美术教学心得
某些事情让我们心里有了一些心得后，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，这样我们可以养成良好的总结方法。那么好的心得体会都具备一些什么特点呢？下面是小编帮大家整理的美术教学心得，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术教学心得1
如何让幼儿在美术活动中主动学习美术活动不仅是培养幼儿审美能力的一个重要途径。同时也赋予幼儿主动学习和发展创造能力的机会，那么在生活中，老师应如何适应幼儿的发展需要，促进幼儿的主动学习呢？
一、首先教师应了解，幼儿的兴趣和需要
儿童教育家认为，绘画是幼儿表现行为的第二语言，喜欢绘画是他们的天性，在那一双稚嫩的手下出现的点和线，是幼儿对世界的梦想和认识，教师要通过各种途径使幼儿对美产生兴趣，兴趣是学习美术的动力，是求知欲和成才的起点，兴趣和爱好像催化剂一样，能不断的促进幼儿去实践，去探索，作为老师应了解被教育对象的个体实际情况，通过观察幼儿的需要，帮助幼儿获得有关的学习经验，掌握学习的方法。
在美术活动中，同一年龄段的幼儿的绘画发展水平往往呈现不平衡感，因此，我们应该通过观察，了解每个幼儿所处的发展阶段和水平促进幼儿的主动学习，例如4——5岁的幼儿有的处在涂鸦期，他们往往对绘画的过程感兴趣，喜欢用笔和纸来表现，因此教师们应为他们提供较大的纸和笔，多给他们涂鸦的机会和时间，让他们从中获得愉快的体验。已跨越涂鸦阶段的幼儿则喜欢用多种材料进行创作，教师利用不同的材料进行造型活动，发挥他们积极性和创造力。
二、重视幼儿生活经验的积累
在儿童进行美术活动中，就是对其所知的表现，知道的越多、理解的越深刻、进行美术活动的素材就越丰富。进行美术活动中的动力也就越充足，所以教师应定期的组织一些活动，幼儿有意识，有目的的`通过视觉器官感知事物用脑思考并进行比较的一种方法，也就是引导幼儿仔细察看表现物象的基本特征，在观察中要着重观察对象的性扎、颜色、结构、性扎等。主要特征还配合多种感觉器官去感知，如手摸、用动作模仿、观察对象的动态、神情等。在日常生活中引导幼儿进行观察雨后的彩虹，下雪后的景色，花，草，树木的各种形态，各种小动物特征，幼儿对周围生活获得的印象，这些印象为幼儿美术活动提供了丰富的题材内容。
对于大班的幼儿在观察时还要教他们观察方法、大小、远近等空间位置，使他们观察能够逐步深入，把所观察到的物象分成几部分找出彼此间的关系，判别异同，从而使幼儿知道要描绘物象的基本部分的名称形状，颜色大小位置等，幼儿的观察力提高了，脑子有的东西，画出来的画自然也就丰富了.
美术教学心得2
孩子眼中的"秋色"只有直觉和感受。没有了无意识形态的引导，没有了刻意借形联想的流程。
这次，我收起了所有关于美术技巧的暗示和引导，孩子们也能突出自身的.需求，在画面里表达自我。
此刻，我们感受为先。
我与孩子们一起放松，一起闭眼，一起试着用心感受过程。
因为把说的机会全给了孩子们，他们的表达充分了，课堂才有了切实的意义。孩子们通过言语说出了对秋的第一印象，说着说着脑海里就自然有了画面，或具象，或抽象，或完整，或零碎......，我们都在内心里切实的相信自己要的就是这个样子。我们选色，我们落笔，我们在纸上自如的留下痕迹，没有为什么。
只有，我就是想这么去画，去做，所有的一切全凭借内心给的答案。我叫它--直觉。
因为孩子们真正的相信了自己，所以，一切都来得很自然。
孩子说:秋很凉。
孩子说:这是我脑海里的秋色。没有真实的见过，但就在脑海里。
孩子说:我看过这样的秋，我留下了。
孩子说:我也不知道如何开始，画着画着就喜欢了，画着画着就有了感觉，我愿意来只抓鱼的喵。
孩子说:秋雨过后有道彩虹。
美术教学心得3
美术欣赏活动是幼儿美术教育的重要组成部分，美的作品不仅能够深深地吸引每一个幼儿，使他们在羡慕、赞叹之余，产生强烈的学习欲望，在充分感受美的过程中萌发表现美的愿望，而且幼儿通过欣赏各种美术作品不仅可以促进幼儿良好艺术素养的形成，并且对幼儿其他方面的发展也有积极的作用。我在日常美术教育实践中有些粗浅的心得体会与大家共同交流探讨。
一、选择一些形式感强的美术作品供幼儿欣赏
如绘画中色彩明亮的、阴郁的、欢快的、悲伤的，体现鲜明色彩个性的作品；构图富于节奏，韵律的作品等等。如色彩鲜艳、不断流动变化的现代派作品以其新鲜多变的特点吸引儿童的好奇心和注意，我们现在用的教材里就有许多大师级的作品如凡高的《星空》、《向日葵》等非具象的、无定形的作品，符合幼儿自由自在、不受约束的追求，容易为孩子所接受。
其次，选择贴近幼儿生活的事物
如有的名家喜欢画一些富有生活情趣的小品，这恰恰与幼儿经验相吻合，齐白石画的昆虫、小虾、吴作人画的熊猫等均深受幼儿的喜爱。花鸟、景物作品使孩子们逐步培养起从平凡中发现美的能力。如民间玩具、艺术作品欣赏等使孩子们从美术的各种表现方式中感受到各种形态的美。如在对《布老虎》进行欣赏的过程中，可引导幼儿从形象、色彩、构思等方面进行理解。并对“布老虎”中强调虎头的形象特别是浓眉大眼及充满稚气的神态中理解到人们对孩子健康成长所寄托的美好愿望。同时，布老虎的色彩鲜明突出，民族风味较浓，对幼儿了解民族色彩起了引发作用。
二、我在进行美术欣赏教学时，设计出很多生动活泼、灵活多样的活动，使幼儿积极投入到活动中，从而达到欣赏的目的。
如在让幼儿欣赏民间剪纸活动，会运用语言交流的方法引导幼儿去欣赏。我和幼儿坐在一起，共同欣赏作品，自由交流自己的感受。并用开放式的语言提问：小朋友，你看到了什么？你在什么地方也见过剪纸，剪纸作品与绘画作品相比较，你发现了什么？说说有什么不同？在描述中，给幼儿一定的时间进行独立的欣赏，尽可能让他们畅所欲言，充分发挥他们的观察力、想象力和语言表达能力。经过一系列的充分欣赏交流，幼儿对剪纸作品的特点已有了自己的感受，从而提高了感受美、理解。
有时为了让孩子对作品有些初步的了解，如在大班幼儿欣赏米勒的《拾穗者》时，先让幼儿模仿农民劳作的情景，让幼儿多做几遍弯腰拾稻穗的'动作，从中体验拾稻穗时身体的动作、表情等感受，然后再出示《拾穗者》请幼儿欣赏。通过上述的直接参与，幼儿对作品和人物的形象、姿态、表情等的欣赏就会收到良好的效果。由于幼儿自身的发展特点，幼儿更喜欢用身体动作表达自己的感受。幼儿喜欢一件作品时，并不一定能说出为什么喜欢，他觉得喜欢就是喜欢。因此，可让幼儿用动作表达自己的审美感受，从而培养幼儿的审美情感和审美评价能力。
有时在平常的绘画活动中会采取幼儿间的互相评说和欣赏为主，采取多种方式来进行。如在绘画活动中先画完的幼儿可以自由地把作品放在投影仪上，或放在展览角中展示，并小声地互相评议和谈论；整个活动结束后，可以请幼儿欣赏别人的作品，挑出自己最喜欢的，并说说自己的看法。这样便于幼儿把对名画的欣赏经验迁移到对同伴和自己作品的欣赏中，使幼儿有一种自豪感和成就感。
例如，在评价《星夜》时，向幼儿提出问题，引导幼儿整体感受、理解整幅画，问幼儿：“你看整幅画后感觉怎样？”“你喜欢这幅画吗？”当时，有小朋友说：“画的背景很漂亮很特别”“天上的星星画的像烟花一样亮”说明幼儿通过对作品的感受后，有了自己对作品的看法，使幼儿对色调、构图、色彩的情绪等有所感知，幼儿在欣赏的同时，不仅学到了一些浅显的色彩知识以及施色技能，发展了他们的色彩潜能，而且也感受到了作品的不同风格，提高了审美趣味和鉴赏力。
