当前位置:育文网>教学文档>说课稿> 音乐说课稿

音乐说课稿

时间:2022-01-18 07:53:35 说课稿 我要投稿

有关音乐说课稿范文合集九篇

  作为一名辛苦耕耘的教育工作者,通常需要用到说课稿来辅助教学,通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。说课稿要怎么写呢?下面是小编精心整理的音乐说课稿9篇,仅供参考,欢迎大家阅读。

有关音乐说课稿范文合集九篇

音乐说课稿 篇1

  一、说教材

  1、教学内容:苏少版二年级上册第五单元《劳动乐》中歌曲《小鞋匠》

  2、教材分析:本单元以“劳动乐”为主题,将音乐表现与劳动的快乐贯穿始终。让学生在音乐活动中感受活泼欢快的情绪,体验劳动的愉快。《小鞋匠》是一首活泼风趣的德国儿童歌曲,以叙述的口吻描述了小鞋匠高超的技艺和快乐劳动的情景。本单元选用这首歌曲是为了让学生在音乐中体验不同的劳动角色,通过参与律动、小乐器演奏等音乐活动感受歌曲的特点,拓展学生的想象力。

  这首歌曲乐句清晰,每一句节奏又基本相同,以的节奏贯穿全曲,弱起的节奏则形成歌曲非常典型的音乐特征。

  3、教学目标:

  (1)聆听《鞋匠之舞》,感受音乐旋律和情绪的变化,并通过图谱提示进行律动,体验小鞋匠欢快活泼的音乐形象。

  (2)在欣赏和学唱的活动中,能初步区分小乐句和音乐段落,为以后的音乐欣赏奠定基础。

  (3)能用轻巧、富有弹性的声音有表情地演唱《小鞋匠》。

  (4)在创作表演活动中,能够富有表现力的表现劳动的快乐。

  4、教学重、难点:

  重点:引导学生用轻巧、富有弹性的声音有表情的演唱歌曲。

  难点:弱起小节、感知歌曲旋律的特点。

  二、说学法:

  低年级儿童年龄小,注意方式、思维方式、学习兴趣与高年级学生不同。因此我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,坚持以学生主动聆听、听辨模唱、鼓励比赛等方式,坚持教师为主导,学生为主体的`原则,注重发展学生的音乐学习能力。

  三、说教法

  本课教学我运用了直观感受法(听觉感受、视觉感受)、情境教学法、律动参与法、评价鼓励法等来进行教学。

  四、说过程:

  本节课我共设计了以下几个环节:

  1.旧知导入,激发兴趣

  以一年级学唱的《快乐的小木匠》导入

  2.欣赏乐曲,入情入境

  观看鞋匠修鞋视频,并在欣赏《鞋匠之舞》时用根据图谱随音乐律动,体验在音乐中劳动的乐趣。

  3.教唱歌曲,积极表现

  通过各种学习方法激发学生的学习热情,并乐于用歌声及律动等在同伴面前表现。

  5.综合拓展,体验乐趣

  观看鞋匠做鞋视频,聆听鞋匠的节奏生活,从而激发孩子用小乐器模拟劳动时的声音。

  五、教学反思

  本次授课课堂气氛活跃,学生学习兴趣浓厚,均能自主学习、乐于学习,达到了预期构想的效果。

  在整个教学过程中我创设了良好的音乐氛围,尽可能的激发学生积极主动地全身心全方位地参与音乐实践活动,从而使他们获得音乐审美体验。

  1视觉听觉体验,鞋匠是传统的手工艺人,当今的孩子对他们知之甚少,我通过让孩子们观看鞋匠的修鞋与做鞋的视频,拓宽他们的知识面的,其实也激发了他们的学习兴趣。

  2在欣赏环节中,我又鼓励孩子进行角色扮演,让他们入情入境,在音乐活动中体验鞋匠工作的乐趣,促使他们产生把自己的手变成一双勤劳能干的手的愿望。

  3在教唱环节中,我用轻松互动的氛围,如用歌曲的中的一段歌词唱着表扬他们,既激发了孩子们的学习热情,又不知不觉的解决了歌曲中的难点节奏。我又通过和他们一起唱,同伴接口唱,及发挥小老师的作用请能力强的小朋友教唱等方法,培养了学生感受音乐的能力,及学生认真聆听同伴,乐于评价的习惯,形成了和谐互动,教师引领,学生主体的课堂。

  4拓展活动中,小乐器的运用,在培养孩子们的音乐感、节奏感方面起到了特别好的效果,在自助探索如何选择小乐器来表现鞋匠干活时的特殊声音,并自己创编节奏的环节中又很好的挖掘了孩子们的创新精神和丰富的想象力。学生还在我的引导下,利用生活中的物品比如凳子来模仿声音,更是激发学生发现生活,发展他们创造力的活动。

音乐说课稿 篇2

  一、说教材:

  本课选自上海教育出版社八年级上册第六单元《母亲河礼赞》。《长江之歌》是电影专题片《话说长江》的主题音乐。

  二、说学情:

  七八年级的学生中一大部分已处于变声期,在这段时间里,学生们的声音不稳定,发声持久性差,唱歌费力,还有他们虽然喜欢听影视音乐,但更多的是关注剧情,就音乐与画面,音乐与剧情间的关系并不十分关注。

  三、说教学目标:

  1)知识与技能目标:了解《长江之歌》旋律,用亲切,真挚的感情演唱。

  2)过程与方法:学生通过音乐体验,歌唱模仿,师生共同探究,学生分小组合作,综合利用音乐知识对教学内容有全面的把握。

  3)情感态度与价值观:

  A。丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度 B。培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。 C。 提高音乐审美能力,陶冶高尚情操。

  四、说重难点:

  1)教学重点:准确把握旋律的音准和情绪。

  2)教学难点:掌握歌唱的'方法,歌曲的曲式结构。

  五、说教学方法

  教学方法,运用整体感知法,小组讨论法,探究法,视听法等

  六、说教学过程

  1)。导课:本课的导入我采用长江风景图片。

  2)、歌曲简介:《长江之歌》是电视系列片《话说长江》主题歌。

  3)、歌曲欣赏:欣赏《长江之歌》。

  4)、小组讨论:问:歌曲抒发了作者的什么感情?

  5)、歌曲学唱:本课的重点,首先随录音模唱,通过第一遍模唱,使学生熟悉旋律,找出换气点,第二遍模唱,我会指导学生吸气如闻花香,呼气如吹灰的方法来演唱,第三遍模唱让学生注意声音位置的统一,保持气息均匀流畅。

  6)师生互动:教师领唱,男女生分组展示。

  7)、课堂小结:通过学习本课内容,让学生感受到长江源远流长、宏伟博大、多姿多彩;长江古老悠久、气势磅礴、力量无穷。

  七。教学展望:

  1)音乐课堂具有富有个性、充满快乐、富有想象、动态生成、富有创意、充满意境的课堂 。

  以上是我的说课内容,有不足和不当之处还请老师予以指正,谢谢大家。

音乐说课稿 篇3

  一、说教材

  1、教学内容:本课选自九年义务教育小学音乐第七册第三课。教学内容有:(1)学唱歌曲《愉快的梦》。(2)音乐知识“连线”、“下行”。

  教材分析:《愉快的梦》是一首优美抒情的日本儿童歌曲。歌曲采用八六拍子。具有摇篮曲的特点,表现了恬静、悠闲的意境。

  教学目标:(1)通过学习《愉快的梦》,指导学生用轻柔、连贯、优美的声音表达歌曲的意境,发展学生的音乐想象力。(2)在音乐实践活动中掌握“连线”和“下行”的音乐知识。

