美术教学总结

时间：2022-01-14 11:25:46 教学总结我要投稿

有关美术教学总结模板汇总七篇

　　总结是把一定阶段内的有关情况分析研究，做出有指导性结论的书面材料，它是增长才干的一种好办法，因此十分有必须要写一份总结哦。你所见过的总结应该是什么样的？以下是小编整理的美术教学总结8篇，欢迎阅读与收藏。

有关美术教学总结模板汇总七篇

美术教学总结篇1

　　本学期已经结束，为了更好的完成今后的工作任务，现将本学期的美术教学工作总结如下：

　　首先是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察，在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励；而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多。

　　其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时，有的同学就会想到遨游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的，他们经历的事情少，对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白，在电视事业发达的今天，屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。

　　再次激发学生对美术学习的兴趣，提高学生的表现欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如：可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像，从视觉上激发学生的学习兴趣；课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐，从听觉上激发。教学时，还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一，激发学生的兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

　　所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了

　　一、教学任务的完成

　　一年级教材有20课，其中绘画课6节，工艺制作课13节，口头表达欣赏课1节。绘画课的'主要内容是用彩笔画有情境的景物、人物和动物。《七彩飞虹》这课主要是让学生认识彩虹的七色，并有情境的描绘绚丽的彩虹。我利用故事导入本课，使学生充满兴趣和探究愿望。再贴出各种颜色的色卡纸，让学生找出彩虹的七种颜色。用七种涂色的彩纸拼贴出彩虹，再让学生从彩笔里找出这七种颜色，按顺序摆出来，进一步掌握彩虹的七种颜色。这个难点突破了。但学生作画的时候，画面出现较空、内容较雷同等问题，对于一年级的学生来说，画面的构图是个难点，而老师在绘画的选材方面启发得还不够。《泡泡乐》和《由小变大的画》、《划划印印》这些课，有一定难度，但由于我在课前准备了精美的范作，所以完成得不错。

　　本期的工艺课既难又多。有的课需要老师一步步示范，如《飞旋的纸条》、《彩球滚滚》，这两课学生完成得不错。有的课容量大，难度高，如《蝶儿飞飞》、《小树快快长》。为了上好《蝶儿飞飞》这课，我花了很多时间画不同蝴蝶的范作，还为学生上课准备了细铁丝等东西。有的课又画又做又玩，如《泡泡乐》、《纸拖鞋》、《鼓儿响咚咚》，学生做得高兴，画得开心，玩得快乐。《办家家》在课，学生表现出来的创造力让人很吃惊，说明学生有无限的潜力。总的来说，本期较好的完成了教学任务。而且我发现经过一年的训练，学生完全适应了新教材。

　　二、教学方法的运用

　　本期美术课，老师除了运用看挂图，欣赏示范作品，谈话和讨论，引导学生思考想像、进行创作外，还多次的使用了课件。我总是运用表情和语气的轻重，来吸引学生的注意力，及时表扬表现好的学生，并奖励星星。我注意师生的互动，

　　和孩子们一起游戏，一起欢笑。如上《纸拖鞋》这课，我示范做拖鞋后，立即穿上纸拖鞋走路，学生们看到老师穿了纸拖鞋，都大笑起来，做起来也越发有劲了。此外，我增加了一些新的有趣的课，如《绘画接龙》。每次分三小组比赛，由老师在各组随意画一些符号，让各组成员按顺序上黑板添画，每个人的时间约一分钟。画完后，由其他组评出画画得好的一组为优胜组。整节课在紧张激烈和新奇有趣中度过，学生兴趣高涨。这类课训练学生想像力的课上得十分轻松和快乐，让学生意犹未尽。

　　为了上好一年级的课，我花了很多心思。上《蚂蚁搬家》这课，我找了《十万个为什么》来看，上网查关于蚂蚁的生活知识，到田间去观察蚂蚁。为了使上课的形式更活，更有趣，我除了自己思考，还经常向他人请教，听优秀课。