美术教学心得4
美术，是幼儿十分喜欢的活动之一，美术教育是幼儿园素质教育的重要内容，也是人生启蒙教育的重要一环。孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣，而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等，满足其好奇心与求知欲，使他们的创造思维、求异思维都得到良好的发展。
什么是幼儿美术教育？其实，幼儿美术教育应与成人的专业美术教育相区别。具体来说，幼儿美术教育包括三层含义：一幼儿美术教育是一种情感教育，是满足幼儿审美情感需要的教育。幼儿喜欢涂涂画画，他们对美术有一种天然的嗜好，他们对美术感性地把握世界，与他人进行情感交流。因此，幼儿美术教育应为幼儿提供情感沟通与满足的机会。二幼儿美术教育是一种创造教育，是以培养幼儿创造能力为核心的教育。每个幼儿都有美术创作的潜能。
在幼儿的美术作品中，我们经常可以看到一些在成人看到既可笑又可爱的形象，如不合逻辑的构思、不合比例的造型、随意安排的空间构图等。这些都是幼儿从自身经验出发，经过大胆想象而创造出来的。因此，幼儿美术教育应当鼓励和指导幼儿以自己的眼光观察周围世界，形成有个人特色的艺术表象，并通过大胆想象艺术地表现自己的体验。三幼儿美术教育是一种操作教育，是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育，也是感受和创造没的过程，幼儿需要手、眼、脑的协调活动，他们需要用脑去想象、理解和加工审美意念，用语言表达感受，用手操作材料等。因此，幼儿美术教育应当为幼儿提供充分操作的机会。幼儿园美术教学是幼儿美术教育的一部分，并且是占据重要地位的一部分。
学习和掌握简单的美术活动知识、技能，培养幼儿初步的表现力，使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术教育的基本目标。掌握一定的美术知识、技能是从事美术活动的必要前提。我们在开展美术教学时应当充分利用环境的有利条件，以积极运用感官为原则，为幼儿提供充分活动和操作的机会。
学生在课堂活动中的状态，包括他们的学习兴趣、积极性、注意力和思维方式，言行能力与质量，发表的意见、建议、观点，提出的问题与争论，乃至错误的回答等等，无论是以言语还是以行为、情感方式的表达，都是教学过程中的生成性资源。由此可见，教学可利用资源的范围是非常广阔的。在时刻运动变化着的课堂中，教师应尊重每一个学生在对话过程中的独特体验，抓住转瞬即逝的生成性资源，为学生开辟课堂上的“动感地带”，使学生的课堂焕发出夺目的光彩，让学生真正成为课堂的主人。
在教学《手形的联想》时，我要求学生画画自己的手，我试图引导学生借助自己的想象，增加必要的形象造型，使手更加的生动、神秘。看着学生，把手压在绘画纸上，呆板的描绘着自己手的轮廓，我在一旁不禁替他们着急，不时提醒他们：手指可以灵活的运动，造型可以千姿百态，但是收效甚微。突然一位平时特别爱表演的同学提出：“老师，我们可以表演吗？”表演手势？我楞了一下，随即一想，这个建议不错，让学生们借助表演手势，充实手的造型，升华手的生命，何乐而不为呢？一听表演，同学们来了兴趣，于是各小组很快进入了合作学习的状态，每个同学都投入到了愉快的表演中，他们一边表演一边揣摩生活中的物象，一边演一边修改讨论，好不热闹！学生在幻灯机上表演手影游戏，同学们觉得很新奇、很好玩，都争着上来演示。通过游戏，一只只可爱的小动物、一个个有趣的头像魔术般地展现在我们的面前，整个教室沸腾了。沸腾的场面让学生更深刻地感受到了手的神奇、艺术的魅力，以及演示的美。
无法预约的精彩应是教育智慧的结晶，是神来之笔，而不是刻意追求的结果。学生作为教育对象，是最宝贵的教育资源。学生的既有经验、智慧、知识和学习的内在潜力，都可以为教学所用，而且有越用越多、越用越丰富的特点。当你在课堂上为某个知识重点、难点一筹莫展时，如果能够巧借学生自发吹来的“东风”，势必会收到事半功倍的效果。这堂课我紧紧的抓住了学生送来的“及时雨”，才使得课堂上思维的火花竞相喷射。在同学的启发下，自己突有所感，忽有所悟，巧妙应对且将教学继续下去，并获得了意想不到的效果。真可谓是踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫！
在教学过程中，开发和利用有效价值的动态生成性资源往往是可遇而不可求的，也是稍纵即逝的。新课程改革呼唤“动态生成”的课堂，只有宽松、自由、开放、生成的课堂才是“动态”的课堂。所以从现在开始，让我们的教案“活”起来，让我们的课堂“动”起来，让我们的孩子“发展”起来！
本学期的教学，感触很深，也引起了我的反思。
反思一：现在的学生在变。
我在课堂教学上，虽能认真地完成教学任务，但碰到了不少问题。我发现现在的学生在变。在教学中，我发现现在的学生已与上几届不同，他们可能因其他学业的压力增加，他们对艺术学科越来越无所谓，学生在学习上心理压力很重，很少欢乐，这是当今社会的一种普遍现象，这对我的备课带来新的课题，例如，以前上了几届，内容同是服装的'课，学生普遍很喜欢，但这一届的学生就不一样，反映平平，使我有所反思，在教学上要不断探索，不能吃老本，备课必须考虑与研究学生的心理。要根据现在的学生进行备课，只有这样，才能很好地完成教学任务。本学期自己在备课上下了一定的精力，在原有的备课基础上进行了一定的调整，增加一些动态的影像资料，不断充实新的内容，来提高学生的学习兴趣。我想，对于艺术学科应不断关注社会上新的动态，学生的新的变化。现在的学生在变，教师应该在教学上有新的探索。
反思二，时代的审美习惯在变。
当今的时代，生活节奏、工作节奏、学习节奏等都在不断地加快，我们的审美习惯在变。传统的文化正在快速地消退，人们的眼光转向时尚。现在的学生对传统不感兴趣，传统的名画名曲，已变得陌生起来了，代之而起的是流行，从超女现象，可以看到今天的学生审美兴趣。要解决这一课题，我把传统与现代相结合来上，这样既了解传统，也能给学生增加一定的兴趣，现在正在尝试。现在新的课改，新的教材，对我来说也是新的起点，新教材，加强艺术性，体现综合性。这需要教师知识面更广，教师要接触更多的艺术门类，虽说各艺术是相通的，但又有自己的特点，有自己的系统，这需要我们教师不断学习，能够适应现在的教学。使学生通过学习，了解一定的艺术语言和艺术规律，了解传统文化，来提高学生的审美素养。新教材关注与学生的生活经验相联系，体现实践性和趣味性。在教学中应研究怎样来激发学生的艺术兴趣。反思中，感到，现在的备课不仅要钻研好教材，而且，还要了解学生的现状，了解当代人的审美心理，只有这样才能上好现在的艺术课。
反思三，上好选修课。
新教材强调艺术实践，为学生提供自我表达和发挥想象力的空间，艺术需要实践，这是提高学生审美能力的最好方法，选修课是一种很好的途径。在上高一的美术选修课中发现我校学生中对美术喜欢的很多，尤其是这届高一。我能努力去上好美术选修课，通过一年来的学习，学生的绘画水平有了很大的提高，不少学生很希望高二有美术选修课，能继续参加。今年高三有不少学生参加了美术专业考试，也有名列前茅的。部分学生参加美术选修课，他们的进步也会感染周围的学生，这样也有利于学校的文化生活。本学期，我自己有空也画了一些作品，这对学生产生了一定的影响，也提高了我在这些学生心目中的地位，我想，作为美术教师不能荒废自己的专业，自己应该是热爱艺术的人，专业上应不断精益求精，只有这样才能成为真正的美术教师。这是我很重要的体会。新教材形式多样化，在教学中，要充分运用先进的教学手段和现代信息技术。作为艺术课，更应呈现艺术化，设计集生动、有趣、互动的课件，使教材变得更丰富，更能吸引学生，激发学生的兴趣。本学期能积极地参加区的教研活动，特别是写生活动更能激发教师对艺术的热情，这样也有利于教学。