  教学重点:(1)歌曲《愉快的梦》的旋律以及情感的启发、引导。(2)音乐知识“连线”和“下行”。

  教学难点:(1)歌曲旋律的掌握以及情感的启发、引导。(2)了解6/8拍的含义,并能在歌唱时突出节拍特点。

  教学用具:大歌片、录音机、教学磁带、电子琴、粘贴画、音乐知识图、纸船、星星道具。

  二、说教法

  1、故事导入法:由音乐童话故事“一个孩子的梦”导入歌曲《愉快的梦》。

  2、探究法:为了体现新课程标准中提出的“重视学生创造性思维的探究过程”这一要求,我设计了激趣、感悟、探究、表现的教学流程,通过有效的教学过程,唤起学生对音乐作品的兴趣和热情,在潜移默化中获得审美态度和价值观。

  3、情感体验法:本节课的设计着重体现“以人为本”的教育理念,把发展学生的自主学习能力,探究合作能力,思维创造能力放在首位,创设一种有组织、有目的、师生平等参与的“活动化、生活化、自主化、情感化”的课堂教学模式,让学生在愉悦、和谐的氛围中吸取知识、增长能力、健康发展。

  三、说学法

  采用实践法学习歌曲。为了突破重难点,我遵循音乐教学的基本理念,精心组织开放而有活力的课堂教学,努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是,以“唱”为本,把“情”贯穿始终,尊重学生的独特的情感和创造体验,把学习的主动权给学生,让学生主动参与学习,以及自由发挥,从而使学生学得生动活泼,并且妙趣横生,如果学生出现偏差有不恰当之处,教师适当点拨一下,讲解范唱一下。本节课力求在老师的帮助指导下,让学生自己领悟,自己歌唱,最后达到情感的升华。

  四、说教学过程

  1、组织教学:师生问好。

  2、律动:《小小白鸽》。

  设计意图:

  (1)《小小白鸽》是四三拍的曲子,它对八六拍子的歌曲《愉快的梦》在节奏上能起到铺垫的作用。

  (2)《小小白鸽》使人感觉清新、愉快。我希望通过这样一首歌曲,使孩子们很快走进音乐课堂,有一个愉快放松的心情。简单的动作使孩子们能体会到舞蹈的美。

  3、新课的`学习

  (1)由音乐童话故事“一个孩子的梦”导入歌曲《愉快的梦》。

  孩子们都喜欢童话故事,抓住孩子们这一心理特征,以故事为切入点,使孩子很快走进情境,体验身在童话世界的感觉,充分调动学生的兴趣。故事讲了一个开头却嘎然而止,我是想更进一步激发学生听下去的欲望。此时歌曲《愉快的梦》出现了,使学生强烈希望在歌曲中听到故事的结果。此处我认为强化了学生们脑海中的歌曲情境,突出了歌曲《愉快的梦》的重要地位。

  听完歌曲,我充分发挥了教师自身的主导作用,引导学生发挥想象力说出梦里的内容。随着学生一点点的回答,我便一步步地把粘贴画补充完整,一幅美妙的梦境图画由师生共同完成呈现在大家眼前了。这样,使设置的情境更加具体化,使学生更确认了自己的想象。此时告诉学生:这就是我们今天要学习的新歌《愉快的梦》。这句话起到强化主题的目的。

  接下来介绍了歌曲的三要素。学习了歌曲中多次出现的重点节奏型。这为歌曲的学唱减轻了难度。并通过聆听第二遍范唱使学生进一步掌握节奏以及歌曲的旋律。

  (2)学唱歌曲。

  首先读歌词。由歌曲的美引到歌词的美,激励学生去展现歌词的美。一方面锻炼了学生的口语表达能力,另一方面,使学生对歌曲的意境有了更深刻的体会。

  在学唱歌词的过程中,采用分句学唱、师生接力、随琴齐唱、随范唱齐唱的形式学会了歌曲的第一段。歌曲第二段的学习则采用了听唱、随唱、自学的形式。在学唱的过程中学习了基础知识“连线”。在这一阶段,学生自己能完成的尽量让学生自己完成。

  (3)学唱歌谱

  识谱唱谱是音乐课堂教学的重要内容之一。但课堂上能使孩子们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏。但让他们识谱,顿感索然无味。而用先唱歌后识谱的方法,有了音高再唱简谱,学生就感觉容易得多了。在这里我仍尽量给他们足够的空间去尝试,他们能完成的,一定让他们自己完成,有不足的地方老师可以重点指导、纠正。

  4、拓展

  在这一部分,我采用了游戏的形式,由孩子们的梦到国家的梦,到怎样实现这些梦,一步一步引导学生,起到升华的作用,达到德育渗透的目的。

  总的来说,我的这节课并不奢华。以前我也看过很多那种象排练的戏剧一样的课,或者是那种高高在上的,在我们大多数学校都很难实现的课,我觉得大家看了只能是欣赏一下,回去该怎样还是怎样。因此,我设计这节课的想法就是希望大家感觉只要自己稍加设计就能做到。我认为衡量一节好课的标准,不应该是把自己表现的多优秀,而是要让学生实实在在学到点东西。本节课教师只是起到设置情境、串联环节、烘托气氛的作用,教师的角色是一个引导者、激励者、参与者,而真正的主角是学生。

音乐说课稿 篇4

  教材分析:

  [作品分析]:陕北民歌《蓝花花》以甜美流畅、开阔悠扬的信天游曲调咏唱了一位封建时代的叛逆女性—蓝花花。全曲采用了叙事的手法,分节歌的形式,口语化的歌词,舒缓的节奏较为成功地塑造了蓝花花勇于冲破封建礼教,大胆追求婚姻自由的叛逆形象。根据这首民歌改编的钢琴独奏曲,采用主题变奏的发展手法,有层次地集中刻画蓝花花的美丽与坚强。学习本内容目的在于增加学生对民族音乐的了解,激发学生对民族音乐的热爱,培养学生的爱国热情。

  [教学目标]:远程教育资源给我们提供了教案示例、媒体资源。课前,观看媒体资源,结合实际情况设计教学目标,确定教学重点,预测学生的学习难点。按照新课程标准我从情感、知识、能力三个维度确定了以下的教学目标。

  1、情感目标

  通过欣赏歌曲和钢琴曲《蓝花花》,演唱歌曲主旋律,感受北方地区信天游陕北民歌独特风格和韵味,体验钢琴独奏曲所表达的情绪和情感,激发学生对民族音乐文化的热爱之情。

  2、知识目标

  通过欣赏使学生了解“蓝花花”的故事和作曲家是如何利用原始的民间音乐素材改编成高水平的艺术作品的。

  3、能力目标

  通过聆听和演唱,培养学生用陕北方言演唱和背记《蓝花花》主旋律的能力,并能够理解钢琴独奏《蓝花花》运用 “变奏曲”这一创作手法的相关音乐知识,培养学生对音乐的感受能力。

  [教学重点、难点]:

  能用陕北方言演唱歌曲主旋律和能听辨钢琴变奏曲是本课的重点也是本课的难点。

  学情:对于本课的教学,我有意识地将音乐的人文内涵融入教学中,提高学生的音乐感受与评价鉴赏能力,培养其丰富的生活情趣和乐观的态度,增进其群体意识,锻炼其合作与协调的能力。

  教法学法:运用多媒体技术进行音乐教学,已成为当今现代音乐教师的标志。因此我使用远程教育资源来进行教学。尽量充分、合理利用远教资源充实课堂内容,突破教学难点,实现其与课堂教学的有机整合。教学方法不断求新、求奇,让学生在通过自主、合作、探究学习中感受音乐,体验音乐的情绪及风格。为了更好地体现教学目标,我采用情景式感悟法为主,师生互动法为辅的教学方法,引导学生自主学习、相互交流、整体感知来进行学习。

  教学程序:

  蓝花花

  一、组织教学

  师:同学们好!我是曹老师,今天很高兴我们一起来上音乐欣赏课,希望我们合作愉快。

  二、欣赏体验,学唱《蓝花花》主旋律

  1、导入。(对比欣赏)

  师:今天老师给大家带来两个视屏,首先,请欣赏视屏1,请你说出听到歌曲的曲名,属于什么地方?