　　三、教学的不足

　　如何在教学方法上创新再创新是值得我思考的问题。此外，一年级的学生喜欢讲小话的毛病也不让我满意，需要和班主任商量对策，抓好课堂纪律。

美术教学总结篇2

　　《红黄蓝绿》的主题活动，“秋天的树林”是主题中的一个美术活动。在活动前采取了几个策略：

　　策略一：活动前的社会实践活动—— “捡树叶”，主要考虑到幼儿知识经验的建构。和孩子在实践中观察了小树林里各种颜色的树叶，不同形状的树木，有了情感的体验，充分感受到了秋天的美。为活动的开展铺垫了基础，使幼儿有话可说。

　　策略二：重难点的前置——涂色技能。本周我们在美术区设置了“五彩的树叶”，通过实物和范例欣赏，丰富了幼儿对色彩的感知，如：对好朋友色彩的理解——相近色的认识。通过幼儿的实践活动——操作，帮助幼儿掌握了两种颜色相接的方法。

　　一、目标与主题更和谐。

　　活动目标的制定可以更贴近主题内容。我的目标制定借助蓝本，没有进行大的改变。如：原目标1.学习用圆形、三角形表现大、小不同的树木，并尝试用两种相近色涂色。2.能较合理的布置画面，发展想象力。可以改成：1.运用两种相近颜色进行涂色，感受秋天的美。2.能用大小、高矮不同的树木合理布置画面。这样制定目标与主题内容配合密切，也更加接近中班上学期幼儿的能力水平和艺术领域的目标。

　　二、导入活动更精彩。

　　在我们平时的美术活动中，很多采用PPT、图片欣赏、情景导入、谈话导入等方式激发幼儿的参与积极性。其实我们可以拓宽自己的思路，采取更多的形式。如：视频的形式，让孩子观察秋天的风景，发现秋天的色彩；用特写的形式，欣赏不同形态的树。即帮助幼儿发现秋天色彩的丰富性，感受秋天的'美；发现树的独特性，又建构了幼儿的知识经验，为幼儿绘画活动做准备。

　　三、精彩评价显特色

　　活动的评价是提升幼儿经验，在相互的学习中获得提高。在评价活动中，我们会先请孩子们欣赏朋友的作品，然后说说自己喜欢的作品及理由。教师主要引导幼儿针对活动目标进行讲述。我的提问是：“你喜欢哪幅画？喜欢它的什么？”，“哪棵树最美？美在哪里？”。这个活动可以设计三个不同纬度的问题。如：“树漂亮吗？有哪些颜色？”、“哪些树最特别？”、“哪些树林最美？”让孩子有针对性的围绕颜色、形状、布局三方面讲述，帮助幼儿经验的提炼和积累。

　　在今后的美术活动中我将尝试不同的教学方法，吃透教材，活动设计更开放，让孩子有更多的自我表现的机会；同时在范例的准备上照顾到不同能力孩子的需求，特别是能力强的孩子。让美术活动“活”起来。

美术教学总结篇3

　　本学年，我担任六年级四个班、四年级五个班的美术课教学；学校大队辅导员工作；学校音响播放及管理工作。一年来我尽职尽责，认真做好每项工作。现将本学年的教学工作总结如下：

　　一、教学方面：

　　1、六年级美术教学。

　　这一学年由于课时量减少，课程内容涉及面广难以正常按大纲完成教学任务，所以我采取了内容整合的教学模式来进行教学。把内容联系比较紧密的课程进行综合后展开教学活动来弥补教学内容多这一不足。在教学中注重学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展需要，体现人文关怀，关注学生健康成长。

　　2、四年级美术教学。

　　这一年级的学生已从"眼高手低"向"写实初期"的转型，合理的'引导、启发、鼓励起着至关重要的作用。比如学生想得到却不能表现在自己的作品里，往往因为这样慢慢的就会对美术失去兴趣。这就需要我们老师做好上课前的备课，备学生的。尤其是备学生要尽量做到逐个击破。课程内容尽量做到形式多样、丰富多彩来激发学生学习美术的兴趣。

　　3、一年里辅导学生参加各级各类美术比赛多次获奖。

　　普洱市20xx年学校"文明礼仪绘画作品"获一等奖1名、二等奖2名；普洱市中小学生预防艾滋病健康教育电子小报竞赛，获三等奖一名；普洱市"畅想中国梦，校园之声"书画、摄影竞赛获一等奖1名、二等奖一名；县级比赛参加6次，分别获一等奖7名；二等奖12名；三等奖17名。

