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美术说课稿

时间:2024-06-09 02:43:55 志彬 说课稿 我要投稿

精选美术说课稿范文13篇

  作为一名教职工,常常需要准备说课稿,说课稿是进行说课准备的文稿,有着至关重要的作用。我们应该怎么写说课稿呢?以下是小编为大家收集的美术说课稿,希望对大家有所帮助。

精选美术说课稿范文13篇

  美术说课稿 1

  一、教材分析

  《老人和儿童》是小学美术苏教版第三册第十七课的教学内容。生活中,孩子们是非常喜欢自己的爷爷奶奶的,平时生活中,对于他们的年龄特征也比较熟悉。本课将老人和儿童进行对比,让学生很容易深层次地了解和表达老人和儿童的不同特征,让学生自然、有情感地和老人“面对面”地交流。

  在本册教材中,只有本课题醒要求学生用铅笔线描来表现作品,对于二年级学生来说,可以了解一些有关线条的质感表现的知识。对于老人和儿童的自然关系与道德素质教育,可以不作为本节课的重点,只需要在观察、了解、绘画、制作中进行自然的渗透即可。

  二、教学目标

  1、了解老人与儿童不同的年龄特征和不同的表现手法

  2、大胆画出和制作出老人与儿童的外形特征及活动情景

  3、培养学生尊老爱幼的品质

  三、教学内容

  找出老人和儿童的不同特征,能用画笔、线条和其他的外形差异。

  教学重点:老人和儿童不同特征的刻画

  教学难点:刻画老人和儿童时线条、色彩的运用。手工制作中老人和儿童不同外形特征的刻画。

  四、教学内容

  在导入部分引用圣诞老人,一下子就能引起学生的学习兴趣,让学生想和老师起一起学习本课内容。同时圣诞老人的形象深入人心,不用多讲,就能让学生回忆出许多的老人特征,对学生初步感受老人的特点非常有帮助。

  在新授部分里,教师引用了《童梦起源》中刘德华从儿童到老年的一段变化,来引导学生观察老人与儿童在外形上的区别。刘德华是家喻户晓的人物,孩子们很熟悉,本课借用刘德华拍摄“童梦”里的一个成长过程,课件直观地展示了刘德华从小到老的生命历程,学生们很直观又很真实地感受到一个人的成长变化——头发、脸、眼睛…

  同时又通过两张照片放在一起对比,让学生们直观地看出且总结出老人与儿童特征。对于二年级的小学生来说,教师在课堂中示范是很有必要的,学生在教师的示范中学会运用线条及掌握线条的变化。在示范时,讲解与绘画同步进行,更能使学生掌握儿童和老人用线特点及刻画他们的重点。接着通过模仿秀活动,调动起学生的兴趣,让他们更直观的感受老人和儿童在体态上的不同之处。模仿秀一是为作业作铺垫,让学生不局限在老人与儿童的面部特征,动态此时就是更好的结合;二是更好地掌握老人与儿童的特征;三是调动了学生的兴趣。

  在作业的`展评时也是围绕老人和儿童的特征是否表现出来进行的,巩固了今天学到的知识,让学生对与老人和儿童有了更深刻地了解。

  最后拓展部分以多种不同表现方式来制作老人和儿童,通过图片欣赏,让学生产生兴趣,尝试用各种材料表现老人和儿童,拓宽学生的创作思路,让学生能够提高想象力和创造力。

  五、反思

  孩子们非常喜欢自己的爷爷奶奶,在平时的生活中,对于他们的年龄特征比较熟悉。本课从刘德华的生命历程、且将年老和儿童时期进行对比,让学生很容易深层次地了解和表达老人与儿童的不同特征,让学生自然、有情感地和老人“面对面”地交流。

  课上要求学生用铅笔线描来表现作品。对于二年级学生来说,可以了解有关线条的质感表现的知识。找出老人和儿童的不同特征,区分他们的外形特点。

  美术说课稿 2

  我说课的内容是人美版的第二课,我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面进行阐述。

  一、教材分析:

  1、 教学目标:本课的目是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解,这是美术鉴赏的基础。在此基础上进一步认识美术作品在艺术语言的运用上各个方式有所不同,由此美术作品就会产生不同的形式和审美意味。

  2、 教学重点:学生对美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。这些内容的学习是以后学习美术鉴赏的基础。所以称之为重中之重。

  3、 教学难点:美术语言既是具体的、可分类的,又是包含在整个美术作品之中的,对于学生的学习理解会有很大的难度,所以深浅得当充分调动学生以往的美术知识并结合运用具体的美术作品来帮助理解和认识。

  二、教学手段:课件展示、讲授、练习

  三、教学过程

  1、探究导入课题

  (1) 教师活动:创设情景,导入探究课题

  设置情景:由苏轼的名句“竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知。”说明这些事物传递的信息是代表春天的语言符号,同时伴随展示相关图片,并巧妙的引出美术作品的艺术语言。

  然后,提出问题:

  A、什么是美术的艺术语言?

  B、在美术作品中美术家是如何进行表达的?

  (2)学生活动:

  A、感受名句及图片信息,领会本课的意图,轻松的接受课题。

  B、思考老师设置的问题,进入求知准备状态。

  2、投放目标:教师活动:立足学生,投放学习目标。

  学生活动:了解学习目标,以良好的状态投入新课的学习。

  3、新知探究

  (一)什么是美术作品的艺术语言?

  (1)美术作品的艺术语言的概念:美术所专门使用的.,具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言,其特征就是具体性和形象性。

  教学活动:大屏幕展示美术语言的概念

  学生活动:一同朗读

  (2)美术语言的内容:基本语言元素(点、线、面、色)

  语言表现手段:

  教师活动:A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《拨墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题:分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式

  学生活动:A、欣赏绘画作品,并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。B、踊跃回答问题,总结出三件作品都运用了点、线、面、色。

  根据同学们的回答,师生共同总结出美术语言的内容。

  (3)美术语言的形态分类:具象艺术、意想艺术和抽象艺术

  教师活动:A、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《拨墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题:从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。

  学生活动:A、欣赏作品,并思考老师提出的问题。

  踊跃回答问题,《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体,《拨墨仙人图》看上去似一个人,但又不是十分的具体准确,只是大笔概括。《1954》让人看不出什么具体的现实形象。

  根据学生的回答,师生共同总结出美术语言的形态分类。

  (二)在美术作品中,艺术家是如何运用艺术语言的

  (1)具象艺术:目的在于真实的再现现实

  教师活动:

  A、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》,并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。

  B、提出问题:结合工笔画的绘画技法,总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。

  学生活动:

  A、结合图示分析工笔画的绘画技法。

  B、根椐工笔画的技法,总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类赋彩的语言表现方式。

  教师活动:

  A、展示达维特的《赫拉斯兄弟宜誓》,指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。

  B、师生共同总结具象艺术的创作目的。

  学生活动:

  A、分析并总结《赫拉斯兄弟宜誓》的艺术语言表现手段。

  B、师生共同总结具象艺术的创作目的。

  (2)意象艺术:不以纯客观再现为目的,而是重在表达艺术家主观的精神世界,其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美理想等,为此,艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。

  教师活动:

  a、展示作品《记忆的永恒》杜尚的《走下楼梯的裸x》德国马尔克的《蓝马》齐白石的《虾》宋代梁楷的《拨墨仙人图》

  b、提出问题:观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段?

  c、提问

  学生活动:

  a、针对老师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分。

  b、学生讨论并回答:变形、夸张、重组、概括、提练。

  老师总结:不以纯客观再现为目的,而是重在表达艺术家主观的精神世界

  (3)抽象艺术:主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。

  冷抽象:以几何块面构成的作品,我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”

  热抽象:完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”

  教师活动:

  a、展示作品荷兰画家蒙德里安的《红黑黄兰构成》捷克画家库普卡的《牛顿色盘》

  b、提出问题:我们从这两幅作品中分别看到了什么形象?两幅作品在运用美术语言元素和语言手段有什么区别?

  c、回答问题

  教师总结:抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性,也就是我们什么形象也辨别不出来。

  完全诉诸美术语言和手段本身。

  4、自我评价练习

  教师活动:展示具象、意象和抽象美术作品若干幅让学生来辨别

  学生活动:学生踊跃回答

  5、课堂回顾总结

  教师活动:

  a、这节课,我们学习了什么是美术作品的艺术语言以及艺术家是如何运用艺术语言的。

  b、提问:美术作品的基本语言元素是什么?语言表现手段是什么?美术语言的表现形态分为哪3类?

  学生活动:学生踊跃复述回答

  教师活动:下一节课我们将学习“走进具象艺术”,进一步深入的学习研究具象艺术的有关内容,希望同学们做好预习。

  6、板书设计:美术作品的艺术语言

  (一)什么是美术作品的艺术语言?

  美术所专美使用的,具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。

  特征:具体性和形象性

  美术语言的内容:基本语言元素:(点、线、面、色)

  语言表现手段:西方绘画:明暗、空间、透视、构图、肌理

  中国画:笔墨、章法、皴法

  (二)在美术作品中,艺术家是如何运用艺术语言的

  (1)、具象艺术;

  (2)、意象艺术;

  (3)、抽象艺术

  美术说课稿 3

各位老师:

  下午好!

  今天我说课的题目是人美版教材第6课《装饰色彩》。(板书)

  下面我将从 教材、学情、教法与学法、教学过程这几个方面对这堂课进行设计。

  一、教材分析:

  本课属于造型。表现领域,本课通过引导学生观察、发现生活中和艺术作品中的装饰色彩,了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用,了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法,在教学体验活动中感受装饰色彩的美感,培养学生热爱民族艺术的情感。通过对比分析,让学生了解色彩的写实性,了解装饰画在造型手法上突出古拙、简练、夸张、变形的特点,用色方法上体现鲜艳、对比强和夸张的特点。

  根据上述教材分析和《美术新课程标准》中造型与表现中的阶段目标,我确定本节课要达到以下三个教学目标:

  ①、使学生理解色彩的概念和作用。

  ②、增强学生的欣赏能力和感知能力。

  ③、培养学生正确的审美观,塑造学生初步的审美心理结构,提高学生的审美能力。

  1.了解民间艺术中装饰色彩的特点及表现方法。

  2.知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用,学习和掌握色彩的用色方法,运用装饰色彩创作装饰画。

  3.在教学活动中感受装饰色彩的美感,培养学生热爱民族艺术的情感。

  教学重点:了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用,了解装饰画在造型手法和用色方法上的特点,运用装饰色彩创作装饰画。

  教学难点:装饰画的造型突出夸张变形,色彩对比强。

  二、学情分析:

  ⑴、说学生现有阶段的水平和能力

  接下来我对学情进行分析:六年级的学生在前段的学习中掌握了关于装饰画的学习方法(如装饰画的特点等)此阶段的学生对色彩具有了极强的兴趣,关注的注意力增强,能够准确地对作品进行分析并且可以用自己喜欢的方式表现对于色彩的感受。

  ⑵、说课标确定本阶段学生应达到的能力

  在美术课标中确定本阶段学生在造型与表现领域中应达到的能力是:学习和掌握装饰色彩的用色方法,运用线条、形状、色彩等造型元素以描绘的形式,运用装饰色彩创作生活中的装饰画。

  三、说教与学的方法

  1、教学分析:

  在整个课堂教学中明确 “学生为本”的教育设计理念,根据学生的身体和心理特点,通过一个简单的生活图片对比、大量的装饰色彩图片的欣赏,激发了大家的兴趣,勾起学生主动学习的求知欲望,让学生在脑中对本课时所学的内容有一个完整的感性认识;接着我再利用讲述法导入正题,引出装饰色彩的概念,并引导学生观察、运用。在学生操作过程中教师适时指导,以增加学生的理性认识,突出本课时教学的重点。

  2、学法分析:

  遵循“学为主体”的教育思想,做到学与练紧密结合。让学生先认真观察、总结,再操作,将观察——发现——交流——归纳等学习方法融合到创作的要点和难点。

  四、教学过程的设计:

  各环节时间安排:

  本课我共设计了五个教学环节:

  (一)图片引入导新课(2-3分钟)

  (二)讲授新课 (10-12分钟)

  (三)完成作业(20分钟)

  (四)评价(3分钟)

  (五)课后拓展(1-2分钟)

  (一)课堂导入:装饰画中的牛与自然界中的牛对比。(展示)

  引出本课课题:装饰色彩

  设计意图:《新课标》中明确提出:兴趣是学习美术的基本动力之一,有贴近生活化的图片对比可以更好的吸引学生的兴趣,为下一步的讲授打下基础。

  (二)讲授新课

  1.学习装饰色彩。

  结合民间装饰画作品讲授装饰色彩找出其特点:色泽鲜明、艳丽、明快、简单。(板书),引出装饰色彩的含义。

  设计意图:虽然面对的`是心理日趋成熟的高年级学生,但是不能忽略了任何可以引起学生兴趣的环节,就兴趣而言单纯的讲授含义并不能达到最佳的教学效果。抓住学生的兴趣来初步解决本节课的教学重点。