  生:江苏民歌《茉莉花》。

  师:《茉莉花》是我们江苏的民歌,大家都很熟悉.接下来请欣赏视屏2,你能听出这首歌的歌名吗?它又是属于哪个地区的呢?

  生:第二首有可能回答不出。

  师:没关系,这个“阿宝”是熟悉的`吧,他是什么地域性的歌星啊 (北方还是南方啊)?

  生:(回答)北方。

  师:“阿宝”是山西人,是一个西北汉子,你看他头上扎着白羊肚子手巾.这种装扮在文学、影视作品里就是陕北农民的典型形象,第二首是陕北民歌《蓝花花》。那么,关于《蓝花花》主要讲了一个什么故事呢?

  师:(介绍)歌曲叙说了一个年轻貌美的少女“蓝花花”,被迫嫁给老地主“猴老子”,她勇于冲破封建礼教的束缚,大胆叛逆,追求幸福的传奇故事。

  2、复听歌曲,熟悉旋律。

  师:那么,这个主题用音乐的方式是怎样来表现的呢?下面,让我们听一下《蓝花花》的主旋律,你觉得它的旋律有什么特点呢?你仔细听它每一句的旋律线条是上行,还是下行的?

  师:这段旋律分为四句,第一句……(教师分句配手势用LA哼旋律,让学生听旋律线并分析旋律是上行的还是下行的?)。

  师:旋律下行比较多,陕北民歌还有一种哭腔在里边,哭腔一般是下行的,第一句旋律线是上行的,有一个音感觉拖得老长的;这些都是跟它的地域性有关的,陕北地区全都是坡啊,岭啊,所以,唱的歌全是直抒胸臆这种东西。

  师:听起来是怎样一种感觉呢?

  生:噢,是比较宽广、悠扬地。

  师:下面,我们来哼这个主旋律。

  师:(演唱指导)声音在哼鸣“h”的高位置,教师弹琴示范一下用“h”哼唱第一句,学生模仿。

  第一遍:指导学生用衬词“h”高位置轻声慢速哼唱,教师右手弹主旋律。

  第二遍:指导学生用衬词“la”面带微笑哼唱,教师右手弹主旋律。

  师:请大家一起来看大屏幕上的歌词,注意,括号里的“(儿啊)”是衬词,在民歌中经常出现,请不要念。下面,让我们一起来把歌词轻轻地念一下。 生:念词。

  第三遍:跟着钢琴,学生用普通话唱。

  3、解决难点:用陕北方言演唱主旋律。

  师:我们再听听原版女声独唱,你觉得你唱的跟它有什么区别?

  生:(回答)是用方言唱的。

  师:对,这就是用陕北方言演唱的,个别字的发音,咬字吐字与普通话是不一样的,让我们用陕北话来念一念下面的歌词。

  练习:老师示范,学生模仿。

  师:我们能不能尝试着用陕北方言来唱一唱呢?

  第四遍:跟着钢琴,用陕北方言演唱(唱两遍,第二遍纠正)。

  师:闭上眼睛,能不能跟着钢琴背唱。

  第五遍:跟着钢琴背唱。

  师:同学们唱得真不错!通过演唱,你觉得陕北民歌曲调是怎样的一种风格呢?

  生:(回答)开阔地、高亢地、悠扬地等。

  师:(总结)陕北民歌曲调具有高亢明亮、开阔悠扬的风格特点。《蓝花花》就是流行于陕北地区的“信天游” 曲调,“信天游” 是最富有特色、最能代表陕北民歌风韵的一种曲调,《蓝花花》就是“信天游”的名段,当地人都能哼上几句。“信天游”同时也是西北地区最受老百姓喜爱的一种民歌曲调。“信天游”代表了西北部民歌的特点,比较粗狂奔放,开阔,扣人心弦,回肠荡气,集中展示北方的自然景观,社会风貌和北方人的热情、豪情。

  三、欣赏钢琴独奏《蓝花花》

  师:歌曲《蓝花花》赞扬“蓝花花”这位妇女勇于冲破封建礼教,大胆追求婚姻自主的一种高大形象。六十余年来一直被全国各地文艺工作者推崇,编撰成各种版本的歌曲、大小歌剧、舞剧、电影等。那么,人们在器乐曲中又是怎样来表现的呢,现在请听一首钢琴曲,你能听出《蓝花花》主旋律出现几次吗?听出一次写1、听出两次写2……

  1、完整初听。

  生:(回答)可以说1次、2次、3次……。

  师: 到底是几次呢?没关系,让我们一次次来听,边听边完成下面这张表格。

  2、分段欣赏。

  (1)、听主题。

  师:能听出主旋律吗?

  生:能听出来的。

  师:这一段就是主题,速度、力度、情绪是什么呢?

  生:是慢慢地、p—pp、蓝色。

  (2)、听变奏1。

  (教师弹奏:变奏1)

  师:你闭着眼睛听,能听出主旋律吗?

  生:好像像又好像不像。

  师:这就是“变奏”,是第一次变奏,即变奏1。

  师:我们来找主干音。

  (教师弹奏:变奏1右手旋律)

  师:主干音是的,所不同的是织体变了,是在主干音上发展变化的,旋律从中音区走到了高音区。第二段的速度、力度、情绪是什么呢?

  生:是稍快地、p—p、深蓝。

  (3)、听变奏2。

  (教师弹奏:变奏2)

  师:这段变奏,能听出主旋律吗?

  生:不能,主旋律变了。

  师:这就是变奏2。它主要变奏的是什么呢?

  (教师弹奏:分别弹奏变奏2左、右手主旋律,生哼唱)

  师:主旋律先出现在左手,又回到右手。它的伴奏织体有什么变化呢?

  (教师弹奏:变奏2八度、和旋)

  生:觉得不是单个一条旋律,感觉很丰富,有厚度了。

  师:钢琴是八度,和弦是一个一个弹出来的。速度、力度、情绪是什么呢?

  生:是快后渐慢、f-ff—渐弱、粉红。

  (4)、听变奏3。

  师:这段变奏,能听出主旋律吗?

  生:不能,完全变了。

  师:这就是变奏3。

  师:速度、力度、情绪是什么呢?

  生:是很快地、ff-sf、大红。

  (5)、听变奏4

  师:这段变奏,能听出主旋律吗?

  生:前面像,后面不像。

  师:这是变奏4,速度、力度、情绪是什么呢?

  生:是渐快渐慢、p-f-sf-p-pp、紫红。

  3、完整复听。

  师:通过分析,我们可以知道主旋律变奏了四次,体裁是钢琴变奏曲。让我们再完整地感受全曲,思考一下,什么是“变奏曲”呢?请谈谈你的理解。

  生:(回答)。

  师:老师也总结了一下,什么是“变奏曲”呢?请看大屏幕(生朗读“变奏曲”概念)

  三、拓展。

  1、欣赏艺术歌曲《蓝花花》

  师:接下来,老师给你们听一个艺术歌曲版本的《蓝花花》,听听它又是怎样来演绎的呢?

  师:同学们听得很仔细。你觉得跟我们唱的那里不同?

  生:(回答)有两段歌词。

  2、欣赏MTV《蓝花花》。

  师:接下来,老师给你们听一个通俗版本的《蓝花花》,让我们跟着一起唱,再一次回顾一下主旋律。

  四、教师总结

  同学们,今天我们一起度过了愉快的四十分钟,我们不仅感受了陕北民歌的魅力,还欣赏了不同艺术表现形式的《蓝花花》,其实关于陕北的音乐还很多很多,同学们感兴趣的话,可以通过网上搜集、资料查找下节课我们一起来分享,今天这节课我们就上到这,同学们,再见!在抒情愉悦的音乐声中结束本课!