美术教学心得5
小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。
那么什么样的课才能吸引学生呢？才是一节好的美术课呢？俗话说：“良好的开端是成功的一半”。一本好书，一部电影，要吸引住读者、观众，精彩的开头是必不可少的，上课也同样如此，没有精彩的开场白如何吸引学生呢？所以，一堂好课的导语设计是至关重要的。导语设计得好，先声夺人，就能激发情趣，创设意境，激起学生强烈的“乐知乐学”的欲望，就会对教学产生积极作用。我们常说的“寓教于乐”，这“教”就是审美教育。美育是一种运用艺术美和现实美来影响、感染、教育学生，使他们具有感受美、欣赏美、评价美和创造美的知识和能力的教育活动。美术是一种高雅的艺术，是一门充满美的魅力的艺术。而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程。所以，我们在设计教学导语时，可以让学生通过视觉、听觉去感受美的造型、美的线
条、美的色彩、美的构图、美的声音，从而唤起一种审美的快感。我认为，可以通过以下三个方面达到效果：
一、兴趣激发法
心理学研究证明：“最大最持久的学习动机，是学生对学科内容的内在兴趣”，只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。激发学生兴趣的方法很多，从以下几个方面可以调动学生的积极性：
1、运用声音导入听觉是最直观的，也是最有效的教学工具之一。有时，千言万语不如孩子们的听觉，它可以使任何繁琐复杂的事物变得简单明了，把它运用到课堂上，不仅可以使内容变得通俗易懂，也可以激发学生的兴趣，加深他们的印象。我在上《森林王国》这一课时，我以播放动物的声音，让学生猜想是什么？吸引他们的注意力，调动他们的积极性，课堂气氛立即活跃起来。
2、运用故事导入儿童喜欢听故事，他们一听故事，会兴致勃勃，注意力高度集中，引述与上课内容有关的故事导入新课，将会激发学生学习的兴趣。
二、图片欣赏法
“百闻不如一见”。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。
三、想象激发法
黑格尔曾说过：“真正的创造就是艺术想象的活动”，但真正的想象是需要有情感体验的，没有情感的作用，想象就成了无源之水，无本之木了，想象的内容是自由的、宽广的，所以，我们在美术教学中，可通过各种方法，如生动的语法描述，音乐的欣赏，画面的展示，学生的表演等作为导入，为学生创设情境，从而提高的想象力。另外，一节好的美术课除了要有好的导入，教师在开展美术活动过程还需充分调动学生的创造热情，让学生了解美，学会创造美的`能力。
（一）、让学生想画，激发创造欲望。
要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。
1、 展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。 在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。
2、创设情境，激发兴趣
美术的内容在身边随处可见，训练中我根据不同的内容或采用学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是
使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。
（二）、让学生敢画，勇于表现自我个性。
对小学生而言，美术创作有着一定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严重束缚学生的创造意识，绘画中的勇于表现自我，从某种意义方法上说就是一种成功。因此，教师要设法消除学生的胆怯心理，帮助他们增强创作的勇气与自信心。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣，引导他们积极的进行学习和探索，培养勇于探索的精神、大胆创造的精神。教师在教学中还要注意发挥成功的激励作用。
1、提倡标新立异，鼓励学生的创新意识。
在学生创作中，教师要善于发现每个学生各自的才能，引导他们把创新的意识表现在纸上；课堂教学中，我经常喜欢提问学生，及时了解他们的构思想法，引导他们将之表现在创作中。评价时，尽量地在学生作品中找闪光点，加以表扬，使他们有一种成功感。切不可以用成人的眼光去判别一张画的优劣，以免使学生的心理上产生阴影，形成绘画障碍。
2、必要的技法训练，强调基础知识。
在绘画的过程中，决不能毫无目的地放任学生自由发展。那样会使他们盲目地在原有基础重复不前。讲授必要的技法，如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术基础造型知识是不可忽视。学生只有掌握一定的技法手段，才能初步体验到创造成功的快乐，而且能增强他们的自信，从而放胆去画，去表现自
我个性。
（三）、让学生会画，体验创作成功的乐趣。
在绘画活动中，学生只是表现出想画、敢画，还是远远不够的，因为这些还不是创作的最终目的。因此，教师要加以正确的引导，帮助他们实现创作成功的目标。
1、观察力的培养
观察在绘画中是极为重要的，没有它作为画画的基础，就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观察对象。而明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高学生的观察能力。在观察写生的过程中，不断积累素材，储存了大量的形象，为创作活动出成效奠定了基础。
2、启发富于想象的构想 爱好想象是学生的天性。
教学中，我常常提出问题并给学生思考想象的空间，启发加强想象的丰富性，集中想象的方向性；或用形象的语言描述，激发他们的表象形成；或用可视的形象资料及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发，帮助他们拓宽思路，提高画面的生动程度。
总而言之，在以后的学习生活中不断地总结经验，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。
美术教学心得6
作为一名美术老师，为了将美术课讲的更好，前段时间，我特意学习了美术史，在学习的过程中，有几点体会与大家分享一下!
首先美术史不枯燥。了解历史上不同时期不同地域美术，是很有乐趣的。在学完各种文化的特点、文化背景之后，就知道为什么某一艺术会出现在特定的时期，而且又有自己的独特风格，一切的发生都是有原因的。比如文艺复兴三杰，他们就是艺术上的高峰，但是这个高峰也是逐渐发展起来的，而且是很多因素促成的，不单单是三位画家的名字和作品就能说明的!
