月光曲教学反思(汇编15篇)
作为一位优秀的老师，我们的工作之一就是课堂教学，通过教学反思可以快速积累我们的教学经验，如何把教学反思做到重点突出呢？下面是小编精心整理的月光曲教学反思，希望能够帮助到大家。
月光曲教学反思1
《月光曲》是一篇精读课文，讲述了德国著名音乐家贝多芬因同情穷鞋匠兄妹而为他们弹琴，有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作出《月光曲》的传奇故事。课文内容意境隽永、文质兼美，蕴含着丰富的美育因素。无论是乐曲、语言、情感，都能让学生受到美的熏陶。教学时，我主要从以下三方面引导学生感悟体会，收到较好的教学效果。
一、从鲜明的形象中领略人格美
课文塑造了贝多芬、穷兄妹俩两种人物形象。教学时，抓住人物的外在形象，揭示人物的心灵美，能使学生受到人格力量的熏陶。贝多芬是德国著名的钢琴家，理解这一人物形象时，我着重向学生介绍他的生平事迹，以及他的名言“我的`音乐只应当为穷苦人造福。如果我做到了这一点该是多么幸福。”从贝多芬为穷兄妹俩弹奏乐曲这一故事中，让学生感受到贝多芬不辞劳苦、一心为民作曲弹琴的精神。穷兄妹俩作为劳苦大众的代表，他们生活很困苦，但十分爱音乐，对生活充满了乐观的态度。通过指导学生充分朗读兄妹俩的对话，能深切体会到穷兄妹俩相互关心、相互体贴、相依为命的善良品性。
二、从生动的语句中感受文章美
《月光曲》曲子值得一听再听，而文中的词句更值得反复诵读体会，以帮助学生领略语言文字的生动优美。例如，在朗读第九自然段时，我指导学生抓住“水天相接”“波光粼粼”“霎时间”“一缕一缕”“波涛汹涌”等词句，让学生想象并练说：“通过这些词句，你的眼前仿佛出现了一幅怎样的画面?”从而引导学生有感情地朗读这段话，体会海面由平静到波涛汹涌、乐曲由舒缓流畅到高亢激昂的变幻。此时，学生虽然没有亲耳聆听《月光曲》，也能通过充溢着优美意境的语言文字，想象出《月光曲》的基本旋律。
三、从优美的乐曲中品味艺术美
《月光曲》是贝多芬创作的经典乐曲之一，其优美的旋律倾倒了无数音乐爱好者。课文中，美妙的琴声让兄妹俩深深“陶醉”，“等他们苏醒过来，贝多芬早已离开了茅屋”，这些都体现了音乐艺术的巨大感染力。教学中，在学生通过语言文字体会了课文的意境之后，我运用多媒体播放《月光曲》的音乐，让学生配乐诵读，从而切身体会《月光曲》的旋律，感受艺术的魅力。
不足之处：
本篇课文景美情深，朗读时应该是徐缓、抒情的基调，只有个别地方，如描写风起浪涌的语句，语调是激昂的。指导学生朗读时，要把人物思想感情变化的层次表现出来。比如盲姑娘想听贝多芬演奏的急切心情，皮鞋匠因买不起入场券的隐隐痛楚，贝多芬说明来意时的诚恳、热情，盲姑娘听完一曲后的赞美、惊喜等，都应该读出其中蕴含的感情。课堂上，由于急于完成本节课的教学任务，学生个别地方朗读不够到位。在今后的教学中将不断改进提高，以达到理想效果。
月光曲教学反思2
《月光曲》是一篇意境优美的课文，讲述了德国著名音乐家贝多芬因同情穷鞋匠兄妹而为他们弹琴，有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作出《月光曲》的传奇故事。作者借这个美丽动人的传说故事，既表现了大音乐家贝多芬对穷苦人民的同情和热爱，又表现了他丰富的想象力和卓越才华，同时也告诉人们，美好乐曲的产生不仅要依靠丰富的想象力，更要依靠高尚而真挚的情感。文章熔传说、美景、深情于一炉，文字美、情感美、意境美。
语文是学习语言文字运用的综合性、实践性课程。语文学习要重视积累、朗读和运用。阅读教学是学生、教师、教科书编者、文本之间的对话过程，不可不尊重编者意图。这篇课文最亮的语用点在于第九段皮鞋匠听到乐曲后产生的联想，编者选编这篇课文的意图，一是让学生在丰富的想象、优美的文字中，受到美的熏陶，感受音乐艺术的魅力；二是体会作者在叙事中进行恰当的联想，使文章的表达更加充实、感情更深刻。
在此之前，学生对于联想的运用在本册第一单元已有接触，并不陌生，但运用联想来描写音乐、特别是运用联想画面的变化来体现音乐旋律的'变化却是第一次接触，所以，课上老师必须以感悟作者运用联想画面变化体现音乐变化这一方法为重难点，运用多种方法加以突破。
“弱水三千，只取一瓢饮”。与其什么都教但什么都没教会，什么都练但什么都没练成，还不如强调一课一得，通过设置专项训练，追求有效突破，让学生确有所得。所以，我大胆取舍，遵循语文教学“一课一得”以及学习如何运用语言文字表达的新课标理念，从文本的语言特色出发，我将教学目标设定为以下三个维度：知识目标：感情朗读第九自然段课文，感受《月光曲》优美的意境，体会贝多芬所具有的卓越才华。能力目标：学习展开联想用画面描写音乐的方法并运用。情感目标：引导学生在丰富的想象、优美的文字中，受到美的熏陶，感受音乐艺术的魅力。教学的重点难点为学习展开联想用画面描写音乐的方法并运用。
上课伊始，我引导孩子回顾课文主要内容，并用简洁的语言来概括。让孩子整体感知文本，随后直奔具体描写月光曲的第九自然段，突出精髓。在教学中我舍弃繁琐、机械的分析、解释。这篇文章的生命气息在于意境美——环境是美的，人的心灵是美的，而音乐则是美得极至。所以，学生无论从中感悟到什么都是在与作者直接对话，都是有价值的情感体验。于是，在“感悟联想”的教学环节中，我充分尊重学生的认知体验，抛出一个开放式问题“你从哪里体会到月光曲旋律的优美？”，让学生去用“心”感悟，不做任何限制，不要统一答案，给学生创设了一个广阔的思考、想象、表达的空间。课堂上学生所表达的是自己独特的理解和体验，这些体验远比教师讲出来、问出来的要深广得多；而我则是不露声色，不留痕迹地做提炼——提炼画面变化、提炼写作方法。这样一来，通过自读自悟、小组合作、交流展示等生生互动、师生互动等多种学习形式让学生自主探究作者写法。而我只是通过适时点拨、个性化的有效评价让学生感悟、提升、得法，引导学生感悟作者运用联想画面变化表现音乐变化的写作方法。
