音乐教学反思

音乐教学反思[荐]

　　身为一名到岗不久的老师，我们要有一流的课堂教学能力，写教学反思可以快速提升我们的教学能力，那么你有了解过教学反思吗？下面是小编精心整理的音乐教学反思，仅供参考，大家一起来看看吧。

音乐教学反思1

　　本周的主题是《我们都是好朋友》，结合主题内容，我安排了跟主题有关的音乐教学活动——拉拉勾，中班的孩子他们对音乐活动比较喜欢，尤其是歌曲中的欢快旋律和配合简单的肢体动作，这样不但孩子们学得快，而且更感兴趣。

　　歌曲——拉拉勾是一首比较好理解的歌曲，很情境化，而且在孩子们的一日生活中经常会出现这样的情境。中班的孩子他们很容易为一点点小事情而生气。从这个活动中，可以让幼儿感受到朋友之间要友好，遇到事情不要生气，学习宽容待人。基于对教材的理解和分析，我把活动目标定位：1.学唱歌曲，理解歌曲内容，感受旋律中的休止符号和间奏的作用。2.知道朋友之间要友好，遇到事情不要生气，学习宽容待人。在活动开展前，我请了两个大班的孩子进行情境表演，孩子们看了情境表演以后，一起来说说他们之间发生了什么事情?他们为什么事情而生气？如果是你的话你会怎么解决，什么样的解决方式比较好？一系列的提问，孩子们产生了许多想法，也会进行讲述自己的看法。有了认识以后，请幼儿共同欣赏歌曲，熟悉歌曲的旋律，孩子们的会更认真。让孩子们感受到原来我们经常发生的事情，还可以在歌曲中体现出来。

　　但在学唱歌曲的部分，有些幼儿在学唱歌曲的时候比较认真，也会带上各种各样的表情一起唱，从这里可以感受到，孩子们已经完全融入到了歌曲中。但在间奏和休止符中，有个别幼儿会唱错，通过老师的强调和示范以后，孩子们基本都能掌握这个难点部分。

　　在歌曲完全掌握后，我看到一部分孩子用表情来演绎歌曲的情境，我马上联想到了把肢体动作穿插在歌曲中，这样会更好的演绎歌曲和感受歌曲。在创编动作前，我先引导幼儿边唱边表演，个别幼儿在演绎中可棒了，还邀请了好朋友一起来演绎，比较形象。在通过同伴的.示范和教师的引导后，孩子们的表演就跟更投入了。看到孩子们用两个两个的合作方式，我就把孩子们的座位也调整了一下，变成了四排——两个两个一起做，这样一来孩子们就更好互动，把本次音乐教学活动推到了高潮。还用了几对几对幼儿上台表演的方式，孩子们的表演欲望就更强了。

音乐教学反思2

　　每次走进教室,都能感觉到学生们对音乐的渴望,.我也在想:怎么样才能把每一堂音乐课上好,让学生在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园 怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生,使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到最大程度的升华。

　　音乐课是学生们最喜欢上的课，他们热衷于流行歌曲、歌星影星，相反的却是孩子们对教育部门精心编排的教材中的歌曲却不屑一顾，更不用说那些让学生们听起来枯燥乏味的欣赏曲了。我们的教材不一定适合每一个地区的学校实用，但不可否认的是我们的课堂教学本身也存在许多的问题，这就需要我们做深一步的探讨和反思。

　　一、课堂音乐教学重点教什么

　　音乐课不单纯是唱歌课，但仅唱会歌曲的多，如何唱好歌曲的少。他们在课堂的相当一部分时间里专学唱歌，长久以来，学生就会感受到音乐课里的.歌不好听、不够味，那当然会注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

　　器乐课也不是单纯的技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。

　　欣赏课并非文学课。有些老师的欣赏课，语言文字解说的多，要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多，用情感体验的少。因这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。

　　二、课堂音乐教学中要掌握好定位

　　音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不管学生学得如何，只顾按照已设计好的环节进行教学，而忽视了课堂突发，临时应变等。这是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，。

　　总之，现在的音乐课堂仍需要我们广大的音乐教师不断的学习和反思，才能使我们的音乐教育不断完善和发展。

音乐教学反思3

　　在音乐课堂教学实践中发现，同学的学习热情不高，往往注意力不集中，导致学习效果不理想。于是我通过对教学《龟兔赛跑》这一案例进行反思，具体地分析探索教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等方面的反思及调整的过程与方法。

　　一、讲究音乐与实际生活相结合，进行课堂教学内容的反思

　　在以往的课堂教学中往往容易从完成教学任务的角度去思考和实施教学内容，但这样却忽略了学生的主体地位，没有换位思考。所以在课堂教学上要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性，更应让内容贴近实际，使学生能从身边的实际中感受到音乐的魅力，然后再根据学生的审美需求，考虑学生的学力水平，充分地把现有教材中的内容重组或调整，利用生活中学生能认知或接触到的实际例子，把教材中枯燥的内容融入生活情趣，才能提高学生的学习热情，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。在教学《龟兔赛跑》时，我安排了欣赏三段不同的音乐：第一段是兔子、小鸡和小猫；第二组是乌龟、鸭子和小羊；第三组是大象、小熊和老牛。第一步让学生聆听音乐并思考：这段旋律表现了哪一组小动物呢？第二步问为什么你会认为这是这组小动物呢？此时学生会根据他平时积累的经验告诉我们：大象的腿很粗，它走起路来很笨重，所以它的音乐听上去很强也很沉重，而乌龟呢，它爬得慢，但身体没有大象那么庞大，所以音乐听上去很平稳。而小兔子是一蹦一跳的，所以音乐听上去很轻松，也很活泼。第三步让学生聆听音乐模拟这一组动物走路的情景。这样才能激起学生对音乐的内化，体会音乐艺术的美感。