音乐说课稿 篇5

  各位评委老师大家好!今天我说课的课题是《小红帽》,我的说课环节有:

  1、教材分析

  2、教学目的

  3、教学重点和难点

  4、教学设计及教学准备

  5、教学过程

  教材分析

  首先对教材进行分析:

  《小红帽》是一首巴西儿童歌曲。2/4拍,六个乐句构成的一段体,大调式。六个乐句中除第五乐句巧妙地运用了第一乐句的后半句加以变化外,一、三乐句基本相同,二、四、六乐句基本相同,并且均以do re mi fa的级进式旋律开始,给人以深刻的印象,使整个曲调既统一,又有对比。旋律中音阶式的级进进行与分解式进行穿插运用,使曲调流畅、活跃,与第一人称的歌词相配合,叙述了孩子们所熟悉“小红帽”的故事。

  教学目的:

  1、指导学生掌握用一口气流畅地唱完一个乐句的方法,练习清晰的咬字吐字,用轻巧的声音演唱歌曲。

  2、在创编歌表演的同时,培养学生的想象力和创造能力,教育学生要尊敬老人,遇见坏人要机智勇敢,学会自我保护。

  教学重点:

  1、让学生体会歌曲的音乐形象,引导学生用欢快活泼的歌声来表现音乐情绪。

  2、培养学生的创新意识和表现能力。

  教学难点:

  1、引导学生创编歌表演。

  2、培养学生较熟练地唱出歌曲第一到第四乐句的简谱。

  教学设计:

  1、整堂课“以情为中心”而进行设计教学,以情感为主线开展课堂教学,使学生在情景的演变过程得到情感的体验。

  2、在歌曲表现中让学生在表演中体会歌曲的特点,通过综合全方位地运用欣赏、歌唱、表演等各种教学手段,进行音乐审美素养和审美能力的培养。

  教学准备:

  1、《小红帽》的课件

  2、钢琴

  3、学生自制的小红帽

  教学过程:

  现在我给各位说说我的教学过程:

  首先我让学生戴着自制的小红帽听着歌曲伴奏走进教室(播放歌曲《小红帽》的伴奏)让学生在课前潜移默化地受到新授歌曲旋律,为新授歌曲做好铺垫。

  再采用情境教学法进行故事引入

  我对学生说:《小红帽》的故事同学们听过吗?

  学生会说:听过。

  接着老师让学生推荐一个会讲这个故事的小朋友来讲一讲这个故事。

  1、新授歌曲

  学生讲完故事后,我紧接着故事这个话题说:“艺术家们为这个故事编写出了一首非常好听的歌《小红帽》,这个时候我就连忙出示课题(说课人张贴课题)并播放歌曲欣赏,我说:“说让我们一起来欣赏一下吧!”(放有原唱的歌曲《小红帽》)

  因为这首歌学生都比较熟悉,所以我没有把过多时间放在歌词的教唱上,在这个环节,我先带学生把歌词有按歌曲的节奏有感情地读一遍,如:XXXXXXXXXXXXX我独自走在郊外的小路上,学生再自己按歌曲节奏有感情地读一遍歌词,这样为学生在学习歌唱时对节奏的掌握做铺垫。

  新授时先让学生跟着欣赏带模唱歌曲,教师再找出学生唱的不好的地方给予纠正。比如:音准、节奏、咬字的规范等。

  歌曲唱熟练后可以让学生听着歌曲伴奏按老师的演唱要求进行全体唱、分组唱、个别唱,加深孩子们对歌曲的印象。

  学生能熟练演唱歌曲后,教师再让学生了解并掌握歌曲是有六个乐句构成的,然后教学生熟唱这首歌前四句的简谱。在这个教学环节我是这样进行设计的。我在课件里准备好了1234567这几个音符,先出示这七个音符。

  我对学生说:“今天老师还带来了七小朋友,你们想不想认识他们啊?’

  然后我教学生唱这七个音的唱名。注意学生在演唱七个音的音准。唱完以后告诉学生这七个音非常地调皮,它们喜欢玩换位子的游戏,(说课人点击课件:七个音调皮的音换位子)通过它们不断地交换位置就组成了一首首非常好听得旋律。

  然后出示歌曲《小红帽》前四个乐句的旋律,(说课人点击课件:《小红帽》前四个乐句的旋律),让学生观察他们又进行了怎样的位置变化。老师可以先让学生猜一猜第一个音符唱什么,然后让学生跟着老师的琴声试着接下去唱一唱。在唱的.过程中,对学生把握不好的地方给予纠正,尤其是音准的纠正。

  2、歌曲处理:

  首先老师告诉学生会唱一首歌,并不代表就唱好了一首歌,在歌曲和简谱教唱的教学环节结束以后,我进行了下一个环节的教学设计,就是歌曲的处理。我是这样设计的:

  首先通过情境讲解对歌词进行分析和情绪上的渲染,让学生通过听老师分步进行故事情境的讲解,然后引导学生分别说出,每个乐句该用什么样的情绪进行演唱。

  比如:第一、二乐句我是这样引导学生演唱的,我放歌曲的伴奏有感情地进行第一、二乐句的故事情境的讲诉。

  我说:(说课人点击课件播放歌曲《小红帽》第一、二乐句)

  “瞧,小红帽挎着小篮子出门了,她走进了茂密的树林。微风吹来,嗯(老师作闻花状)空气中透出一股淡淡的清香。”

  讲完后问学生:(1)谁能说说小红帽此刻的心情?学生肯定会说这个心情是轻快、高兴地。

  (2)然后让学生用表情、动作来表演小红帽此刻的心情。(课件播放歌曲《小红帽》第一、二乐句)要求学生把这种情绪带到演唱第一和第二乐句当中去。

  再如:第三、四乐句我是这样引导学生演唱的,我播放歌曲的第三、四乐句有感情地进行第三、四乐句故事情境的讲诉。

  (说课人点击课件播放歌曲《小红帽》第三、四乐句)

  我说:“小红帽的家里住在又远又僻静的地方,树林里有一只大灰狼经常出没。

  讲完后问学生:(1)谁能说说大灰狼是怎样一种动物?(凶狠、残暴)

  (2)刚才小红帽走在大森林里的音乐还是活泼欢快的,遇到大灰狼后变得怎样呢?(课件出示:恐怖、紧张)

  比如:第五、六乐句我是这样引导学生演唱的,我点击歌曲的伴奏有感情地进行第五、六乐句的故事情境的讲诉。

  (说课人点击课件播放歌曲《小红帽》第五、六乐句)小红帽抬头看天色,心中打定主意当太阳下山前,我一定要赶回家,同妈妈一同进入梦乡。”我再问学生:“这两个乐句可以用什么样的情绪演唱呢?”学生就会说要用开心、满足的情绪演唱这两个乐句。

  歌曲处理完后,要求学生听着伴奏完整地有感情地演唱歌曲。

  3、拓展(表演)

  歌曲新授结束后,我设计了下一个环节,要求学生根据歌曲自编简单的舞蹈动作。也就是歌表演,在这个环节我是这样设计的:

  将全班分成四个小组:

  (1)分组进行排练,教师讲清规则,选出四名小组长组织四小组学生进行歌表演的创编,要求他们选出小红帽、大灰狼、妈妈的扮演者。表现的最好的一组可以得到老师发的艺术星。(在学生创编表演时教师巡回指导)

  (2)创编结束后再让学生分组展示,培养学生的音乐感受、创造力和协作精神。并进行评价(我采取的是生生评价和师生评价相结合的评价方法)如第一组表演完了请另外三组的同学进行评价,评出他们创编的优点和缺点,发现学生创编的散光点,老师做必要的补充,并表扬表现出色的小组。)展示结束后,师生精挑几个有代表性的动作进行全班训练,最后让全体学生听着伴奏进行歌表演。要求学生既要有感情地演唱又要有表情地完成表演。

  4、总结

  在总结时我问学生这节课你学会了什么?让学生自由发言。(学生会说学会了唱小红帽这首歌、学会了唱这首歌曲前四乐句的简谱、学会了表演这首歌曲、还知道了要像小红帽一样做一个孝顺的孩子、勇敢的孩子,遇到危险要学会自己保护自己的道理。