接下来我播放优美的《月光曲》，让孩子们在对文字有了充分感悟的基础之上用心聆听音乐，对比感悟旋律的变化，带着感悟、和着音乐再读。孩子通过读课文，能从字里行间里有所感知，让孩子把其感知再回归到课文，通过读来表达与强调自己的对音乐的理解，也加深了其对课文的理解。最后，我紧扣“读写结合”专题，让孩子们运用联想画面的变化来体现音乐旋律的变化这一方法来写一段美妙的音乐，孩子们已经在我的引导下真正理解了联想画面变化的写法，这个部分迁移和运用，学生自然是水到渠成，写起来毫不费力，学生笔下的文字也一个比一个优美。而这正是因为我明确了“通过联想描写音乐”的操作要点，为学生言语技能的形成提供了规律支撑，并落实了“明确目标——充分自学——精要点拨——强化训练——展示检测”这五个步骤，使语言训练的流程趋于完整扎实的最终呈现。
这节课上，我与学生、学生与学生之间的交流是和谐、自然、愉悦的，这源于我教师角色的转变。课堂上我不再是“滔滔不绝”的“讲师”，而是平等中的“首席”。整堂课的教学目标是在我与学生师生共同研究、探讨、交流的氛围中完成的。在这种氛围中，由师生交流创造的语文学习资源已远远超出教材本身；在这种氛围中，我和孩子们所感受到的审美愉悦与生命欲望已远远超过文本的局限。文学作品是“个性化产物”，阅读是“个性化行为”。此时《月光曲》一课留给学生的正是可以自由地展示个性和艺术的广阔空间。
这堂课的反复磨课到最终呈现，让我更清楚地认识到只有充分相信学生、尊重学生、发展学生，把课堂还给孩子，这样我们才能让课堂成为乐园，才能真正享受课堂。在最开始的教学设计中，虽然心中也知道那些理论，但真正实践操作起来总觉得那么难。我总有诸多的不放心，担心孩子说不好，担心我们讲到，担心他们学得不到位，所以总是舍不得放手，课堂上总有牵的痕迹，牵着孩子读，牵着孩子品，牵着孩子悟。其实，在语文学习中，课文只是例子，老师只需引导学生以课文为例通过自读自悟、小组合作、交流展示让学生自主探究作者写法。老师通过适时点拨、个性化的有效评价让学生感悟、提升、得法，并最终学会运用，这才是真正尊重学生，让学习发生在学生身上。在我教学设计的不断调整中，我的课堂越来越开放，学生学习越来越自主，而孩子们给我的惊喜也越来越多。所以，在新课标的指引下，在生命化课堂的理念中，我们老师一定要更新理念，学会转身。所谓不破不立，虽然这个转变的痛苦的，但看到孩子们真正自主地展开讨论，享受思考的过程，这种痛苦的转身值得！
课堂因生命的全心投入而鲜活，因生命的相互润泽而成长，因生命的自由而绽放出灿烂之花。愿我们每一位语文老师都能在文质兼美的课文中，撑起一支生命长篙，引领孩子向青草更青处漫溯，去领略语文天地中的无限风光。
月光曲教学反思3
这节课我完成了自己的定的教学目标，着重抓住皮鞋匠联想的那几句描写“他好象面对着大海，月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒遍了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照的雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……”通过这几句话的重点指导，辐射全篇文章，做到了有层次的读，这个点抓的比较实。
如开课伊始，播放《月光曲》让孩子们自由联想，然后从书中找到与之兄妹俩联想的句子。接着，再让孩子们自由读，一边读一边思考乐曲的变化，从而进一步感悟课文内容。紧接着让孩子们试着把这样的变化给读出来，品悟语言文字，并安排了孩子们分层读出这种曲调的变化，让孩子们悟出这种变化实际上也正是贝多芬情感的变化。最后在孩子们水到渠成达到感情朗读后，我又有了进一步的要求，那就是配乐让孩子们把这几句皮鞋匠联想的话再读一读，进一步体会乐曲的变化，如果课堂上还有时间的话还可以安排学生及时背诵这部分内容，这样文中的语言就变成了孩子们的语言积累。
就这样，我引导学生一步一步，一层一层，循序渐进在读书的“读”上面做文章，读的不空洞，不单调，读出质量，读出韵味总体来说是比较成功的。整节课是符合《语文课程标准》的要求“注重了情感体验、有较丰富的积累，形成良好的语感。”“能初步理解、鉴赏文学作品，受到高尚情操与趣味的熏陶，发展个性，丰富自己的精神世界。”在读书的过程中，比较注重语言感悟和运用，给学生打下扎实的语文基础。
还有最后这部分听音乐写话，事先我准备了那首《苗岭的早晨》，我认为这首曲子比较容易听得懂容易想象，原本我想给学生限制一下想象的范围，介绍一下这首曲子的背景，但后来我想既然要听音乐联想就让学生天马行空，自由发挥，不要限制学生的思维空间。可是可能是缺乏引导，学生的想象还是比较局限于森林动物的'联欢上了。
在上这节课前我十分自信，因为我精心准备这节课，付出了许多的心血，心里比较有底，但是课堂效果却并不象我预期的那样精彩。我太想把每一步走扎实，到位，却因为太过了，反而显得比较烦琐、迂回、浪费一些不必要的时间。如在解决学生提出的那三个问题时，三个问题是互相关联的，但我却没能很好地引导学生将三个问题结合起来解决。另外，我自己感觉在教学设计上比较均衡用力，缺乏侧重点，特别是学生在突破教学难点：理解《月光曲》的创作过程及贝多芬的情感变化与乐曲和穷兄妹俩的联想之间的关系引导得不过深入透彻，估计有些学生还是一知半解。
总之，这节课上完了，给我留下的思索是很多的，既有成功，也有不足。我想就在这样的反复锤炼中，我的教学水平也会逐渐提高吧！
月光曲教学反思4
今天讲了一节第八单元的《月光曲》，让我感受很多，更加深刻的体会到语文课的乐趣所在。
走进教室，所有的学生都在积极准备着，热情的和我打招呼。说实在话，之前我一直在紧张，生怕这节课上不好，浪费的是大家的时间。但是我知道我必须很认真的去完成这节课。
上课开始了，学生配合的很好，《月光曲》这篇文章具有很大的可讲性，而且贝多芬是大家耳熟能详的人物，所以很快就能调动起学生的积极性。
我首先以月光导入，和月光有关的词语或者名句你知道哪些呢？大家积极举手发言，有的说“月光皎洁”“月光融融”，我引导到我们曾经学习过一首古诗“床前明月光，疑是地上霜”，通过简短的回答，引入本节课要讲的和月光有关的课文《月光曲》。