　　二、坚持以学生为本，充分尊重学生的主体地位，反思教学目标

　　整个社会从21世纪初就在提倡“以人为本”，那么在教学当中也是必须要坚持以学生为本，充分尊重学生的主体地位，因为学生的需求、爱好、能力、基础和兴趣都是多样化的。音乐课堂教学目标应结合实际，教师应切实做到以人为本的科学教育观，在教学中以学生为主体，遵循学生的现实发展水平和能力，根据学生在每个阶段的学习实际情况，认真把握好课程标准，灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标，提高教学目标设置的合适度，增强教学目标实现的有效性，真正起到教学目标的导向、调控、评价作用，成为课堂教学成功的保证。在设计《龟兔赛跑》这一课时定下了三个教学目标：1、欣赏，目的是使学生在欣赏的过程中能简单的感受到节奏、旋律、速度所表现的不同，进而想象对应的音乐形象。2、编故事，通过创作编写故事，给学生强烈的画面感，更好地激发学生的`想象力和创造力。3、二次表演，通过前面的欣赏和创作的故事后，学生的脑海中都有了大概的画面感，也激发起了学生的学习兴趣和表现欲。通过反思，围绕着学生年龄特征和音乐感知等特点，重新设立教学目标：“通过对教具的直观介绍及有关乐曲欣赏，充分体验学生丰富的表现力，同时形象感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上，通过讨论欣赏、比较欣赏、选择欣賞等多种教学策略进行反思。

　　三、充分了解学生的认知心理，紧紧围绕学生的主体性来实施教学

　　从小学生的身心特点出发，小学生的学习依赖心理强，这就要求在具体教学过程中，时刻围绕学生的主体性来实施教学。尽可能的让他们主动去理解节奏、感受旋律的不同和美感，主动的掌握知识要点。多以朋友的身份融入学生，能多一些换位思考，真正的站在学生的角度去看待问题，思考教学，拒绝填鸭式教学，拒绝完成任务式教学。在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等，合理安排课堂教学策略，尽可能的使学生积极主动的，全身心的感知并参与音乐实践活动。

　　四、围绕主体，多反思多学习多创新

　　多年的教学实践证明：反思性教学是行之有效的教学方法，能更好的因材施教。那么在小学音乐教学方面若要做好反思性教学，则须始终坚持以学生为主体，围绕这个主体，从学生的身心发展规律和认知心理出发，充分结合学生的生活实际，通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。反思不是闭门造车，反思也不是单纯的面壁思过，反思是为了更好的指导教学，需要更好的总结，向优秀的同仁学习，在教学中多创新，更好地适应教学的需要。比如从成功的课例中我们应该反思：“这次成功的原因是什么？”“对应的理论依据又是什么？”“是不是在教学的设计与过程中哪个环节有特色，让学生感兴趣？”“下次如何做得更好？”等等，从中提炼方法和技巧，总结出规律和经验，进一步指导教学。从失败的课例中我们应该反思：“为什么这次会失败？”“是不是在教学设计不合理，还是教学方法不恰当？”“教育理念或教育思想有没有问题？”“是不是有哪位同仁在这一课教得很好，值得学习？”等等，从中吸取教训，向教学优秀的同仁学习，从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性教学随笔真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。

音乐教学反思4

　　这一学期我反思教学，首先，教学组织上要得力，表现在学生听讲不认真，上课讲小话，不随着教师的课堂一起走。教师是和学生平等的，但组织上要下功夫，譬如，怎样组织学生思想进入课堂，怎样组织学生听教师的说话并和教师交流，在遇到难点、疑问时教师怎样点拨，在遇到枯燥乏味时怎样组织，在进入新知识教学时怎样过渡，在讲知识的应用时怎样贴近生活、贴近实际讲，让学生一听就明白。教材只是个依据，作为学生学习提高的依据，所以要充分利用教材、并且开发教材、并从实际生活中多准备一些材料，对学生进行教学。教学的目的是要提高学生的综合素质，使学生全面发展，只有组织好课堂，才有好的教学，才能使学生面发展。

　　其次，在教学中要注重与学生情感的交流，要多了解学生的学习状况，包括学习态度，在与学生的交流中传承一些社会文明进步的价值观，教师不能只站在自己的立场上说话，应多关心、考虑、爱护学生与他们打成一片，这样才会使学生认为你教师是真心为他好，他才能接受你，所以，教学首先是要使学生认识你、了解你、并且接受你，不然，他们就不接受你这个的教师。