  2.分析装饰色彩的运用方法

  利用收集的民间装饰画作品,组织学生交流。

  教师的有效提问和学生交流活动来完成怎样运用装饰色彩来体现夸张变形的装饰画。

  设计意图:这是本节课的难点环节之一。我在这一节课中将探究与自主学习相结合,通过提出——观察——发现——交流——归纳等学习方法来攻克本节课的教学难点。

  3.介绍装饰色彩在生活中和艺术作品中的运用。

  观看教学。

  设计意图:通过这样一个环节可以使学生有效地了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的运用,将书本中美术带到了学生们的身边,贴近学生们的生活实际。

  使学生们了解民间装饰色彩于生活、高于生活的道理。

  4.教师演示

  (1)展示并分析学生的优秀作品。

  (2)教师示范作品。

  设计意图:在美术教学中,示范与演示是行之有效的教学方发,通过教师的这种方法可以使学生获得丰富的感性材料,加强书本与实践的联系,更好的理解用色和用线有效地解决绘画中可能会出现的困难。

  5.布置作业要求。

  设计意图:根据学生的实际情况结合本节课的教学目标而制定。

  (三)、完成作业,教师进行辅导。在辅导过程中体现分层、分类辅导,注意培养学生个性作品,体现学生差异。

  (四)、评价

  组织学生进行展示与评价活动,鼓励学生积极参与展示和评价。

  在评价中以学生的客观表现为主要依据,突出教学评价的整体性和综合性,过程中加强评价的互动与反馈,重过程、轻结论。

  (五)、课后拓展

  请学生去寻找生活中的装饰色彩。

  设计意图:让生活走进美术,让美术表现生活是新课程倡导的一种教学方式。去找寻生活中的装饰就可以将美术知识与生活有效结合。

  美术说课稿 4

尊敬的各位评委,老师:

  大家好!今天我说课的题目是:《大树的故事》,选自人美版教育课程标准实验教科书美术第三册第八课。

  我从教学内容、教学目标、学情分析、教学流程、板书设计等几方面来谈谈我对这一课的认识与设计。

  一、说教材内容:

  大树的故事是一节造型表现领域的一个内容。通过回忆、观察,了解大树的基本结构,并在作业中呈现出来,同时通过再创作,用绘画的手法引导学生表现大树上、大树洞里小动物的生活,大树下小朋友做游戏、老爷爷下棋,树根下面小蚂蚁辛勤的劳动等情景,从而培养学生的创新精神和造型表现能力。

  二、说学情分析:

  二年级学生天真、好动、活泼可爱,思维独特、个性鲜明。在教学中充分运用图片欣赏,游戏绘画等方法,激发他们的求知欲,并让他们时刻体验学习的快乐。

  三、说教学目标:

  为了更好的完成教学任务,我给本课定位的三维教学目标是:知识目标——通过回忆、观察,了解大树的基本结构;能力目标——通过本课的学习,培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力等;情感目标——通过学生的活动,引导学生初步认识人与自然的关系,激发学生热爱大自然,保护绿色生命的情感。

  四、教学重难点:

  1.围绕大树的特点进行充分的想象和表现是本课的重点。

  2.难点是在认知大树的基础上拓宽学生的视野,表现大树的同时培养学生画面构思和构图的能力。

  五、说教法学法

  结合二年级学生的心理特点,我在这堂课主要采用的是创设情景、讲授、观察、故事创编等方法进行教与学。

  这节课我本着来源于生活、立足于生活的原则,设计了以下五个教学环节

  ①激趣导入引出课题(用时1分钟)

  孩子们是最喜欢看动画片的,我就精心选择了一段动画片《大树伞》让同学们观看,激发学习兴趣,引出课题《大树的故事》。并板书课题。

  ②讲引观察巧画大树(用时13分钟)

  大树对我们的学生们来说并不陌生,为了让他们进一步了解大树的外形特征。我准备了一些外貌特点突出的大树让学生们进行对比欣赏。通过欣赏了解大树的外形不同、树枝伸展的方向不同、树叶的颜色不同。接着我提问大树都是由哪几部分组成的?学生通过对图片的观察,了解大树是由树叶、树干、树枝、树根等结构组成。此环节是让学生了解大树的基本结构,为下一个环节作铺垫。

  根据学生爱做游戏的特点,我用做游戏的方式教学生们画大树。结合我们手掌张开后,犹如一棵树的'外形特点,我在黑板上范画。描出手指的外轮廓,形成树枝的效果,再向下延伸至手臂形成树干,接着再添加树杈,树叶和树根,一棵完整的大树就展现在学生眼前!这样的方法简单有趣。让学生们在玩中学会本节课的基本知识点,学画大树。

  为了突破本课的难点,在认知大树的基础上拓宽学生的视野,表现大树的同时培养学生画面构思能力。并引导学生欣赏教材中的作品,然后又展示一些具有故事情节的大树图片,并让学生讲一讲,你觉得大树上会发生什么事情或者尝试创编小故事,培养学生的想象能力及语言组织能力。

  为了培养学生的构图意识,我把两幅不同构图的作品放在一起,通过对比让学生了解到不仅可以画整棵大树,还可以针对大树的某一部分进行创作,来表现大树。

  ③大胆创作艺术实践。(用时20分钟)

  学的目的是为了用,美术课堂中最重要的就是作品的创作过程,这一环节中,我的作业要求是:首先完成一棵完整的树或树的局部,其次,用课前画或剪好的昆虫、动物图片拼贴到大树上,形成故事情节。最后,在小组内能够互相讲述这个故事。

  在学生创作的同时,我还选择了《森林狂想曲》作为背景音乐。给学生创造一个快乐轻松的情境,让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。

  ④作业展评,感受成功(用时5分钟)

  为了培养学生的自信心,获得成功的快乐,我从作业的完成、作品的构图效果、语言的表达等方面,让学生自评、互评,同时给予指导。力求让每个学生在这节课中都有收获,获得成功的喜悦。

  ⑤课堂拓展,情感延伸(用时1分钟)

  展示一幅关于环保的宣传画,让学生们从宣传画中体会到我们大家要一起来爱护树木,爱护我们的环境,我们的家园。

  六、板书设计:

  现在显示的就是我的板书设计,这样的板书设计直观明了既符合低年级儿童的认知特点,又体现本课的教学内容,对本课教学也起到了很好的铺助作用。

  美术说课稿 5

  一、教材分析:

  这一课是北师大版《艺术》一年级下册第九单元“蓝色的大海”的第三个课题,主要介绍海洋生物的形状、花纹、色彩等,是学生在学习《小贝壳》、《美丽的风帆》后,让学生对大海的认识从海滩、海面走向更为神奇的海底,从而使学生对大海的认识从“零散”走向“整合”,从“单一”走向“丰富”,为学生认识大自然打开了另一扇窗户。