　　在本学年里成功举办了两次学生美术作品展。

　　二、工作方面：

　　1、大队辅导员工作。积极做好大队部安排的各项活动及各项工作。如：班队活动课、鼓号队外出活动、校内活动等。

　　2、学校音响播放及管理工作。每星期的升旗仪式的音响播放。学校大型活动的音响播放如：各种讲座、文艺展演等。

　　在这一年里，无论是教学还是工作可以说是有得有失。教学方面，两个年级都达到了预期的效果，也存在不足，如：五年级的教学内容整合，安排不够合理，起到的效果不够理想。举办的两次学生绘画作品展，得到了上级的肯定和家长的好评，同时送去参赛的学生美术作品，多次获奖。学校音响播放及管理，做到播放前检查，播放时认真，播放后收纳有序，这项工作得到了领导的肯定和认可。

　　在今后的教育教学工作中，我会一如既往的做好每一项。把取得的成绩作为下一年的新起点，再接再厉。不足之处，望各位老师、家长，给予意见和建议。

美术教学总结篇4

　　本人所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成教学任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学年的工作中，我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。

　　一、要提高教学质量，症结是上好课。为了上好课，我做了下面的工作：

　　1、认真研究教材，对教材的基本思想、基本概念，每句话、每个字都弄明确，了解教材的构造，重点与难点，控制知识的逻辑，能运用自如，知道应填补哪些材料，怎样才干教好。

　　2、了解学生原有的知识技巧的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采用相应的预防办法。

　　3、考虑教法，解决如何把已控制的教材传授给学生，包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意，使其保持相对稳固性，同时，激发学生的情绪，使他们发生愉悦的心情，发明良好的课堂气氛，课堂语言简洁明了，克服了以前重复的毛病，课堂提问面向全体学生，课堂上讲练结合，布置好家庭作业，作业少而精，减轻学生的负担。

　　二、在课堂上完成了以下知识点的传授：

　　1、养成良好的.绘画构图意识：

　　构图对于儿童来说重要控制的一点就是要做到构图饱满。构图饱满简略的说就是把要画的重要物体画大一些;具体指做画时懂得根据纸张大小将所画的物体相应画大或画小，并可以区分所画内容的主次关系。

　　2、知道画画的次序是：由上到下，由左到右，由整体到局部，由大到小。明确只有闭合了的线条才表示所画的是一个完全的形体。

　　三、激发学生学习美术的兴趣

　　兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分施展美术教学特有魅力，使课程内容涌现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情绪态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密接洽在一起，强调了知识和技巧在辅助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的奇特价值。

　　四、使学生形成基本的美术素养

　　在美术教学中，我重视面向全体学生，以学生发展为本，培育他们的人文精力和审美能力，为增进学生健全人格的形成，增进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技巧，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特点，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

　　五、教师自身素质的培育

　　教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完美自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

美术教学总结篇5

　　一个学期又要结束了，在本学期我担任学校了八年级的美术教学工作，顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。今在此作总结，以便来年教学水平更上层楼。

　　一、教学计划贯彻情况

　　教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

　　二、教学情况：

　　1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以才能上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，还上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。

　　2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的.调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

　　3、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，我还注意到要自学。从思想上，利用教学反思的机会端正自己;从行动上参加继续教育学知识，学电脑技术，学教学技能等;在生活上注意形象，为人师表。

　　4、我除了认真完成正常的教学工作以外,还开展了美术兴趣课的教学工作.课外兴趣辅导等。

　　三、经验和教训

　　1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提中学生的审美能力。

　　2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

　　3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

　　4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

　　5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

　　6.对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

　　7.美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

美术教学总结篇6

　　20xx年上半学期即将结束。在这半个学期中，我担任七年级六个班的美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这半个学期中的美术教学工作总结如下：

　　一、教学计划贯彻情况

　　教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，对学生以身作则，言传身教。

　　二、教学工作

　　在教育教学工作中，我认真遵照《美术课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

　　为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的'形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

　　三、经验和教训

　　1.教师要认真贯彻本课程标准的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生审美能力。

　　2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动、活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

　　3.教师应加强示范，并充分利用学校的多媒体资源，展示图片、美术作品及影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