其次，透过文章题目，第一，了解贝多芬，这位伟大的音乐家，钢琴家，交响乐之王。由于学生课下都做了很好的准备工作，所以很多孩子都把贝多芬的生平介绍的很详尽，我只要稍加补充就可以；第二，透过题目，我还让学生谈谈看了题目之后，你能联想到什么呢？学生自由说，自由回答。
接下来，通读课文，思考这样一个问题：通过这篇文章，你读懂了什么？让学生边读边画，将重点或者疑难点做出标志。之后让学生自由发挥，自由表达。学生通读完课文，提出疑问之后，并不是立刻就能回答学生的问题，而是带着这些问题进入本篇文章的学习。再读课文，思考一下，贝多芬是在什么样的情景下创造的这首曲子呢？在这个环节中，学生回答的很积极，由在幽静的小路上听到断断续续的.弹琴声，到走近茅草屋，再到走进茅草屋，体会贝多芬创作的环境，即自然环境的清幽的月光照耀下，社会环境是贫苦的兄妹俩的生活状况，以及对于生活的热爱。所以贝多芬谈完一首有弹了一首，这时候引入这样一个问题，为什么贝多芬弹了一首又一首呢？这是第二个需要重点分析的问题，一方面是出于对贫苦人民的同情，另一方面是由于遇到了同样热爱音乐的“知音”。
最后重点分析的是月光的变化这一段，我们说，贝多芬在弹第二首曲子的时候，是已经铺好的曲子吗？不是的，之前从来没有弹过，我们说这是即兴创作。在这样的即兴创作中，兄妹俩听到了曲子，他们联想到了什么呢？重点引导月光部分的朗读，读出语气，读出感情，语气是由平缓到急速的。同时在分析的过程中引入虚实结合的写作方法。在学生充分领会到情感的变化之后，找学生上台表演贝多芬在弹奏的过程中表情与动作的变化。在这一节中，引来了不少同学的欢笑，很多学生也是深刻的领会到了贝多芬当时的感情。之后让学生自己给每一小部分取一个小标题，进行总结，这也是贝多芬对兄妹俩情感的变化。慢慢的学生将自己变成了贝多芬，或者把自己变成了兄妹俩，静静在《月光曲》这首曲子中体会彼此之间的深情。
拓展部分买我的设计是，每首曲子有他的生命所在，那么你能说说你在听最喜欢的歌曲的时候，你能联想到什么吗？让学生运用本课学习的虚实结合的写作方法写写。
说实在讲解本课，不如说是在欣赏贝多芬的创作，我能深刻的感受到学生的热情，学生已经深深的感受到了彼此的感情，彼此的深情。也许这就够了。
月光曲教学反思5
上学期有幸参加了新教师中心组，不得不说，这个小组不仅饱含了同僚们的汗水，更倾注了范老师的心血。现在将这篇反思发上来，虽迟些，但中在以此表达对同志们的感谢。
在上学期的活动中，我的重任是跟美女老师郝佳宁同讲一堂课，共用一个教案。初接任务，我有过怯懦。理由很充足，《月光曲》这篇文章是小学阶段的描写艺术的精品，不仅有婉转、动人的故事，更有清幽、悠扬的钢琴曲，授课教师既要有引导孩子从字句中品析人物、解析故事的能力，又有保持故事完整性，不破坏乐曲意境的手段。将这两点如何完美地结合在一起？我为之苦恼。
范老师的点拨撩去了我眼前的迷雾。利用过渡语将整个故事连起，让学生自比贝多芬，身临其境地感受当时的情境，从而感受贝多芬迸发的灵感，聆听优美的《月光曲》。按照这一宗旨，我们一同听了佳宁老师的《月光曲》。不得不感叹，美女与这篇课文的气质就是绝搭，佳宁的老师的循循善诱，渐渐使学生走进了曲子。然而，我所思考的是，我与佳宁是截然不同的两个人，如果照着她的风格上课，起到的效果只能是“画虎不成反类犬”。改——
课堂伊始，我引导学生思考贝多芬共弹了几曲，此时抛出问题：为何弹了一曲再弹一曲？让学生明确贝多芬弹两首曲子的初衷是有差别的。此时我利用语言，将学生带入情境，感受弹奏第一曲的原因。想象自己此时就是徜徉在莱茵河畔的贝多芬，享受宁静的同时，你听到了什么，看到了什么，又会想到什么呢？让学生从文中找到答案，并将揣测到的贝多芬的心理披露在书中。学生通过画句子，品词语，读片段，感受到了弹奏第一首曲子的原因——同情穷兄妹。
趁热打铁，我引导学生“大音乐家贝多芬这么忙，弹完一曲得走了”，学生此时一起否决，“没走，又弹了一首”。我在这时恰当地问，你为什么不走呢？弹第二首前又听到了什么，看到了什么，有何感受呢？学生画句子，品词语，读片段，感受到第二次弹奏的原因——感激知音。
此时，文章进入高潮。我恰当地收回我的风趣，让学生在悠扬的音乐中读第九自然段，并思考，这段中有几个画面。音乐停止时，我用四个字概括出了第一个画面的小标题“月洒银光”，让学生照样子写出另两个小标题，以锻炼学生概括小标题的能力，生补充的为“月穿微云”、“月照浪花”，我随后将其板书。引导学生读三个片段，边读边感受节奏，同时播放音乐验证，激励学生用自己的朗读将音乐表现出来。在朗读的过程中，学生互相评价，音乐的节奏渐渐在班级上空盘旋，我再次将朗读引入佳境，男女生配合读，齐读，由于本段需要背诵，考虑到这段给学生的印象已经很深了，所以我还设计了补充读的环节。大多数学生在课堂上已经完成了背诵。
“贝多芬”我随手叫起了一名学生，“你的这首曲子是为谢知音而作吧？”学生给出的答案是肯定的，我继续追问“为什么这大段描写却出自皮鞋匠的联想呢？”语文课，不仅要让学生“知其然”，更要让学生们“知其所以然”，只有在问题难度的渐次升级中，学生的探究能力才会有所提高。“妹妹是盲人，没见过这样的景色”、“连不懂音乐的哥哥都能感受到音乐的魅力，想来贝多芬弹奏的一定非常好”……见学生没有感受到我预设的一个重要的答案，于是我引导学生感受文章的详略得当的写法。此时课堂上出现了小断层，显然这个引导破坏了故事的整体性。之后我引导学生将《月光曲》的节奏与贝多芬今晚的际遇相联系，说说自己得到了什么。学生很自然地想到，贝多芬走在莱茵河畔，心情恬静，如音乐的第一乐章——舒缓；听到穷兄妹的谈话，看到贫困的佳境，内心泛起涟漪，如音乐的第二乐章——波动；得知这位盲姑娘竟堪称自己的知音是，内心激动，正如音乐的第三乐章——激昂。本环节的设计还是很合本节课的节拍的，但是我只将表面想象给予了解析，却没有深究到问题的实质，“艺术源于生活”，这应该是为学生总结艺术来源的一个绝好的契机，可惜，我却将这个机会付诸东流了。