  二、学情分析:

  《艺术课程标准》中指出:艺术学习只有与学生个人的成长环境联系起来,才能获得持久的动力。因此,本课教学前,我着重调查了学生的生活经验,掌握了基本的学情信息:

  1、闽南是一个洋溢着“海文化”的地区,学生生活在海边,对于大海本身并不陌生,他们听过、见过、吃过甚至抓过不少的海洋生物。

  2、一年级下学期的学生处于具体形象思维时期,思维运作以形象为主体,对于“动作”和“形象”具有较强的依赖性。

  3、经过一个多学期的学习,学生合作、交流、独立操作等学习习惯已初步养成,并且学生也初步学习了用肢体、线条和色块来表现事物。

  三、教学目标:

  1.认知领域:

  A、让学生初步认识海底的奇异景观

  B、让学生初步认识海底生物的形状、花纹和色彩

  2.能力领域:

  A、培养学生的观察力、想象力和艺术审美能力

  B、培养学生用不同的材料来表现海底生物的动手操作能力

  3.情感领域:

  A、激发学生的好奇心,引发学生珍爱海洋生物。

  B、增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感,激发学生对人类生态保护的意识。

  教学设计前的考量:

  思量一:如何真正激发学生的兴趣?

  正确引导、激发学生兴趣,促使学生真正投入到课堂中来,提高课堂教学的有效性。

  思量二:如何确实地发展学生的艺术能力?

  艺术能力是艺术课程主要的教学目标,学生艺术能力的发展不能寄希望于课外的辅导,只能落实于课堂教学之中。

  思量三:如何培养学生的人文素养?

  海洋是人类共同财富,是人类赖以生存的家园,联系学生的生活情感,唤起学生热爱科学和关注环保的意识。

  四、教学过程:

  (一)变小魔术,揭示课题

  好奇之心是学生的天性。因此,在课一开始,我就拿出一张白色的纸,告诉学生:老师可以五秒钟之内把一张白纸变成一片大海!信不信?以这样的引入,来极度地调动了学生的兴趣、好奇心,然后让学生根据原有的生活经验说说对海底世界的印象,引出课题。

  (二)探索海底的奥秘

  1、让学生模仿潜水员的潜水动作,在感觉中走入海底,产生亲切感。动作表达能力不仅是艺术课程的内容,同时也是学生感受艺术、掌握艺术的重要方法,学生通过动作来把握世界。

  2、播放“海底世界”的精彩动画片,让学生身临其境地看到海底生物,感受海底的神奇魅力,激发学生的探索兴趣。

  3、让学生说说还见到过哪些更神奇的海洋生物?充分地调动学生原有的生活经验,来丰富课堂资源的交流与互动。

  4、让学生随机模仿海生物在水中游行的动作,把握各种生物的不同特性。在培养孩子的模仿能力的同时,也为学生下面的创作打好形象的基础,更为主要的是调动学生的参与激情。

  (三)深入认识海底生物的特征

  课件展示不同海生物组成的画面,让学生在形状各异、色彩各异的海底生物中感受美的存在。

  1、小组内交流,自主选择喜欢的海生物进行比较:

  a、让学生观察它们的形状特征,想想它们和哪些几何图形相类似。

  b、让学生欣赏海洋动物身上花纹特点。

  c、认知色彩。通过课件将图片欣赏设置由黑白色到彩色渐变,让学生在潜移默化中学会了通过现象认知色彩,激发了他们的创作欲望。在观察各种不同生物的形状、花纹、色彩中,感受海底生物个性的'美;在比较各个生物时,渗透美的鉴赏。

  2、作品欣赏。我特搜集一些优秀作品让学生欣赏,感受用点、线、面等表现的海生物,增强学生创作的自信心。

  (四)在创作中内化学生的艺术素养

  1、方法渗透。让学生讨论用什么方法来表现海底世界?在讨论的基础上,为学生提供足够充分的创作材料。

  2、合作创作。让学生在小组中找到自己的合作伙伴,通过观察和学生个性的独特把握,用各种不同的材料进行合作创作,以丰富的色块、线条等来表现海底生物。加强学生的交流、互动和合作,以求使作品的创作呈现更为丰富的表现力。在合作训练中,主要做以下几个步骤:

  a、确定绘制对象、手法及对象大小。

  b、根据生物的形象考虑装饰的图案。

  c、进行具体的撕、贴、画等。

  3、作品展评。每组选一两名小朋友展示作品,并将该组的构思、设计意图,说说给大家听。在品评学生作业时,对学生施行“大拇指”教育,同时重视生生之间的互评,锻炼学生的表达能力,培养美的鉴赏能力。

  (五)扩展延伸培养学生的情感价值观。

  结合生活实际,提出问题:“小朋友们,海底世界是这么的美丽多彩,你会去破坏它吗?那么咱们该怎么做?”引发学生反思与交流,进一步认识海洋是人类的朋友, 是人类共同的财富、赖以生存的家园,不能破坏的,有责任去保护它,使其情感受到深化与升华。

  美术说课稿 6

  一、活动内容。

  美术活动是幼儿园艺术教育的手段之一。通过美术活动可以培养幼儿的美术兴趣,使幼儿初步感受美和表现美的能力。我考虑到小班幼儿年龄小的问题,他们对身边的事物充满了好奇,喜欢观察,喜欢动手学着做。在日常生活中,幼儿对夏天常用到的扇子很感兴趣,对它的造型,图案都很好奇。为此,我涉及了这次的《扇子》欣赏活动。

  二、活动目标。

  《纲要》对于艺术教育目标的要求是:喜欢参加艺术活动,能大胆的表现自己的情感和体验,能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。结合小班幼儿年龄特征及教材本身的特点,我为此制定的三个目标。

  1、了解扇子的种类,知道扇子的作用。

  2、乐于感受扇子的美。

  3、能够从不同角度(材质、造型、图案 、色彩)欣赏扇子,并用语言描述。

  重点:能用自己的`语言描绘自己的扇子是什么样的。

  难点:能够和音乐跳扇子舞。

  三、活动准备。

  1、经验准备:为了让幼儿实现对扇子有一个初步的印象,我请家长事先带小朋友观赏扇子,予以初步介绍。

  2、物质准备:根据内容及目标的需要,我为此让每个小朋友都带一把扇子来班级。以及我准备了;轻音乐一段,播放器。

  四、教学方法。

  建立起各种学习内容之间的联系,加深他们对扇子的认识,并乐于感受扇子的美。为了达到预定的教学效果及考虑幼儿的年龄特征,本活动运用了示范与范例法,观察分析法,操作法来帮助。

  五、活动过程。

  根据幼儿的年龄特征和本活动的目标要求,我设计了以下几个环节。首先,观赏扇子实物,引发幼儿兴趣。其次,幼儿观察扇子,上台说一说你的扇子的不同点,并分组与同伴交流讨论扇子的不同点。接着,老师提问,扇子还有什么作用。最后,播放音频,先请幼儿观赏老师的扇子舞,在请幼儿和老师一起跳扇子舞,感受扇子的美。 下面是对每一个环节的具体说明:

  1、观赏不同的扇子实物,引发幼儿兴趣。

  “兴趣是最好的老师”老师出示扇子实物,请小朋友上台感受扇子带来的风来吸引幼儿的注意力,从而老师就可以说“扇子一摇啊,就会给我们带来风,谁想来感受一下?”