　　4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

　　5.对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创新和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

　　四、自身素质

　　课堂之余，我认真参加了学校组织的各种政治业务学习外，还从教育教学刊物的理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应现代化教学模式。

美术教学总结篇7

　　在小学美术单课程教学中，我们往往忽略了美术鉴赏课程的教学设计。一节鉴赏课中最难能可贵的是能够创设一个理想的言谈情境，只有在对话情境中，才能促发学生的思维激荡，这种思维的沟通与交流拉近了学生与作品、教师之间的距离，使学生更容易了解艺术家或者艺术作品，或者在这种理想的言谈情境中，学生自己对作品的理解通过与教师之间的对话又生成了新的理解，这个过程是美术鉴赏教学中的“意外”收获。在去年的校青年教师岗位练兵中，我挑选了人美版美术第十册的鉴赏课《着衣母婴卧像》，在本课的教学中，我注重学生主体言谈情景的创设，允许并赞许课堂中可以出现不同的声音和意见，鼓励独立思考；欣赏过程比结论本身更重要，注重课堂生成；教学环节设计适合学生身心特点并尽最大可能让全体学生参与活动；鼓励学生质疑、提出问题并在结束时设计开放式作业，了解学生解决问题情况，做到首尾呼应。设计“我手写我心”环节，检验总的学习效果。在整节课完成之后，学生就作品相关的方方面面进行总结性的欣赏评述。包括与最初的认识相比较、怎样欣赏现代雕塑和理解亨利摩尔的创作、对母爱的新认识、是否解决了心中的疑惑等。根据 20xx版《国家美术课程标准》中所强调在“广泛的文化情境中认识美术现象”，使学生养成“尊重世界多元文化的态度”。欣赏领域还提出新的要求，要通过教学提高学生的“审美品位”。艺术作品创作手法的形成因素很多，来自传统和同时代艺术风格的影响、艺术家的生活经历和体验、艺术家的审美取向和创新能力都是影响作品的重要因素。因此欣赏和品鉴艺术作品需要加入创作背景相关知识，仅仅停留于学生粗浅的感受显然是不够的。同时鉴于学生年龄特点，教学中并不是直接告诉学生《着衣母婴卧像》相关创作背景（这样学生认识必定不牢固，即便知道了答案也不一定真正理解），而是将这些有机地在渗透在各教学环节的学生活动中，在学生感受、体验的基础上来讨论和讲解，做到适时、有效。这样有利于对作品的理解和知识的内化。美术鉴赏其主要目的是帮助学生理解美术作品的结构、意涵和象征意义，并作出作品优劣的价值判断。是一种从图像阅读中获取意义的行为，是学生在感知图像或视觉符号的基础上，以审美享受为根本标志，凭借自身已有的知识和经验，通过教师引导掌握图像意义的精神活动。美术鉴赏教学又不同于美术史的学习，美术史的学习往往是一种既定的事实，它向学生呈现的是知识的结果，而美术鉴赏教学更注重学生与作品的对话，以及对话的过程，也就是说，过程才是教学的意义所在，教师如果能够意识到这一点，课就成功了一半。美术鉴赏教学与艺术作品的理解与判断是密切相关的。而在艺术作品理解方面，以问题为中心的教学设计为理解艺术提供了一个更宽广的途径：让我们了解在视觉影像的阅读过程和意义建构中，因为观者的文化经验与知识背景不同，将会呈现不同的理解。而在美术鉴赏课例中，教师丰富的知识面更有利于对艺术作品的正确诠释。所以教师要博览群书，只有如此，在课堂上才能更好的吸引学生。