其次，怀疑这学科实用吗?答案是：绝对有用!学习美术，不仅可以提高我们的综合审美能力，还能提高我们的鉴别能力、理解能力等等!
第三，怎么去学?你可以按照历史的走向来学!中国美术史每个朝代的'主要成就是不同的。边看作品边记，又快又有意思。第一次就背事实性的东西，然后再总体去梳理一下理解一下。比如可以纵向想下中国人物画各个时期的发展阶段。并不是将琐碎的知识点都记住就行了，更重要的是了解大趋势大方向大动向。
美术教学心得7
高三这一年，注定是乏味的，劳累的，甚至是痛苦的。到了高三才能真正体会到什么叫夜以继日，什么叫收效甚微，什么是屡战屡败，什么是屡败屡战。面对挫折，选择放弃还是坚定不移地继续前行，取决于你对成功的向往与渴望，取决于你的执着与顽强。成功是蕴含在失败的苦闷和不懈奋斗的汗水中的。在失败面前要学会坚强，要有斗志和勇气，才可以享受到真正的奋斗的乐趣。我们要与自己的胆怯与懦弱、虚荣与懒惰战斗。每个人都有潜在的力量，只不过被时间埋没，被意志影响，被习惯消磨了。
一、能持之以恒
1、课程时间安排
美术专业学习是枯燥的，学习需要长久的坚持，再坚持！现在高三刚刚开始，课程只有星期二、星期四、星期五的下午，10月假期过后，课程会增加，到12月份统考前两周全天都是专业课。
2、课程具体安排
高考美术统考一共三门，素描、速写、水粉，素描和水粉考试时间是3个小时，速写30分钟。根据考试时间没提那的课程安排如下：下午光线很好，画水粉找颜色会比较准确。下午的三节课加一节小自习正好3个小时。督促学生在规定的时间完成一张水粉作业。活动课时间抽出来30分钟完成一张速写，晚自习三节课完成一张素描作业。
二、要讲究方法、摸规律
用最短的时间做最多的事，并把它做好。学生最大的问题，一个是基础不扎实，一个是时间把握不住。基础的问题从理论开始，每天的.课程抽出来一节课给学生复习基础和基础练习。时间的问题，需要事实督促，学生重视起来，自己有压力，才能慢慢克服这个问题。学习本身也是一门学问，有方法可找，有规律可循。经过摸爬滚打，探索思考，总结经验，不断探求正确的方法。掌握了方法，具备了能力，摸清了规律，就会提效率高，就能驾御知识，就一定会大有收获。这是学习的最高境界。
三、懂勤奋刻苦
最慢的学习方法，就是最快的学习方法;最笨的学习方法，就是最聪明的学习方法;最踏实的学习方法，就是最有效率的学习方法。每天按照计划去做，要始终严格要求自己，把规范当作一种习惯。要重视细节，最忌眼高手低，一看就会，一画就错。
俗话说：熟能生巧。想要考得好，就得多做题。卖油翁的故事，同学们耳熟能详，“此无它，唯手熟尔。”贝克汉姆的球技很好，怎么练出来的呢?方法也很简单，就是在整个球队集训完之后，他一个人再练半个小时，一脚一脚的冲着球门踢。想取得成功，方法只有一个，就是一次一次反复地去做，一直做到娴熟自如，没有人比得上你，你就是领军人物。
四、会适度休息
起早不贪黑，贪黑不起早。每天中午要睡一个午觉，虽然很奢侈，但是很有必要。美国陆军训练所有一句话，“记住你不是超人。”我们同样也要记住这一点，我们不是超人。我们应该及时调整状态，应该及时的休息，并且还要学会随时随地休息。
高三会有许多不如意，同学们，当你笑的时候,全世界的人都在和你一起笑;当你哭的时候,全世界只有你自己在哭!欢乐可以同享,而痛苦必须你自己勇敢坚强地承受，即使最爱你的父母也替代不了你，也没有办法。你一定要把它看成是历练生命的机会，要义无反顾地迎上去。只有走好高三，羽翼才能丰满，才能振翅高飞。
美术教学心得8
11月9日，在黄副校长的带领下，我们学校教务科、教研室、学生科、班主任一行26多人赴张家界旅游职业学校，揣摩职业教育特点，感受职业教育氛围，在兄弟学校的安排下，我们分专业进行了观摩教学、各科室对口座谈、参观等一系列活动，该校是全国办学最早的旅游职业学校，经过近些年的快速发展成为国家级重点中专，大胆创新，通过实施教学改革工程、就业推动工程、成才导航工程、校本教材开发工程等，走出了一条特长人才+专业人才的复合之路，深受社会和上级领导的好评被誉为“湖南旅游黄埔，中华职教明星”。职业教育理论体系之成熟；招生就业前景之宽阔；师资力量之雄厚；硬件设备之先进，使我校无法与之相比。就谈谈我对学校职业教育发展的一些看法和建议。
一、学生管理
（1）实行学分制度，学生就业、毕业都与学分制度挂钩，学分不够的学生可拖延就业和毕业时间，而学生学分可用平时考核成绩和行为规范来量化。这一管理制度虽然可行但对于我们学校来说有可能会带来提高学生流失率的问题，现在可能还不适合我校，但可在我校实现大发展之后实施。
（2）在去湖南考察之前，我有幸被教务科安排在省农业学校进行骨干教师培训，其中他们学校是把企业的管理带进学校，对学生进行7S管理（整理、整顿、清扫、清洁、修养、安全、节约）让学生形成了良好的规范行为习惯。比如课前，无7S前学生自由、随意携带物品、无序进入教室；有7S后：学生提前整队点名，只携带与实训有关物品、有序进入教室。课中，无7S前任课教师只管上课；有7S后：任课教师上课规范学生实训要求，组织学生规范操作，注意安全。
课后，无7S前学生下课拿上自己的'物品就离开；有7S后：学生将所有设备复位，将凳子桌子放好，清理卫生，排队有序离开。
二、招生方面
（1）学校的知名度
由于该校是国家级重点职业学校，办学比较久，社会上得到一定的认可，每年招到该市应届毕业生的40%左右。如何扩大学校知名度，除了大力宣传和加强学校管理之外，我觉得今后应该打造品牌专业，一校一特色，一校一品牌，走出了自己独特的办学路子。特别是在专业建设上，对我们来讲，就是缺乏龙头专业、特色专业、拳头专业，没有自己的品牌优势，专业设置基本是为招生而招生。今后，我们应当确立自己的发展思路，打造品牌。以品牌专业引领学校的发展，以品牌专业打造学校特色。就如一个地方的特色一样，没有品牌，人家根本不知道，也不想来。
（2）就业保障
学生的就业好了，家长也放心，自然而然由学生带动学生。由于该校就业前景广阔，外省的部分学生也有通过网上进行报名就读。
我校正处与职业教育初级和发展阶段，我们任重道远，在不断的学习和借鉴兄弟学校的先进办学经验的同时，一定要形成自己的特色办学模式，兴利除弊。我们确实与这些先进学校存在着巨大差距，但我们万万不能悲观和绝望。找出问题，解决问题，大家一定要同舟共济，同甘共苦，共同开拓一片属于我们的新天地！
20xx年11月20日
美术教学心得9
一、在美术教学中培养学生学习美术的兴趣
在美术教学过程中，我发现大部分的学生只把美术课当成了主要学科负担之后的“休闲”，对美术课的兴趣不是很大。因此，要想让学生学好一点东西，就必须设法激发学生的学习兴趣，。
如何点燃学生学习美术的兴趣呢?