　　第三，在做人上要与人为善，否则自己在工作中与别人不能很好合作与沟通话，那么就影响你的教学，，所以教师要率先在做人上做个表率，表现在宽容、理解别人、如学生犯错了，给他机会，并把道理给他讲清楚，使他们认识到错误然后改正错误。教学中，我体会最深的一点是使学生认识到错误比改正错误更难。

　　第四、教学中要说清楚的地方要说清楚，难点给学生举一反三，应用举例贴近生活实际，学生提高能力方面，包括计算能力、列方程等式思想不具备，三角形全等应用能力不够、情感方面学生对教学的认识还不够，对学习的`态度还不够端正，这都是教学中应该注意的问题。

　　第五，应严格要求学生，譬如，有些学生作业错了，就应要求他改正过来，作业没交应该让他补交、毫不含糊一次作业也不能少，这样是对学生负责、对家长负责、也是对社会负责。有的学生上课不听讲、讲小话，注意力不集中，教师应该经常提醒他们，包括提示看黑板、看书、听老师讲或者说提问，保持课堂连续有效进行下去。

　　第六，在教学中每节课应认真备好课，充分备好课，在教学时才能目的明确，有的放矢，做到重难点清楚，思路清楚，学生才会更容易接受。在教学中还应考虑学生的思维状况，不仅备教材，还要备学生，了解每一个学生的状况才能更好贯彻教学。总之，教学上的不足之处还不少，需要进一步的努力去学习，去改进教学，使自己成为一名优秀的教师。

音乐教学反思5

　　教学反思：

　　教材中的《四季童趣》这首歌,天真活泼,节奏既富有动感又带有激情,旋律不仅抒情而且线条感非常的流畅.较难的是歌曲中带有休止符的切分节奏.这个是比较难的,在教学之前心里也没底,不知道学生们能不能掌握,然而这个又是歌曲的韵味所在,不得不唱好。为了解决好这点，我创设情境，在与学生对一年四季各个季节的交流时，就把歌曲的伴奏音乐轻轻的.放着,所谓“润物细无声”，然后请学生欣赏了歌曲的范唱，请学生非常轻的跟着范唱唱一遍,交流了解学生在唱时有什么困难，是不是节奏不太跟得上。让学生自己发现问题。再提出要求让学生注意观察休止符,跟着录音把吸气吸好.然后再静心聆听歌曲的范唱。经过几次努力，大部分学生能较好掌握节奏，但仍有部分学生对全音符的时值把握不好，会出现抢拍等时值不到现象，需要不断练习进行巩固。

音乐教学反思6

　　《乃呦乃》一课的教学实践，从整节课的'效果来看，学生能在动中体验音的高低，明确三者之间的音高关系，再通过唱歌曲、找位置、编创等方式来加深巩固，在课堂中培养了学生的表现、合作和交流的能力。

音乐教学反思7

　　音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学内容、教学设计、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。实践与研究证明，小学音乐实施反思性教学是教师自觉探索解决音乐教学中的有关问题，不断提升课堂教学效能的有效途径，也是促进教师自我学习，提高业务素质的重要手段之一。

　　在音乐课堂教学实践中，我通过对教学《买菜》这一案例进行反思，具体地分析探索教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等方面的反思与调整的过程与方法。

　　一 注重音乐与学生生活实际相结合，进行课堂教学内容的反思。

　　课堂教学中要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性，更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并根据学生的学力水平重组教材，把充满生活情趣的内容充实到教学中去，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。

　　在教学《买菜》时，我首先安排了《劳动最光荣》音乐律动，让学生在音乐中初步感受劳动的快乐，并让学生模仿小动物劳动时的动作，从而进一步让学生体验劳动时的快乐;然后引导学生从小动物劳动联系到自己生活中劳动的情景并用动作表现，这样的设计在课堂上学生积级性很高，从而激发学生学习新歌的兴趣。在教学的创编环节设计了菜场场景，让学生走进生活，看到品种繁多，五颜六色的.菜，学生十分激动，我接着引导学生把自己喜欢吃的或看到的菜将歌中的换一换;学生热情很高完成了创编任务。

　　二 坚持以学生为主体，进行课堂目标的反思。

　　由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的，音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观，就必须以学生为主体，遵循学生的显示发展水平。联系学生的客观实际，根据教师对课程标准和教材的把握，灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标，提高教学目标设置的合适度，增强教学目标实现的有效性，真正起到教学目标的导向、调控、评价作用，成为课堂教学成功的保证。在设计《买菜》这一课时定下了三个教学目标：

　　1、通过欣赏，让学生初步感受劳动的快乐。

　　2、通过创编歌词，激发学生的想象力，创造力，学生间的合作精神。

　　3、通过律动表演渗透团结友爱的思想教育，激发一种积极向上，爱劳动，爱生活的态度。通过反思，围绕着学生年龄特征和音乐感知等特点，重新设立教学目标：“通过对教具的直观介绍及有关乐曲欣赏，充分体验学生丰富的表现力，同时形象感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上，通过讨论欣赏、比较欣赏、选择欣赏等多种教学策略进行反思。

　　三 把握学生认知心理，进行课堂教学策略的实施要体现学生的主体性。

　　从小学生的身心特点出发，平等的融入学生，站在孩子的角度去考虑教学。在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等，合理安排课堂教学策略，尽可能的使学生积极主动的，全身心的感知并参与音乐实践活动。