我认为本堂课的一大败笔还在于课后作业，我的想法是，突出联想，让学生敢于想。但过后想来，本单元的主题是艺术，本课要表达的也是音乐美，而“99”这个数字却无论如何也融不进这节课，反而为本堂课留下了一个不协调的'尾音。
我执教本堂课，得到了范老师、赵老师及中心组成员们的支持，他们课后为本堂课做出的评价为我留下了思考（优点略而不谈）：当教师的风格与文章风格不符时，何去何留？既然贝多芬的心情与音乐已经吻合，何不一句话将艺术的创作规律揭示一下？第九自然段是一个动态的景象，说成“画面”会不会有失偏颇？学生概括的第三个小标题“月照浪花”不足以表现第三乐章的激昂时，师何不引导下去……当课下学生追着我要听整篇的月光曲的时候，我才恍然，课上不曾播放过一整篇的音乐，这不仅是学生上本节课的遗憾，更是我的课堂设计的失误。老师们和孩子们提出的问题是我课前所没有想到的，我为她们呈现了一节缺憾的语文课，她们却为我打开了语文课堂的天窗，我的受益岂止用“匪浅”来形容？
月光曲教学反思6
在设计这一课的过程，教案先后修改了十多次，我看了支玉恒、李吉林、蒋军晶等名师的实录，我知道，我在准备这节课时是不能将他们的设计生搬硬套的。
我反复读课文，理解着课文每一句话，细细品读，我对课文有了更深的认识。
作为一个音乐家，能来到一个偏僻的小镇演出，肯定没有华丽的演奏大厅，没有那么多上流社会的人，说明他想把自己的音乐散播到每一个角落，他想让他的音乐给更多的普通的人带来享受。他走在幽静的小路上，只有幽静的地方才能听到这断断续续的琴声，在这样偏僻的地方，只有低矮的茅屋，却传出的是他的音乐，这样穷的人是听不起他的音乐会的，却弹奏着他的曲子怎能不让他好奇？因此，他走近茅屋。
这对穷苦兄妹的对话又引起了我的深思。贝多芬是著名的音乐家，他的曲子肯定不好弹，而姑娘没有看谱，只是听过别人弹过几遍就能断断续续的弹，说明姑娘确实不简单，也反映了姑娘的音乐天赋，可是弹不好曲子让这个姑娘苦恼，她是那样渴望听贝多芬亲自弹。姑娘的话中流露出了对音乐的热爱与渴望，可是哥哥的话让我知道了她的家境，这对穷苦的兄妹虽然贫寒，却依然相互理解，互相关心。此时，门外的贝多芬的听了这番话后会有怎样的反应？送他们两张门票？还是把谱子写给姑娘？当他看到这位姑娘竟然是个盲人的时候，他唯一能满足姑娘的就是为她弹一曲。贝多芬没有自报家门，而是选择了给姑娘弹琴，他认为姑娘知不知道他没关系，只要听到她渴望的旋律就好，在姑娘面前，他并没有把自己当作一个音乐家，而是一个把音乐的美带给姑娘的使者，当姑娘渴望听到的琴声响起的时候，姑娘自然是入了神。因为只有贝多芬才能弹得这样纯熟，姑娘的音乐天赋让她听出这个弹琴的人就是贝多芬，可是她又难以置信，但感觉分明是贝多芬，因为她能真正体会贝多芬音乐中的感情，她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解。从这里可以看出，姑娘和贝多芬是默契的，这就是“心有灵犀一点通”。贝多芬没有想到，在这样偏僻的小镇上竟然有如此热爱音乐的人，也没有想到一位盲姑娘竟然有这样的音乐天赋，更没有想到这位姑娘能通过音乐体会到他的内心世界。
对于贝多芬来说，这样的知音是可遇不可求的，他抑制不住内心的激动，他被这对穷苦兄妹对音乐和生活的热爱深深的打动了，胸中的感情有如波涛汹涌的大海。此时，一阵风把蜡烛吹灭了，月光透进窗子，月亮是美好的象征，表达的是祝福，贝多芬在这样偏僻的地方，这样贫寒的人家，遇到了懂得自己音乐的人，他此时心里是温馨的，他有太多太多的话要说，有太多太多的祝福要送给这位姑娘，借着清幽的月光，作为一个音乐家，一个以音乐为语言的人，他不需要说些什么，那样太苍白了，只有用音乐来抒发他内心的情感，因此即兴创作了《月光曲》。
皮鞋匠联想到的画面是贝多芬心情的变化，姑娘脑海中的波涛汹涌的大海是贝多芬感情的涌动和倾泻。当音乐停了，贝多芬心情平静的时候，兄妹俩仍然在回味着音乐的意境，体会着贝多芬的心情与创作的激情，可贝多芬已悄然离去。贝多芬静静地来又静静地去，给兄妹留下地是祝福，是喜悦，是无限的遐思，是幸福的陶醉……给我们后人留下的是不朽的音乐和美的感受。
当我真正走近了课文，才真正走进了贝多芬的内心世界，走进了《月光曲》创作的根源。同时，我查阅了贝多芬的相关资料，贝多芬自己曾说过：“我的音乐应当为穷人造福，如果能做到这一点，我该多么幸福！”“我为什么要作曲，因为我有很多想法要释放出来。”他的这两句话更是加深了我对文章的理解，是呀，他为什么要为姑娘弹琴？一个音乐家只有富有同情心，只有他怀着用音乐为穷人带来幸福感的心，才能驱使他为这个姑娘弹琴。当他遇到知音时，他如此的激动，他的内心世界怎样释放？只有音乐。
此外，我还看了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》的创作过程，也是为了一个即将死去的穷苦人而作，在这个穷人即将离开人世的时候，他用他的`音乐满足了他的心愿，看到了他梦寐以求的美景，带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人，这样一个善良的人，这样一个用音乐给人带来幸福的人，他一生的音乐辉煌也基于此。
因此，我更要让孩子通过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候，我更注重孩子的情感体验，把《月光曲》的创作过程作为了重点，而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放，当孩子真正理解了创作过程，真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候，我想画面所体现的情感就不难理解了。
对于这样设计，这是个尝试。我想，让孩子换位思考的方式去体验，让孩子带着自己的情感体验去读课文，用自己的感情和声音反射姑娘和贝多芬内心，去理解这一伟大作品诞生的过程。
在反复的试讲中，我也不断反思一些问题。
怎样抓住孩子的注意力？