第一、学科教学的人本性。
第二、 教学是以学为主，以教为副的，教是为了学，因而在教学过程中应更加注重“学”的研究。教学的一切都是为了学生的学习和成长，我们应该尽可能地提供能让学生充分发挥想象和创造的时间和空间。
学生学习兴趣的激发，离不开教师对教学策略、教学方法的深入研究。我们应该根据教学的内容和学生的特点，充分调动学生参与教学，或讨论，或写生，以灵活多变的教学形式，轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术。另外，还要充分利用多媒体及实物投影技术，生动形象地展示，积极调动学生学习的主动性，从形式到内容都要注意学生的学习兴趣，只有这样，学生才会生气勃勃地学好美术。
比如利用实物投影进行示范，效果比直接演示好。教师在示范过程中，往往不可能把弄好的形状都给学生看，这样费时又视觉效果不佳。在实物投影仪上，老师的每一示范过程都显示在大屏幕，让学生看清要求和形式。利用投影让学生上台演示，从中展示优秀，并及时掌握学生学习反馈情况，有针对性进行指导和改正。
第三、课堂实践的层次性。
比如在第二课堂上，允许学生按照自己的兴趣和能力选择不同的难度层次，鼓励学生个性化的艺术实践，让学生都能得到成功的体验。
第四、重视作业评价
对作业进行评价，最终的评价结果以鼓励性的评语为主，用评语进一步鼓励学生学好美术，目的是让学生体验成功，激发兴趣，从而能够积极地影响学生，“以点带面”地培养学生的审美素质和创新能力，使得学生能以“美的眼光”观察生活，以“美的规律”创造生活。
二、在美术教学中培养学生创造思维能力
以往认为：美术课上只要让学生依葫芦画瓢，画出几张画，课堂不出问题就行了。其实，并非这样简单，培养学生创造性思维是美术课程的重要组成部分。创造性思维是思维活动的高级水平，这种思维具有发散性、独创性。美术课中如何培养学生的创造思维，我认为应做好以下几点。
1、绘画用发散思维的方式去想象
美术教学中，让学生进行艺术创造并非易事，因为他们完成作业大部分是临摹，这样一年两年之后，学生的创造性思维在临摹中逐渐减弱，已经习惯了照抄别人的模式，习惯性思维占据了学生的脑海。比如在高三的辅导课上，当设题让学生创作时，学生会说：“我什么也画不出来”，“太难了”。出现这种状况，原因之一就是学生长期临摹，缺乏想象力的训练。故在教学中，每一节课先不急于完成作业，而应围绕每节课的内容，尽可能多的去设想，比数量，看谁的想法最多，最有独到之处。我认为应做好以下几点：
(1)、通过观察能力的培养，提高学生写实水平
观察是绘画的第一步，没有观察就没有绘画。在教学过程中，既要考虑到学生的天性，因势利导，又要通过教学来达到提高学生对物象的认识能力和表现能力，在指导中帮助学生把握物体的形体，理解物体大小、前后重叠的关系等等。
(2)、通过临摹教学，促使学生形成各种技巧
在教学中存在这样一种观念：即将学生创造力的'培养与技巧的传授完全对立起来，仿一传授技术，就会压抑学生的创造性。也有的人认为：学生技巧的发展是自然而然地形成的。显然，这二种观念都是不正确的。任何发展都必须在借鉴与吸收的基础上进行，技能的发展也不例外。在这一过程中，临摹是不可避免的，实际上，所有的美术创作，学生都在自觉或不自觉地选择模仿对象。正确理解和运用临摹这一教学手段是美术教学的一个重要环节。当然，临摹始终不是目的，要避免为临摹而临摹的现象，让学生掌握一种方法，并形成创新的基础。
(3)、让学生自我体现表现的喜悦
教师指导的重点是帮助学生克服学习活动上的种种障碍，获得心理上战胜困难后的满足感。因而，教师在指导时必须注意把对象形象化，使之具有新的感染魅力，以明确主题，让学生体验到自信和完成的喜悦。
三、教师自身素质对学生的影响
教师在教学中处于主导作用，担负着在知识与学生之间架起一座桥梁，使学生在掌握知识的过程中，尽可能少遇困难，少走弯路。我觉得好的教师应通过仪表、语言、板书、范画、演示、辅导，评定成绩等一系列活动得到学生的信任与尊重。同时，教师要通过对学生情感上的交流感染学生进行创造思维活动，试想：面对一个面目冷冰冰的教师，学生怎敢各抒己见呢?在课堂上，教师也要以一个探索者的身份出现，对有些问题，可以回答;有些如果不清楚，可以说：“我们一起来琢磨”，从而激发学生的探究性。
教师要培养学生创造性思维活动，首先要使自己成为一名创造者，要不断探求新的教学方法，创造出富有个性的独特的新颖的教学方式，力争使更多学生积极参与教学活动。除此之外，课堂上教师领画、带画，示范都因直观性强易于使学生更快更好掌握。如果我们具备浓厚的作画功底，有独特的创作精神，不仅能博得学生深深敬佩，还将对学生产生较大的影响。
美术教学心得10
一、直观形象的分析演示，助“知识的理解”
教师运用多媒体辅助教学，可提供事实、可显示过程、可举例验证、可提供示范，亦可设难置疑，这对理解重点知识，突破难点能起到事半功倍的效果。同时现代教学媒体创设了能激发学习情绪的学习情境，充分调动学生的学习积极性，使那些潜在的、肤浅的需要变为正在“活动”的、实实在在的需求，从而更好地理解数学知识。
二、灵活多样的.交互练习，辅“知识的巩固”
经过理解与领会，知识就进入记忆阶段，通过记忆，巩固知识，保持知识，并架设由知识理解到应用的“桥梁”。由于现代教学媒体具有灵活性、生动性、交互性、高效性等特点，这使我们在数学教学中可设计灵活多样的练习，引导学生积极参与。在课堂教学中，学生应始终处于主体地位，任何教学手段都必须使学生积极参与。而多媒体的交互练习，使学生参与更积极，反馈更准确、及时，能有效地帮助学生巩固知识。
三、生动广泛的拓宽延伸，促“知识的应用”
教育家苏霍姆林斯基曾说过：“知识——这就意味着能够应
用”。的确，知识应用是知识学习的根本目的。这一环节是掌握知识的重要环节，在数学教学中我们应注重培养学生应用知识解决实际问题的能力。多媒体以信息量大，不受时空限制的显著特性，为我们的教学开拓更广阔的领域，从而让学生灵活地应用知识。
现代教学媒体较多传统媒体有着它显著的优势和独特的魅力，在数学教学中教师应根据知识的掌握规律巧妙有效地运用多媒体辅助教学，让学生走进“形象”，并从形象中提炼出“理性”的认识，同时充分调动学生学习的主动性，让学生在全面地理解知识，深刻地巩固知识，灵活地运用知识，从而真正掌握知识，培养能力。
美术教学心得11