  2、了解扇子的种类,知道它们的不同点。

  我想教师幼儿相结合的示范讲解法会更直观的让幼儿知道了解扇子的的不同点在哪里,该如何用语言表达。所以老师会先请个别幼儿从扇子的材质,图案,造型,色彩等方面介绍自己扇子。为下面的分组讨论奠定基础。

  3、 幼儿分组交流讨论,教师巡回指导。

  在幼儿交流讨论时,我想教师应该指导幼儿应用已有经验,发挥想象,并适时给与偶尔鼓励和引导,老师还应对幼儿进行个别指导,让幼儿在不同水平上得到发展。这样有助于幼儿树立信心和讨论过程的顺利开展。这样老师可以说“小朋友们就回到自己的位子上,告诉你的同伴,你喜欢你的扇子吗?它是什么样的?”

  4、 教师提问,扇子还有什么其他用途。

  这个环节重点在于让幼儿知道原来我们的扇子不仅可以给我们扇凉,还可以挂在墙上装饰房间,也可以用扇子来跳舞。”

  5、 播放音频,先请幼儿观赏老师跳是扇子舞,再请幼儿与老师一起跳扇子舞。

  这个环节的大部分时间放在幼儿的观赏和亲身体验中。衔接上一个环节,让幼儿对扇子的作用有一个跟直观的印象,也能亲身体验扇子的美并享受欣赏扇子舞当中的乐趣。

  6、活动结束。

  让幼儿在自由舞蹈以后结束活动。

  美术说课稿 7

  一、设计理念(或教材分析):

  布条,毛线、废纸等都是幼儿生活中常见的一些废旧材料,本活动以故事情境导入,利用这些废旧材料与头发之间的物态相似性发散思维,采用教师讲解示范与幼儿自主探索的方式引导幼儿尝试制作各种美丽的假发,从而引导幼儿发现生活中的创意元素,体验废物利用的成功感。

  二、活动目标:

  1、引导幼儿利用布条、旧磁带、毛线等各种废旧材料,在浴帽上制作自己喜欢的假发。

  2、体验利用废物进行手工制作的乐趣和成功感。

  三、重难点:

  重点:能均匀、密集地将磁带,毛线、纸条等贴在浴帽上做成假发。

  难点:发散思维,设计出不同的假发发型。

  四、活动过程:

  1、导入活动,引起制作兴趣。

  在这个过程中,我运用故事情节导入,充分调动幼儿的制作兴趣。

  2、欣赏自制假发,了解制作材料和基本方法。

  我出示了两个假发,分别是用彩带和磁带另种材料做的`。其中彩带是幼儿平时接触过的材料,磁带是他们平时没接触过的材料。意图激发幼儿运用多种材料制作的欲望。同时,两个假发在发型上页有所区别,一个是长卷发,一个是短卷发。引导幼儿创造出不同的发型。

  3、欣赏发型图片,探索讨论各款假发的制作方法。

  我提供的图片是具有鲜明特点的几种发型。重点在于帮助幼儿分析各种发型不同的方向性,以及引导幼儿讨论,不同的发型可以用什么材料去表现。

  4、幼儿制作假发,教师巡回观察指导。

  操作的过程比较漫长。但是整个过程中幼儿的情绪始终是高涨的。期间也有一些幼儿遇到了困难。比如,浴帽是软的,所以不好掌握方向性。还有有些幼儿选择了磁带,用双面胶不太好粘,需要老师和同伴的帮助。等等。

  5、假发秀。

  最后我选择了一段欢快的音乐,带领幼儿集体跳舞秀假发,将活动推向了高潮,同时也充分让幼儿体验制作带来的成就感。

  五、不足。

  活动过程中,我也发现了一些不足。

  1、材料的交代方面不够细致,以至于幼儿遇到困难的时候不知道该用什么替代品。

  2、浴帽太软了,幼儿不能准确把握方向性,要是能找个东西支撑一下会好一些。

  美术说课稿 8

  一、学生实际:

  六面体是学生常见的东西,学生对于把平面的物体变成有立体感的方法很感兴趣。但是在表现过程中往往趋于平面,表现不出立体感。教学讲理论,无趣味性,印象不深刻。学的东西不能活用。因此,教师应多予以鼓励。让学生多观察、发现、尝试。

  学生都有搭积木的经验。像搭积木一样叠加六面体,对于学生来说并不难,而且很有趣。

  二、内容分析:

  六面体绘画涉及平面透视和成角透视知识。教师要做到心中有数,但不必讲得如此深奥。

  着重叠加组合六面体,即把第一课时的内容巩固和趣味化。让学生看到自己所学的知识马上运用的效果。学生会觉得自己所学的知识是很有用,更增加了学习美术的兴趣。

  三、设计意图:

  1、对形的准确、比例、透视原理等要求不是太高。对学生不讲平行透视、成角透视。只是要求画出立体感,画出厚度,画出角度变化下,六面体的变化。通过思考、比较,从而感受和认识由平面世界转折到立体世界,绘画表现更趋于丰富。让学生在绘画过程中,在理解的基础上,更强调自我意识的感受和表达。

  2、教师也可以在课前准备六面体学具或者要求学生准备六面体学具。让学生用小组游戏的形式学习。用积木搭,看哪一组叠(搭)得别致、有创意。把枯燥的知识变得让学生容易接受,学生在主动参与中进行知识的掌握。寓教学于游戏中,在游戏中体会组合,创新组合,从而促进教学。

  3、六面体重复叠加成楼梯、桥、雕塑、机器人、楼房……,其实在重复叠加的过程中,巩固了学生刚学到的但还没有熟练的绘画六面体的知识技能,巩固了遮挡关系的画法。增加了学习的.灵活性,学习在组合中也就变得变化无穷,变得富有挑战性。

