的声音,如风雨声、交通工具的开动与鸣笛声;鸡、鸭、牛、羊等家禽家畜的走跑和鸣叫声等,组织在一起创编一些生动有趣的生活场景,即可发展学生的想象力,又可增强学生的.创造意识。如20xx版八年级音乐下册第二单元“实验音乐―阳春三月”,教师可以让学生搜集或制作有关表现春节气氛的音响材料,设计表演。下面是我在教学中引导学生设计的“集镇的春节”。

  广播声:乡亲们,小满镇的秧歌队来了,大家欢迎!

  贩卖吆喝声(方言)高调:鼓掌声 、狂叫声、口哨声;卖年糕、油糕了、冰糖葫芦

  低调:瓜子花生凉粉

  秧歌队:强进淡出秧歌锣鼓(录制或学生用敲击桌子铅笔盒等)

  节奏:2/4XXX0|X.X XX X0|

  背景音乐:张掖小曲子(录制)

  三、根据音乐即兴描述意境或为旋律创编歌词

  音乐是有组织的、流动的乐音和音响。它的内涵是需要通过听赏时的联想活动来品味的。如果听赏音乐时,教师能用诗歌、散文或恰当的词语描述音乐的意境,这样既可以让学生理解音乐艺术与语言艺术的密切关系,又可以锻炼和发展学生的创造思维与潜能。如在学习20xx版八年级下册第三单元“音乐与意境”时,教师可以让学生听赏音乐后用散文、诗歌或恰当的词语描述音乐中描绘的意境。教学时结合感受鉴赏和表现,让学生聆听一段音乐或学唱一首歌曲以后即兴为其编词或填词,促进学生的音乐记忆能力、感受能力、即兴创编能力和表现能力的提高。通过歌词创编活动,还能培养学生对音乐活动的兴趣,激发他们参与表演的热情。因此,学生通过活动将得到全面的音乐素养的提升。

  四、创编节奏为音乐伴奏

  音乐课是实践性和操作性很强的学科,我们根据中学生的认知水平及音乐素质,通过节奏即兴创编,让学生在课堂里“动起来”“活起来”,不仅身体动,还有心动、脑动,让每个学生都积极参与学习和游戏。在教学中可以使用一些打击乐器或者用手掌拍击为歌曲或乐曲伴奏。例如,学习“青春舞曲”可以引导学生利用身边的音源(如拍手、跺脚、拍桌子、捻指、打击乐器等)根据歌曲特点设计节奏型为歌曲伴奏。又如,学习“八音和鸣”时,教师组织学生先练习锣鼓演奏,不同的乐器,对应不同的声势动作。如击打“大锣”用“双手拍击大腿外侧”的动作模仿;击“钹”用“手掌平开合击”的动作模仿;敲“鼓”用“双手或左右手交替拍击大腿”的动作模仿;休止符用“双手握拳平方”表示。学生掌握了各种乐器的声势动作后,即可按乐器分组,先独立练习,然后合奏,最后组织学生用设计好的打击乐为“欢欣的日子”引子部分伴奏。这种做法,即可活跃课堂气氛,又可以让学生通过体验感受音乐的气氛。

  五、引导学生独立地或与他人合作创编旋律

  把即兴创造视为一个新的音乐学习领域,是音乐新课程的一个重要特点。教师要鼓励学生发现和搜集周围的声音,模仿出来,先写成节奏型,再编成旋律。音乐教学中可采用 “旋律唱答”“补充乐句”“即兴模仿”等形式进行。例如,教师唱出旋律上句,由学生接唱下句;教师唱出一个不完整的乐句,然后由学生补充完成;教师唱出一个乐句后,学生即兴进行同向或反向的模仿等。七年级音乐第一册第五单元创作实践“鱼咬尾”就是一个很好的培养学生创作旋律的途径和方法,教师可以在创编之前让学生玩成语接龙的游戏,这样让学生更好地理解和掌握“鱼咬尾”的创作特点,然后告诉学生,旋律创编只不过是用音符代替词语而已,鼓励学生大胆实践,以调动学生创编旋律的积极性。