初中美术“国培”活动即将圆满结束，这次网上培训使我极大的增长了教育教学知识，拓宽了美术学科的教学教学视野，加强了美术教师的专业素养，一句话，我的感想是：获益匪浅。为了今后工作不断进步，参加这次培训是“国培计划”可以说机会难得。培训的内容很多，也很杂，主要以学习初中美术教材和教学方法的研究，也是对教学过程的研究为主，多是知名专家、教授、优秀教师介绍经验、讲授理论知识等。内容涉及到师德、新课程理念、案例分析、教学方法、心理健康等方面。学习后使我受益匪浅。下面，就培训学习中的一些感悟谈谈我的认识，与大家共勉。 特将本次初中美术国培心得体会收获总结如下：
一、教师要有崇高的师德。
教书育人，师德是前提。作为教师，教书育人是天职，“人类灵魂的工程师”这种职业的圣神使命则要求我们必须具备崇高的职业道德。很难想象，一个不爱岗敬业的教师会培养出优秀的学生。因此，作为我们教师，尤其是美术学科的教师，一方面要由崇高的'师德，要爱岗敬业，同时，还要不断积极探索，努力学习新形式下的教育教学理念，利用美术学科的优势，将对学生的德育教育贯彻其中。
二、要有创新意识，努力激发学生的兴趣。
美术教育教学应充分发挥其学科优势，努力使课程内容表现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
三、学会扬长避短，有条件要上，没有条件创造条件也要上
当前，农村初中的美术学科的教育教学活动没有得到很好的开展，原因是多方面的，主要原因还是应试教育的“指挥棒”效应美术课没有得到应有的重视，美术教学条件也不理想，作为美术教师，我们不能怨天尤人，而应该扬长避短，发挥所长，努力增强其学科的影响力。
四、“三个臭皮匠顶个诸葛亮”要加强美术学科教师的交流与活动
通过专家的授课、教师间的交流学习，尤其是聆听了专家教授的视频解答，我们在日常教学过程中所遇到的很苦恼的问题则迎刃而解。对美术学科教育教学的自信心也得到很大的提高。
总之，本次“国培”，让我对现代教育教学理念，有了新的认识，对美术教育教学中遇到的问题有了明确的解答，对自身今后该努力的方向有了清晰的认识，我决心在今后教育教学中会认真贯彻新的教学理念，不断提高自己的业务水平，努力做一名优秀的美术教师。
美术教学心得12
活动名称：绘画活动——手指开花
年龄段：托班下学期
活动目标：
1，通过对师幼点花的对比观察，引导幼儿发现手指要先蘸颜料才能点出花。
2，尝试手指蘸颜料点花，体验手指点画的乐趣。经验准备：整洁卫生和绘画常规做简单的铺垫
材料准备：红色颜料、树妈妈画纸、花树范画、桌布、抹布活动重点：发现手指要先蘸颜料才能点出花。活动难点：花开在树妈妈的枝头上。活动过程：
一、范画导入
1，小朋友，看李老师手里是什么？幼：花
师：对，树妈妈枝头上开满了花宝宝。
2，花宝宝是什么颜色？幼：红色的
师总结：小朋友非常棒！红色的花宝宝。
二、师幼示范画
引入：花宝宝是李老师用神奇的手指开出来的，我一点他就开。
1，师操作：现在我要做实验了，
（操作：先蘸颜料，然后点到树枝上）这里开、这里开。
过渡句：小朋友的手指是不是也能开出小花呢？现在老师要请一个小朋友试一试。
2，幼1操作：（直接点）
对比：他的手指为什么开不出小花呢？幼3：他没点颜色。过渡句：现在老师让他的手指也能开花。
师拿着宝宝的手操作：要先蘸一下颜料，然后点在树妈妈枝头上，小花开出来了。他的手指也变得很神奇了。
3，幼2操作：现在老师再请一位小朋友试一试，看看他的小手是不是很神奇。（幼蘸颜料点到树枝上）
点评：非常棒！他的小手很神奇，小花开在了树枝上。
4，齐操作：我看到很多小朋友也想开小花，现在请保育员阿姨把桌布铺好，然后大家都试一试。
强调：手指蘸颜料点到树妈妈枝头上，每个枝头上都要有花宝宝，小花开满后，要用抹布把手指擦擦干净，把小花给老师，我们看看宝宝的小手是不是都很神奇！
三、幼操作，师巡回指导并点评
师：请小朋友轻轻地把小椅子拿到小桌子旁边，每个宝宝拿一张画纸。（操作略）活动延伸：颜料放放好，下一次再玩手指开花的游戏。
活动目标：
1.通过活动感受集体作画的乐趣。
2.养成良好的作画习惯。
3.体验用手指作画的不同感受。
活动准备：
教师准备水粉颜料、抹布若干。
活动过程：
1.教师和幼儿去池塘边观察小蝌蚪，了解小蝌蚪的.外形特征。
提问：小蝌蚪的脑袋是什么样子的？尾巴是是么样子的？小蝌蚪是怎样游泳的？
2.个别幼儿示范手指作画的方法和步骤。
指导幼儿用食指沾颜料在纸上作画。
3.幼儿分组作画，教师巡回指导。
（1）鼓励幼儿自由地用手指作画，引导幼儿使用多种颜色，使画面更生动、漂亮。
（2）指导幼儿添画小蝌蚪的尾巴时，手指用力轻一些。
（3）提醒幼儿注意卫生。
4.教师小结，表扬在活动中大胆作画的幼儿。
5.洗手结束活动。
美术教学心得13
那么，面对新教材应该如何才能提高学生的学习兴趣呢？经过我的不断探索和实践，认为应该从以下几个方面入手。
一、要充分把握起始阶段的教学。
“良好的开端是成功的一半”，这是新教材编写者的指导思想。七年级学生翻开刚拿到的数学课本后，一般都感觉新奇、有趣，想学好数学的求知欲较为迫切。因此，教师要不惜花费时间，深下功夫，让学生在学习的起始阶段留下深刻的印象，产生浓厚的兴趣。
如在教学第一章时，可让学生参与部分实验。在本章结束后，可以利用课外活动举办一次自由形式的讨论，在讨论的过程中，可以设计学生对数学难学吗、有用吗？数学是不是都这样有趣？对基础弱的能不能学好？对各种问题展开讨论，以诱发学生的学习兴趣。又如在教学第一章中“展开与折叠”时，让学生俩俩一组互相制作，同学们积极的认真画、剪、叠，又互相验证：画的时候要注意边与边之间的关系。再如在教学截一个几何体时，可利用切豆腐的方法，化难为易，从而激发学生的学习兴趣。
正如新教材所要求的目标：七年级数学起始阶段的教学，侧重消除学生害怕的心理、提高学习兴趣上做文章，以数学的趣味性、教学的艺术性给学生以感染，使其像磁铁上的铁屑离不开磁铁一样，向往着教师，向往着本学科。
二、求新、求活以保持课堂教学的生动性、趣味性。
七年级数学比较贴进生活实际，具有很强的知识性、现实性和趣味性。因此，它以丰富的内容提供教学中诱发学生情趣和动机的酵母。新教材还抓住了七年级学生情绪易变、起伏较大的心理、生理特点，要求以“活的东西去教活的学生”（陶行知先生语），来培养学生持久的学习兴趣，全面提高他们的素质和能力。
对此，我的具体做法是：
1．注重课堂教学中的引入环节。在课堂引入中，设计各种形式、运用各种手段把学生调动起来，唤起他们的参与意识。如教学“七巧板”时，一开始就用事先准备好的七巧板拼出一些优美的图案，提出：这些图案由哪些基本图形组成的？它们的边与边之间有什么关系？待他们思考回答后再进行总结。最后让他们自由合作进行制作，也拼出一些优美的图案。这样，通过简单的表演，把问题设置于适当的情境下，从而营造了一个生动有趣的学习环境。相信在这样轻松的环境下，学生会兴趣盎然、积极主动地投入到学习中。