用语言调动孩子的情绪。平淡的语言会让孩子感到乏味。当老师自身的语言抑扬顿挫的时候，孩子的情绪也会随之起伏，能够自然地引领孩子进入课堂，进入学习状态。
用微笑拉进师生的距离。一堂课下来，如果教师一直板着脸，无形之中孩子就会疏远你，从而产生一些厌学情绪，因为他觉得老师不喜欢他，所以他也不喜欢老师，就更不会喜欢这样的老师的课堂了。
用评价激发孩子的兴趣。孩子每回答一个问题，最期望的就是老师给他一个针对他回答的恰当的评价。当你的评价给他以肯定的时候，他会有学习的成就感；当你的评价给他以鼓励的时候，他会有学习的动力；当你的评价给他以建议的时候，他会有学习的方向。可当你的评价给他以批评的时候，他会有挫败感，会伤害他的自尊心，引起他的自卑甚至是厌学的情绪；当你没有评价的时候，他会失落，因为他没有引起你的重视，从而失去继续学习的兴趣。
怎样达到预设的课堂效果？
通过读感悟，带着感悟再读。孩子通过读课文，能从子里行间里有所感知，让孩子把其感知再回归到课文，通过读来表达与强调自己的体会，就加深了其对课文的理解。这一过程中，教师要适时的点拨与指导。当孩子理解不够到位的时候，教师要通过范读来强调，让孩子透过声音来感知。在理解兄妹俩对话的时候，我先让孩子自己读，从对话中听出了什么。通过读书反馈，孩子从不同的角度理解了课文，我让其带着自己的体会读出来，比如，一个孩子说她听出了盲姑娘很热爱音乐，让她通过读把盲姑娘热爱音乐体现出来，孩子的读就多了一分体会，多了一分感情色彩，自然就走入了文章，进入了角色。同时，教师只有自己入情入境了，才能引领孩子感情的投入。
教师的语言必须千锤百炼。孩子的注意力是有限的，预设的问题越长，孩子越不能准确理解教师的意图；孩子的思维是活跃的，也是让教师常常意想不到的，预设的问题一定要用语简洁准确，可能一个字的偏差，就导致了孩子的歧义理解。再磨课的过程中，我最初设计的问题是“到底是什么打动了贝多芬，让他创作出传世名曲《月光曲》的？请同学们默读课文找出原因。”但是，通过几次试讲，都没有收到预设的效果，举手回答的孩子寥寥无几，有的孩子不理解，有的孩子的回答就是通读课文，这个问题太宽泛了。我反复思考这句话，问题就出在这里。经过教研员的点拨，把问题改成了“到底是什么打动了贝多芬，让她为盲姑娘弹曲子？请同学们默读课文，到子里行间里去找原因。”再后来的试讲，都收到了很好的效果，孩子狠准确地就找到了兄妹俩的对话，积极踊跃地举手回答。这小小的细节引起了我的思考，我深深地感到，同样地问题不一样的问法，就收到不一样的课堂效果。
通过本次讲课比赛，无论是我自己的磨课经历还是听别人的课，都让我学到了很多，也懂得了很多，更反思了很多。语文教师不仅仅是教会孩子读书写字，语文教学是艺术，要让孩子喜欢上语文，养成良好的语文学习习惯，兴趣是最好的老师，会引领其走入文学宝殿。
月光曲教学反思7
在这个教学过程中，师生角色的变换，学生学习方式的转变。老师不再是“教”，而是“导”，学生不再是一味地“听”，而是自主地“学”，学生成了课堂的主人。学生通过自读、自悟，理解了语言文字；通过展开丰富的想像，感受到了《月光曲》的优美；通过有感情的朗读，抒发了自己的情感。总的来说，这段的教学有两个特点：
一、给充足的时间让学生去读，去讨论。
这一段是通过皮鞋匠的联想来表现《月光曲》的内容的，那《月光曲》的'旋律、曲调、节奏到底是什么呢？这是需要学生自己感悟的，任何分析和讲解都会显得空洞。所以，我安排了充分的时间让学生去反复地读，读完以后，把自己的想法和小组同学交流、和全班交流。在交流中，学生互相启发，提高了认识。这一“读”一“说”，使学生的情、作者的情、教师的情不断地产生碰撞，产生灵感，从而很好地理解了课文，也学会了合作。最后，在学生理解课文的基础上，指导学生有感情地朗读课文，采用分层读、赛读、齐读等多种形式，使学生的情感得到了进一步的升华。
二、营造良好的氛围让学生去说，去想像。
《月光曲》是一首优美的钢琴曲，它所蕴涵的内容很丰富、很深刻的，这就给学生展开丰富的想像创造了空间。教师及时抓住了这个契机，在学生理解语言文字的基础上，播放音乐让学生闭目欣赏《月光曲》，用心去感受。伴随着和谐优美的曲子，学生很快进入了愉悦其耳目、激动其心灵、开发其智力的境界。这时，教师又不失时机地让学生说说听了乐曲后仿佛看到了什么，可谓“一石击起千层浪”，学生情趣高涨，各抒己见。有的说，看到了调皮的孩子；有的说，看到了跳舞的小鱼；有的说，看到了涨潮；有的说，看到了出海的探险家……在这一“想”一“说”的过程中，学生的创造性思维得到了发展。
月光曲教学反思8
《月光曲》教学反思
一、巧用文本，发展学生想象。
活用教材，从课文资料延伸开去，尊重学生不同的情感体验，必定有助于发展学生的想象力。课一开始，我就设计了一个情境：在轻快的音乐声中让学生闭上眼睛根据教师带给的优美文字进行自由想象。每个学生心中都有一个世界，他们心中的形象是不同的、无限的，“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”。正因为每个学生对文字的理解想象的丰富性，才有学生想到“平静的海面上洒遍了银光”。可见，利用文本所带给的资料，设计必须的情境，不仅仅能够培养学生的想象潜力，而且还能发展学生的思维，激发学生的情感，丰富学生的语言，弘扬学生的个性。
二、善用文本，激发学生思维
绘声绘色的表演，往往能激发学生的情感。在阅读教学中适当地让学生透过表演体验文中的思想感情，透过表演发表自己的独特感受，这同样是促使学生生成语言的好机会。在上面的教学中，我就设计了师生表演的学习情境，所以让学生扮演课文中三个不同的主角分别是：皮鞋匠、盲姑娘、贝多芬，透过不同主角的朗读，使学生能够体会到不同人物的所思所想。教师只要善于利用教材，创设多种情境，激发学生的思维，又何愁语文素养得不到发展呢？
三、活用文本，引导学生探究