  总之,音乐是一门极富创造性的艺术。在音乐教学中,处处都有发挥学生创造性的机会。教师应将创造力的培养贯穿于各个教学领域,要启发学生创造性地进行艺术表现。在具体的教学中,教师不必过于拘泥于形式和看重结果,主要目标应放在培养和锻炼学生的创造意识方面,让他们唱一唱自己创作的歌,演一演自己创编的剧,增强学生成功的愉悦感和自豪感,通过即兴创编提高学生对音乐的感受力、反应能力和创造力,最终达到自由表现音乐的目的。

  参考文献:

  [1]音乐课程标准.

音乐教学反思10

  音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论,对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考,从中归纳出成败得失,为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训,能更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为每学期对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么,音乐教学应该从那些方面进行反思,反思后又该如何提高自己的教学能力呢?

  第一、 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力,是审美能力的基础。

  因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。但是我却发现,在农村,其实很多同学对简谱并没有了解,他们没有那么好的先天素质,如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。对于有素质的学生,也可以让她来做带头作用,教大家一起来识谱,这样就起到了带头作用。

  第二、必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。

  所以我对自己的音乐课做了相关的调整,前5分钟是师生的相互问候,用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题,这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,所以说,把握好学生的心理特征,课堂的效率就可以提高一半。

  第三、音乐教学作为素质教育的重要内容,必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式,使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。

  我们教师应当更新观念,在教学中做到以学生为主体。为此,教师如何更新观念,转变思路显得尤其重要,这样教师必须提高自身的提问方式,通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如:音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱,这是一个很好的锻炼学生自主能力的练习机会。每当学生们唱起自己编创的歌词,也显得特别兴奋。因此在音乐课上,老师应该不断创造更大的'空间让学生们自主发挥。

  第四、乐器和舞蹈在课堂上的恰当运用,是可以把课堂的气氛变得更活跃。

  而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学,他们会觉得学习节奏是一大难点,如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌,这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中,我会尝试多用乐器来辅导学生的乐感,先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏,并强调嘴和手要一致。然后我再做乐器示范,最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导,下面的学生可以很清晰的看到台上哪位学生打的是正确,那些是错误的。反复地练习多几遍,学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学习节奏,会让他们感到趣味性增强了,学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中,我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位,也上按照乐器的方式进行,这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。因为农村的条件有限,所以我们可以自制打击乐器,比如用空的矿泉水瓶装上傻子当沙锤,还可以用饭盔当打击乐器,从生活中可以提出来很多乐器,非常普遍也很实用。

音乐教学反思11

  《如今家乡山连山》是小学四年级上册第八单元中的一首歌曲。这是一首五声羽调式的一部曲式结构的儿童歌曲。歌曲以比拟的形象手法来歌颂农村经济改革后的新气象,抒发了对家乡的热爱。

  根据歌曲内容,以往的教学过程会是如此:

  一、组织教学

  二、基本练习

  1、视唱:

  歌曲的最后八小节曲谱,以解决歌曲的教学难点

  2、二声部训练:

  3、音乐知识:

  ▼ 顿音记号

  三、歌曲教学:

  四、歌曲表演:

  五、思想教育:教育学生热爱家乡。

  在学习了《音乐课程标准》后,我在想,如何使《如今家乡山连山》的教学有新的突破,为此,对歌曲的教学设计我做了重新安排,打破常规,做了一些尝试:

  1、在音乐教学中融入学科综合与其他音乐体裁的联系。我把本课的教学围绕“秋天”这一主题设计成《绚丽多彩的秋天》,让学生在学会歌曲《如今家乡山连山》后,进行教学内容的延伸:通过歌曲《秋天多么美》、打击乐曲《丰收锣鼓》让学生感受秋天的农村喜庆欢天喜地的气氛;通过欣赏钢琴曲《秋日的私语》感受浪漫抒情的秋天;通过欣赏配乐朗诵沈尹默的《秋》、白居易的'《暮江吟》来了解文学家笔下的秋天。