  6、结束

  整节课结束了,让学生听着歌曲带上自制的小红帽听着音乐有秩序地离开音乐教室,(说课人播放歌曲《小红帽》原唱)

音乐说课稿 篇6

  一、说教材

  《天地在我心》是小学人音版第十册第三课《幻想》中的欣赏曲,对于《宝莲灯》这部动画片学生都很熟悉,却很少有学生知道这部电影取材于民间神话《劈山救母》。影片中的插曲《天地在我心》由男高音独唱,旋律优美、抒情,抒发了思念和深爱母亲的真挚感情。歌曲为三段体结构。第一乐段包含两个乐句。前句(“天上的星星……一切都没生气”)低迷绯徊,后句(“每一个孤独的……默默地思念你?”)旋律上扬,委婉动荡。这一段表现了魂牵梦萦、思念母亲的痛苦心情。第二乐段以前一乐段的音乐为基础,旋律提高了一个八度,情绪变得亢奋、强烈,宣泄出对母亲炽热的感情,并表达了“相信我会创造奇迹”战胜邪恶、劈山救母的坚定决心。最后,“天地已融化在我心里”的音乐是省略的再现,气氛宁静,情绪由激动转为平和,蕴含着对自己拥有的力量的自信和对光明的未来的向往。

  二、说教学目标

  根据教材,我制定了三个教学目标:

  1、 通过聆听《天地在我心》进一步拓展学生的幻想力,促进思维的发展。

  2、 通过对动画片《宝莲灯》的插曲的欣赏,了解神话故事是人们对生活的一种幻想寄托。

  3、 聆听中由电声音乐演奏的作品所造成的神奇气氛中,让学生感受幻想的意境。

  三、说教学过程

  根据以上三个目标,我制定了四个教学环节,分别是情境导入、聆听感受、拓展感受、课堂小结四个教学环节。下面我就四个教学环节作具体介绍。

  (一)、情境导入

  1、由电影故事导入。

  如教师设问:谁能介绍一下动画片《宝莲灯》的故事? (在学生的回答之后教师归纳)[这样的设计其主要目的是能够在一开始就引起学生的注意力,为课堂教学打下基础。]

  (二)、聆听感受

  1、通过故事引出动画片的插曲《天地在我心》,进行第一次聆听。[通过第一次聆听,让学生初步感知音乐的风格,明白是动画片中的哪个主角在表达情感。]

  2、通过讨论第二次聆听歌曲,让学生体会歌词的情感,并让学生谈谈感受。[此环节的设计主要的目的是让学生体会旋律的情绪是怎么样的。]

  3、再听歌曲。[安排学生第三次聆听全曲的主要的目的是让学生通过音乐进行想象,演唱这首插曲时的影片画面及描述的故事内容会是什么。]

  (三)、拓展感受

  1、设问学生,听到这样的音乐的为什么会展开如此想象呢?是什么样的音乐表现出这么丰富的画面呢?以这样的问题引出电声音乐。[通过设问,再次激发学生的`兴趣,拓展学生的幻想能力,让学生了解电声音乐。]

  2、聆听动画片《宝莲灯》另一个音乐《望月节》。[此环节设计的主要目的就是让学生更加深刻的了解电声音乐。]

  (电声音乐是电子高科技的产物,是电子科学运用在乐器上并转化为音响,通过演奏进行音乐表现的。

  电子合成器是先用电子采集各种音源,把几百种音源的分析,通过高科技合成后做成集成芯片。在演奏时通过操作键盘、键纽发出各种模拟的音响。)

  (四)、课堂小结

  安排学生观看动画片片段[这个片段就是在演唱《天地在我心》的片段,[主要的目的是让学生在学习聆听之后,再通过观看画面感知其歌曲的情绪,让学生更深一步地体会音乐的魅力。]

  四、设计理念

  本堂课是一节欣赏课,因此是以听为主,所以在每次听之前都设计了问题,争取不让学生在一遍遍聆听的过程中失去对音乐的兴趣。同时通过聆听《天地在我心》和《望月节》让学生感受音乐的神奇,并且初步了认识什么是电声音乐。最后通过聆听和讨论拓展学生的幻想力,感受到音乐的魅力。

音乐说课稿 篇7

  一、设计意图

  小小班幼儿的思维正处于直觉行动思维向具体形象思维过度的时期,他们情感外露,不稳定,带有很大的情绪性。他们学习、或殴打能够的特点是只关心活动的过程,不关心活动结果,因此,小小班的教学活动应更注意游戏化、情景化,强调让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐、玩中学、玩中获发展。

  《小小鸡》是一首外国歌曲创编而来的一首幼儿歌曲,小小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动作模仿和游戏情景中学习。因此,我所选择的音乐将情景性和趣味性放在首位,节奏鲜明,形象性强的音乐引起幼儿活动的愿望,另外,活动设计小小鸡到草地上玩和允许自己喜欢的小小鸡,在唱唱玩玩中,反复感受音乐的旋律和歌词。从看小鸡,做小鸡,一直到唱小鸡的整个过程中,幼儿自然地产生了爱小小鸡、爱鸡妈妈的情感。幼儿始终保持活泼,愉快的积极情绪,真正做到玩中学,学中乐。

  二、教学目标的制定

  1、乐意用动作、歌曲、表情,表达对小小鸡和鸡妈妈的喜爱之情。

  音乐学习心理学告诉我们:多种感知通道参与,特别是大肌肉运动的参与,能有效地提高儿童对音乐的感知兴趣和感知音乐的效果。新《纲要》中强调:“提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不呕吐能够的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。目标1是本次活动的重点。

  2、在唱唱玩玩中学习做音乐游戏《小小鸡》。

  皮亚杰指出:在前运算时期(幼儿时期)要发展智慧,关键是让幼儿做各种各样的游戏,从娱乐中学、从玩耍中学,脱班幼儿很喜欢一边哼唱一边做模仿动作,小动物是幼儿最亲密的朋友,幼儿对小动物的叫声及感兴趣,并好模仿动物的动作,因此对这首歌有强烈的兴趣成了游戏的基础,目标2是目标1的基础上进行,又是目标1的突破口,而遵守游戏的规则幽将是成为本次活动的难点。

  三、活动准备

  为了引起幼儿的兴趣,调动对音乐的积极性以及帮助他们对歌词内容的理解,加强节奏感等,我适当地使用了一些能活动的教具,本次活动我作了以下准备:

  1、情景课件。

  2、区域活动中,幼儿自由听赏过歌曲的旋律。

  3、创设在游戏中学习的氛围。

  4、准备鸡妈妈头饰一只,音带,录音机。

  四、活动流程

  一、引出课题:听小鸡叫,问“谁来了?”幼儿回答,打开课件引出小鸡及音乐。

  二、看小鸡、听节奏、做动作。

  1、引导幼儿看小鸡,模仿学做各种小鸡的动作,激发幼儿的兴趣。

  2、引导幼儿欣赏音乐,并学做小小鸡。

  托班幼儿正处在听觉感官发展时期,听觉的发展比其他感官快而需求多,因此对音乐能表示出明显的情绪反应,这一环节是幼儿的听觉感受及动作感受,使幼儿对音乐有初步的印象。

  五、听歌曲,讲解游戏规则。

  1、教师听音乐,表演小小鸡,让幼儿模仿。

  2、引出鸡妈妈。教师表演鸡妈妈找小鸡。(初步感知游戏规则)

  3、告诉幼儿这是一个音乐游戏,游戏是有规则的。(幼儿表演小小鸡在草地上玩耍,做各种动作,鸡妈妈来找小鸡,按音乐旋律进行游戏)