　　四 围绕主体，紧扣主题，集体协作是反思教学必要补充。

　　几年来的教学实践证明：小学音乐的反思性教学，要坚持以学生为主体，从学生生活实际和认知心理出发，通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思：“为什么成功?”“成功的理论依据是什么?”“教学的设计与过程有什么特色?”“如何锦上添花富有创意?”等等

　　从中总结规律，提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思：“失败的主要原因是什么?”如：是教育思想还是教育理念的问题，是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等，从中吸取教训，从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性”教学随笔真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。

音乐教学反思8

　　音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。音乐教学使学生充分体验蕴涵于音乐音响形中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引，所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧音乐是人类最古老，最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现交流的必不可少的重要形式。识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教小学音乐这短短的半年时间，便有着这样的深刻的体会：音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣，最弱的也是识唱简谱。对于音乐识谱教学，本人根据自己的教学，做了以下几点反思：

　　一学会“听”音乐

　　音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握音准的概念。 比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。做为音乐老师不能剥夺学生聆听音乐的权力，一首乐曲要让学生通过自己的聆听去充分体会音乐中美和丰富的情感。重“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今天要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅垫，这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学习这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？”……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有一定印象，起到了熟悉旋律等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱简谱的方法。但一遍一遍的唱学生很容易分心，也提不起兴趣。所以在听的时候要变化多种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉。

　　二、音乐教学的多元化

　　为了培养学生树立正确的审美观，又不让学生厌倦音乐课。首先就是投学生所好，从他们的兴趣出发。所以音乐教学不能再是传统的学习观，提倡学科综合，音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合入手。上音乐课时，我就从学生喜爱的一部动画片的主题曲或影视着手，让学生自主的去感受参与鉴赏。学生主动的参与进来从而老师学能从中，引导学生兴趣的去学习了解音乐的不同领域。如自己很喜欢这首歌曲就，把你对这首歌的喜欢之情，容入歌曲中让聆听者知道你喜欢这首歌曲。以这种教学手段

　　引领学生知道音乐不单单只是开口就唱，还要表达人内心的情感。音乐教学要多元化，所以不再是教师教，学生唱。让学生更加喜欢音乐课就要让音乐课堂丰富、多元。充分利用艺术之间的这种相融通关系，充分发挥与运用各种艺术门类的.不同表现手段，整合成综合合性的音乐教学方式，如用形体动作配合音乐节奏，用表演及情节表现音乐情绪，情感，用色彩或线条表现音乐明暗、相同与不同等等。所以培养学生有正确的审美观与审情趣，先让学生喜欢你的音乐课堂。

　　三、培养学生的能动性

　　学生随着年龄特点及乡镇环境的等因素，造就当地大多的学生行为都非常被动，连提问都是极少数学生举手这样的情况，越到高年级就越严重。老师上课就像是一个人在自演独角戏，别说是音乐课里律动和创编这些环节能让学生主动参与。看到这样的情况我首先从学生喜欢的流行音乐着手，让学生兴趣主动的参与进教学当中来。从这些音乐教学上让学生知道音乐文化价值的所在。一起探讨流行音乐的发展路程，让学生也以正确的心态去对待世界多元文化。从而把学生的审美观、价值观延伸到音乐教学内容当中来。再让学生用自己所理解的情感来演唱自己最喜欢的歌曲，从而也进一步培养学生的主观能动性。

　　音乐教学一直在不断改革都是为了学生、学校、社会等充分肯定音乐的美育功能、社会功能和文化功能，作为音乐教师应不断反思，努力提高音乐教学质量。

音乐教学反思9

　　《恰利利恰利》是一首三年级有关劳动的印度尼西亚民歌，表现了庄稼人的劳动热情。下面我就这节课进行一下反思：

　　这节课是唱歌课，那么我就以唱好歌为主。首先在导入新课时，我请学生们欣赏了一组印度尼西亚风景图片并播放本课歌曲作为背景音乐，让学生们对印尼有个大概的印象，然后我向同学们简单介绍印尼，以提高学生们学习的兴趣。学习歌曲是教学中的重要环节。教学中，我采用聆听、模唱、填词演唱、齐唱、表演唱等等让学生学会歌曲。这种多形式多角度的学习歌曲，学生不会感到乏味无趣。

　　这节课的教学重难点在于二声部的演唱以及歌曲强弱的处理。我采用了游戏的方式和学生互动。回声模仿,强弱对比的练习。学生说出回声的特点（声音由大到小、有由强到弱）。声音的对比练习：(师)f你好------(生)P你好----（师）f你是谁-----（生）P你是谁----动作对比练习：（师）f拍手（生）P拍手（师）f跺脚（生）P跺脚。通过生生互动，师生互动让学生主动参与到活动中来，然后让学生把刚才的游戏带到二声部的演唱中。我把全班分成两个小组来练习。一二组为第一声部，三四组为第二声部。先分声部练习，然后合练，注意两个声部之间的配合。强调学生要唱好“f”记号与“p”记号的强弱对比，要求唱出回声的效果。看着学生在我的指挥下成功的演唱二声部，达到合唱的效果，我忽然对自己在课堂上进行合唱教学有了些许信心。我想以后的教学中，如果遇到合适的合唱曲目，那么我一定会尽可能的尝试让学生进行学习和练习，从而培养他们的`合唱能力。最后让他们用稍快的速度、强弱的对比演唱歌曲，感受印尼歌曲节奏的特点及音乐所表达的情感。

