音乐教学月反思

时间：2024-10-11 07:07:30 教学反思我要投稿

相关推荐

音乐教学月反思

　　在现在的社会生活中，我们需要很强的课堂教学能力，反思意为自我反省。反思应该怎么写呢？下面是小编收集整理的音乐教学月反思，仅供参考，欢迎大家阅读。

音乐教学月反思

音乐教学月反思1

　　幼儿园的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育的重要手段，是显露孩子个性、爱好、潜力的最好途径。所以，我在音乐教学中运用讲故事做游戏、即兴表演等各种“动”的形式来充分调动幼儿对音乐学习的积极性，培养他们对音乐的兴趣和爱好。以下是我多年音乐教学实践的几点体会:

　　一、大班的孩子由于年龄特点，对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的，所以，我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力，以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自己的内心感受，逐渐对音乐产生了兴趣，并有了强烈的'学习欲望。

　　二、创设意境，提高歌曲表达力。

　　三、通过欣赏，提高鉴赏潜力。孩子用动作表现出了乐曲中个别动物的动作

　　这时我鼓励幼儿随着乐曲中动物主角的变换，发挥想象，大胆地自编动作，使幼儿在边听边想边做的过程中感知音乐，表现音乐总之，对于大班孩子来讲，教师只能遵循幼儿的年龄特点，利用多种形式，突出一个“活”字来进行音乐教学，才能激发他们对音乐活动的兴趣，提高了他们的音乐素质，同时也大大促进了其智力的开发。

音乐教学月反思2

　　音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为及时对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？

　　第一、乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，在农村，其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。

　　对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。对于有素质的学生，也可以让她来做带头作用，教大家一起来识谱，这样就起到了带头作用。

　　第二、必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。所以我对自己的音乐课做了相关的.调整，前5分钟是师生的相互问候，用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题，这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，所以说，把握好学生的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。

　　第三、音乐教学作为素质教育的重要内容，必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。我们教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如：音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱，这是一个很好的锻炼学生自主能力的练习机会。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。

音乐教学月反思3

　　《春天》是一首活泼富有童趣的歌曲，幼儿都很喜欢学习音乐，而且也很喜欢游戏。游戏在幼儿学习中起着重要的动力作用，幼儿可以在学中玩，在玩中学，这样才不会使幼儿在活动中感到枯燥无味，同时还可以让幼儿感受到集体活动中的乐趣。所以如果在《春天》的活动中加入游戏，他们就跟能感受活动带来的快乐，学习歌曲也就更快，也能吸引幼儿的注意力，提高幼儿的主动性和积极性。所以我设计了一个游戏活动，用肢体动作表现歌曲中的内容。首先，我让孩子知道今天要学习唱歌。只是简单的出示了几张图片(杨柳、蜜蜂、蝴蝶、小白兔和花)，让孩子认识，并让孩子用肢体动作表现出来，我对孩子的动作进行总结(运用歌曲中的语词)。看见孩子的积极性，我说：“孩子们的动作真美啊，这么美的动作需要每秒音乐来伴奏哦。”就这样引出了歌曲。

　　在教学活动过程中，我运用游戏的方式直接进入教学内容。紧接着我又引导幼儿结合自己已有的社会经验，在想一想、说一说、做一做中理解歌曲中歌词的内容。在后面每个环节的教学活动中再不断地反复，加深幼儿对歌曲的'印象，让幼儿熟悉歌词，记住歌词，为后面的学唱整首歌曲做好了铺垫。活动中，我还带领幼儿边唱边做相应的动作。在表演歌曲中，我积极引导幼儿通过自己的理解来表现歌曲的欢快情绪，同时也让幼儿积极参与，提供给他们自我表现的机会。通过表演歌唱使幼儿感受音乐，产生联想和想象，进而初步学会欣赏和审美音乐。由于托班的幼儿年龄还小，身心发展还不全面，常常以自我为中心。在音乐活动《春天》中，通过运用表情、动作来表现歌曲，并在表演中能有意识的与同伴幼儿之间进行相互交流与合作，这对托班的幼儿来说稍难了些。所以，这节活动之前我要帮助幼儿建立一些初步的社会经验，活动中我还要适时的引导和指导幼儿参与活动。