阅读是学生个性化的行为，在阅读实践中，学生在用心主动的思维和情感中加深理解和体验，有所感悟和思考。在学习“第九自然段”畅想大胆的假设如：我想，假如---------------；我想是，因为----------------在那里，每一个人都能感受到自主的尊严，感受到独特存在的`价值，感受到心智成长的愉悦。这一次，真可谓是无意中的收获。由此可见，教师爱护学生的好奇心、求知欲和进取精神，充分激发学生的主动意识，有助于培养学生探究性学习和创造性学习。
让课堂回归孩子的世界，让周围世界、自然界不断以鲜明的形象、知觉和表象来滋养学生的意识，就应是我们语文教学追求和探索的。因此，在语文课堂上，要落实学生的主体地位，重点和关键是要让学生在课堂上独立思考，使学生敢想、敢说，让学生充分展开想象的翅膀，去“标新立异”、“异想天开”。让学生在无拘无束的争论中思维碰撞出智慧的火花，给课堂教学注入生机。总之，要让我们的语文课堂充满活力就必须要把它变成学生乐于学习的场所，让学生在课堂上充分“动”起来，学得有滋有味、有声有色，这才是真正好处的语文课堂教学。
月光曲教学反思9
《月光曲》，是一篇老的不能再老的课文吧。一拿到这样的课文，我就急于上网，想去看看对这篇课文的不同设计。一搜索，名师的教案多如牛毛。特别吸引我的是将军晶全国阅读课的教案和视频。于是，静下来看了一堂他上的《月光曲》。一开始的音乐导入，“未成曲调先有情”，喜欢；用“触动”点起火花，品读对话，有味;通过对“您”的设疑，深入理解“知音’激起又弹一首的激情；结尾的音乐出去，又一次激起了学生的情感。看着看着，心里有股莫名的冲动：就按他的上，一定出彩！
理出了将军晶的教学设计，我正沉醉其中，又开始犹豫了：三个都这样上呢？放弃吧，上出自己的特色！冷风冷雨中冒出的花儿需要勇气，同样跳出精彩的教学设计，也需要勇气。华灯初上，我开始了自己的教学设计之旅。依据课文的写作特点，不上前面，只有后面的教学设计了。初次朗读月光曲意境美的部分，思绪乱成一团，直接跳到这里，学生能入情入境的去朗读和理解吗？心中顿时没有了底气，而且这类课文也不是我上课的风格，所以越感心虚。但越读后面的月光曲画面，越觉得非上它不可。其实月光曲的意境美，不仅仅是对月光曲给人画面的美，能成为名曲，还有是美丽的传说和里面蕴含的内涵。但一切都可以在这一段层层品读进去：感受《月光曲》美的意境，感受音乐家贝多芬同情劳动人民的美好的思想感情。确定了目标和教学内容，我开始了具体的教学设计。
一、利用音乐及相关的图画让学生感受《月光曲》的魅力
“教育的最终目的不是传授已有的东西，而是将人之创造潜能诱导出来，将生命感、价值感唤醒，一直到精神生活的根。”由于《月光曲》所处的环境相对我们的学生而言，实在太过于遥远了。所以，在教学中，我采用“体验探究法”阅读课文，即课堂上让学生从感官上感受《月光曲》清幽，汹涌澎湃的意境，而这正是课文教学的难点。我在教学中先让学生自由去读，去想象脑海中看到了什么画面，然后再让学生选择自己喜欢的画面来谈：哪些语言文字让你读出了画面？接着让学生从视觉、听觉上感受到《月光曲》的魅力，再让学生闭眼细心聆听《月光曲》，让他们在脑海中形成画面与之前所见的画面相对比，让他们加深对课文的理解。然后，通过指导阅读把人物的“感情线”和音乐的“乐曲线”有机地交织起来，巧妙地化难为易，变无形为有形，使学生既理解了乐曲的发展层次，又弄清了贝多芬感情波澜的推进，还在发现美、感悟美的阅读中与作者产生了强烈的感情共鸣，完成了学习语文与欣赏艺术的完美结合。
二、以自己的理解渗透入学生当中。
课前，我曾多次听《月光曲》这一首曲，觉得这曲中所展现出来的优美、和谐的旋律是非常动听的。因此，在教学中，我也同样地让学生多次听这首曲子，让他们从感官中理解这首曲子，让他们在读和听的过程中感受到“海上升明月”的奇丽景象划分成三个画面（第二次“三步分解”乐曲再一次理出人物感情变化线）：
第一幅：月亮刚从“水天相接”处升起，海面上“洒遍银光”；
第二幅：月亮越升越高，天空出现了“一缕一缕轻纱似的微云”；
第三幅：“忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。”
这不仅是听，还要让学生想象，读出来。在充分理解之后，还让学生根据我所出示的画面哼出相应的旋律，以加深学生的理解。而且，在教学当中，我充分利用自己的肢体语言及声音高低、面部表情来调动学生的激情，让学生感染到自己情感，从而融入自己的激情当中，创设出良好的教学环境。而学生也能在我的.指引下，逐渐地理解《月光曲》，并有了自己的观点及感受，再利用朗读来充分表达出来，让学生的情感得以充分的发泄，以达到情感上的升华。最后，让学生用朗读来表达自己的理解。以“读”为本。分层次、多角度、全方位地指导表情朗读至诵读。学生在感受文本的文字之美、音韵之美、表达之美、意境之美和人性之美的同时，亦提升了自我的精神境界和生命的价值。
通过这样的教学，学生们从各种感官中都得到相应的理解，加深了对课文的理解，有力地促进学生思维及想象力的发展。
但课堂的变化总是无法预设的：
一、读词理解，插曲遗憾
在读词理解的时候，有个学生说：“这些词语都是描写水的。”当时，我的心里猛地一怔：幽静、恬静、清静，怎么可能是描写水的呢？我再次发问：“同学们，你们同意吗？”这时，我多么想听到异类的声音：“老师，我不同意，他们都是描写静的。”但出乎意料的是，所有的同学都同意，而且不少学生都一个劲儿的点头。如果是平时的上课，我一定会让学生从课文中找出这个词所在的句子，然后让学生读中理解它的意思。“结合课文内容来理解词语，是最有效的方法。”但因为是公开课，所以我犹豫了：如果去找，那一定时间不够，但就这样一个劲儿地问下去，以词解词，很难体会。因为我的顾虑，所以我还是选择了让学生从字的意思上找区别。虽然后来学生都理解了，但这种以说来代替自己理解的方法，对于学生而言只是一种表面的理解现象。
二、画面理解，散乱不集中
在品读月光曲画面美的时候，因为自己心中对三幅画面的句子，要抓住哪个重点词来进行品读，不是理解很到位，所以有点儿给学生拽着走的味道。如学生在月光除洒画面品读时，一个学生说：“我喜欢一个洒字，因为洒满了银光。”其实洒是一种大面积的播撒，银光是一种颜色。完全可以结合“霎时间”来体会时间短暂，但一瞬间海面由黑暗变成了银色，一切一切都是在一眨眼之间发生了变化。应该引导让学生结合“霎时间”来体会那种神奇的美丽，再通过自己的朗读读出句子中的情感。