  2、在音乐教学中培养学生的合作精神。在歌曲的导入时,我对歌曲的两个声部进行了两次范唱,并告诉学生个人的能力有限,请学生们帮助老师完成歌曲的范唱,这样既激发了学生的学习兴趣,又让学生进行了师生合作的训练,让学生在倾听和参与中获得对歌曲的初步感知。在歌曲二声部的训练中,启发学生倾听声部的音量,以培养生生之间的合作精神。

  3、在音乐教学中注重学生对美的感受。在朗读歌词时,学生习惯了按歌曲节奏朗读歌词,但在这一课中我强调学生用欢快而富有感情的声音朗读歌词,初步掌握歌曲所要表现的内涵;在歌曲的学唱中,指导学生用正确的姿势进行演唱,教会学生用欢快、活泼的情绪来演唱歌曲;在教学内容的延伸中,了解秋天不同韵味的美丽。

  设计好教案以后,我进行了课堂教学,这个教学设计我教了五个不同层次的班级,其中两个班级是借班上课,这五次的教学给了我一些启示:

  1、通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系,拓宽了学生的视野,在学习歌曲的基础上,深入挖掘歌曲的内涵,增进对音乐不同题材以及不同文化的认识和理解。

  2、针对不同的学生制订不同的教学目标,在今后的备课中,不仅要备教材,更要备学生。学生是我们教学的主体,在教学设计中要充分考虑学生的水平因素。针对水平好的班级还可以插入创作练习,利用歌曲前两句的写作手法,教给学生“同头换尾”的写作方法进行简单的旋律创编。针对基础较薄弱的班级,不完全采用视唱法,一二乐句采用对唱的形式,最后乐句着重在音的模唱上。歌曲的总体教唱中多听多观察多模仿。

  3、在具体的教学设计中,有几处还需进行修改:

  (1)教授歌曲中的力度记号并能在演唱中运用。

  (2)最后一句中的附点音符用动作弯腰来辅助,八分休止符用响嘴来替代,对最后一句进行重点的处理。

  以上是我在教《如今家乡山连山》时的设想和教后反思总结,以供我今后的教学做参考与借鉴,不断提高自己的教学水平。

音乐教学反思12

  针对有效教学这个教学问题,我常常在课前进行思考,在课后反思中能悟出一些道理来。例如对于一年级学生来说,“音准”是一个“摸不着,看不见”的东西。根据低年级儿童大脑直觉能力强的特点,我设计了把音准训练与已学会的歌曲的旋律相联系的方法来进行练习。用学会的歌曲做音准的“参照物”,使音准这个无形的.知识变成有形的知识。

  又如,节奏教学是音乐课的又一重要组成部分。低年级学生对节奏训练显得比较被动、盲从。可以从下面的方法去做:

  一、用浅显的事例来说明节奏的重要性。

  二、循序渐进,做到一找、二练、三巩固。

  找:找出实例,领会实质。

  练:动静交替,用跺脚、拍手、走步、师弹旋律、生打节奏,或用乐器敲击等方法练习。

  巩固:用“变速”方法反复练习,学生乐于接受。

  低年级学生爱听故事,爱活动,想象力丰富。单一的教唱,将会造成歌曲艺术形象的单薄贫乏,并且直接影响到学生的唱歌兴趣。为此,我采用以下的方法进行教学:

  1、设计“木偶剧”、“童话剧”等激发学生的学习兴趣。

  2、设计风趣、诙谐的情节领悟歌曲情趣。

  3、用儿童化“串词”反复复习旧歌,再次揭示歌曲的艺术内涵。

  比如,师说:“同学们,别说话了。小弟弟要睡觉了,我们唱首摇篮曲拌他进入梦乡。”学生以慢速、安静的情绪唱起《小宝宝要睡着了》;“喔……,大公鸡叫了,天亮了。”学生高兴地表演起床、吃饭等动作;“你们看,太阳公公出来了!”学生用喜悦、赞美的表情演唱歌曲《公鸡》……通过老师有声的串词,学生唱的恰到好处。