　　不足之处在于：由于时间的关系，没能让学生更多的了解印尼，比如印尼的舞蹈，可以让孩子们随着音乐动起来，以及最主要的乐器（安格隆）的介绍。应让他们多了解一些印度尼西亚的民族风情和音乐文化特色。

音乐教学反思10

　　《纲要》中明确指出：幼儿艺术教育的主要目的在于引导幼儿在艺术活动中感受、表现美和创造美，使幼儿从中享受审美情趣，体验创造的快乐。《纲要》中还指出：幼儿没有经历就没有经验，可见幼儿的生活经验对其学习的重要性。歌曲《走路》是小班教材中的内容，旋律简单，句式多重复，从歌曲本身来说，用动物走路的方式和动作让幼儿模仿歌曲比较适合小班幼儿年龄特点及发展水平。为了丰富幼儿模仿各种动物走路的经验，我利用户外活动的时间，在轻松音乐的伴奏下，带领幼儿做各种小动物走路的动作，在轻松、自然的.环境下丰富幼儿经验，为仿编活动奠定基础。

　　在活动中，幼儿参与的兴趣比较浓。特别是在以游戏的形式导入活动，孩子们的创编欲望一下子调动起来。由于前期铺垫环节做得比较扎实，因此在创编环节，多数幼儿能积极、主动地参与创编。例如：在创编时，当我问“那个小动物走路慢吞吞时”，小禹马上回答说：“蜗牛、小蛇、毛毛虫、熊猫……走路慢吞吞。”通过孩子的语言可以看出，前期经验的储备对创编活动的重要性。其次，在创编活动中教师准备丰富、适宜的图片同样可以支持幼儿很好的创编。活动前，我收集了许多与活动相关的动物图片，当幼儿说出哪个小动物走路……样时，我便出示其图片。既帮助幼儿直观记忆，同时也可以支持能力稍弱幼儿，丰富他们编创经验。孩子们在整个活动中不同程度地得到了发展，从中也获得了参与的快乐。

　　在总结经验的同时，也发现其中的不足。我把关注重点只放在能力强和能力弱的幼儿身上，却忽视了个别动作协调性差的幼儿。有的幼儿在创编过程中能积极创编，但在表演时表现比较差。针对这一现象，我认为教师应在日常活动中多关注此类幼儿，多为这样的幼儿创设锻炼动作协调性、大胆表演的机会，使其在各个方面都得到发展。

音乐教学反思11

　　1.精心设计教学内容，成功课堂教学之重点

　　教学内容是课堂教学中师生间为达成教学目标有意传递的主要信息。在接到比赛课题后，我精心设计了本节课的教学内容。

　　课本选取的是两首俄罗斯民族乐派音乐作品《卡玛林斯卡亚幻想曲》和《荒山之夜》。这两首乐曲篇幅都比较长，对于高一学生来讲，在有限的一节课中完成两首大作品的欣赏存在一定的难度，且都是管弦乐曲，在形式上也比较单一，所以我对本节课的教学内容做了适当的调整。

　　我将迪斯尼动画版本的《荒山之夜》作为课间欣赏曲目，既调动了学生的学习积极性，又对新课学习起到铺垫作用。考虑到穆索尔斯基的创作以歌剧和歌曲为主，我在教材曲目之外，增添了他的一首极具代表性的歌曲《跳蚤之歌》。这个歌曲集中体现了穆索尔斯基的创作风格，具有很强的讽刺意味，音乐欢快、诙谐，学生比较容易理解，在教学过程中，达到了良好的教学效果。保留课本曲目——格林卡的《卡玛林斯卡亚幻想曲》，因为这首乐曲是格林卡最著名的一首管弦乐曲，是俄罗斯第一部真正的民族交响作品，具有很强的代表性。