月光曲教学反思10
我在学校录播室上了一堂公开课。
下课，我就开始自我反思。因为，我犯了一个最低级的错误---下课铃还没响，我就组织学生下课了，听课老师，也是带着一丝缺憾，离开的……说真的，为了这节课，我也付出了努力。从学习目标入手，到导学案的编排，教学设计的设置，说课稿的整理等等这些，我都是在为本节课做准备。只可惜，我对教材挖掘，还是不够深刻。以致上课语言组织，特别差劲，对课文内容的分析，也不是很到位。所以，对这节课，我将做出认真而深刻的反思：
一、时间安排不合理。
上课前，我本应预设各个环节的时间分配。或者，在教室放一块表，有了时间的保证，这样，就会使课堂更完整。下次，坚决杜绝这样的事情发生。
二、课文重点段落，朗读不到位。
朗读，确实是本节课的一个重要环节。可是，由于我的疏忽，在进行过程中，没能让学生在朗读中，品味语句的内涵。或者说，不会抓住关键词语，来分析句子的含义。更不要说赏析句子了。总之，就是，下一步，我需要在朗读指导上狠下功夫。
三、教师语言，不简练，不准确。
语文课堂，光有情感是不够的，还必须认真，准确。在什么场合，用哪个词语，哪个语气，都非常重要。比如“幽静”这个词，学生将其解释成了“秀丽，宁静”。我却没有认真思考，跟着错下来了。这在语文教学中是非常忌讳的事。而我，又没在意，所以，会感觉很失败。
四、课堂上，缺少学生评价。
是啊，学生评价，在课堂上应该算作一个亮点。但是，我却不敢尝试，或者说，不敢放手，把机会还给学生。像生字词的错误，完全可以通过学生的自查来完成。而我……评价，我以后也要试着尝试。另外，在书写板书时，没有给学生明确的指明，哪个同学设计的对，哪个不对。不对的，应擦去。
五、课件的`设计，配乐没精选。
比如，配乐朗读部分，音乐应贴合文字。低潮高潮，要有起伏，要得体。这就必须精心设计。而且，配乐时，声音不能过大，不能来的突然，等等。
六、感谢听课老师的点评。
感谢学生的密切配合。我们每个老师的眼睛都是雪亮的，在他们的帮助下，我会努力进步的。同学们课上都听得非常认真，无论表演，还是回答，还是小练笔，都很精彩。期待我们共同进步。总之，通过这次授课，我受益匪浅。相信，虚心请教，默默钻研，会让我“步步惊心”。
月光曲教学反思11
《月光曲》是一篇精读课文，讲述了德国著名音乐家贝多芬因同情穷鞋匠兄妹而为他们弹琴，有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作出《月光曲》的传奇故事。课文内容意境隽永、文质兼美，蕴含着丰富的美育因素。无论是乐曲、语言、情感，都能让学生受到美的熏陶。下面就从优美的乐曲中品味艺术美：
《月光曲》是贝多芬创作的经典乐曲之一，其优美的旋律倾倒了无数音乐爱好者。课文中，美妙的琴声让兄妹俩深深“陶醉”，“等他们苏醒过来，贝多芬早已离开了茅屋”，这些都体现了音乐艺术的巨大感染力。教学中，在学生通过语言文字体会了课文的意境之后，我运用多媒体播放《月光曲》的音乐，让学生配乐诵读，从而切身体会《月光曲》的旋律，感受艺术的魅力。收到很好的教学效果。
学生感觉到：
《月光曲》给人以深沉，可能是因为贝多芬对兄妹俩的贫寒而感到同情。
《月光曲》给人的感觉很舒缓，可能是贝多芬找到了知音,而感到很开心。天地之间，是什么情谊感化了人间，是什么进化了人类——是无私的爱，一种对心灵的呵护，一种让人从绝望中得到希望的力量,一种给人幸福的.力量。
《月光曲》让人想到了月亮慢慢从水天相接的地方升起来，月光洒满了海面，突然海面上吹起了一阵风，海上波涛起伏，浪花一朵朵扑过来，波澜壮阔。
《月光曲》全曲一开始时声调较舒缓，音色很柔美，像白云飘过天际，留下些飘飘渺渺的痕迹，又似迎风微拂的重柳枝，如烟如梦，若有若无。突然，旋律高昂、激烈了起来，听者仿佛也被卷入了进来，也随着音乐感到了紧张；最后，旋律又恢复了风浪前的平静。
《月光曲》给人带来身临其境之感，让人陶醉其中。
月光曲教学反思12
《月光曲》是人教版语文的一篇讲读课文，这篇课文记叙了德国音乐家贝多芬即兴谱写《月光曲》的经过。文章短小精悍，无论是乐曲本身还是语言文字、人物情感都优美生动、感人至深，是一篇对学生实施审美教育的好教材。
一、创设情境，聆听曲之美。
《月光曲》是贝多芬创作的经典乐曲之一，其优美的旋律倾倒了无数音乐爱好者。因此，在教学这篇课文时，我曾三次让学生聆听此曲，觉得对帮助他们理解课文内容有着至关重要的作用。第一次听《月光曲》是在揭题之前，我这样导入新课：“同学们，今天这节课先让我们来听一首乐曲，请你们来猜一猜这是一首什么曲子？”听曲子学课文，这样愉悦的学习氛围是不多见的，学生的学习兴趣倍增；二听《月光曲》，是在指导学生朗读课文重点段第九自然段时（“皮鞋匠静静地听着……波涛汹涌的大海”），此时，让学生配以时而徐缓抒情时而高昂激越的乐曲诵读，使学生如见其景、如临其境：在水天相接的海面上，一轮圆月冉冉升起，月亮越升越高，穿过了一缕一缕轻纱似的微云，继而海面上刮起大风，卷起巨浪，波涛汹涌的大海格外壮观……这样，学生入其境而通情，朗读时也就真正达到了声情并茂的效果；三听《月光曲》是在即将结束这篇课文时，我边播放乐曲边对学生说：“同学们，最后让我们再次聆听《月光曲》，并展开想象的翅膀，在优美流畅的旋律中结束本课吧。”
二、精读课文，领略文之美。
《月光曲》曲子值得一听再听，而文中的词句更值得反复诵读体会，以帮助学生领略语言文字的优美。如在朗读第九自然段时，可以指导学生抓住“水田相接”、“波光粼粼”、“霎时间”、“一缕一缕”、“波涛汹涌”等词句，让学生想象并练说：“通过这些词句，你的眼前仿佛出现了一幅怎样的画面？”从而引导学生有表情、有感情地朗读这段话，体会到海面由平静——波涛汹涌，体会到乐曲由舒缓流畅——高亢激昂。此时，即使学生从没亲耳聆听《月光曲》，但是通过这充溢着优美意境的字里行间，也能想象得出《月光曲》的基本旋律了。