  有效教学的例子有很多,只要对学生有所帮助,能提高音乐教学水平的就是好的教学方法。

音乐教学反思13

  我根据大家的需要整理了一份关于《音乐蒲公英教学反思》的内容,具体内容:《蒲公英》是一首三四拍的歌曲,节奏平缓,旋律优美。下面是为大家准备的,希望大家喜欢!范文 1阅读教学是学生、教师、文本之间对话的过程。阅读是学生的个性化行为,应让学生在主动。。。 《蒲公英》是一首三四拍的歌曲,节奏平缓,旋律优美。下面是为大家准备的,希望大家喜欢!范文 1阅读教学是学生、教师、文本之间对话的过程。阅读是学生的个性化行为,应让学生在主动积极的思维和情感活动中加深理解和体验,有所感悟和考虑。学生对语文资料的反应往往是多元的,每一个学生对教材的感受各不相同,在教学中我们应尊重学生在学习过程中的独特体验。

  在这一课的教学过程中,我在揭示《蒲公英》这则寓言故事的道理时,不是照搬教参上的正确答案灌输学生,而是在学生充沛阅读的基础上,尊重学生的主体感受,鼓励学生敢于提出自身的看法,作出自身的判断,让学生谈谈自身欣赏哪一类的人,适时让学生"辩一辩"。学生思想碰撞和观点交锋的过程,就是他们独立考虑、独立判断的过程,更是追求真理、探求真知的.过程。在这样的过程中,学生的体验得到了升华,主体性得到了落实。常此以往,就能达到《语文课程规范》所提倡的"逐步培养学生探究性阅读和发明性阅读的能力,提倡多角度,有创意的阅读,利用阅读期待、阅读反思和批判等环节,拓展思维空间,提高阅读质量。"

  结尾的小练笔设计,让学生们想象一下,第二年这些蒲公英种子也有了孩子,蒲公英妈妈会对自己的孩子说什么?这样,既发展学生的语言和思维,更协助学生在懂得探索与幻想重要的同时,要正确处置听从和盲从的关系,从而树立正确的人生观和世界观。

音乐教学反思14

  我在教学中的感受如下:

  一、教材资料提不起学生的学习兴趣

  此刻的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星,而对教材中的歌曲却不屑一顾;而对音乐课上教师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清,甚至毫无印象……学生对革命传统歌曲没有兴趣,这也是受到社会风气的影响。

  二、存在不足及措施

  作为音乐教师还存在很多不足,在今后的教学工作中应吸取老教师的经验,取长补短。所以,无论是主课也好,副课也罢,教学反思都有着不可估量的进取作用。作为新课程背景下的'音乐教师,我认为更应当在教学中不断地进行反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型,反思型的新型教育工作者!经过教学我感觉到教学中应注意的几点:

  1、常有教学与教材紧密相关,切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学,所以教师要认真备课,精心设计。

  2、教学中要注意到大部分学生,因材施教,个性发展。

  3、要注意师生的情感交流,充分发挥教师的主导、学生的主体作用和学生一同学习。以上是我在教学中的一些反思,请给予指导。

音乐教学反思15

  一、以情激趣,提高学生学习音乐知识的主动性和积极性

  在初中音乐教学过程中,音乐并不单纯是一门学习音乐知识的学科,鉴于音乐的艺术性和人文性,音乐是一门以歌词和曲子相映生辉的艺术,好的音乐会让人感觉高雅,熏陶听者的心灵,听者在与音乐的交融中逐渐感觉到情感的升华,是听者与音乐作者的情感互相倾诉。因此,在初中音乐教学过程中,初中音乐教师在要格外的注意用感情激发学生倾听或是学习音乐知识的主动性和积极性。例如,在学习组诗歌曲《七子之歌》的时候,音乐教师要向学生教授歌词的写作背景,是在二战中,西方列强将我国香港、澳门等七个地方占为己有,诗人闻一多愤怒而作,歌词中将七个被侵占的地方比作是祖国母亲的七个孩子。在教授音乐歌曲的时候慎重与学生介绍、传达音乐创作背景,将歌曲中的强烈情感渲染至学生心灵,帮助学生感知歌曲中心大意,从而引起情感共鸣,提高学生学习音乐的主动性和积极性。