　　这样的调整，不仅引导学生了解了俄罗斯民族乐派及俄罗斯民族乐派的风格特征，而且丰富了作品的体裁，由易入难，达到了良好的教学效果。

　　2.合理安排教学结构，成功课堂教学之关键

　　设计好了课的教学目标、教学内容和教学重难点后，我认真思考如何合理安排这节课的结构，我认为合理的教学结构是成功课堂教学的关键。

　　这节课，由新课导入、新课讲授和课堂总结构成。新课讲授又分为了解“强力集团”、欣赏歌曲《跳蚤之歌》；了解格林卡、欣赏乐曲《卡玛林斯卡亚幻想曲》。

　　各部分教学时间的安排也很有讲究，教学重点的突出，首先反映在完成教学重点环节的教学时间上。根据这次比赛一节课40分钟来计算，我用列表的方法来呈现这节课的结构：

　　教学环节教学内容教学时间小计

　　新课导入图片欣赏1分钟3分钟

　　简介俄罗斯音乐及民族乐派,引出课题

　　2分钟

　　新课讲授

　　简介“强力集团”、欣赏歌曲《跳蚤之歌》

　　10分钟

　　32分钟

　　了解格林卡、欣赏乐曲《卡玛林斯卡亚幻想曲》

　　22分钟

　　课堂小结

　　归纳俄罗斯民族乐派的风格特征

　　5分钟

　　5分钟

　　从表中清晰看出，整节课的结构清晰，重点突出。以此为基础，再来设计课的各个环节就显得更加科学、有效。

　　3.准确选择教学方法，成功课堂教学之保障

　　音乐课堂的教学方法种类很多，在上《俄罗斯民族风情》这节课时，我根据教学内容及学生特点，灵活选择了多种、有效的教学方法。

　　因为是借班上课，为了拉近和学生的距离，在新课导入时，我以一组精美的俄罗斯民间风情图片，作为送给学生的见面礼。精美的图片，加上悠扬、经典的旋律，学生被带入到俄罗斯民间风情中，很好地引出了新课课题。在欣赏《卡玛林斯卡亚幻想曲》时，我用对比聆听和填表格的方法，引导学生感受乐曲两个主题不同的节拍、速度及音乐情绪，并分别用学唱主题一旋律和伴着主题二的旋律音乐模仿俄罗斯舞蹈动作的方法，引导学习感受、理解这两个主题。学生通过亲身实践，认识到“俄罗斯民族乐派的作品以人民生活为题材，运用民族民间音乐为素材”的风格特征。在归纳俄罗斯民族乐派的风格特征时，我采用了讨论探究法，让学生分组讨论，自主探究俄罗斯民族乐派的`风格特征。

　　这些教学方法在课堂教学中发挥了良好的作用，使教学难点的突破更轻松，师生间的互动更自然，学生的体验、感受活动更积极。

　　4.恰当增添教学资料，成功课堂教学之精彩

　　好的教学资料可以使课堂教学锦上添花。之前，我在网上搜集到电影——《作曲家格林卡》，其中有一段描写格林卡在民间采风时，看到村民和着民间舞曲《卡玛林斯卡亚》聚在一起跳着俄罗斯民族舞。我剪切了这个片段，添加到教学中。在聆听了主题二后，请学生欣赏这段视频，学生的积极性一下子调动起来了，很直观地理解了这一主题是以俄罗斯民间舞曲作为创作素材的。有了这样的铺垫，课的最后，学生讨论、归纳俄罗斯民族乐派的风格特征就变得容易了。

　　精彩、生动的教学资料为我的课堂教学增添了不少色彩。然而，教学资料要巧用，并不是越多越好。在这节课中，有些视频资料的设计，我把握得不是很好。

　　有一段介绍穆索尔斯基生平的视频资料，全长5分6秒，介绍了穆索尔斯基的艺术成长经历、参加“强力集团”的情况、音乐作品创作、写作风格、代表作品、晚年生活。备课时我只觉得这么丰富的视频一定能提高学生的兴趣，实际情况却很不理想，课后仔细想想，对这段视频的处理实在太草率。从结构上讲，穆索尔斯基的介绍不是本课重点，只需简单讲。从内容上说，视频中的内容太多，有的与前面所讲内容重复，如“强力集团”的介绍；有的不需要讲，如穆索尔斯基的晚年生活过得十分潦倒，终日以酒和麻醉剂为伴…；有的需要精简，如穆索尔斯基的艺术成长经历和作品创作。

　　课后，我重新剪辑了这段视频，调整为：师简单介绍穆索尔斯基艺术成长经历，学生阅读书本文字了解其代表作品。视频了解其音乐作品的创作风格，由原来的5分多钟精简为2分多钟，教学方法更多样化，课的结构更完善，主次也更分明了。可见，教学资料要根据课的实际情况“量身定做”，“拿来主义”不可取。

　　比赛已告一段落，但课堂教学仍在继续。比赛中总结的心得将成为我教学道路中前进的引航灯，激励我向成功的彼岸努力航行。

音乐教学反思12

　　一、把握学生心理特征，从而对课堂纪律进行调控

　　记得在上第一节音乐课时，课堂前几分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。因为我不了解低年级学生的心理特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情况，课堂出现尴尬的局面。后来我查阅了相关书籍，了解了低年级学生都是集中力时间比较短，因此必须把握好课堂的前15分钟。因此我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间控制在前5分钟，将更多的时间用来解决本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，教师要善于运用动画视频，讲故事或者聊天等多种导入方式。

　　二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

　　音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力是审美能力的基础。在音乐课中，学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。针对有一定识谱能力的学生，先识谱、后唱歌，可起到良好的效果。但是很多学生对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我在教唱新歌前首先让学生欣赏，以听领先，并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。

　　三、坚持以学生为主体，增强学生的学习自主能力

　　上音乐课时，我觉得我只是一味地讲，根本没有留意学生究竟明白了没有。后来经过反思，我认为音乐教学作为素质教育的重要内容，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使他们在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育，在教学中做到以学生为主体。为此，教师必须考虑通过何种有效的途径使学生自己动脑想出答案。比如：音乐课本中要求创编歌词便是提高学生自主学习能力的练习，它要求学生自己思考，将新的歌词套到歌曲里面。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥，让学生互动，而最终达到自己的教学目的。