  4、学生的绘画内容但往往集中在书、楼梯等物体上。教师要鼓励学生作业要有创意。从叠的方法,从单个的六面体细节描绘上启发学生与众不同地表现。

  5、第一课时着重画不同角度的六面体,第二课时着重叠加组合六面体,即把第一课时的内容巩固和趣味化。让学生看到自己所学的知识马上运用的效果。学生会觉得自己所学的知识是很有用,更增加了学习美术的兴趣。

  6、六面体的立体感如何表现是难点。可以分步骤进行:先画一个面,再画出厚度。学生发现其实画六面体也很简单。第一课时学生会画六面体;第二课时就可以运用新学的知识技能创作了,想怎么组合就怎么组合。学以致用会让学生体会到学习的重要性。

  7、第一个六面体安排在画纸上的位置要高。留有余地,才能往下叠得多,画面也就丰富起来了。

  8、在叠加时要运用遮挡的表现方法。遮挡关系对于学生来说并不陌生。

  9、评价方法:

  自评、互评、教师修改指导相结合的方法。

  教师在评价中对学生作业进行修改指导,纠正学生作业中的缺陷,让学生明确他们努力的方向。

  自评:

  自己作品中哪个六面体表现得很好。

  互评:

  发现哪些作品中六面体组合得很有趣。

  教师评讲

  以鼓励为主,培养学生的成功感,发掘有个性创意的作品。

  美术说课稿 9

  美无处不在,无处不有,在我们的生活中,处处弥漫着美的气息,如美丽的风景,图画,音乐,着装等显性的美,还有人如人之间的隐性的情感美、道德美,考虑到幼儿的认知特点是从具体到抽象的,因此,设想让幼儿欣赏显性的美,从而感受到隐性的美,又考虑到幼儿的生活实际,发现平时幼儿在同伴过生日的时候会送上一张小小的生日贺卡,表示对同伴的祝福。而生日贺卡这个题材正是由显性的美到隐性美内化的最典型的素材。生日贺卡又有其不同形象美,色彩美,造型美,所以我就选择了生日贺卡作为教学活动内容。

  教学目标:

  1、欣赏生日贺卡画面的形象美,色彩美,造型美。

  2、感受贺卡所表达的温馨的情感和美好的祝福。

  3、提高选择贺卡的有意性、并用美的语言表达祝福。

  教学重点:

  目标1

  教学难点:

  理解贺卡的隐性美,提高选择贺卡的有意性 。

  隐性的美是比较抽象的,教师让幼儿反复的欣赏、讨论、帮助幼儿建立自己的审美特色,从理解美到表现美,从分类到送祝福,帮助幼儿理解贺卡的隐性美,促进幼儿的心理健康。

  教学准备:

  幼儿与家长共同收集数张生日贺卡、环境布置、生日蛋糕

  教学过程:

  (一)唱生日歌 ,激发兴趣,体验快乐的情感。

  (二)欣赏自己带来的贺卡 ,欣赏其形象美,色彩美,造型美,感受和卡所表达的祝福与愿望。

  1、幼儿讨论、教师指导,欣赏贺卡的美

  2、集体欣赏,分类比较。

  (三)每位幼儿想一句祝福的语句,为生日的幼儿送上祝福,教师指导。

  (四)游戏:买贺卡,提高幼儿选择贺卡的有意性。

  (五)延伸活动,制作贺卡,进一步提供幼儿创造美的能力。

  设计思想:

  1、生活化的特色

  《纲要》中指出:在艺术活动中,教师要引导幼儿接触周围和生活中美好的人,事、物,丰富他们的感性经验和审美情趣,激发他们表现美、创造美的情趣。“生日贺卡”是成日幼儿生活中不可缺少的事物,每当节日来临时,幼儿就会在家长的引导下,为教师或同伴献上自己亲手制作或精心挑选的贺卡。涉及该活动旨在让幼儿通过成人的启发、引导,去感受发现生活中美好的事物,培养幼儿热爱生活的态度。

  2、活动符合幼儿的认知特点。

  互动中教师先让幼儿认识卡片上显性的美,在通过送祝福理解贺卡其隐性的美,体现了活动为目标服务,目标为生活服务,体现可持续发展的理念。同时体现了艺术与幼儿的心理将康息息相关的特点,因为艺术中蕴含的丰富情感通过审美中介感染着儿童的心灵。

  3、活动体现了艺术活动发现美、感受美、创造美的全过程

  (1)前延部分,收集材料,布置环境,旨在练就幼儿发现美捕捉美的能力。《纲要》中指出,大千世界,处处皆美,幼儿发现美的事物多半依赖于客观事物本身的鲜明特征的吸引,多数于自发而缺乏自觉性,教师应该有意识的培养他们通过探索和学习自觉地去发现捕捉美。因此教师非常重视活动的前延部分,提高幼儿参与活动的.有意性。

  (2)活动过程中,提高幼儿感受美的能力。幼儿的美感多处于直观感受水平,具有形象性和功能性的特点,引导幼儿欣赏艺术作品应适应幼儿的知识,经验和心理发展特点,生日贺卡正是贴近幼儿自己生活情趣,色彩鲜艳,生动活泼的艺术品。在活动中,教师持一种宽容性的态度,允许幼儿发展自己不同的意见,使幼儿的思想通过表述外露出来。如幼儿可以提出分类的标准,有音乐或没音乐的,平面的或立体的,单页的或双面的,充分发挥幼儿在活动中的自主性。

  (3)活动延伸,提高创造美的能力。

  4、体现了幼儿教育整合的观念。

  (1)资源的整合

  该活动充分调动了幼儿、家长、教师三方的力量,拓展了幼儿活动的空间 。

  (2)目标的整合

  活动中教师基本上以艺术目标为准,同时报害了语言目标,情感目标,既体现了整合的思想又有主次之分。

  美术说课稿 10

  一、说教材

  教材的主要内容是让学生学会设计学生服装,它既是可以徒手绘画,也可是一堂手工课。学生在设计服装时,不要单纯地追求服装设计的局部。而要他们努力做到整件的效果为佳,设计出服装的新颖、可爱。体现出学生的天真与浪漫的童趣。

  服装的设计是整个课堂教学的核心,是课堂教学的最终目的,也是课程评价的主要依据。本节课的教学目标包括技能领域、情感领域和创造领域。具体内容为:

  1.技能领域:能抓住服装的结构,设计出漂亮的学生装。

  2.认识领域:了解不同季节的服装

  3.情意领域:

  ①、通过服装设计,使学生懂得要设计一件漂亮的学生装,一定要仔细观察欣赏,才能使服装结构合理舒适得体。

  ②、培养学生的观察力、记忆力、想象力和审美创造能力。

  4.创造领域:在认识与技能掌握的基础上,运用丰富的想象力,设计出美丽大方的学生装。

  我根据本科教学的'特点,制定一下教学重点难点:

  1.重点:学生服装的设计制作方法:我之所以把这个作为重点,是因为我觉得既然是服装设计,那么设计的方法和步骤是重要的,该掌握好,才能设计出舒适得体的衣服。

  2.难点:学生服装的整体和局部之间和谐质朴的美。

  二、说教法、学法

  1.教法:根据教学方法的优化原则和上课内容特点,我主要采取了情境教学法、发现教学法、演示练习法。教学方法灵活多变,只要能够达到学目的,完成教学任务,我认为并无一定之规,根据教和学需要,除了这四种教学方法外,我还交替综合运用了局部探求法、讲授法、谈话法、观赏法、名作等常用教学方法。学生学起来也较轻松,在轻松中获取知识。

  2.学法:着重指导学生通过"找、说、演、画、剪"的方法,弄懂服装的结构和设计的步骤,引导学生自己设计漂亮的学生装。

  三、说教学流程:

  ⑴、审美激趣。

  ①、创设情境:

  1.学生在优美欢乐的乐曲声中进入教室。

  2.操作媒体,屏幕上出现许多学生穿着各式服装。

  3.教师提问,同学们刚才我们看到的学生装漂亮吗?你们想不想也来设计一套漂亮的服装呢?

  ②、板书课题:活泼的学生装

  ⑵、技法理解,掌握技能。

  1.教师出示服装范作的各个部分。

  ①、找一找,你能把上面各个部分组成一套漂亮的服装吗?

  ②、说一说:说说自己服装的特点,在让学生谈谈不同季节的服装有什么不同。

  ③、演一演:请一位同学学着走秀,怎样才能更好地展现能让大家看得清楚服装的美和它的不同风格。

  2.教师演示画法:

  ①、服装的上衣和裙面大部分。

  ②、深加上衣领、口袋。

  ③、装饰、花纹图案。

  ④、色彩的搭配鲜艳,悦目的颜色为主,进行适当的组合。

  3.学生练习

  4.巡回指导

  5.小结

  教学反思:本节课,视听结合,声图并茂,可以提高学生学习的兴趣和热情。

  大胆尝试,让学生"演一演"学着走秀,走秀方面平时活动较少,可能组织不够好。

  美术说课稿 11

  一、说教材

  《戏曲与美术》按照学生的学习方式划分属于“综合探索”学习领域。本课的主要内容是中国戏曲,它是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术,它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成,约有三百六十多个种类。

  二、说学情

  九年级的学生是记忆力与感知力非常活跃的时期,求知欲也相对旺盛。动手实践能力稳步上升。并且具备相当程度的综合实践能力,本课在内容设置上信息量较大,介绍了相当丰富的、经典的戏曲篇目内容,同时有戏曲与美术相结合的产物——泥塑、年画、剪纸等。体现了戏曲与美术相结合的文化内涵。综合性较强,同时也充满趣味性,丰富了学生的日常学习和生活,让学生体味中国博大精深的历史文化,增强爱国之情。

  三、说教学目标

  知识与技能:了解戏曲的艺术特色、品貌及剧种。认识其作为历史悠久的综合舞台艺术样式的发展历程。

  过程与方法:通过图片、故事及视频再现等手段,制作戏曲系列宣传小报。

  情感态度和价值观:感受邻近色的美感,提高对色彩的感知度,学会运用邻近色表现生活的情趣。

  四、说教学重难点

  重点:了解戏曲的艺术特点,掌握戏曲与美术的.关联性。

  难点:创作特色鲜明的戏曲题材美术作品,体味戏曲与美术的艺术衔接。

  五、说教法、学法

  依据“教学有法,教无定法,贵在得法”的原则,结合学生的特点采用如下教学方法:讨论法、情境法、实践练习指导法。

  在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式,在学习过程中进行分析讨论,在操作中发现并进行自主探究和评价,从而有效的培养学生自主学习的意识。

  六、说教学准备

  “工欲善其事,必先利其器”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果,为此我做了如下的准备:多媒体课件、戏剧的相关资料、京剧脸谱等。

  七、说教学过程

  皮亚杰曾说:“儿童是有主动性的人,所教的东西要能引起儿童的兴趣,符合他们的需要,才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点,我设计了以下教学环节:

  环节一:直观感知,导入新课

  精心设计好导入,无疑是一堂课成功的关键一步,它的目的是引人入胜,使学生兴趣盎然的揉入到活动中去,达到事半功倍的效果。为此我首先出示清代的云南四登古镇戏楼,面对翘角飞檐,建筑结构、造型别致的古戏楼,引发学生想象。以此揭示课题《戏曲与美术》。

  环节二:赏析作品,打开视野

  首先,播放《戏曲的历程》纪录片,结合学生的认知提出这样的问题:什么是戏曲?说说你知道哪些戏曲艺术形式?学生通过我的引导激起对固有知识的记忆。进而欣赏京剧《贵妃醉酒》视频,顺势提出问题:你认为主人公想要表达的情感是什么?通过怎样的艺术形式来表现主人公的感情的?进一步深化课程内容,从而引发学生思考,使学生了解戏曲的艺术形式特征。进而展示各异艺术形式的戏曲艺术:《梁山伯与祝英台》(剪纸)、《三国演义》(年画)、霸王别姬(泥塑)。欣赏不同形式作品,并提出问题:你认为这些艺术作品的共同点是什么?试说戏曲与美术有什么联系?引导学生了解戏曲与美术的关联,进而紧扣主题。

  环节三:实践练习,评议提高

  贴近学生生活,引发学生联想,在实践环节结合学生各自家乡的戏曲文化,提出问题:说说你家乡有什么戏曲?结合它的艺术价值说说为什么会受到人们广泛的喜爱?进一步升华课程内容,让学生将本节所学到的内容与实际生活相联系。通过一节课的学习及课前准备,我将布置本节的课堂作业。题目:你喜欢什么戏曲?能否在小组中学唱一小段?喜欢戏曲题材的美术作品吗?以小组为单位分工合作,了解、研究家乡戏曲或大家喜爱的戏曲;收集相关的图片和美术作品,拍照片,创作戏曲题材的绘画作品,写戏曲介绍、观后感、评论等;制作宣传小报,举办文化宣传活动。课程内容设置丰富,让学生充分参与到课程中的同时,体现综合性的课程特色。

  最后,在班上开展宣传评议活动,将学生作业展出,师生共同分享心得。体现综合课程特色,同时养成学生善于观察生活、感受生活的能力,并激发热爱中国传统文化的思想情感。

  美术说课稿 12

  一、说教材:

  线描画:线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式,是最古老、也是最原始的一种绘画方式,也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单,可以用勾线笔、铅笔、油画棒、钢笔等,利用点、线、面来进行绘画,既可以对物象进行细致入微地刻画,也可以对物象进行简单地艺术处理;既可以进行造型训练,亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。