　　老师在进行美术鉴赏教学时，不管采用哪种美术教学观念，都应体认教学过程中师、生、作品间均进行着不同的对话和沟通，所以每个人对老师、同学、作品也将产生个别化的理解，传统的美术鉴赏教学中，美术作品往往只有一种绝对的独一无二的意义，鉴赏只能是鉴赏者对这种意义的单向的审美静观。在这种理论的驱使下，美术鉴赏教学的课堂完全变成了教师独自表演的舞台，而学生只能被动地、谨慎地、封闭地去阅读。与之相反的阐释学，则是希望将鉴赏教学从习惯了的预设化、模式化而又狭小单一的阐释空间中解脱出来，在充分尊重知识的客观性与严肃性的前提下，由教师和学生一起发挥想象，进行个性化的理解与表达。艺术作品本身是开放性的，不仅仅属于生成它的那个时代，不同时代的人必会对同一艺术作品有着不相同的审美理解。所以，应当鼓励学生走出作品意义的封闭圈，自由释放和表达个人阅读作品的体验。如此，学生不仅能提高鉴赏能力，而且也有助于使他们得到全面、和谐的发展。因此老师应体会理解是具有差异性的，尊重差异的他者，让教室内的对话、沟通具有多元的意义，这种尊重他者的原则，还要持续地存在教室环境中，不论上课与否，都应营造出这样的气氛，才能符合由学生自行建构、从多元的观点解读视觉图像作品的理念。

　　在鉴赏教学中，要把立足点从教师的“教”转到学生的“学”上。教师设计教学时，应有对象意识、人文意识，不仅要考虑教学内容，更要考虑学生在学习过程中形成积极主动的学习态度，为学生创设学习的氛围，为学生设计学习活动，给他们发表感想的机会。学生之所以不爱上美术鉴赏教学，不是他们不喜欢鉴赏名作，而是因为他们感觉原本优美的美术作品，让教师分析得枯燥乏味。就以五年级上册《肖像艺术》为例，学生在低年级甚至幼儿园就已经接触人物的.外貌特征及神态，如若在美术鉴赏教学中，教师如果再老调重弹，方法陈旧，学生的厌恶情绪可想而知了。教学中没有真理的创生，或者更确切地说，如果课堂不是寻求真理、发现真理、分享真理的首要地方，那么，教学就难以引起学生参与的兴趣。学生不是空着脑袋走进教室的，所以，美术课程强调学生经验的生成，教师与学生在教学过程中不断生成活生生的经验，通过师生的交互作用，学生的学习过程，就是主动建构自己的知识经验的过程。因为在认知理解的过程中，渗透着学生的“迁想妙得”，这才是美术教育的最终追求。

　　鉴赏教学主要培养学生的理解鉴赏能力和语言表达能力。学生不但应学会探究赏析作品，还要能够用语言来恰切地表达自己独特的理解、感悟和体验。阐释学指出，在鉴赏教学中，提高学生语言表达能力的必要性。作品意义的多向性，给鉴赏阅读者理解、表达与再创造，提供了一种空间与可能。

　　科学的教学方法，是达到教学目标的手段。体现学生的知识、技能、情感及价值观的有机统一，需要重视新的教学方法。新课程的美术鉴赏教学采取的对话法，将阅读鉴赏行为看作是主体间的对话与交流，这个对话过程是一个逐渐深入地揭示美术作品的内蕴的过程是“对作品的深刻内涵的阐释，或者说对作品的整个结构与形式，对浑然一体的诗的真谛的阐释”主张建立以学生为本体的活动体系，让学生在参与交流的过程中自行发现、自行建构作品的意义，在对话教学中，学生的探究精神、主动性及情感价值观等得到发展。通过对话，学生可以学会怎样阅读鉴赏，怎样创造性地理解作品，怎样将自己的经历置于更为全面的文化背景中去解读作品。描述、分析、解释和判断四个美术鉴赏教学的步骤，认为任何人只要遵循这个方法和步骤，就能接近美术作品的原意。鉴赏教学应从学生切身的重大问题着手，让学生探索自己的意义，而不是被动接受课本或老师告诉他们的意义。重视学生自我意义的建构，而引导学生建构意义的观点则是多元的，但这些多元的观点都有助于学生解构社会的主流价值观，进而完成批判性解读。因此，我们可以这样设计反思批判性问题“你看到什么？——你所看到的，具有什么意义？——这样的意义与你有何关联？——为什么会产生这样的意义？——反思理解的适切性，批判、修正自己的理解。”这种反思批判性问题的提问方式，促进学生对艺术作品的理解，能摆脱学生前概念的压制。尤其是视觉文化的美术鉴赏教学教学，相当重视批判性解读，希望学生能具有反思批判的能力。促进教学反思批评的提问方式，也许是一个培养学生反思批判能力的有效做法。

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