三、细细品味，感悟情之美。
细细品读《月光曲》这篇课文，我们也不难感悟到作者在字里行间所要表达的思想感情。如：当贝多芬听到盲姑娘兄妹俩的`对话而推门进屋时，当盲姑娘激动地认出贝多芬，贝多芬再次为她弹曲时，我都让学生想象：“当时贝多芬是怎么想的，是什么驱使他进屋并再次为盲姑娘弹曲？”当课文最后讲到兄妹俩久久地被曲声陶醉时，我又借此让学生练说：“假如你就是兄妹俩中的一个，当你从陶醉中回过神来时，你会对着贝多芬远去的身影激动地说些什么呢？”通过以上的几次想象练说，使学生充分感受到贝多芬悄然而来，又悄然而去，给兄妹俩带来的是一次美妙的艺术享受和一片温馨的人间之爱，更让学生感受到了这位大音乐家博大的同情心和高尚的情怀。
听曲、品文、悟情，《月光曲》这篇课文不仅让学生感受到乐曲之美，领悟到语言之美，更让学生体会到了人的情感之美，使学生从中获得了愉快的审美教育。
月光曲教学反思13
《月光曲》是部编六年级语文上册第七单元的一篇精读课文，其教学目标是让学生通过语言文字体会艺术之美。我班在上周已讲过此课，到回想起来总有囫囵吞枣之感。
一、人性之美体会不够
贝多芬曾一生追求公平、自由、博爱，他曾说：“我的音乐只应当为穷苦人造福。如果我做到了这一点，该是多么幸福！在课文中，盲姑娘痴迷音乐，奈何家境贫寒，无力支付昂贵的音乐会入场券费用，只能靠着记忆来弹奏乐曲。偶然机遇的贝多芬被盲姑娘热爱音乐，以及高超的欣赏水平所打动，亲自为她弹奏一首又一首的乐曲，由此把产生灵感即兴创作出来的《月光曲》记录下来，这就是名震世界的经典之作。
在教学中我只倾心于让学生抓住里边人物的三次对话，体会盲姑娘的善解人意，对音乐的痴迷热爱，哥哥对妹妹的精心照料，缺忽视了贝多芬的倾囊相弹，对普通百姓的同情。虽然音乐的有曲调负责抑扬顿挫，但是真正赋予音乐灵魂的应该是里边的人文素养，人文精神，更是里边的人性之美。《月光曲》之所以能名震世界，我想更多的是里边闪耀着的熠熠生辉的人性之光。这点需要在教学中给予足够的重视。
二、要大处着眼小处着手
本节课的教学中，我让学生对第九段给予充分的学习，但依然感觉效果不是很理想。虽然对于小学生来说欣赏古典音乐的水平的确参差不齐。本文通过人物想象画面的描写来感受乐曲之美，更是让学生感到困难重重，虽然里边有明显的.表现乐曲起伏的词语，但是依然体会感悟有障碍。应先梳理课文所写故事的脉络，整体把握课文的内容，给讲解第九段以充分的铺垫，激发学生的学习欲望。在欣赏文中画面时也要先从宏观出发，通过文中盲姑娘和哥哥的神态表现激发学生对于乐曲的欣赏，行程学生学习期待，再来由句子分画面，猜曲调，这样本段的学习会一气呵成，减少学习难度。
反思有些迟到，也有些单薄。我想走着思索着，撒下种子总会有些收获！走过的路已经走过了，未来的路还有很长，行动的力量永不迟到！
月光曲教学反思14
今天，终于完成了为时大半个月的公开课教学，整堂课基本完成了既定的教学目标。
一、找准学段教学目标
我浏览了人教版语文六上八个单元的单元导读，发现第一单元和第八单元两个单元都以学习联想作为单元的学习要求。我想一册书中两个单元出现了这一个学习任务，联想这一种写作方式应该是一个比较重要的教学点。同时，既然第一单元已经让学生学习过联想，那么这一单元的联想教学应该有更深的突破，所以确定了如下的教学设计：
1.感受联想，他能够过朗读，想象等方式学习皮鞋匠联想的片段。
2.通过比较，认识纯联想。
3.听音乐，学写纯联想。
通过教学，学生基本能感受到这段联想表达的旋律，同时也能听着音乐写下自己的想象，基本达成了教学目标。
二、以生为本，将课堂还给学生
本堂课，我时刻秉着以“学生为中心”的原则，鼓励学生发表自己的感悟，所有板书上的内容也以学生的话语和感想为主。语文的`课堂应该是生成性的课堂，让学生在课堂上产生智慧的碰撞，而不是老师为了完成所谓的教学目标而牵着学生的鼻子走。
然而，语文教学总是一门遗憾的艺术，在这一堂课的教学上，朗读方面的提高还不够明显，让学生读出月光曲旋律变化时，未能很好地通过朗读表现出来。另外，在语文课堂人文性与工具性相统一这一点上，可能这堂课更注重了语文的工具性，课堂的人文性稍微有点欠缺。
语文教学之路是一条漫长而艰巨的道路，希望未来的日子常教常新，能带有更多自己的思考和感悟。
月光曲教学反思15
调动学生主动发现问题的热情，激发学生强烈的求知欲，改变学生等待老师传授知识的状况，消除学生学习上的依靠心理，促使学生主动探索一向是我教学的主旨。
在教学《月光曲》一文，我十分注意引导学生在体会领悟课文资料的基础上，读出心中的感受来，读出音乐所蕴涵的深情来，所以在导入课文时，我播放了月光曲的钢琴音乐，使学生先对这段音乐有了最初的感受。
在课堂中我采用了师生主角的变换，学生学习方式的转变。老师不再是“教”，而是“导”，学生不再是一味地“听”，而是自主地“学”，学生成了课堂的主人。学生透过自读、自悟，理解了语言文字；透过展开丰富的想像，感受到了《月光曲》的优美；透过有感情的朗读，抒发了自己的情感。
文中是透过皮鞋匠的联想来表现《月光曲》的资料的，那《月光曲》的旋律、曲调、节奏到底是什么呢？这是需要学生自己感悟的，任何分析和讲解都会显得空洞。所以，我安排了充分的时间让学生去反复地读，读完以后，把自己的想法和小组同学交流、和全班交流。在交流中，学生互相启发，提高了认识。这一“读”一“说”，使学生的情、作者的.情、教师的情不断地产生碰撞，产生灵感，从而很好地理解了课文，最后，在学生理解课文的基础上，指导学生有感情地朗读课文，采用分层读、表演读、齐读等多种形式，使学生的情感得到了进一步的升华，只是作为教师的我，情感的融入还不是十分到位。
【月光曲教学反思】相关文章：
月光曲教学反思05-16
月光曲教学反思02-16
《月光曲》教学反思07-19
《月光曲》教学反思02-11
贝多芬月光曲教学反思10-04
语文《月光曲》教学反思02-14
月光曲课堂教学反思03-08
《月光曲》教学反思精选15篇03-17
月光曲教学反思15篇(经典)05-17
《月光曲》语文教学反思03-26