  我班幼儿在通过简笔画的训练基础上,再进行线描画的练习,会使其绘画的精细方面和手眼协调方面,有很大发展。不仅提高幼儿的绘画能力。同时能提高幼儿专心做事的能力。更能激发幼儿的绘画兴趣。

  幼儿在欣赏、工程部工作总结发现、感受线条美的同时,大胆进行创作,不仅能将幼儿零碎的经验加以提炼,而且与《纲要》中提倡的"教育生活化、生活教育化"的理念相吻合,同时在大班开展线描画,能引导幼儿通过"观察-想象-发现-表现-创造"系列活动,有意识地锻炼和培养幼儿的观察力、想象力,促进个性的发展。所以,我把线描画作为这学期我班美术特长训练的主要内容。由此我设计此次活动。

  二、说目标

  1、学习用线条的形状变化和疏密排列来装饰鱼。

  2、鼓励幼儿按自己的想象大胆创作,发展幼儿的初步的创新能力。

  3、向幼儿进行人与自然和谐相处的环保教育。

  活动重点:学习用线条的形状变化和疏密排列来装饰鱼。

  活动难点:鼓励幼儿大胆想象和创作。

  三、说活动准备:

  1、多媒体课件《海底世界》

  2、画好的线描画作品、其他小朋友画的线描画鱼

  3、欣赏老师的作品

  4、白纸,铅笔

  四、说教学方法:

  选用适当的教学方法,能起到事半功倍的效果,依据《纲要》的精神和本班幼儿的年龄特点,我采用以下的教法和学法:

  1、多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示,则更为简洁、生动,容易吸引幼儿的注意。本次活动设计中,我通过幻灯片的.展示,让幼儿感受到鱼宝宝身上线条的纹样美、图案美;

  2、观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。通过观察,幼儿既形成准确的形体印象,又把握局部的细节特点。而在观察中进行比较,则能让幼儿更加直观地感受不同的创作手法带来的不同效果。本次活动中,为让幼儿直接感受点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响,我采用观察比较的方法,让幼儿在观察比较三幅特征明显的线描画作品中,发现装饰过于繁杂、无规律,装饰手法单一、缺少变化都不能给人带来美的享受,从而有效地突破本次活动的重难点。

  3、欣赏评价法。欣赏评价法指的是将幼儿不同特点的作品进行对比评价,肯定各自的特点。在本次活动的最后环节,我采用欣赏评价法,在欣赏的同时围绕两个问题展开点评:

  问题1、"你最喜欢哪个鱼宝宝?为什么?"使幼儿在审美的同时自然地习得经验,为下次经验迁移做准备。

  问题2、"你是用怎样的线条和图案来装饰鱼宝宝的?"让幼儿用语言将自己的装饰意图表达出来,达到分享和交流的目的。在这一环节,教师和同伴的欣赏与评价能让幼儿体验到活动带来的愉悦感和成就感。

  美术说课稿 13

  一、说教材。

  (一)说设计意图:

  撕纸活动对于孩子们来说,在动手能力方面是一种兴趣比较浓厚的活动,虽然撕纸这过程在我们成人看来并不是有很大的作用,但对于孩子们来说却能够吸引着他们的眼球和动手操作的兴趣,并且撕纸这过程,还能够锻炼幼儿手指动作的灵活性,以往在小班的时候,我已观察到孩子们在撕纸过程中的一举一动,看到孩子们积极的兴趣。于是,我经过《逛动物园》这个题材,设计了一节比较生动趣味的美术撕纸活动,并且幼儿对于各种动物也有了比较深刻的印象,然后经过动物的导出,更加增强了幼儿自主参与动手操作的兴趣,所以这一活动既贴合了幼儿的年龄特点,又贴合了幼儿的现实需要。

  (二)说本班幼儿情景:本班幼儿在动手操作能力方面已有了必须的操作基础,平时在活动中经常有培养幼儿撕纸的活动。

  (三)说活动目标:

  根据幼儿已有的前提基础撕、贴,结合幼儿的年龄特点,再进一步发展幼儿的动手操作能力。所以我给幼儿创设一个能使他们能够自我大胆去动手操作的平台,让幼儿能积极有兴趣地参与,引导幼儿发挥想象,经过活动的开展来锻炼幼儿的手指动作灵活性。

  (四)说活动重、难点:

  本次活动的教学重点是让幼儿有目的地撕纸,并经过活动的开展来锻炼幼儿的手指动作灵活性。教学难点是让幼儿能大胆想象来经过撕与添加的方式表现不一样的动物,并感受撕纸活动带来的`创意欢乐。

  二、说活动准备:

  为了能使本次活动能够有目的实施开展,我做了如下的准备:

  1、幼儿已有认识各种各样的动物和有逛动物园的经验。

  2、幼儿人手两张纸,教师用的示范大纸张两张,颜色纸若干张,颜色鲜艳的广告纸。

  环境准备:

  1、布置成动物园的场景:树、草坪、池塘、动物等景象,自选柔和的音乐。

  2、动物课件,投影仪、电脑。

  三、说教法:

  我根据幼儿的学习情景和前提基础,在本次活动中我采用了教学直观法、提问法、亲身体验等教学方法。

  为什么我要采用以上的这些方法呢?

  采用直观法是因为中班幼儿的年龄特征,处于幼儿时期的思维性质,他们具有明显的具体形象特点思维,所以我用看课件的形式直接来刺激幼儿的视觉器官,让幼儿近距离体会动物的生动形象,并激发了幼儿学习的兴趣。

  采用提问法是因为提问能让幼儿有目的地仔细观察和启发幼儿灵活的思维,并且也能让幼儿更深入地理解活动的重点资料。

  采用亲身体验法是因为能够让幼儿亲自地参与到活动的环境中,活动的操作中,能够让幼儿有了真正实践的感受,并且孩子经过参与,有了这次活动的经验。

  四、说学法。

  幼儿在这撕贴活动中,孩子们经过观察、参与情景游戏的氛围,来激发积极地参与态度,从而直接地看到了各种不一样的动物,并且亲身实践到操作过程中,是幼儿更深入地认识动物,然后在活动中把自我喜欢的动物表现出来。

  五、说活动过程。

  我结合了本活动的目标和幼儿已有前提基础,我设计了以下四个环节:

  1、我以游戏的形式导入活动

  2、经过逛动物园,导出幼儿学习操作撕与添加的方式来表现不一样的动物。

  3、引导幼儿自我操作,撕出自我喜欢的动物,并给添加上动物的眼睛、尾巴等。

  4、评价小结。

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