2．充分让学生参与实践操作。新教材还针对七年级学生喜欢观看、喜欢动手的性格特征，安排了大量的实践性内容。要求尽可能利用自制教具优化课堂结构，以激发学生的学习兴趣。在教学中，我把学生分成几个小组（自由组合），请他们做我的助手，一道准备实验器材、进行实验演示。通过实验操作，既规范了学生的劳动、行为习惯，又使他们在参与活动中认识“自我”，以产生兴趣和求知欲。
此外，在教学中教师的语言的精练、语调的变化得当，板书设计合理，字体优美雅观，知识丰富等都能激发学生和学科情感，达到“亲其师，信其教”的效果。
三、注重学习方法指导，培养良好的学习习惯。
新教材以“指导教法，渗透学法”的思想，在每章节内容的编排上安排了“做一做”、“想一想”、“议一议”、“读一读”等栏目，其独具匠心、面目一新。其宗旨是设法使学生学有趣、学有法、学有得，同时对教师的教法提出了高要求。在教学实践中，我从兴趣教学入手，侧重于从以下几个环节中进行：
1．培养阅读习惯。具体方法是阅读前出示阅读题，如教学“角的度量与表示”时，可出示阅读题：我们以前用刻度尺测量线段的长短，那我们用什么来度量角的大小呢？角的表示方法有几种？表示的过程中应注意哪些问题？阅读完毕，或通过提问、或以评估的形式来检查阅读效果；或有计划地组织学习小组以讨论的形式探讨阅读内容。同时，鼓励学生在阅读中找出问题，并不失时机地表扬在阅读中有进步、有成绩的学生，使学生有获得成功之喜悦，从而产生兴趣，养成阅读的习惯。
2．培养讨论的习惯。教师通过有针对性、合理性的提问，引发学生进入教学所创设的教学情境，引发他们积极探讨数学知识，逐步培养他们的思维能力和讨论的习惯。特别是一题多解的题目或需要分类讨论的问题，如在教学“绝对值”、“列方程解应用题”时，就有很多需要分类讨论的题目；还有在探索规律这一节的教学中，也可以让学生进行分组讨论。由此引导学生三、五人一组进行讨论，归纳出相应的方法和规律。
3．培养观察能力。学生对图形、对实验的观察特别感兴趣，缺点是思维被动、目的不明确，这就需要教师引导他们有的放矢、积极主动去观察。可采取边观察、边提问、边引导学生对变化原因、条件、结果进行讨论；也可以创设教学情境把学生带入较熟悉的环境中去观察。如在教学“平行”前，要求学生认真观察现实生活中有关于平行的实物，上新课时着重提问几个学生，并根据他们的观察、分析的情况逐步导出平行及其性质。这样能使学生体会观察所带来的收获与兴奋，自觉养成观察的习惯。
4．培养小结习惯。根据新教材的要求，在实际教学中或让学生上讲台进行小结评比，或以板报的形式张贴几个学生的小结，或在课余时间对互帮互助小组双方的小结进行评比，从章节、小节慢慢过渡到课时小结。由于经常强调自己去归纳、小结，这使学生记忆效果明显，认识结构清晰，学过的知识不易遗忘。教学实践表明，只有正确
的学法指导，才能使学生站在教学的主体位置上，学有所获，才能养成良好的学习习惯，同时还能保持他们对数学的学习兴趣。
另外，还可以以讲故事的形式、质疑的形式、列举生活中数学现象的形式引入教学，以简单明了、深入浅出、气氛畅然的开课调整学生的心理状态，激发他们的讲学习兴趣。
四、开辟第二课堂，展示闪光点，激活学生的求知欲。
七年级数学的自然性、实用性，决定了开辟第二课堂的重要性。根据新教材的提示与要求，我经常利用课余时间开展数学兴趣小组活动，举办数学知识猜谜、小制作比赛、拼图游戏等等。丰富多彩的课余活动生动有趣、吸引力强，可以拓宽学生的知识面，发展他们的个性特点和创造力，也可以挖掘学生的潜能，在他们的闪光点上做文章，让他们领略成功的喜悦，感觉路就在脚下。这样他们就会兴趣盎然、信心百倍地去继续追求成功。特别要给学生多打气，多鼓励他们，要充分肯定其动手能力，找到成功的地方给予表扬，使其心理在表扬中受到振动，开始对学习数学感兴趣。这时就要趁热打铁，教导他们上课要认真听讲、行为要规范，做个好学生，引导他们逐步学好数学。
以上只是我个人在新教材教学过程中一点粗浅的看法，还望各位同仁给予指教。如何用好新教材，教师在实际教学中，其方法、措施是多种多样的，体会也各不相同，还有待于我们共同的研究和探讨，真正能胜任新教材的教学改革。
1、给学生提供了展示的机会，师生之间、学生之间的互动性也明显增强。课改前，课堂上我们以讲为主，使劲向学生灌输知识点，学生却不一定领情，老师也累得要命，费力不讨好。我也曾苦苦思索怎样改变面临的困境。新课改的试验和尝试，给了我极大的震动，赋予我比较全新的教学理念。只要把课设计好，给学生充分展示的机会，放手让他们去探讨，效率会明显提高。当然，老师要把握好课堂得控制力，并不是让学生放任自流。实践证明，学生是愿意表现自己的，他们需要更多的鼓励和引导。
2、融洽、和谐的.课堂氛围初步形成课改前，教学内容知识性很强。课改后，发生了很大的变化。在新课程下，学生也掌握了一定的教学资源。从第一节课开始，我就对学生说品德课上积极参与的态度最重要。在上课交流的过程中，注意捕捉和激发学生思维的火花和学习的灵感，发现和挖掘学生发展的潜能和性向。学生讲得精彩的地方，我给予及时称赞。对于讲的不太好的学生也总是鼓励。学生在成长过程中不可避免地要犯错误，也会受社会上不良影响，反映在课堂上，想法有错误有偏激，这就需要教师对学生要有关爱之心、理解之心、宽容之心。这就需要我们的老师在人格上要充分尊重学生，对他们的缺乏和错误要理解、宽容，很难想象一群互不尊重对方的人能将很好地互相合作的。同时需要教师要具有亲和力（包括课内课外），不要居高临下。作为教师，对学生要耐心引导。久而久之，学生感受到教师的态度，自然愿意和教师亲近，课堂上愿意把自己的想法和困惑无保留地和教师同学交流。和学生的交流，我有时有和朋友聊天的感觉。学生处于一种轻松、和谐的氛围中，他们的思维也处于活跃、流畅的状态，这样才可以使各种观点自由畅通，可以为个性的发展提供最为广阔的空间。在宽松、民主的氛围中，学生才可以集中精力思考问题，形成自己独特的见解。这样，学生的个性才能得到较好的发展。教师要抛弃所谓的“师道尊严”，要把自己作为平等活动的主体，学生才可能在课堂上敞开心扉、畅所欲言，让课堂洋溢出宽松、和谐、愉悦的气氛，学生才会把课堂当作吐露自己心声的场所，这样才能启动学生的积极性、自发性，使每一个学生都能够真情投入，有话说、想说话；真情流露，说真话，说心里话。教师要无偏颇、无成见、无条件地关注全体学生，为每一位学生提供平等参与活动的机会。在我的思品课上，不管是什么层次的学生，都愿意起来交流自己的看法，课堂气氛也是轻松和谐的，我想这就是课改带来的新变化。