　　音乐是幼儿的天性，幼儿园的音乐教育史促进幼儿全面发展的重要教育手段。现在，倡导“让幼儿主动学习，让幼儿成为学习的主人”已经为教育工作者的共识。然而，如何在音乐活动中发挥幼儿的主体性，使枯燥平淡的唱歌教学变得生动活泼和富有儿童情趣，是我们教师常常遇到的一个问题。在教学活动中，我遵循了幼儿学习的规律和幼儿的年龄特点，在新理念的指导下，整个活动始终以幼儿为主体，变过去的“要我学”为现在的“我要学”。遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握教学活动中的重点、难点。

音乐教学月反思4

　　音乐是动听的歌声、优美的乐曲、美丽的鲜花，流淌的小河，世间一切美好的东西都可以用音乐来表现，同时喜、怒、哀、乐也都将用音乐去渲染。

　　根据我班幼儿的特点，我选择了《一只小老鼠》这个音乐教学活动。本活动是以歌唱为重点，游戏为辅。本活动共分四个环节：引出主题—学唱歌曲—师幼游戏—结束。

　　活动一开始，是由一罐白米而引起幼儿兴趣的;请幼儿说说白米是用来干什么的，由什么作用，从而引出主题。教师讲述“小老鼠偷吃白米”的'故事，边演示边讲述。在这一环节中，孩子们听的特别认真;在平时的教学中，我发现孩子们特别喜欢听故事，对故事由很大的兴趣，这也是我为什么选择这个活动的原因。

　　然后，引出本活动的重点—学唱歌曲，也是本活动的第二环节。在这一环节演示中，目的是想让幼儿记住歌词，为歌唱部分作铺垫以便达到更好的教学效果。接着，进行游戏表演环节，播放音乐，边唱边表演。根据歌词的内容教师带领一部分幼儿扮演小猫，请另一名教师带领其他幼儿扮演小老鼠，幼儿可根据此自己的喜好自由选择角色进行表演。最后，以猫捉老鼠的形式去外面游戏。

　　整个活动下来，对托班幼儿来说，表现得已很出色。特别是在第一环节中出事白米后，我提出的问题幼儿都能很积极地回答。教师对问题提的有点啰嗦，所以在这一环节中浪费了时间。在第二环节我边演示边讲故事，大部分幼儿都能记住其中的内容，因此在在第三环节歌唱活动中基本上都能唱出歌词，只是还不够大胆、自信;为了让他们跟自信，我分别分男生女生歌唱，请个别幼儿上前面歌唱，有点效果。在游戏环节中，幼儿表现得有点生，对刚学完歌曲而没有完全熟悉歌曲的情况下，幼儿能基本了解游戏的过程，已经很棒了。游戏也可延伸至下一课时。最后就以去外面游戏结束。

　　通过本次音乐活动，我又有了一个新的发现，孩子们对角色游戏很感兴趣。因此在日后的教学活动中，多给幼儿创造一些表演游戏的机会，从而也能更好地促进幼儿与同伴间的合作与交流。虽然在本活动中，幼儿在常规方面有些混乱，但让幼儿处于一个平等、轻松、愉快的氛围中学习，在玩儿中学，在学中玩儿，也许，这才是最重要的。

音乐教学月反思5

　　前几天，我让宝宝们玩了音乐游戏《大拇指》。为了激发宝宝们的兴趣，我故意将手神秘地藏在背后问宝宝们：“哎呦，老师的小手不见了，宝宝们的小手有没有不见啊?”听我这么一说，小家伙们全都非常自然的将自己的手也藏在了背后：“不见了!”我马上唱到：“大拇指，大拇指，你在哪里?我在这里，我在这里，你好不好?”边唱边将两个大拇指逐一伸出来，并且弯了弯大拇指，感觉像是在点头。小家伙们可高兴了，也全都拿出大拇指跟我学起来。我如此反复了几遍，小家伙们全都跟着我做了几遍，渐渐地，他们开始跟着我一起哼起歌来，有一句，没一句的，但是听得出来，他们的确在唱。我们一直如此反复，每次，小家伙们都会跟我一样做动作，但是却有些宝贝没有和我们一起唱歌。于是，我就走到在唱歌的小朋友面前，用我的大拇指和他的'大拇指碰一碰，并说：“大拇指喜欢跟在唱歌的小朋友做好朋友。”如此一来，每个孩子都张开了嘴，虽然有的歌词并没有记清，但是他们的的确确跟着老师在唱，而且还十分愉快呢!