  六、幼儿游戏

  1、边听音乐,边哼唱歌曲进行游戏,再次激发幼儿爱小鸡的情感,强化游戏规则,以此来突破本次活动的重难点。

  2、在游戏中结束本次活动。

  反思

  今天,我组织了小班音乐游戏《小小鸡》。在活动前,我认真的揣摩教材,根据小班幼儿的年龄特点,精心的设计了教学环节,并为此次活动做了教具以及各方面的准备工作。所以本次活动进行的很顺利,取得了很好的教学效果。下面我就说说本节课的收获和感受。

  一、目标的完成

  本节课主要是引导幼儿与同伴愉悦的玩音乐游戏,体验游戏的快乐和美,培养幼儿对音乐活动的兴趣。这个目标顺利完成。

  二、教学亮点

  本节课我利用课件的形式激发幼儿的兴趣,我和幼儿在看课件的过程中让他们想各种办法学习不同动作的小鸡,并想办法藏起来。通过这一环节,充分的发挥了幼儿的想象力及创造力。并且幼儿对动物的模仿非常感兴趣,所以本环节对之后的学习游戏打下了良好的基础。

  本首歌曲的第三乐句是让幼儿把自己藏起来,通过课件及教师的引导,幼儿能想象到不同的办法进行躲藏。

  三、教学启示

  1.带孩子听音乐,做律动入场。我利用《小鸡走》来激发幼儿参与活动的兴趣,为下边的活动做准备。

  2.看课件,学习“小小鸡”歌词,这是本节活动的重点。因为课件的形象直观,幼儿对这个活动的特点特别感兴趣。并积极的参与模仿小鸡的不同动作。

  3.让幼儿根据图谱学唱歌曲。我首先以清唱并拍打节奏的形式让幼儿熟悉歌曲旋律,然后和幼儿一起边拍边唱歌,加深幼儿的记忆。在本环节中重点引导幼儿边唱最后一句边回到座位上,在这里给幼儿提出明确的`要求,加上了游戏规则,这样就为突破难点,也为下一环节的游戏进行做了充分的准备。

  4.交待游戏规则,学习完整的做游戏,因为小班的控制能力差,所以我觉得这个环节是此次活动的难点。应该怎么来解决这个难点,我就抓住了孩子比较好动,喜欢做游戏的特点,告诉幼儿:“你们藏起来的时候能不能说话?”幼儿回答:“不能”“为什么?”“说话会被抓到!”这样的谈话形式让幼儿自己讲出游戏规则。所以在进行的时候大部分幼儿都能遵守游戏规则,也会在最后一句时边唱边回到座位上。

  5.活动结束的时候,在音乐《小鸡走》中带领幼儿走出活动室。选择的这个音乐又与本次活动的主题相呼应。

  四、活动中存在的不足之处

  本次的教学展示是我第一次参加,在说课的时候因为紧张而说的不够完整。之后就是在活动过程中各个环节的时间把握上有点欠缺,到最后的玩游戏时结束的有点仓促。

  五、参观完整个活动后的个人感想

  通过本次活动,我认为要想上好一节活动课,之前的各项准备都很重要。要提前了解幼儿的各项特点,有针对性的设计课程环节,设计出有趣的情景。让孩子快速的融入活动中去,充分的调动幼儿的积极性。这样才能收到更好的教学效果。而孩子们也更加喜欢这样的活动设计,更加喜欢这样的幼儿教师!

音乐说课稿 篇8

  一、设计理念

   教学是为了促进学生发展,这是新一轮课程改革对教育提出的崭新要求。它以全新的视角诠释了语文教学的意义及任务。“授之以鱼不如授之以渔”,这一观念已经深入人心。的确,使学生掌握必要的语文知识固然重要,但是,从长远来看,让学生在学习语文时,促进他们自身的发展,奠定可持续发展的基础,显得更为重要。

  在语文学习中,学生的发展是多方面的,它包括听说读写能力的发展;情感世界的丰富;观察领悟能力的提高以及创造、探索精神的培养等。

  因此,我在设计《小音乐家扬科》一课的教学时,着重体现了以下指导思想。

  (一)、紧紧把握语文课程改革的走向

   《语文课程标准》倡导学习方式的转变。阅读教学必须摆脱以情节分析为主线,以提问应答为载体的低效模式。《小音乐家扬科》一文极富感情,更不宜分段训练,层层分析。那样反而会搞得支离破碎,破坏文章的整体性,削弱文章的感染力。因此我在教学中,从整体着眼,引导学生以自主、合作、探究来整体解读课文,感悟课文,并从中获得语言和精神的整体共提,全面提高语文素养。

  (二)、充分挖掘课文的情感因素

  从本质上讲,阅读教学就是教师、学生、文本之间情感交流、心灵沟通的过程。因此教学不能停留在理解内容的层面上,而要注重学生的情感体验。《小音乐家扬科》一文故事扣人心弦,感情深刻强烈,在教学中应充分挖掘,运用多种方式使学生体味扬科的悲惨,激起对资本主义的憎恨。

  二、设计思路

  (一)、抓住一条主线

  即以“扬科爱音乐”为主线。抓住这一主线,把“爱听大自然的乐音”、“向往小提琴”、“摸琴遭打”等情节串联起来,引导学生探究,从而把语言文字的训练、情感的熏陶、想象力的培养等目标有机地融为一体。

  (二)、把握一条情感脉络

  《小音乐家扬科》第一段,刻画了一个穷孩子的形象,使人油然而生一份同情。第二段和第三段,描写了他出色的音乐天赋和他对小提琴的渴望,使人立刻喜欢上了他,并为他的.处境感到悲伤;第四、五段,写扬科偷摸了一下小提琴,就被毒打至死,让人扼腕叹息,凄然泪下,同时对资本主义世界产生痛恨的感情。因此教学时应紧扣住情感脉络“由怜生爱,由爱生悲,由悲生愤”。不断提升学生的情感体验,升华情感。

  (三)、落实两个训练点

  1、理解含义深刻的句子

  这是本单元的重点训练项目。本课中有许多含义深刻的句子,如“田野里,小虫为他奏乐;果园里,麻雀为他歌唱。”对这些句子的理解,不能停留在表面上,要使学生体会出其蕴涵的感情。

  2、有感情地朗读课文

  本文语言朴素,但是,字里行间饱含着对扬科的同情和对资本主义的控诉。教学中,应花大力气进行朗读训练,以读代讲,以读悟情,以读达情。

  (四)、培养两种能力

   1、探究感悟能力

  作者的思想情感是通过文字来表现的,因此要善于引导学生探究文字,从文字中获得感悟,产生共鸣。在《小音乐家扬科》中,让学生围绕主问题“杨科爱音乐爱到什么程度”进行探究,要求学生说说是“通过哪些词句读懂的”。这样的操作形式,首先可以让学生有目的地读文探究,同时又让学生说出了自己的感悟。

  2、想象能力

  本课蕴涵着丰富的训练学生想象力的因素,如扬科偷摸提琴被发现后,文中只写了“有人听到了骂声,鞭打声,小孩的哭声,吵嚷声,狗叫声”,可在此空白处,让学生发挥想象,从各种声音中,猜测扬科受到的遭遇,说说扬科被毒打的情景,激发对扬科的深切同情。

  三、教学设计

  1、范读导入教师配乐声情并茂地朗读课文,带领学生进入情境。让学生听后说说,你觉得扬科是一个怎样的孩子。

  2、提炼主线从学生的回答“扬科是个热爱音乐的孩子”入手,引导学生抓出一条贯穿全文的主线。教师可请学生抓住“爱音乐”扫读全文,看看围绕扬科热爱音乐写了几个方面,然后给课文分段。

  3、组合研读专题根据主线,教师可以出示研读专题:“扬科爱音乐爱到什么程度?你是通过哪些语句读懂的?请你选择你体会最深的部分,与同学交流,并试着读出感情。”

  在这个研读专题中,不仅有研究的目标和要求,而且包含了具体的操作方法和过程提示。这正体现了《课程标准》所提出的“三维”目标体系,即知识与能力、过程与方法、情感态度与价值取向。

  4、展开研读这是学生自主学习的主要环节,作如下安排:

  (1)、自学自研保证让学生有充分的时间自读课文,思考分析,边读边划边注。教师应在座间巡回指导,参与学生的自学自研活动,并注意吸收反馈信息。

  (2)、小小组或自学伙伴作交流相互合作,丰富阅读认识

  (3)、组织全班交流让学生按自己的选择,交流感受最深的部分。在交流过程中,穿插落实训练点,即“理解含义深刻的句子”和“有感情地朗读”。教师还应组织讨论补充、评议深化、相机诱导。

  5、拓展创新这是深化阅读并引导运用创新的环节。让学生在以下两题中任选一题进行想象说话和写话。

  (1)、“扬科躲在草堆后面,眼巴巴地透过开着的门,望着挂在墙上的小提琴。他望了很久很久……”(杨科在想些什么?请把他的心理活动描写下来,并有感情地读给大家听。)

  (2)、“扬科偷摸了一下小提琴,被人发现了。后来,有人听到了骂声,鞭打声,小孩的哭声,吵嚷声,狗叫声。”(院子里发生了什么事?请你想象当时的情景,写一段话。)

  这样的教学设计,给学生提供切实可操作的探究方法和过程提示,让他们围绕自己的最深感受进行深入研读,避免了条分缕析,变教师的讲解灌输为学生的主动探究,既落实了训练点,又实实在在地培养学生的语文素养

音乐说课稿 篇9

  一、 教材

  教材是课堂教学活动中的脚本。这句话道明了教材在教学中的重要性,

  对教材的认识和把握是搞好课堂教学活动的重要前提。

  苏教版第十册第九课《音乐之都维也纳》是一篇散文,作者用优美的笔触描写了维也纳城市的独特风貌,讲述了维也纳被称为“音乐之都”的渊源,表达了作者对音乐之都的赞美与向往。

  课文分三部分。第一自然段为第一段,交代了“音乐之都”的地理位置;第二、三、四自然段为第二段,从世界著名音乐家在这里的创作生涯、城市的建筑与装饰以及维也纳人对音乐的酷爱这三方面叙述了维也纳被称为“音乐之都”的原因;第五、六自然段为第三段,介绍了被称为“世界歌剧中心”的维也纳国家歌剧院的宏伟壮观以及在世界上的影响。其中第二、三段为教学重点。

  就这篇文章而言,它具有以下几个特点:

  1、语言简洁、明快,优美,如第二段中,对维也纳是欧洲古典音乐的摇篮,它是用音乐装饰起来的城市的介绍,语言简洁明快。第四自然段,作者用准确、优美的语言描写了维也纳人酷爱音乐的特点,使人感受到夏日夜晚,音乐随晚风飘逸、回荡在街头巷尾,仿佛整个城市都沉浸在音乐之中;

  2、层次清晰、明快,有详有略,如音乐般急缓有致。全文以总分结构一以贯之,每一节也是如此。在分段时,为突出重点段,将末节单独为一段,这也是分段的常用方法;

  3、手法灵活、变化多样。全文内容不长,然而选材的代表性(内容上、结构上),描写的点面结合、动静搭配等均是学生读写结合的范文。这也是编者要求学生背诵课文3、4节的意图吧!

  4、文化底蕴丰厚,其地理风貌、尤其是名人名曲,也是陶冶学生性情的一个有效载体。

  二、 说教学目标

  根据以上所述教材特点,课后练习以及五年级学生年龄特征、已有学习

  基础,特制定了以下教学目标:

  1、能正确、流利、有感情地朗读课文,背诵课文第三、四自然段。

  2、学会生字新词,理解“摇篮”、“掺和”、“装饰”等主要词语。

  3、抓住课文第二、三、四自然段总分式的构段方式,引导学生发现作者在写法上的特点,体会作者这样组织安排材料的用意。

  4、能联系课文内容,理解文中描写维也纳这座音乐都市的人们酷爱音乐的语句,感受维也纳浓厚的音乐氛围,培养学生喜爱的情趣。

  这样确定教学目标,使知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观

  三维目标立体构成,且在同一教学过程中互相渗透,螺旋上升,学生的可接受性很强。

  三、 说教法、学法

  因为老师和学生谁都没有去过维也纳,所以也没有对这个城市的直观印

  象,因此教学前我可带领学生去图书室、上网查找有关维也纳的资料,在头脑中形成初步印象,留下最初的知识积累;另外,我课前还要做好多媒体课件。教学中根据课文的需要采用投影、录像、图片等直观形象的展示,以及音乐的播放、以读促思、以读代讲等手段,调动学生的多种感官,做到图文结合,激发学生学习的兴趣和热情。

  因为教是为学服务的,所以教法和学法是密不可分的。在整个教学过程

  中,将按照“读——思——议——品——再读”的步骤直接和文本对话,将自

  己的个体感受与群体、集体进行交流,发现别人的优点,修正自己的思维,提

  高主动参与意识,从而以更大的热情向高一级目标迈进。

  四、 说教学程序

  钻研教材,研究教法、学法是搞好教学的前提和基础,而合理安排教学程序却是教学成功的关键所在。

  本课分三课时完成,第一课时:简介城市,揭题入手

  初读课文,整体感知

  再读课文,理清层次

  质疑课文,尝试解决

  第二课时:导入课文,激发兴趣

  自主感悟,讨论交流

  扩展文本,综合实践

  第三课时:小结课文,理清结构

  汇报交流,积累内化

  归纳方法,读写结合

  以下重点对第二课时的教学进行说课:

  (一) 序曲——复习导入,激发兴趣

  1、播放《蓝色多瑙河》,语言导入:在多瑙河畔,有一个城市叫维也纳,通过上节课的学习,你觉得维也纳是个怎样的城市?

  2、学生交流,教师板书课题。

  3、为什么维也纳被称为音乐之都?你认为怎样的城市才能被称为世界著名的音乐之都?

  教师在课题旁板书:?今天老师就和大家一起去维也纳走走看看,感受维也纳这座城市的神奇与奇妙。

  (设计意图:维也纳是世界著名的音乐之都,通过课前的预习和第一课时的学习,学生已经在头脑中留下了初步的印象,但是原因并不十分清楚,这也是这节课我们要解决的一个重点。以问题引导、自主探究,让学生在信息重组、比较分析、合理想象、自由质疑的情境中自由学习、独立思考。

  课堂伊始,通过播放《蓝色多瑙河》,让学生置身于音乐之中,跟着老师畅游音乐之都。并带着问题,带着思考进入下一环节的学习。)

  (二)主曲——自主感悟,讨论交流

  1、自读课文,理清层次

  (1)请大家把课文打开,快速读一读课文,看看课文是从哪几个方面具体体现维也纳是音乐之都的?把主要语句划下来。

  (2)学生自学:课文在写法上有什么特点?

  (3)学生讨论,教师点拨、启发:全文按先总后分的写法来写,每个分层次也是按先总后分的写法来写的。

  (4)电脑出示总分关系结构图。

  (5)这篇课文的层次非常清楚,下面请同学们选择自己感兴趣的一个方面,仔细阅读,然后在小组谈谈你对这部分结构的理解。

  (6)为什么将末节单独分段呢?

  (设计意图:本文的结构层次十分清楚,学生以前也已经学过这样的构段方式。为了降低难度,我增加了一个环节:找出每个自然段的中心句,并把它们划下来。这既是让学生了解每个自然段的意思,而且有利于他们从整体上进行感知作者组织安排材料的特点。

  让学生从中选择一个自己感兴趣的方面进行自学,是因为学生之间存在个体差异性,我们要充分承认、尊重学生个体,把他们的这种个体差异转变为课堂中的教学资源,为我所用,让学生在自学成果汇报时能取他人之长,补己之短。同时通过这一环节既让学生进一步体会、运用、复习、巩固常用的总分结构方法,又使学生进一步了解语文重点段的的内容,为下一步教学作好铺垫。

  讨论末节单独成段的设计是为了体会末段对中心的作用,掌握重点内容单独成段的常用方法。)

  2、练习背诵,适时评价。

  (1)课后练习要求我们背诵第三、四自然段,下面我们就来试着朗读、背诵,并思考你是用什么办法背诵的?