美术教学心得14
从事幼儿教育工作已经多年，由于自己美术方面较好，所以自然而然每教一个班，班里热爱美术，喜欢画画的小朋友都很多，她们没有跟着老师学，自己也会自学，每一幅作品都是他们最美丽的寄托。
慢慢地，开始趋向幼儿美术钻研工作，很想能结合自己的兴趣爱好和孩子们一起成长，所以，办起了幼儿美术兴趣班，挺好的，一路走来，得到了很多小朋友的喜爱，得到了家长们的认可，可得到了同行的肯定。虽然不是学美术出生的，但是在教授过程中，我都在不断地总结，归纳，反思，总是有一些新发现的，现在就把我在美术活动中的体会和感觉总结一下。
首先，我认为要想学好绘画，调动起孩子的学习兴趣非常关键。
孩子年龄越小，注意力越差，如果不感兴趣就很难调动起他们的主动学习兴趣。如何调动起孩子们的主动学习积极性呢？我用过：唱歌、表演、讲故事、编儿歌、讲常识等一些方法，效果都还不错。记得有一次，我教孩子们画母鸡和小鸡宝宝，有的小朋友注意力不够集中在一旁低头说着悄悄话，我灵机一动唱起了歌：“鸡妈妈呀数小鸡，一、二、三、四，五、六、七，少了一只小黑鸡，鸡妈妈呀真着急……”，孩子们一听顿时来了精神也跟着唱了起来。随后，我又利用故事的形式，一边讲故事一边带领孩子们进行绘画创作，孩子们的积极性被激发了，很快发挥了很高的绘画水平，圆满的完成了绘画的任务，他们自己也从中得到了绘画带来的乐趣。还有一次，画春姑娘，孩子们说：老师我们不会画春姑娘的身体，我就披上一块纱巾扮演春姑娘，孩子们看着我一个个兴致勃勃，然后我在适当的引导，很快孩子们画出了各种姿势的春姑娘，形象逼真、栩栩如生，我真是太高兴了。当然，调动孩子积极性的办法还有许多，这要细心的老师用心来设计才行。
其次、我认为要想学好绘画，注意由浅入深、适合孩子的年龄特点也非常重要。
孩子有了学习的兴趣，接下来就要实际操作，如果孩子一试很难，久而久之也就会失去兴趣。所以，我认为第二步就是要注意循序渐进、由浅入深、适合孩子的最近发展区。孩子感觉容易掌握，学起来就会有兴趣。例如：我在中班的时候教孩子们画人物他们就感觉比较难，而喜欢让我教画小白兔或小花猫，而到了大班孩子们就愿意画人物或比较难的动物了，所以绘画的难易程度要符合孩子们的年龄特点和最近发展区，这样孩子们就会比较愿意学也更加容易掌握了。
第三、我认为要想学好绘画，还必需让孩子掌握一些绘画技能。
我们在以往的绘画活动中，总是习惯让孩子们跟随我们一起画，而从来不单独拿出一定的时间来讲一讲绘画的技能和重点和难点，如果我们每次在进行绘画活动时，都先研究一下，把的重点和难掌握的绘画技能教一教孩子们，这样孩子们学起来就会更容易、更得心应手了。例如：有一次，我教孩子们画鲸鱼，孩子们对鲸鱼的掌握感到并不难，但难的是画不出起伏的海水与身体连接的部分来，总是把他们分开，我了解到这一情况后，就先在课前教孩子们画海水，各种个样的海水，并把实际的东西放进水里让孩子门观察，孩子们学会了海水的画法之后在添画鲸鱼、帆船、海豚等等就都不成问题了。还有各种各样的树枝、树叶等等也都是这样完成的`。
第四、我认为要想学好绘画，还可以让孩子们互相欣赏作品，培养幼儿的审美能力。
幼儿通过互相欣赏、评价别人的作品，发现别人优点或不足，从而提高自己的绘画水平，我经常让孩子们看网上的作品、老师的作品以及各种展览时的绘画作品来提高孩子们的鉴赏能力、审美能力。说出这幅画好它为什么好，哪里好；这幅画不好，它为什么不好，哪里不好。并让孩子们互相欣赏、评比，从而共同提高绘画水平。
第五、我认为要想学好绘画，让孩子们养成良好的绘画习惯也非常必要。
我常常发现一些孩子画完了画，把画笔、橡皮扔在桌子上不管了，等下一次用的时候就找不到或少了几样，所以我要求他们每次用完之后，一定要收拾好自己的东西，把地上的纸拣干净后再出去玩，这样久而久之孩子们再也没有丢铅笔、找橡皮、满地扔纸的事情发生了，所以孩子们小时候的习惯养成非常重要。
总之，我认为美术教育活动不单只是教幼儿画几幅画，它对幼儿的生长发育等许多方面都有良好的促进作用。它可以陶冶人的素养，提高人的认识；同时也可以培养幼儿对生命的热爱，对美好生活的追求与向往，树立积极向上的人生观的作用。
美术教学心得15
今天听了一节美术公开课，张老师的技能展示让我久久回味，受益匪浅，下面谈谈个人收获。课堂上，我认真做好记录，细致地琢磨课堂的每个细节，我被课堂上张老师那优美生动的语态、亲切自然的师生互动交流、灵活机智的课堂反应、巧妙新颖的课堂设计所深深地吸引，感到了教师精心设计准备，环环紧扣的紧凑获益颇多，心中有了不少的感悟。在课一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里，为整堂课的集中进行提供了保障。在新授部分，为了使学生明确本课学习内容，复习旧知学会运用色彩知识美化生活，用了对比讲授法与演示法，而且让学生分组演示，亲自动手涂一涂，画一画，一步一步，层层递进。使每个学生都能有所收获。
怎样去吸引学生，一个好的导入可以让学生集中注意力，产生学习兴趣。如果美术课有趣，就会带给学生一种身心的愉快，比较喜欢上这个课程，也可以减轻同学们在其他课程的压力，课程导入好的老师，能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛非常活跃，互动效果也好。怎样体现学生的主体性，如何提高了自主学习的意识，培养学生发散性的创新思维，以及交流与合作的`能力，同时体验和感受生活环境的能力加强！这些都是作为一个老师备课该想到的问题！还有一点比较重要的是教学设计适合学生 ，贴近生活，贴近社会，在课堂上老师不是以讲为主，而是以师生对话为主要的学习方式，让学生尽可能的参与到学习过程当中，教学源于课本但又不局限于课本，能使学生学的有趣轻松。并能够抓住美术学科的特点大量的观看图片导入。
听了这堂课让我心里那块石头低了好多，也有了一定的的心理准备！希望在我的第一堂课里也能拥有张老师的课堂气氛，与同学们互动之间的融洽，我的课能吸引同学们，能让同学们学到知识。 总之，小学美术课的课堂教学千变万化，教法也要灵活多样，只有教师全身心投入到教学过程中，做到乐教，学生才能乐学。
【美术教学心得】相关文章：
幼儿美术教学心得03-04
小学美术教学心得08-12
美术教学实习心得01-05
幼儿美术教学心得03-12
美术老师教学心得04-21
幼儿美术教学心得15篇03-04
小学美术教学心得（精选23篇）12-16
幼儿美术教学心得14篇02-15
幼儿美术教学心得(14篇)02-15