　　四、让乐器和舞蹈走进课堂

　　乐器和舞蹈能够很好地训练学生的节奏感，乐器和舞蹈在课堂中的恰当运用，可以把课堂的气氛变的异常活跃。对于刚刚接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简单地让他们跟老师拍掌，很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，先让学生跟着乐器用嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致，然后我再作乐器示范，最后每组学生中挑选几位表演，通过他们的表演和我的引导，并经过反复练习，学生便很快把节奏和乐器配合起来。这样学习节奏，会让他们感到趣味性增强了，学习变得生动有趣。在某些民族歌曲的学习中，我会简单介绍该民族的舞蹈手形或脚位，也按照乐器的.方式进行，这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。

　　五、调动学生学习音乐的兴趣

　　“兴趣是最好的老师。”培养学生在音乐中的审美观念和审美情趣，通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐兴趣和爱好是音乐教学的目的之一。传统的音乐教学过于强化音乐知识的学习和技能的训练，学生死记硬背而不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化；教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有兴趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。所以教师要运用一切手段和方法调动学生学习音乐的兴趣。比如让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的各种音乐产生浓厚的兴趣，从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

音乐教学反思13

　　《音乐课程标准》特别注重以审美为核心，让学生主动参与，发展他们的个性和创造才能；养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神等等。作为实验区的一名音乐老师，我深刻体验到了新课程对教学工作带来的巨大变化。面对进行了许多深入的探索和研究，虽说也取得了一点的成绩，积累了许多宝贵的经验。同时，也遇到了一些问题，有一些困惑。下面我就课堂教学中非常注重的合作化教学方式作一些教学反思。

　　[现象]这是一年级上册的一课有关音的强弱的教学。教师问：“你们知道生活中有哪些强的声音、有哪些弱的声音，学生分组讨论。学生马上分成四个小组，然后学生们展开了十分激烈的讨论。小组汇报时每组说一种，自然答案只有四种。我想这样的小组合作不用也罢，不仅没有必要用上这种学习方式（学生能够很快地想出各种办法），而且还让很多学生没有发挥的空间。

　　[分析]音乐课程的改革中，最大的变革就是教学方式的改变。合作式学习是一种共同的、开放的、包容的学习。它要求学习小组成员为了完成共同的任务，有明确的`责任分工的互助性学习。它以异质小组为基本形式，充分利用教学动态因素之间的互动来促进学生的学习，并以团队成绩为评价标准，达成和实践共同的学习和教学目标。最近，无论是在语文课、数学课，还是美术课、音乐课，经常可以听到或看到小组合作这一课堂组织形式。说起来是令人欣慰的，这说明新课程理念已融入教师的教学教育观念，并正由观念层面向课堂教学层面转换。但是，在实施的过程中我们千万不能采用一些流于形式的学习方式。

　　[策略]

　　组合作学习的实效如何？一堂课有没有必要非得用上小组学习？怎样把小组合作学习的效率和质量得到最大程度的发挥？

　　一、合理安排合作小组

　　按音乐素质、能力和性别划分小组。小组内各成员间形成性别、性格、脾气以及能力等方面的差异，所以要让学生懂得，每一个人都有长处和不足，人的智能、个性、才干是多样的，只有即善待自我，又欣赏别人，即知己又知人，才能发挥出最大的团队学习成效。正是因为每个组内都是异质的，所以就连带产生了全班各小组间的同性，这就是合作学习的分组原则——组内异质，组间同质。组内异质为小组成员内部互相帮助提供了可能，而组间同质又为全班各小组间的公平竞争打下基础

　　二、把握好合作的时机

　　（1）当某一个问题可能有多种体验结论时，可以引导学生进行小组合作。比如说在欣赏《小象》的教学中，说说你听到的是什么动物在走，你是怎样听来的？能用动作表现出来吗？通过讨论让学生充分体验、各抒己见。

　　（2）合作表演的时候，可以让学生通过小组合作来完成。通常在这时，我都是叫同学们自由组织，自己选择自己组的成员。在教学完歌曲《春天举行音乐会》后，根据学生对歌曲的理解，编写出一个小小音乐剧，通过歌唱和舞蹈的形式表现出来。也可以让学生通过想象，用相应的自制打击乐器来表现春天的场景。

　　（3）在得出规律性的结论之前，可以引导学生小组合作。

　　三、合作教学与其他教学相结合

　　并不是所有性质的教学内容都可以使用合作学习方式，所以合作学习要与班集体教学、个别化教学相结合，做到取长补短。

音乐教学反思14

　　《套圈》这个活动是一个老教材。在教学时让孩子在熟悉四拍子基础上，再学习套圈游戏。利用肢体语言来表现四拍子的节奏。通过自己的探索，尝试多种玩法。体验和同伴合作游戏所带来的快乐。在活动中不仅让孩子学会游戏，更重要的是让孩子通过自己的尝试，体验成功的经验。