　　从中，我得出两点结论：

　　一、动作可以激发幼儿学习的兴趣。因为孩子是好动的，动是他们的天性，不是吗?

　　二、教师肢体语言的引导同样重要。孩子还小，语言的引导对于他们来说还有点可望而不可及，他们会听不懂，而肢体语言却是可以感受到的，而且，孩子非常喜欢老师的抚触，老师的抚触会让他们觉得安心，舒适，他们非常渴望得到老师的抚触。

音乐教学月反思6

　　《音乐家海顿》是湘教版四年级上册的第三单元，安排的内容是在西方音乐史上占有重要地位的“交响乐之父”——奥地利音乐家约瑟夫·海顿的作品。在音乐家故事中，以本课的两首听赏曲目《第四十五交响曲》(告别)和《第九十四交响曲》(惊愕)为线索，讲述了两首首作品命名的由来，并根据这两首交响曲在力度上的突出特点，穿插了“力度术语和记号”的学习，使学生在交响曲的听赏中，获得关于力度表现力的第一印象，为学生今后学习和运用力度记号奠定良好的基础。

　　由于孩子们对于“听赏”的兴趣不甚高昂，特别是像本课的这种无歌词的交响乐作品，我采取了由故事中的曲名由来听赏音乐的办法来激发学生听赏的.兴趣。

　　在导入本课时，我先让孩子们自己听音乐看故事，了解音乐家小档案。学生一看是“听赏音乐”，都露出了颓丧的表情。于是，我从孩子们争议的作曲家国籍“奥地利”的“地”入手，纠正读音后再将孩子们的兴趣引导到音乐家上，进而开始音乐家的故事。并事先告诉孩子们故事中介绍了音乐家海顿两首作品命名的由来，读故事后告诉我是哪两首作品。让孩子们有针对性的读故事。

　　《第四十五交响曲》为什么叫《告别》?孩子们用语言简述后，我让孩子们带着介绍的一知半解听音乐，说说初听后的感受。很多孩子都发现了曲首的音乐旋律强，好像有很多乐器在演奏，快结束时音乐旋律很弱，好像都没有演奏者了。我在肯定孩子们的发现后，我要求孩子们再听音乐，在听到有演奏着的离开时“举手”示意我。有了针对性，孩子们听的自然也就认真了。

　　随着故事的发展，我将听赏曲目引导到《第九十四交响曲》上，从它的别名《惊愕》上来激发学生听赏的兴趣。为了保持学生们的兴趣，我没有要他们听全曲感受为什么叫“惊愕”，而是让他们先听乐曲短小的主旋律。旋律中的ff记号，让孩子们“惊愕”的不得了，对乐曲的听赏兴趣也有了。接着，我让孩子们自己发现书上书写的主旋律中，是什么记号让他们觉得“惊愕”，从而引入对力度记号的学习。通过“拍手”和“模唱”干活搜力度加号的变化后，再来听《第九十四交响曲》，学生对力度记号改变乐曲风格的表现方法也有了一个了解。

　　这堂听赏课，孩子们参与是非常积极的，在对力度的表现上也是非常的有兴趣。教师通过讲解、提示，启发了孩子们的思维，激发了他们的听赏兴趣。无聊的交响乐也能静下心来听赏了，音乐知识的学习也不再枯燥，为孩子们今后的感受和鉴赏积累了一定的经验。

【音乐教学月反思】相关文章：

音乐教学反思01-06

音乐教学反思06-25