  (2)学生自由朗读、背诵。

  (3)指名背诵:说说你是怎样记住的?

  (设计意图:此环节的设置是按课后练习的要求而安排的,不仅要求学生读通读熟第三、四自然段,而且能做到当堂背诵,顺利完成了教学目标一的后半部分。说说你是怎样记住的是为了引导学生掌握背诵的方法,为下面的教学埋下伏笔。)

  (4)讨论、交流:你是怎样记的?

  方案一:学生回答是抓住关键词句来背诵的。

  (1)出示第三、四自然段。(制作课件,结合下列三方案教学要求适时点击凸现相关词句)

  (2)你认为这两节的关键词句分别是什么?

  A、第三自然段:用“音乐装饰”这个词你是如何理解的?→维也纳人用了什么来装饰音乐之都?→“连……也……”说明了什么?→想象一下你还准备怎么装饰?→所有的这一切,说明了什么?(音乐的氛围很浓)→你能读出来吗?

  结合讨论教师适时点击展示图片,学生进行欣赏,感受这浓浓的音乐氛围。

  B、第四自然段:“掺和”什么意思?

  混合、混杂,音乐和花香混合在一起,既给人以听觉上的美感,又

  能给人以嗅觉上的美好享受。→当你漫步街头,听,轻快的华尔兹圆舞曲响起来了,闻一闻,晚风中飘荡着花草的芬芳,此时此刻,你感觉怎样?请你带着轻快、舒畅的心情来读好这段话。→看聚会时演奏的音乐图片。

  (设计意图:这部分内容的教学和前面相同的均是在抓住重点词句后进

  行理解的基础上进行朗读、背诵的训练。叶老曾经说过“凡是技术的,没有不需要练的。”我国的俗语:曲不离口,拳不离手,讲的都是这个道理。在自主的读书活动后,让学生在读中体会、读中感悟,通过多种形式的朗读,让学生充分地感受维也纳的音乐氛围,丰富学生的语言积累。)

  方案二:学生回答是抓住这两节的结构特点来背诵的。

  (1)出示第三、四自然段。(同前)

  (2)讨论:这两节的结构有什么特点?

  学生根据前面的教学已经知道这两节的中心句,通过中心句均处于每个自然段开头而得出这两节也为“总——分”结构的.构段方式,此问题的难点在于如何通过讨论理清两段中句群联系:第三自然段:概述→具体点的描写;第四自然段:按时间、地点推移介绍。

  方案三:学生回答是抓住课文的写作特点来背诵的。

  (1)出示第三、四自然段。(同前)

  (2)分别对这两节的写作特点进行分析。

  A、第三节:(点面结合)概括→具体

  B、第四节:(选择代表性的典型例子)白天、夜晚、家里、街头、工作场所……例问题:选择写哪些内容说明维也纳人一天也离不开音乐?

  (设计意图:这三个方案的设计是根据学生不同的背诵方法而确定的,学生的个体差异性成了教学资源。为了使学生参与得更多,充分利用了个体、小组、集体等课堂组织形式,自学、同桌互学、小小组助学、集体交流等形式,通过分析、理解课文第三、四自然段的语句句群关系的写法,既培养了学生的自学能力,又发展了学生的个性,完善个人独特的思维,使学生学得主动,学得轻松,同时也增加了语言训练频率,激发了学生课堂参与的积极性。)

  (4)既然第二、三、四自然段均是从不同方面写了维也纳是音乐之都的原因,为什么只要求背诵第三、四自然段呢?

  学生讨论,教师点拨:第二自然段的写作方法、构段方式类似于第三、四自然段,而第三、四自然段更为典型。你能找出与第三、四节类似的地方吗?

  (设计意图:此步骤重点复习、巩固、初步运用通过学习三、四自然段所掌握的理解、分析方法。所用时间不多,又给学生提供了一个练兵的机会。)

  3、间奏——同学们,通过刚才的学习,我们知道了可以从构段方式、写作方法、抓重点词句等方面来体会维也纳被称为音乐之都的原因,同时也学到了三种理解内容、背诵课文的方法。下面就请同学们运用已经学到的方法自学最后一段。

  (1)出示最后一段。

  (2)指名一学生配乐朗读,其余学生认真听,边听边在书上批注,可以和同桌、小小组成员交流、讨论。

  (3)全班交流,教师点拨:

  A、写作方法: 外→里、整体→部分、下→上

  (选材、顺序、详略)物→人、静→动、详→略……

  B、重点词句:美观大方、色彩和谐、金碧辉煌、金光闪闪……

  C、结构特点:总——分

  (4)欣赏图片,选择其中一个方面介绍。

  (5)课堂拓展:国家歌剧院金碧辉煌、宏伟壮观,给维也纳戴上了璀璨的光环,让音乐之都名声远扬,她无愧为“世界歌剧中心”。简介中国在此举办七届音乐会。

  (6)朗读。

  (设计意图:这部分内容的教学是在学生提炼、归纳学法后,对学法的

  一次巩固运用。“教是为了不教”,达到不用教的唯一方法就是“授之以渔”,即教给学生学习的方法,培养学生的自学能力,这也体现了语文阅读教学“搀——扶——放”的原则。“介绍”的安排是将学生的感悟在积累语言的基础上进行内化,变为学生自己的语言和感受,锻炼他们的说话能力。)

  (三)尾曲——拓展文本,综合实践

  1、教师总结:刚才我们从四个方面学习了课文,正是因为以上四点原因,所以,维也纳成了世界著名的音乐之都。(教师在黑板上板书:!)

  2、下面,请大家挑选自己喜欢的内容读一读,待会儿请你以小导游的身份把你喜欢的有关维也纳的知识介绍给同学和听课的老师听。

  3、学生当小导游解说。

  4、作业:今天这节课。老师和大家一起读读课文,听听音乐,看看图片,一起感受了维也纳这座城市的神奇与美妙。课后,请大家完成一个作业:开展维也纳——音乐之都专题研究,可以组成研究小组,自行选择。选题内容如:在维也纳生活过的音乐家调查;诞生在维也纳的著名音乐作品调查;在维也纳用了哪些音乐家的名字命名街道、公园、礼堂、剧院、会议大厅等。开展相关的课外阅读,撰写研究报告,在汇报会上交流。

  (设计意图:生活即语文,语文学习的外延就是生活,我们不能也不应该把学生的思维禁锢在方方正正的教室之内。如果说这节课是一首交响乐的话,那让学生当导游、开展专题研究就是那绕梁的余音,我们应该做到语尽意未穷,让我们的学生保持课堂学习的热情和兴趣,运用课内学到的解决问题的方式方法,独立或者合作完成,培养他们收集信息、整理信息、整合信息的能力,我想这是课堂教学教学的最高境界,也是课改背景下的大势所趋。)

  五、说板书

  板书是“微型教案”,好的板书能起到画龙点睛的作用。本课板书如下:

  音乐之都维也纳

  虽然只是两个标点符号,可是它包含的意义却是无穷无尽的:此间所留的空白,可启发学生根据自己的理解,进行无穷无尽的想象;学生在老师的指导下,将一个个疑问解决,生成新的问题;学生对未知世界的了解,发出了一个个惊叹;老师在学生学习的过程中,起点拨、引导、激励的作用,“!”就是指明他们学习方向的明灯,就是拨开学习迷雾的大手,就是激励起竖起的大拇指……

【音乐说课稿】相关文章:

音乐的说课稿12-17

音乐说课稿03-11

音乐说课稿11-22

小学音乐说课稿11-04

音乐与影视说课稿07-06

春天音乐说课稿07-18

年级音乐说课稿11-29

小学音乐说课稿03-16

大班音乐说课稿11-15

音乐《打电话》说课稿04-04