　　既然是一首四拍子的曲子，我就不想以已往的教学模式把孩子套牢了，而是把这节课设计成了游戏教学，融音乐与游戏为一体，来发展幼儿的音乐感受能力及创造能力。活动一开始，就让幼儿自己探索套圈的玩法，然后逐渐发展到与同伴合作。我让全体幼儿来参与表演，在表演中，幼儿都是主角，调动了幼儿参与的积极性。伴着音乐，幼儿凭着自己对音乐的理解，用自己的方式来表现对音乐的理解。教师作为一个指挥者，融入幼儿的'活动中，音乐响起，幼儿两两一对，以自己独特的方式套住对方的任何一个部位。激情飞扬，个个都全身心的投入于音乐表演中。

　　但在本节课的教学中还存在着一些不足：比如在课堂教学中，感觉自己的准备有些仓促，评价语言还不够丰富，肢体语言不够优美，教学思路还不够清晰，活动时间没有控制好等等，这些都是我以后需要改正的方面。

　　幼儿音乐游戏作为幼儿园教学中不可缺少的一部分，对于幼儿园音乐教学的开展起着至关重要的作用。根据《纲要》要求，幼儿音乐教育的目标应该是培养幼儿对音乐的感受力，表现力和创造力。而对音乐的感受力是培养幼儿音乐素质的基础，采用游戏化的方法组织音乐活动，不仅能满足幼儿的心理需求，激发兴趣，而且能有效提高幼儿的音乐感受力，陶冶幼儿的情操，促进幼儿身心健康、和谐地发展。这节音乐游戏活动是我对音乐课的一次有益尝试。总的说来，幼儿能在教师引导下积极愉快的参与活动，课堂气氛活跃，目标完成较好。

　　俗话说：“教无定法，贵在得法”。一堂好的音乐活动应该体现“教学生活化”的教育理念。我想，好的音乐活动应该是一种艺术享受，我会在以后的教学实践中，在新的教育理念的熏陶下，和孩子们一起探索，一起成长！

音乐教学反思15

　　一、反思先进的教育理念

　　随着音乐新课标的颁布和实施，音乐课改使音乐走向社会、走向大众生活，走出学科本位，实现了教与学的变革，为学校的音乐教育带来了勃勃生机。新课标倡导把培养情感态度和价值观放在首位，教育方式是以情感人，以美育人。但过于淡化基础知识和基本技能，将精力更多地放在了意境、活动氛围的创设上，学生们或编创、或律动、或探究，人浮于课，结果却没能很好地掌握教材上的歌曲。在这点上应该引起我们的深刻反思。

　　二、反思教学中对音乐学科本体功能的认识和把握

　　音乐的审美功能和教育功能只能通过音乐的手段来实现。课堂上运用一种学科和领域的综合，给学生广阔的体验和表现音乐的空间，从而培养学生广博的人文素养，体现了一种先进的教学理念。但在实施这种综合教学时，却出现一些偏差：综合表现活动的展现和延伸占据音乐学习的时间过多，成了喧宾夺主；学生在综合活动中并未真正注意音乐并使用音乐，只是在营造一种积极踊跃的气氛，但活动的目的不明确；学生的描述、表达和表现并没有围绕着音乐的要素，他们的语言更多的是文学，而不是音乐；课堂活动没有加深学生对音乐的理解。

　　这样的音乐课并没有很好地体现出音乐的本体功能和学科特性，到最后学生也没有准确地掌握一首歌曲和学会欣赏音乐。这种状况说明我们对音乐本体价值和教育功能认识模糊和体现不平衡的现象。教学中对音乐的体验和把握应贯穿在活动的始终，课堂活动的设计要直指音乐本身，不能舍本求末，这点也应该值得我们反思。

　　三、反思学生的独到见解

　　在课堂教学过程中，学生是学习的主体，他们总会有创新的火花在闪烁，教师应当充分肯定学生在课堂上提出的一些独特见解，允许学生标新立异，这样不仅使学生的好方法、好思路得以推广，而且对他们也是一种赞赏和激励。同时，这些难能可贵的见解也是对课堂教学的补充与完善，可拓宽教师的教学思路，提高教学水平。把学生的独到见解记录在课后反思中，作为丰富教学的材料养分，也为教师的'教学提供了宝贵的材料。

　　四、反思败笔之处

　　审视课堂教学的不足之处，对它们进行回顾、梳理，并对其作深刻的反思、探究和分析，把教学的败笔之处，记录在课后反思中，使之成为以后教学时应吸取的教训。

　　只有注重教学方法的直观性，充分发挥学生的感官作用，牢牢把握住音乐审美情感这条主线，才能提高音乐审美目标的达成。

　　五、反思教学的目标定位是否准确

　　我国新一轮基础教育课程改革强调要使学生能适应终身学习的要求，具有适应终身学习的基础知识、基本技能和方法，改变课程过于注重知识传授的倾向，强调形成积极主动的学习态度，因此，自主性学习就显得尤为重要。

　　“学生是教育的对象，更是教育的资源。”新课程倡导的自主性学习，其真谛在于改变学生被动的学习局面，挖掘他们自我发现、自主探索的潜能。在自主学习与交流的音乐欣赏教学中，音乐文化与知识技能已不是学习的最终结果，而收集、实践、交流与探索这一自主学习与交流的过程本身就是教学追求的目标。

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