  二、整合各种教学资源,营造良好的教学氛围

  学校是各种教学资源较为集中的地方,为了帮助学生在有限的教学时间中取得最为优良的教学体验,初中音乐教师在开展音乐教学过程的时候要注意整合、充分利用各种教学资源,为学生营造良好的教学氛围。例如,在新授初一上册第二单元《天山之春》的时候,初中音乐教师可以利用教室内的多媒体教学设备,利用电子白板向同学们展示天山春景的图像或是音频,营造相关的教学氛围有利于集中学生的上课的注意力,从而提高教学成效。整合各种教学资源的方式是多种多样的,初中音乐教师在教学过程中可以依据现有的教学设备和教学环境自主的设计相关教学方案,以帮助学生在学习过程中收获更好的教学体验。最为重要的一点是,初中音乐教师要根据学生现有的音乐水平和音乐学习兴趣展开设计教案,从学生实际情况出发。

  三、安排班级竞赛,巩固学生所学的音乐知识

  在一般音乐教师眼中,音乐并不是一门需要复习的科目,可实际上,音乐素养和音乐对于学生压力的减缓的过程和效果是长期才可以看到的,如果在音乐学习过程中,学生一味学习新知识,却并不复习旧知识,就好比丢了西瓜捡芝麻的猴子,最终学到的音乐知识并不多,而初中音乐教师费尽心血研究的教学方案最终收获的效果寥寥。因此,在初中音乐教学过程中,初中音乐教师要及时的帮助学生展开复习的工作,组织班级音乐竞赛就是一种有效的教学复习方式。组织班级音乐竞赛的过程中,音乐教师作为竞赛的出题人要将出题的题目紧紧与所学过的音乐知识围绕,以此唤醒旧知识,提高学生的对音乐知识的记忆力,达到巩固学生所学知识的教学目的。

  四、师生共同沟通,帮助学生更好的理解音乐学科

  不论是学习音乐还是学习数学,教师和学生都应该保持一种联系的状态,联系就是一种教师和学生始终在同一个频道上,“联系”意味着沟通,意味着师生间的沟通没有阻碍,学生和教师能彼此感应到对方的要求和感召。音乐教师在教学过程中要对学生进行一定的沟通期限,帮助学生从多个角度和思维感知音乐学科的`优点,同时,师生共同沟通有利于学生向教师直接反馈在教学过程中感觉到的不足之处,有利于教师改善教学方法,更好的为学生设计优良的教学方案。提高教学成效的探索过程是很漫长、艰辛的,初中音乐教师在这样的探索教学过程中要注意与学生随时随地保持‘沟通’的意识,及时得到学生的反馈。师生的沟通可以在课后也可以在课上,初中音乐教师在教学过程中完全可以依据学生的表现和对音乐知识的掌握程度等方面获取如何与学生进行沟通的信息,初中音乐教师需要注意的是,在与学生沟通的过程中要注意营造相对轻松的交谈氛围。

  总结:初中音乐教学的有效性的体现不在于学生对音乐知识的掌握的量,在于音乐对学生整体身心、素质发展中起到的作用,为了更好的帮助学生在音乐中感知音乐世界的魅力,初中音乐教师在教学过程中不妨更多的借鉴优秀教学方法和不断反思、总结自身教学方法,不断在提高音乐教学中的有效性方法的能力。不管初中音乐教师在提高初中音乐教学有效性中采取如何的方法,初中音乐教师始终要以学生为教学主体,从学生实际情况和心理成长特点为出发点,设计和开展更為优良的教学方案。

【音乐教学反思】相关文章:

音乐教学的反思03-04

音乐的教学反思02-05

音乐教学反思01-06

《音乐之声》教学反思02-22

关于音乐的教学反思02-20

中班音乐教学反思03-07

小学音乐教学反思09-09

课堂音乐教学反思05-12

小学音乐教学反思05-15